메이 사튼

May Sarton
메이 사튼
May Sarton.jpg
태어난엘리노어 마리 사르통
(1912-05-03) 1912년 5월 3일
원델젬, 벨기에
죽은1995년 7월 16일(1995-07-16)(83)
요크, 메인 주
휴식처넬슨, 뉴햄프셔 주
직종.
  • 소설가
  • 시인
  • 회고록 작가
국적.벨기에어, 미국어
장르.소설, 논픽션, 시, 아동문학
주목할 만한 상사튼 회고록상
파트너주디스 "주디" 매트랙

메이 사튼은 벨기에계 미국인 시인, 소설가, 회고록 작가인 Eleanore Marie Sarton[1](1912년 5월 3일~1995년 7월 16일)의 필명이다.그녀의 최고의 작품은 에로틱한 여성 이미지로 강하게 개인화되었지만, 그녀는 인간 사랑의 보편성을 전하는 것을 선호하며 '레즈비언 작가'라는 꼬리표에 저항했다.

전기

사튼은 벨기에 원델젬(오늘날 [1]겐트시의 일부)에서 과학사학자 조지 사튼과 그의 아내인 영국인 예술가 마벨 엘리노어 엘웨스의 외동딸로 태어났다.1914년 프란츠 페르디난트 대공 암살 이후 독일군이 벨기에를 침공하자 그녀의 가족은 사튼의 외할머니가 [citation needed]살고 있는 영국 입스위치로 도망쳤다.

1년 후, 그들은 메사추세츠 주 보스턴으로 이사했고, 그곳에서 그녀의 아버지는 하버드 대학에서 일하기 시작했다.사튼은 10대 후반에 연극 수업을 시작했지만 청소년기 내내 시를 계속 썼다.그녀는 1929년에 [citation needed]케임브리지 고등학교와 라틴 학교를 졸업하면서 메사추세츠주 캠브리지에서 학교를 다녔다.

사튼은 바사르에게 장학금을 탔지만 에바 르 갈리엔이 크래들 송에서 공연하는 것을 보고 극장에 끌렸다.그녀는 뉴욕에 있는 르 갈리엔의 시빅 레퍼토리 극장에 들어가 견습생으로 일하며 1년을 보냈다.그러나 사튼은 계속해서 시를 썼다.그녀가 17살이었을 때, 그녀는 1930년 12월에 일련의 소네트를 출판했고, 그 중 일부는 그녀의 첫 출판된 책인 "4월의 [2][3]만남"에 실렸다.

그녀가 19살이었을 때, 사튼은 1년 동안 파리에 살면서 유럽으로 여행을 갔다.이 시기에 그녀는 버지니아 울프, 엘리자베스 보웬, 줄리안 헉슬리와 줄리엣 헉슬리, 루그네 쾨, 바질 드 셀랭쿠르, S. S. 코텔리안스키와 같은 문학적 문화적 인물들을 만났다.사튼은 헉슬리 [4]부부 둘 다와 바람을 피웠다.그녀가 그녀의 첫 소설 "싱글 하운드"[3]를 출판한 것은 이러한 환경과 공동체 안에서였다.

1945년 뉴멕시코 산타페에서 그녀는 13년 동안 그녀의 파트너가 된 주디스 "주디" 매트락[5] (1898년 9월 9일 1982년 12월 22일)을 만났습니다.그들은 1956년 사튼의 아버지가 죽고 사튼이 뉴햄프셔주 넬슨으로 이사했을 때 헤어졌다.Honey in the Hive (1988)는 그들의 [6]관계에 관한 것이다.사튼은 회고록 '일흔에'에서 주디의 삶에 대한 중요성과 유니테리언 유니버설리즘 교육을 [7]되새겼다.그녀는 1958년 [8]미국 예술 과학 아카데미의 펠로우로 선출되었다.

사튼은 후에 메인 주 요크로 이사했다.1990년에 그녀는 뇌졸중으로 일시적으로 쇠약해졌다.글쓰기가 어려웠기 때문에, 그녀는 그녀의 저널 Endgame: A Journal of the Thirth Year (1992)를 녹음하고 필사하기 위해 테이프 레코더를 사용했다.그녀는 신체적인 어려움에도 불구하고 독립심을 유지했다.이어 사튼의 생애를 기념하는 잡지 '앙코르: 80년 저널'(1993)이 이어졌다.그녀는 1993년 레빈슨 시상을 수상했다.그녀가 세상을 떠난 후 출간된 마지막 책인 "80세가 되다"(1995년)는 1993년 7월부터 1994년 8월까지를 다루고 있으며,[9] 그녀가 노화의 경험과 씨름하면서 삶에 대한 감사한 태도를 묘사하고 있다.

그녀는 1995년 7월 16일 유방암으로 사망했으며 [10]뉴햄프셔주 넬슨 묘지에 묻혔다.

작품과 테마

메이 사튼은 소설 19권, 시집 17권, 논픽션 작품 15권, 어린이 책 2권, 연극,[11][12] 그리고 추가 시나리오를 포함하여 53권의 책을 썼습니다.The Poety Foundation에 따르면, 비평가들에 의해 정의된 사튼의 스타일은 "차분하고 교양 있고 도시적인"[11] 것이다.그녀의 많은 글에서 사튼은 정치적으로 의식적인 렌즈를 유지하고 있지만, 메이 사튼의 가장 오래 지속되는 작품으로 여겨지는 것은 그녀의 일기와 회고록, 특히 플랜트 드림 딥(Nelson, ca. 1958–68), 고독의 저널(1972-1973, 종종 그녀가 최고라고 여겨지는 집), 1976-1974년에 있다.오버잉(1978-1979)과 칠순(1982-1983)이 있습니다.그녀의 고독한 삶에 대한 이러한 연약하고, 횡설수설하고 솔직한 이야기에서, 그녀는 나이, 고립, 고독, 우정, 사랑과 관계, 레즈비언리즘, 자기 의심, 성공과 실패, 질투, 삶의 단순한 기쁨에 대한 감사, 자연에 대한 사랑, 계절, 영성, 그리고 중요한, t와 같은 문제들을 다룬다.그는 창조적인 삶을 위해 끊임없이 분투한다.사튼은 건강이 좋지 않고 받아쓰기로 글을 계속 쓰려고 노력했기 때문에 나중에 출간된 일기는 질이 같지 않다.

비록 4월의 만남과 같은 그녀의 초기 작품들 중 많은 것들이 생생한 에로틱한 여성상을 담고 있지만, 메이 사튼은 종종 그녀의 일기에서 그녀가 자신을 "레즈비언" 작가로 보지 않았다고 강조했습니다: "내 작품에서의 삶의 비전은 인간성의 한 부분에 국한되지 않습니다...성적 성향과는 거의 관계가 없다"[13]고 말했다.오히려 그녀는 사랑의 모든 현상에서 보편적으로 인간적인 것에 대해 언급하고 싶어했다.그녀의 소설을 출판할 때, Mrs. 1965년 스티븐스 히어스 더 머메이드들이 노래하는 것을 들은 그녀는 레즈비언에 대해 공개적으로 글을 쓰는 것이 이전에 확립된 자신의 작품의 가치를 떨어뜨릴까 봐 걱정했다."동성애에 대한 두려움이 너무 커서 부인에게 편지를 쓸 용기가 필요했어요.스티븐스가 Mermaids Singing,"그녀는 필기장에 동안의 고독에서 언급"to가 아닌 색마, 술 주정뱅이, drug-taker거나 하는 방법으로에서 역겨운., 사람도 아니고 역겨운, 감상 주의 없이 한심한 것은 동성애자 역할을 하기 위해 여자 동성애자에 대해 소설을 쓰다..."[14]그 책의 개봉 이후, 사턴의 많은 작품들 s이 되기 시작했다마다에서 그 어떤 곳tud대학 수준의 여성학 수업에서 페미니스트와 레즈비언에게 [2]똑같이 받아들여졌다.그러나 사튼의 작품은 남녀 모두에게 공통적으로 사랑, 외로움, 노화, 자연, 자기 의심 등 인간의 깊은 문제를 많이 다루고 있기 때문에 레즈비언 문학으로만 분류되어서는 안 된다.

논란이 되고 있는 마고 피터스의 공인 전기(1998년)는 메이 사튼이 종종 [15]관계에서 어려움을 겪었던 복잡한 인물임을 폭로했다.피터스의 책은 종종 신랄했다. (불행하게도 그녀의 친구가 된 사람들은 거의 보편적으로 후회하게 되었다.)피터스 여사는 아주 사소한 핑계에도 사튼은 그들에게 '끔찍한 장면, 밤마다 우는 장면, 분노, 폭발'을 가했다.그녀는 감정 공갈에 능했고, 식당에서는 행실이 나빴다.자기 도취적이고 무신경한 메이 사튼은 지나친 관심으로 다른 사람들에게 구애했지만, 나중에는 그들을 배신하고 굴욕감을 줬다고 피터스 여사는 말한다. '그녀의 뒤에 남겨진 혼란에 대해서'그러나 이 전기는 " 사려 깊고, 공평하고,[17] 잘 쓰여졌다"는 평가를 받았다.[16]사튼의 편지 선정판은 1997년 수잔[4] 셔먼에 의해 편집되었고 사튼의 많은 논문들은 뉴욕 [18]공립 도서관에 보관되어 있다.

참고 문헌

레퍼런스

  1. ^ a b Poets, Academy of American. "About May Sarton Academy of American Poets". poets.org. Retrieved March 10, 2022.
  2. ^ a b May Sarton: Wayback Machine에 보관된 2012년 2월 3일 시인.하버드 스퀘어 도서관.
  3. ^ a b "May Sarton: A Poet's Life". digital.library.upenn.edu. Retrieved November 30, 2018.
  4. ^ a b Sarton, May, 1912-1995. (1997). May Sarton : selected letters, 1916-1954. Sherman, Susan (Susan Jean), 1939-. London: Women's Press. ISBN 0-7043-4535-8. OCLC 43125718.{{cite book}}: CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
  5. ^ "May Sarton, Novelist, Poet, and Memoirist LiteraryLadiesGuide". Literary Ladies Guide. June 2, 2018. Retrieved March 10, 2022.
  6. ^ Pobo, Kenneth (2002). "Sarton, May". Chicago. Chicago: glbtq, Inc. Archived from the original on August 15, 2007. Retrieved August 29, 2007.
  7. ^ "May Sarton". Unitarian Universalist Historical Society.
  8. ^ "Book of Members, 1780–2010: Chapter S" (PDF). American Academy of Arts and Sciences. Retrieved July 25, 2014.
  9. ^ "May Sarton: A Poet's Life". digital.library.upenn.edu. Retrieved November 30, 2018.
  10. ^ "May Sarton". Poets.org. Academy of American Poets. Retrieved May 10, 2009.
  11. ^ a b "May Sarton". Poetry Foundation. Poetry Foundation. November 30, 2018. Retrieved November 30, 2018.{{cite web}}: CS1 유지보수: 기타 (링크)
  12. ^ "May Sarton Selected Bibliography". digital.library.upenn.edu. Retrieved November 30, 2018.
  13. ^ Sarton, May (1992). Journal of a Solitude. WW Norton & Company.
  14. ^ 고독 저널, 1973, 90-91페이지.
  15. ^ Peters, Margot. (1998). May Sarton : a biography (1st ed.). New York: Fawcett Columbine. ISBN 0-449-90798-8. OCLC 39440918.
  16. ^ 고로, 앤젤린故 블루머.뉴욕 타임즈.1997년 4월 6일2021년 8월 28일 취득.
  17. ^ May Sarton: 전기.커커스 리뷰1997년 2월 15일2021년 8월 28일 취득.
  18. ^ "archives.nypl.org -- May Sarton Papers". archives.nypl.org. Retrieved January 13, 2020.

외부 링크