장교와 웃는 소녀

Officer and Laughing Girl
장교와 웃는 소녀
Johannes Vermeer - De Soldaat en het Lachende Meisje - Google Art Project.jpg
아티스트요하네스 베르메르
연도c. 1657년[1]
중간캔버스의 오일
움직임네덜란드의 황금기 그림
치수50.48cm × 46.04cm(19.87인치 × 18.13인치)
위치뉴욕, 프릭 컬렉션

장교와 웃는 소녀, 웃는 소녀를 가진 경찰관 또는 라첸데 메이스제(De Sandath en Lachende Meisje)라고도 알려진 장교와 웃는 소녀는 1655년과 1660년 사이에 네덜란드 화가 요하네스 베르메르가 그렸다. 그것은 당시의 대부분의 네덜란드 화가들의 전형인 캔버스에 기름으로 그려졌으며 가로 50.5, 세로 46cm이다. 이[3] 작품은 현재 뉴욕의[2] 프릭 컬렉션에서 베르메르가 그린 세 장의 사진 중 하나이다.

Officer and Laughing Girl은 베르메르 스타일의 많은 특징들을 포함하고 있다. 주체는 노란색 원피스를 입은 여자로, 열린 창문에서 그림의 왼쪽에서 빛이 나오고, 벽에는 커다란 지도가 있다. 비록 이 그림이 테이블에 앉아 있는 남자와 약간 다르지만, 이 각각의 요소들은 그의 다른 그림들에서 나타난다. 작품에 대해 상반된 해석을 제시해 온 미술사학자들은 제라드 판 혼토르스트의 그림이 구성을 자극했고 베르메르가 카메라 옵스큐라를 사용해 이 그림의 원근법을 만들었다고 믿는다.

주제와 해석

주제가 여자인데 부드럽고 직접적인 빛이 얼굴에 떨어진다. 그녀는 베르메르의 그림들 중 많은 부분을 위해 포즈를 취한 것으로 여겨지는, 베르메르의 아내, 카타리나 볼네스를 닮았다. 엑스레이 사진을 통해, 미술사학자들은 베르메르가 그녀의 노란색 드레스를 많이 숨겼을 커다란 흰색 깃으로 그 여인을 그릴 계획을 세웠음을 알 수 있다.[4] 또한, 그녀의 얼굴과 표현에 관심을 끌기 위해, 그녀의 모자는 나중에 그녀의 모든 머리카락을 덮도록 확장되었다. 이 땋은 노란 보디스는 베르메르의 다른 초상화에서 많이 등장했다. 이것은 운동복이라고 불리며, 보통 일상적이고 흔한 옷으로 입는다. 여인도 드레스 위로 푸른색 앞치마를 두르고 있지만 테이블이 일으킨 그림자에 가려져 있다. 파란색 앞치마는 얼룩을 잘 감추었기 때문에 당시엔 흔한 옷차림이었다. 미술사학자들은 이 군인이 아침 잡일 중에 즉석 방문으로 소녀를 놀라게 했다는 의미로 해석했다.[5] 여자는 보통 백포도주에 쓰이는 와인잔을 들고 있다. 당시 와인은 맥주보다 값이 더 비쌌기 때문에 그녀의 부를 잘 보여준다.

그림 속의 남자는 빨간 코트에 비싼 모자를 쓴 무뢰배로서 부와 지위를 보여준다. 그의 모자는 챙이 넓고 비버 펠트로 만들어졌는데, 비버 펠트는 날씨에 잘 견디며 눈과 비 오는 날씨에도 좋다. 이 모자의 펠트는 신세계에서 수입한 것이다. 이 모자는 아마도 당시 네덜란드 서인도 회사의 지배하에 있던 뉴네덜란드산이었을 것이다.[6] 그의 유니폼을 입은 붉은색은 힘과 열정과 연관되어 있어 그림에 열정적이고 감정적인 분위기를 가져다 준다. 장교로서의 그의 계급은 그가 입고 있는 검은 띠로 확인된다. 하지만 눈앞의 그의 존재감은 시청자들이 가장 먼저 주목하는 부분이다. 그의 눈에 띄는 존재감은 드라마와 미스터리를 더하여 구성의 분위기에 더한다. 이 예술적 장치, 즉 전체적인 그림의 밭의 깊이를 높이기 위해 물체를 전면에 배치하는 것을 레퓨소어라고 한다. 카라바조는 이 기법을 자주 사용했고 베르메르는 아마 카라바기스트의 그림에서 배웠을 것이다.

여자와 군인의 상호 작용의 의미는 알 수 없다. 많은 미술사학자들은 이 작품이 단지 한 여성이 이 군인에 의해 천진난만하게 그리고 명예롭게 구애를 받는 것을 묘사하고 있을 뿐이라고 믿는다. 하지만 일부에서는 그녀의 열린 손과 미소가 명예에 앞서 대가를 요구하는 것일 수 있다고 주장해왔다.[7]

"델프트 (1632년-1675년)의 네덜란드 화가 요하네스 베르메르는 지도 역사학자들 사이에서 큰 영예의 위치를 차지하고 있다. 그의 그림 중 몇몇은 벽에 걸려있는 지도나 탁자나 캐비닛에 서있는 지구본을 보여준다. 베르메르는 이러한 지도 문서를 실제 지도를 확인할 수 있을 정도로 상세하게 그렸다. 분명히 베르메르는 윌렘 블라이우 - 발타사르 플로리스 반 베르켄로데 지도에 특히 애착을 가졌는데, 그가 그린 그림들 중 세 작품에서 벽장식으로 표현했기 때문이다... 더 이상 존재하지 않지만, 이 지도의 존재는 1621년 윌렘 블래우가 출판한 "Nova et Accurata Totius Hollandiae Westfriesiaeq"라는 제목의 아카이브 출처와 2판을 통해 알려져 있다. Topographia, Descriptor Balthazaro Florenio a Verke[n]rode Batavo". 베르메르는 자신이 원하는 대로 사본을 가지고 있었을 것이다(또는 반 베르켄로데가 출판한 이전 사본). 1658년경 그는 커다란 모자를 쓴 군인이 시청자에게 등을 보이고 앉아 손에 술잔을 든 미소녀와 이야기를 나누는 모습을 그린 그림 '오피셔와 웃는 소녀'에서 벽장식으로 선보였다. 밝은 햇빛이 소녀와 벽에 걸린 큰 지도를 씻긴다. 베르메르의 리얼리즘에 대한 재능은 리넨과 나무 막대에 탑재된 벽지도가 블라우의 1621년 네덜란드와 웨스트프라이스랜드 지도로 식별할 수 있다는 사실에서 증명된다. 특유의 디자인과 장식, 지리적 내용까지 모두 담아낸다고 말했다.[8]

창

외부 영상
Johannes Vermeer 023 detail 01.jpg
video icon 요하네스 버마이어, 프릭 컬렉션의 장교 겸 웃음녀
1분 48초.[9]

창문과 조명은 베르메르의 실내 회화의 특징인데, 그가 그린 방을 본떠서 그린 것이기 때문일 것이다. 이 창문은 편지를 읽고 열린 창과 밀크메이드의 창과 매우 흡사하다. 창문의 유리잔은 여러 가지 색의 변형이 있어 이 그림의 디테일에 있어서 베르메르의 정밀함을 보여준다. 창문으로 밝은 빛만 들어오고 외부 장면은 관찰할 수 없는데, 베르메르는 결코 관람자가 바깥 세상을 볼 수 없게 하기 때문이다.

카메라 옵스큐라

일부 미술사학자들은 베르메르가 그림에서 관점을 만드는 것을 돕기 위해 카메라 옵스큐라라는 장치를 사용했다고 믿는다.[6] 베르메르는 수학적 공식이나 소멸 지점을 사용하는 대신, 아마도 이 기계 장치를 사용하여 사람들의 상대적인 크기가 어느 정도여야 하는지를 그에게 보여주었을 것이다. 카메라 옵스쿠라는 조리개를 통해 보이는 이미지를 어두운 방에 투영하는 카메라와 비슷하다. 베르메르가 그런 장치를 사용했다는 역사적 증거는 없지만 장교와 웃는 소녀를 포함한 많은 그림에서 원근법을 묘사하는 방식은 그가 사용했다는 것을 암시한다.

도장재료

W. Kuhn의[10] 오래된 색소 분석과 최근의 데이터[11] 수집은 바로크 시대의 대표적인 색소인 오크레스, 납-틴-노란, 천연 울트라마린, 아즈라이트의 사용을 밝혀냈다.[12]

참고 항목

참조

  1. ^ "Johannes Vermeer (1632 - 1675)/Officer and Laughing Girl, c. 1657". The Frick Collection web site. Archived from the original on 3 March 2016. Retrieved 29 September 2009.
  2. ^ Quodbach, Esmée (2008). "Frick's Vermeers Reunited". The Frick Collection. Retrieved 18 July 2020.
  3. ^ Collection, Frick (1968). The Frick Collection:an Illustrated Catalogue. Princeton, NJ: Princeton University Press. pp. vol.1, 286–291.
  4. ^ "Complete Catalogue of the Painting of Johannes Vermeer". www.essentialvermeer.com. Retrieved 2019-08-23.
  5. ^ "Complete Catalogue of the Painting of Johannes Vermeer". www.essentialvermeer.com. Retrieved 2019-08-23.
  6. ^ a b Koning, Hans. (1967). The world of Vermeer, 1632-1675. Time-Life Books. New York: Time, Inc. ISBN 0809402084. OCLC 518746.
  7. ^ 개스켈, 이반, 미첼 존커 1998년 버마이어 연구. 워싱턴: 국립 미술관 페이지 315–319. ISBN 0300075219.
  8. ^ 반 데어 크로트, 1998년 피터 "베르메르의 블레이우 시대." 메르카토르의 세계. 제3권 (5) 1998년 9월/10월 82페이지.
  9. ^ "Johannes Vermeer, Officer and Laughing Girl". Frick Collection. Retrieved April 29, 2013.
  10. ^ 쿤(Kuhn, H), "잔 베르메르가 사용한 색소와 근거에 관한 연구", 국립미술관(Washington, 1968년) 미술사의 보고와 연구.
  11. ^ 코스타라스, N, "요하네스 베르메르의 재료와 기법에 관한 연구" 가스켈, I., 존커, M. 에드, 베르메르 연구, 55, 워싱턴 국립 미술관 1998, 페이지 148 – 167
  12. ^ 요하네스 베르메르, ColorElex의 장교 겸 Laughing Girl

추가 읽기

외부 링크