1968-75년 애플의 해

The Apple Years 1968–75
1968-75년 애플의 해
박스 셋팅자
조지 해리슨
방출된2014년 9월 22일
녹음된1967–75; 1992
장르.록, 팝, 인디언 클래식, 실험적
라벨.사과
제작자
컴파일러대니 해리슨
조지 해리슨 연대기
얼리 테이크: 1권
(2012) 		1968-75년 애플의 해
(2014) 		조지 해리슨 – 바이닐 컬렉션
(2017)

《Apple Years 1968–75》는 영국의 음악가 조지 해리슨이 2014년 9월 22일 발매한 음반이다.[1] 8장으로 구성된 이 세트는 원래 비틀즈의 애플 레코드 레이블에서 발행되었던 해리슨의 모든 스튜디오 앨범을 모아 놓은 것입니다. 여섯 장의 앨범은 원더월 뮤직 (1968), 일렉트로닉 사운드 (1969), 만물은 통과해야 합니다 (1970; 두 장의 CD에 걸쳐 퍼져 있음), 물질 세계에서의 생활 (1973), 다크 호스 (1974) 그리고 엑스트라 텍스처 (1975)입니다.[2] 마지막 디스크는 "The Apple Years"라는 제목의 특집, The Concert for Bangladesh와 같은 그의 이전 사후 재발행의 홍보 영화 및 기타 비디오 영상이 포함된 DVD입니다. 이 박스 세트는 다크 호스와 엑스트라 텍스처 앨범이 1991년 CD 발매 이후 처음으로 리마스터링 된 것입니다.[1]

세트 전체에 퍼져있는 보너스 트랙 중에는 해리슨의 1968년 비틀즈를 위한 B-사이드의 대안적이고 악기적인 버전이 있습니다. 〈The Inner Light〉, 〈Bangla Desh〉의 리믹스 버전, 〈This Guitar (Can't Keep from Crying)〉, 〈This Guitar (Can't Keep from Crying)〉, 〈This Guitar (링고 스타와 대니 해리슨의 오버더빙 기고)〉의 리리코딩 버전, 그리고 2006년 데이브 스튜어트의 플래티넘 위드 프로젝트를 홍보하기 위해 사용된 1992년 녹음.[1] 또한 패키지에는 작가 케빈 하울렛의 에세이와 희귀 사진이 포함된 책도 포함되어 있습니다.[2]

풀어주다

Dhani Harrison이 소셜 미디어를 통해 최초로 발표한 내용에 따라, 애플의 1968-75년 출시는 2014년 9월 2일에 공식 발표되었습니다.[3] 재발행된 6장의 앨범은 박스 세트와 별도로 각각 제공되었습니다.[4] 1968-75년 애플의 해와 개별 재발매는 모두 영국에서 9월 22일, 미국에서 9월 23일에 애플과 유니버설에 의해 발매되었습니다.[1] 앨범은 또한 11월 24일 고화질 디지털 오디오 구성으로 제공되었습니다. Dhani가 감독하는 고화질 버전은 최초로 원본 마스터 테이프에서 96kHz/24비트 디지털 해상도로 마스터되었습니다.[5]

이 박스 세트는 그의 다크 호스 레코드 레이블에서 해리슨의 경력을 다룬 2004년 발행된 다크 호스 연도(The Dark Horse Years 1976-1992)의 동반 작품으로 디자인되었습니다.[1] 다니 해리슨은 아버지의 후기 작품이 애플의 완전한 산출물이 아닌 먼저 재포장된 이유에 대해 언급하면서 "정치적이고 법적인 것"을 언급하는 한편, 비동시적인 접근법을 스타워즈 영화 시리즈에 비유했습니다.[6]

승진

미국에서는 9월 22일 월요일부터 TBS TV 쇼 코난에서 조지 해리슨 위크(George Harrison Week)를 통해 발매가 추진되었습니다.[7] 그 주에 각기 다른 밤에 벡은 올싱스 머스트 패스의 곡인 〈Wah-Wah〉[8]를 연주했고, 폴 사이먼은 해리슨의 비틀즈 곡인 〈Here Comes the Sun〉[7][9]을 연주했고, 대니 해리슨과 빅 블랙 델타는 올싱스 머스트 패스의 〈Let It Down〉과 〈Ballad of Frankie Crisp〉를 연주했습니다.[10] 그리고 노라 존스는 같은 앨범에 수록된 "Behind That Locked Door"를 연주했습니다.[11] 1968년 영화뿐만 아니라 해리슨의 원더월 뮤직 사운드트랙 앨범은 음악 저널리스트이자 TV 작가인 데이비드 와일드가 부분적으로 주최한 로스앤젤레스 그래미 뮤지엄에서 열린 행사에서 축하를 받았습니다.[12]

올리비아와 다니 해리슨은 조지 해리슨의 1971년 히트곡 "What Is Life"의 비디오 클립을 만들기 위해 영화 제작자들을 초대한 온라인 대회를 열었습니다. 우승자는 5천 달러의 상금을 받았고 그들의 출품작은 해리슨 유튜브 채널과 다른 미디어 플랫폼에 등장하며 트랙의 공식 비디오가 되었습니다.[13]

9월 28일 로스엔젤레스 폰다 극장에서 스타들이 총출동한 콘서트 조지 페스트가 열렸습니다.[14] 스위트 릴리프 뮤직 기금의 혜택으로, 이 콘서트의 공연자들은 브라이언 윌슨, 대니 해리슨, 노라 존스, 불타는 입술의 웨인 코인과 스티븐 드로즈, 벤 하퍼, 스푼의 브릿 다니엘, "위드 알" 얀코비치, 앤 윌슨 오브 하트, 이안 애스트베리를 포함했습니다.[15]

접수처

전문가 평점
총점
원천순위
메타크리틱71/100[16]
리뷰점수
원천순위
올뮤직[17]
미국 작곡가[18]
클래식 록8/10[19]
가디언 (캐나다)[20]
모조[21]
붙여넣기7.8/10[22]
팝 매터즈[23]
Q[24]
레코드 수집기[25]
자르지 않음6/10[26]

아메리칸 송라이터 잡지의 할 호로위츠(Hal Horowitz)는 초기 리뷰 중에서 박스 세트의 포장과 리마스터된 앨범의 사운드를 칭찬하고, 만물이 통과해야 하는 것을 "해리슨 솔로 카탈로그의 논쟁의 여지 없는 최고점"이자 "절묘한 노래들로 넘쳐나는 다섯 개의 별 앨범"이라고 묘사합니다. 멋진 연주와 멜로디"라고 표현했습니다. 호로위츠는 "이 앨범들의 절충성과 종종 빈약한 소재와 상관없이, 조지 해리슨은 여기서 받는 정교한 대우를 받을 자격이 있으며, 이것은 비틀즈를 사랑하는 사람들의 불룩한 컬렉션에 추가할 가치가 있습니다."[18]라고 말했습니다. 언컷에 대한 덜 호의적인 리뷰에서, Richard Williams는 Wonderwall Music을 "항상 들을 가치가 있는 순진한 낙관주의를 기록"하는 앨범으로 존경하지만, "헌신적인 애플 스크러프만이 엑스트라 텍스처, 또는 그 두 개의 바로 앞의 전임자들을 사랑할 수 있다"고 썼습니다.[26]

올뮤직 에디터 스티븐 토마스 얼와인(Stephen Thomas Erlewine)은 애플의 해를 "풍부하고 깊고 고혹적인" 사운드와 함께 "잘 제작되고 완벽하게 리마스터된 박스 세트"라고 설명합니다. 그는 원더월 뮤직을 "서양 음악가의 세계 음악에 대한 최초의 진지한 시도 중 하나인 종종 흥미로운 사이키델릭 유물인 인정받지 못한 보석의 일부"로 강조하면서 모든 것이 "당연히 명작으로 간주되어야 한다"고 썼습니다. 엘르와인은 여섯 장의 앨범을 마무리합니다: "여기서 발견되는 우여곡절을 부인하기는 어렵지만, 그것들이 합쳐져서 해리슨의 복잡성과 모순을 그려내고, 음악이 여기서보다 더 좋게 들린 적이 없고, 각 앨범이 여기서보다 더 좋아 보인 적이 없습니다."[17]

Ultimate Classic Rock의 Michael Galluci는 "모든 것은 통과해야 하는 유일한 필수 음반"으로 간주하면서 "그의 이전 밴드 동료들의 솔로 경력처럼 해리슨의 솔로 경력은 화려했습니다… 그리고 7년은 항상 성과를 거두지는 못한 창의적인 면죄부로 특징지어졌습니다… 그들이 그렇게 했을 때, 결과물은 비틀즈의 솔로곡 중 최고의 곡으로 완성되었습니다."[27] Lexington Herald-Leader의 리뷰에서 Walter Tunis는 All Things Must Pass를 "Beatle이 발행한 최고의 솔로 앨범"이자 "모든 사람의 음반 컬렉션에 속하는 앨범"이라고 설명했습니다. Tunis는 여분의 질감을 "즐거움"으로 여기며, "그것의 매력은 강하지만, 정신적인 연결은 때때로 더 둔하고 무게가 있어 보입니다… 하지만 여기에도 스턴트맨들이 있습니다…"[28]라고 썼습니다.

Paste 잡지에 기고한 로버트 햄은 머티리얼 월드를 "이러한 리마스터링 노력에서 가장 큰 이익을 얻는 앨범"이자 재발견을 위해 성숙한 앨범이라고 생각합니다. 햄은 열성적인 비틀즈 팬들에게 애플 이어스가 "예술가로서 그리고 인간으로서 해리슨의 성장을 조금 더 높이 평가하는 데 도움이 되는 필수적인 청취"라고 제안합니다.[22] The Second Disc에 대한 그의 리뷰에서, Joe Marchese는 포장을 칭찬하고 박스 세트를 "내부와 외부가 아름답다"고 덧붙이며, "사과의 해는 George Harrison의 많은 모순들을 제시하지만, 한 가지 확실한 것은 그가 남긴 음악은 소중히 여길 음악이라는 것입니다."[4]

박스세트내용

디스코. 원출시 보너스트랙
1 원더월 뮤직
2 일렉트로닉 사운드
3 & 4 다 지나갈 거야.
5 물질세계에서 살아보기
6 다크호스
7 추가 질감(모든 정보 읽기)
8 Apple Years DVD

차트

차트(2014) 위치
벨기에 울트라톱 200 앨범 (Flanders)[29] 106
네덜란드 메가차트 100위권[30] 앨범 81
독일 GfK 엔터테인먼트 100대 앨범[31] 45
이탈리아 FIMI 앨범 차트[32] 66
미국 빌보드 200[33] 167
미국 빌보드 톱 록 앨범[34] 47

참고문헌

  1. ^ a b c d e Joe Marchese, "Give Me Love: George Harrison's 'Apple Years's Collected on New Box Set", The Second Disc, 2014년 9월 2일 (2014년 9월 4일 회수).
  2. ^ a b Kory Grow, "George Harrison's First Six Studio Albums to Get Hervous Reissues, rollingstone.com , 2014년 9월 2일 (2014년 9월 4일 retrieved) Wayback Machine에서 아카이브됨.
  3. ^ "The Apple Years 1968–75 박스 세트 발표 – 9월 22일 출시", georgeharrison.com , 2014년 9월 2일 (retrieved 2014년 9월 22일).
  4. ^ a b 조 마체, "검토: The George Harrison Remasters – The Apple Years 1968–1975", The Second Disc, 2014년 9월 23일 (2014년 9월 25일 회수).
  5. ^ 폴 젝스턴, "조지 해리슨 인 하이 디피니션", 유디스커버 뮤직, 2014년 11월 21일 (2017년 11월 22일 회수).
  6. ^ 데이비드 프리케 "조지 해리슨의 기록보관소 안에서: Dhani on His Father's Incredible Vaults", rollingstone.com , 2014년 10월 16일 (2014년 11월 22일 retrieved).
  7. ^ a b 에린 스트레커, "폴 사이먼이 '코난'에서 조지 해리슨 위크를 위해 'Here Comes the Sun'을 공연합니다." billboard.com , 2014년 9월 24일 (2014년 9월 25일 retrieved).
  8. ^ 2014년 9월 22일, 피치포크 (2014년 9월 25일 회수), "벡은 '코난'에서 조지 해리슨의 '와와'를 커버합니다.
  9. ^ 벤 케이, "벡은 코난의 일주일간 조지 해리슨 헌사를 '와-와' – Watch"로 시작합니다. 사운드의 결과, 2014년 9월 23일 (2014년 9월 25일 회수).
  10. ^ Daniel Kreps, "'Conan'에서 Dhani Harrison이 아버지의 노래 두 곡을 공연하는 것을 보세요" rollingstone.com , 2014년 9월 25일 (2014년 9월 26일 retrieved).
  11. ^ Ryan Reed, "노라 존스가 맛깔스러운 조지 해리슨 커버를 '코난'에서 전달하는 것을 보세요." rollingstone.com , 2014년 9월 26일 (2014년 9월 28일 retrieved).
  12. ^ "Reel to Reel: Wonderwall & Wonderwall Music", grammymuseum.org , 2014년 9월 (2017년 5월 21일 retrieved).
  13. ^ 스티브 마리누치, "Olivia & Dhani Harrison, 'What Is Life' 뮤직비디오 콘테스트 우승자 선정" axs.com , 2014년 9월 15일 (2017년 5월 21일 retrieved).
  14. ^ Philip Cosores, "라이브 리뷰: 할리우드 폰다 극장의 조지 페스트 (9/28), 사운드의 결과, 2014년 9월 30일 (2014년 10월 11일 회수).
  15. ^ 2014년 9월 30일 (retrieved 11일) "GEORGE FEST: A Night to Celebrate the George Harrison @ the Fonda Theatre" larecord.com .
  16. ^ "The Reviews for Apple Years: George Harrison의 1968-75 (Box Set)", 메타크리틱 (2015년 2월 28일 회수).
  17. ^ a b 스티븐 토마스 얼와인, "조지 해리슨 더 애플 이어스", 올뮤직 (2014년 10월 30일 회수).
  18. ^ a b 할 호로위츠 "조지 해리슨: 1968-75", 미국 송라이터, 2014년 9월 23일 (아카이브 버전 2014년 9월 28일, 2017년 5월 21일 검색).
  19. ^ Paul Trynka, "George Harrison The Apple Years 1968-75", Classic Rock, 2014년 11월, p. 105.
  20. ^ 더그 갤런트, "조지 해리슨의 애플 위드 탑 픽: 1968-75", 가디언 (캐나다), 2014년 10월 10일 (아카이브 버전은 2021년 7월 12일 회수).
  21. ^ 톰 도일 "하리 스타일스: George Harrison The Apple Years 1968–1975", Mojo, 2014년 11월 109쪽.
  22. ^ a b 로버트 햄 "조지 해리슨: 애플의 해: 1968-1975 리뷰", 페이스트, 2014년 9월 24일 (2014년 9월 25일 회수).
  23. ^ 스콧 엘링버그 "조지 해리슨: 2015년 1월 30일, PopMatters(아카이브 버전은 2020년 10월 25일에 회수됨).
  24. ^ 매트 스노우, "조지 해리슨 애플 Years 1968-1975", Q, 2014년 11월 124쪽.
  25. ^ 오레가노 래스본, "조지 해리슨 – 애플 Years 1968-75", 레코드 콜렉터, 2014년 12월 (2014년 11월 10일 회수).
  26. ^ a b Richard Williams, "George Harrison The Apple Years 1968-75", Uncut, 2014년 11월, p. 93.
  27. ^ 마이클 갈루치, "조지 해리슨, 'The Apple Years 1968–75' – Album Review, Ultimate Classic Rock, 2014년 9월 19일 (2014년 9월 25일 회수).
  28. ^ Walter Tunis, "Critic's Pick: George Harrison, 'The Apple Years 1968–75', kentucky.com , 2014년 10월 14일 (2014년 10월 31일 retrieved).
  29. ^ "George Harrison – The Apple Years 1968–75", ultratop.be (2014년 10월 11일 retrieved).
  30. ^ "George Harrison – The Apple Years 1968–75", dutchcharts.nl (2014년 10월 11일 retrieved).
  31. ^ "Album – George Harrison, The Apple Years 1968–75", officialcharts.de (2014년 10월 11일 retrieved).
  32. ^ "George Harrison – The Apple Years 1968–75", italiancharts.com (2015년 3월 4일 retrieved).
  33. ^ "George Harrison – Chart history (빌보드 200)", billboard.com (2014년 10월 11일 retrieved).
  34. ^ "George Harrison – Chart history (Top Rock Albums)", billboard.com (2014년 10월 11일 retrieved).