마오메토 2세

Maometto II
마오메토 2세
조아치노 로시니오페라
GiorcesRossini1.jpg
로시니 c. 1820
리브레티스트체사레 델라 발레
언어이탈리아의
에 기반을 둔발레의 희곡 안나 에리조
시사회
1820년 12월 3일(1820-12-03)
테아트로 디 산 카를로, 나폴리

마에메토 2세(또는 마에메토 2세)는 조아치노 로시니가 이탈리아 리브레토세사레 델라 발레의 2막 1820년 오페라다. 1470년대를 배경으로 한 이 작품은 터키인과 베네치아인의 전쟁 시기 동안 나폴리테아트로 디 산 카를로(Teatro di San Carlo)에 의해 의뢰되었다. 델라 발레는 그의 리브레토를 그의 초기 연극인 안나 에리조에 근거했다. 제목 캐릭터인 마에메토 2세의 이름은 1432년부터 1481년까지 살았던 콘스탄티노폴리스 메흐메드 2세의 실존 오스만 술탄정복자를 가리킨다.

"어떤 면에서는 로시니의 네폴리탄 오페라 중 최고"[1][2]로 여겨지는 마에메토 2세는 나폴리에서 관객을 찾지 못했고 "베니스와 파리에서 성공을 거두기 위해 그는 가장 대담한 요소들을 평정했다"고 말했다.[1] 베니스는 1822년 12월 22일에 처음 그것을 보았고 그 후 프랑스어로 번역되어 크게 변화하여 1826년에 Le siége de Corinthe로 발표되었다.

마오메토 2세비평판이 준비되기 전까지 작곡가의 초심은 여전히 불명확했다. 음악학자 필립 고셋과 패트리샤 브루너(Claudio Scimone과 함께)가 준비한 초기 버전의 소개는 로시니가 의도했던 바를 결정하는 데 있어 몇 가지 어려움에 주목한다.

극적인 힘과 음악적 내용의 고귀함 때문에 이례적인 마에토 2세는 로시니의 연이은 수정이 직접 사인곡에서 이루어졌기 때문에 많은 텍스트 문제를 제기하는 오페라이기도 하다. 각 버전의 원작에 기인하는 악보 사본을 이용하여, 비평판은 작곡가의 초심을 반영한 초판본(Naples, 1820)의 원문을 재구성한다.[3]

필립 고셋의 감독 아래 새로운 비평판이 준비되었고 네덜란드의 학자 한스 셸레비스가 편집했다. 그것을 사용한 첫 공연은 2012년 시즌에 산타페 오페라단이 주었고 독일 회사인 베렌레이터가 2013년에 임대료 점수를 발표했다.[4]

구성이력

이 오페라는 로시니의 작곡경력이 1년에 한 편의 오페라로 둔해지기 시작하면서 쓰여졌고, 마틸드 샤브란에 의해 매우 빠르게 성공하였지만 비앙카 팔리에로 이후 거의 1년 만에 모습을 드러냈다.[5] 1820년 5월 산 카를로로부터 의뢰를 받음으로써 로시니가 오페라를 작곡하기 시작했을 때 "이탈리아 무대를 위한 그의 모든 작품 중 가장 야심찬 작품이 될 것"[6]이라는 것이 분명해졌다. 알고 보니 "작성 과정은 길고 힘들었는데, 의외로 힘든 상황이었다"[6]고 한다.

1820년 초부터 다양한 정치적 격변이 페르디난드 1세의 통치를 위협하였고, 이로 인해 연극 연출이 금지되고 작곡 과정이 연장되었다. 이 시기에 로시니는 "델라 발레의 리브레토를 개조해 비극의 인간적 측면을 강조하면서 정치적, 민족주의적 요소를 축소시켰다"[6]고 말했다.

1820년 후반에 이르러, 연극 활동이 계속될 수 있을 정도로 정치적 상황이 충분히 통제되고, 마에토 2세의 제작이 많은 마감시간을 놓친 가운데, 그것의 첫 공연은 1820년 12월 3일 나폴리의 테트로 카를로에서 열렸다. 그러나 이 오페라는 "나폴리스 관객들이 따르기를 꺼리는 방향으로 움직이고 있었기 때문에" "네폴리타인들의 호감을 별로 얻지 못했다"[7]고 말했다.[6]

음악 구조

음악학자들은 나폴리의 1820 점수의 많은 독특한 요소들을 확인했는데, 이것은 그 당시 있었던 전통을 뛰어넘은 것이다. 필립 고셋은 "19세기 초의 이탈리아 오페라는 음악적이고 극적인 컨벤션의 정교하게 조정된 체계 안에서 작동했는데, 이 중 상당수는 로시니의 초기 오페라에서 개발되고 성문화되었다"[8]고 언급했다.

이러한 새로운 특징들 중 일부는 그 당시 네폴리언 관객들이 오페라를 거절한 이유를 설명하는데, "로시니가 [그들의] 능력을 훨씬 뛰어넘어 그의 예술을 운반했기 때문이다."[9] 한 가지 특징은 1막은 90분 동안 지속되고 5개 섹션만 수록되는데, 그 중 하나가 '터제톤'('큰 뚱뚱한 3중주'라는 뜻의 로시니 특유의 이름)이다. 이 3인조는 약 25분 동안 운행하며 "두 교장의 일시 출국, 침입식 대포 발사, 대중들의 경악의 발발, 기도"[10]가 포함되어 있다.

또 다른 요소는 전통적인 벨 캔토 시대의 피날레에서 벗어나는 것으로, 보통 해피엔딩을 위한 플로랄하고 거장적인 론도나 비극적인 결말을 위한 카발레타를 포함하고 있었다. 대신, 로시니는 프리마돈나에게 40분 동안 그녀가 무대를 떠나지 않는 성악 예술성을 보여 준다.[11] 1822년 베니스 개정에서 로시니는 관습적인 효과를 얻기 위해 라돈나 라고에서 자신의 아리아 '탈모멘토 속의 탠티 아페티'를 대체했고, 해피엔딩을 만들었다. 또한, 고셋이 언급했듯이, 오페라의 중요한 추가적인 특징은 오페라에 5개의 독립된 아리아만 있고, 그 중 2개만이 카발레타로 끝난다는 것이다.[12]

실적이력

베니스 버전 및 유럽의 기타 프로덕션, 1823–1826

베니스에서 이 버전은 "로시니가 1822년 12월 Teatro La Fenice에서 공연을 위해 그것을 수정했을 때 좋은 반응을 얻었다."[7]라고 그의 마지막 작품인 이탈리아 집을 위한 것이었다. 그러나 작곡가는 원작의 엔딩에 상당한 변화가 필요하여 "행복한 [하나][6]를 제공함으로써 베네치아의 감성을 현저히"해야 했다.

필립 고셋은 베니스 점수의 변화에 대한 설명을 제공하며, 여기에는 "역사적 대재앙의 공포를 없애기 위한 것"이라는 해피엔딩이 포함되어 있으며, 따라서 로시니는 1819년 자신의 라돈나 델라고에서 "탈모멘토탄티 아페티"라는 론도를 이용하여 오페라를 끝내도록 카피스트에게 지시하여 마에토의 마지막을 제거하였다. 안나와의 대립, 칼보와의 결혼에 대한 그의 발견, 그리고 그녀의 자살.[13] 이 버전은 또한 비앙카 e Falliero의 음악을 포함한다.[14] 1823년과 1824년에 마에메토 2세가 비엔나, 밀라노, 그리고 1826년에 리스본에서 출품되었으나, 그 후로는 보이지 않게 되었다.

마오메토 2세코린테가 된다.

"[Maometto's] 점수의 상당 부분이 새로운 프랑스 리브레토에 적응되어 1826년 10월 9일 파리에서 Le siége de Corinthe, 그리스인과 터키인의 전쟁은 그리스 독립전쟁의 맥락에서 시사적이다.[7][15]

20세기 및 21세기 작품

원래 형태로는 마오메토 2세가 거의 150년 동안 사라졌다. 1976년 메트로폴리탄 오페라는 "로시니의 프랑스어 악보를 이탈리아어로 번역한 "L'assedio di Corinto"라는 곡을 공연했다.[16] 1985년 페사로에서 열린 로시니 축제에 의해 한 버전이 발표되었다.[7] 1988년 9월 17일 샌프란시스코 오페라 연출은 "오페라의 로시니 원작에 더 가깝지만 역시 문제가 많았다"[15][16][17]고 평가되었다. 영국에서의 생산에 대한 언급은 존재하지 않는다.[7]

2004년 1월에 ABAO 회사에 의해 빌바오에서 오페라의 버전이 발표되었다. 시몬 알라이모와 준 앤더슨이 주연으로 출연했다. 베니스 버전은 2005년 2월 라 페니체에서, 2008년 8월 페사로 축제에서는 지휘자 클라우디오 시모네(Claudio Scimone[18])가 편집한 버전을 이용한 공연이 이루어졌다.[19]

마오메토 2세 복원

산타페 오페라[20] (뉴멕시코)는 복원된 1820 나폴리 마오메토 2세를 2012년 7월 14일 세계 초연했다. 이 공연은 2013년 카셀의 베렌레이터가 리허설 도중 산타페에서 고문으로 참석한 음악학자 필립 고셋의 총편집장으로 출간한 네덜란드 학자 한스 셸레비스의 비평판을 활용했다.[21] 출연진들은 타이틀롤에 루카 피사로니를, 안나 역에는 소프라노 레아 크로체토(2010년 메트로폴리탄 오페라 국가평의회 오디션 대상 수상자), 칼보 역에는 메조소프라노 파트리시아 바돈, 에리스소 역에는 테너 브루스 슬레지가 출연했다. 데이비드 알든 감독이 연출을 맡은 이 작품은 1820년대를 배경으로 했다.[22][23]

영국의 가싱턴 오페라는 2013년 여름 시즌에 영국 초연판을 선보였다.[24] 캐나다 오페라단은 산타페 오페라 제작을 이용하여 2015-16시즌에 이 작품을 공연했다.[25]

역할

역할, 음성 유형, 초연 캐스팅
역할 음성 유형 초연 출연진, 1820년 12월 3일
컨덕터: 니콜라 페스타[26]
마오메토 2세 (메흐메드 2세) 저음의 필리포 갈리
네그로폰테베네치아 족장 파올로 에리스소 테너 안드레아 노차리
안나, 그의 딸 소프라노 이자벨라 콜브란
칼보, 베네치아 귀족 메조지 또는 콘트랄토 애들레이드 코멜리
베네치아 귀족 콘둘미에로 테너 주세페 치키마라
셀리모, 이슬람 귀족 테너 가에타노치졸라

시놉시스

출처:[27]

시간: 1470
장소: 에게[28] 네그로폰테

1막

[베니스판의 경우, 1822년: 로시니가 서곡을 추가했다]

총독의 궁전 에리스소

비잔티움이 막 투르크에 함락되었고, 마에메토 2세(술탄 메흐메드 2세)의 군대가 베네치아 도시 네그로폰테(찰키스)에서 포위 공격을 하고 있다. 마오메토는 다음날에 도시의 항복을 요구해 왔다.

베네치아인들 사이에서는 전쟁 협의회가 열리고 있고 제안된 행동에 대한 다른 의견들이 표출되고 있다. 젊은 칼보는 파올로 에리스소에게 전투를 계속하고 도시를 지키라고 강요하고 콘둘미에로 장군은 항복하기를 원한다. 그 합의는 전투를 계속하고 군대는 칼보에게 충성을 맹세하는 것이다.

궁전의 또 다른 부분

홀로 에리스소의 딸 안나는 아버지의 곤경을 사색한다. 아리아: "아! che invan su 퀘스트o ciglio" (아! 헛되이 달콤한 망각( for obliv)을 외친다. 에리스소는 칼보와 함께 입장하고, 그는 칼보와 추가 보호로 결혼할 것을 제안하면서 그들의 상황을 설명한다. 그러나 그녀의 불편한 점은 분명하다: 그녀는 아버지가 베니스에 없는 동안 우베르토라는 남자와 사랑에 빠졌다고 설명한다. 이 같은 우베르토가 에리스소와 함께 여행하고 코린트에 남아 본 적이 없다는 말을 듣고 그녀는 자신이 무명의 귀족에게 속아 왔다는 사실을 깨닫는다.

트리오: "오히메! 퀄리티 풀민" (알라스, 정말 벼락같다. 에리스소는 필요하면 자신을 방어할 수 있는 단검을 그녀에게 준다.

[이것이 테르제톤(" 뚱뚱한 3인조")을 시작하는데, 이 동작은 대포의 템포 디 메조를 포함하여, 다음 25분 동안 계속된다][29]

대포 소리가 들리고, 에리스소와 칼보가 급히 전투에 나섰다. 안나는 기도하러 교회에 간다.

교회 밖 광장

그 여자들은 모이고, 안나가 도착하자, 그녀는 그들로부터 반역자가 터키인들에 의해 그 도시에 들어가는 것을 허락했다는 것을 알게 된다. 간단히 말해서, 안나는 "기우스토 시엘로"라고 기도한다. 모두 교회로 피신하라.

도시, 다음날 아침

마에메토와 그의 부하들이 시내로 들어가는데, 잘 알고 있는 것 같다. 셀림은 왜 그런지 궁금하지만 장군은 아무것도 드러내지 않는다. 그때 병사들이 달려들어 에리스소와 칼보가 포로로 잡혔음을 알린다. 두 사람 모두 쇠사슬에 묶여 있다. 마오메토는 그들의 용맹을 인정하지만 그들과 그들의 부하들에게 항복할 것을 요구하고 그러면 모든 것이 풀려날 것이라고 말한다. 그의 침묵에 의해 에리스소는 그 제의를 거부하고, 두 사람이 고문을 당하도록 이끌려 나가려고 할 때, 안나와 여자들은 교회에서 나타난다.

각 등장인물은 자신이 직면하는 상황을 다음과 같이 인식한다. 안나는 마에메토가 그녀의 연인 '우베르토'였던 남자라는 것을 깨닫는다. 마에메토는 안나를 다시 발견하는 것에 어안이 벙벙하다. 그리고 비슷하게 어안이 벙벙한 에리스소는 자신이 술탄에게 넘어갈 수 있었다는 것을 믿을 수 없다. 다른 등장인물들도 저마다의 고뇌나 놀라움을 표현한다. Anna는 Maometto가 Erisso와 Calbo를 풀어주지 않으면 자살하겠다고 위협한다; 그는 동의한다. 그는 그녀의 계속되는 사랑에 혼란스럽지만 그녀에게 사치스러운 삶을 약속한다.

2장.

마오메토 텐트

마오메토의 텐트로 끌려간 안나는 자신을 향한 감정을 부드럽게 해 달라고 호소하는 무슬림 소녀들에게 둘러싸여 있다. 그녀는 분개한 나머지 그들을 거부하고 탈출하겠다는 결심을 말한다. 그 순간 마오메토가 들어선다. 그는 우베르토가 이제 마메토라는 사실을 알게 된 그녀의 상반된 감정을 이해한다고 말하지만, 그는 여전히 우베르토가 그녀를 사랑하고 그와 함께 이탈리아의 여왕으로 군림하기를 바라는 한편, 아버지와 칼보(오빠로 묘사되어 온)가 살 수 있도록 해주겠다는 것이다. 그를 거부하며 "나는 우베르토를 사랑했다; 나는 거짓말쟁이를 혐오한다"고 선언하고, 조국에 대한 사랑이 너무 강해서 그를 결코 그렇게 사랑할 수 없다고 계속 설명한다.

그들의 듀엣곡("안나, 투팡이? 일피안토 / 푸르 논 에 도디오세그노" / 안나, 울고 있어? 너의 눈물은 증오의 표시가 아니다...) 그녀의 상반된 감정이 드러나면서 마에메토는 결국 자신의 것이 될 것이라고 선언하고 안나는 "사랑하지만 사랑에 굴복하는 것보다 더 빨리 묻힐 것"이라고 말한다.

외부에서 들려오는 소음은 마에또의 군인들이 성채에 대한 공격을 계속할 준비가 되어 있는 것으로 밝혀졌다. 그가 떠날 준비를 하면서, 마오메토는 그가 여전히 안나를 소유할 희망이 있는 한, 그녀의 아버지를 보호하겠다고 약속한다. 그녀는 그가 없는 동안 그녀의 안전을 보장하기 위해 무언가를 고집하고 있으며, 그는 그의 약속과 보호의 상징으로서 그녀에게 그의 황실 직인을 수여한다. 마에메토는 선장들의 권유로 성채에서 전투를 위해 떠날 때 싸우거나 죽겠다고 맹세했다. 안나는 자신의 명예를 지킬 수단을 찾겠다고 맹세하고, 또한 떠나기도 한다.

교회는 안나의 어머니 무덤과 함께 금고를 치른다.

에리스소와 칼보는 금고 속에 숨어 있다. 에리스소는 자신이 다시 성채에서 싸울 수 있기를 바라면서 자신의 좌절감을 말한다. 그는 자기 역시 죽어서 딸의 치욕을 견디지 못하고 마오메토와 함께 있는 모습을 보고 싶어 아내의 무덤 앞에 무릎을 꿇는다. 칼보는 안나가 속아넘어갔으며, 결백하며, 마오메토의 부하들에게 강제로 납치당했다고 그에게 확신시키려고 한다: (아리아: "비 템페어: 던 바소 아페토 / 비 푸마이 코르카페스" / 두려워하지 말라: 그 심장은 결코 기저 감정을 가질 수 없었다.)

[베니스 버전, 1822년:[30] 이 때 마오메토가 들어와 두 남자와 대결한다. 마에메토는 아직도 안나에게 결혼하고 싶다고 선언하지만, 에리스소는 차라리 딸을 죽이겠다고 말한다. 3인조가 되는 듀엣에서 세 남자는 자신의 주장과 감정을 드러내며, 칼보는 안나에 대한 사랑을 주장하고, 에리스소는 안나가 칼보의 아내가 되었다는 것을 폭로하고, 마오메토가 두 남자에게 복수를 맹세하자 칼보는 그를 조롱하여 전쟁터로 돌아간다. 이 3인조는 세 사람 모두 애나가 아버지로서, 연인으로서, 남편으로서 자신의 보상이 될 것이라고 주장하는 것으로 끝을 맺는다. 마오메토는 그때 떠난다. 안나, 그녀의 아버지, 그리고 칼보의 대립은 모두 생략되었다.

에리스소가 칼보의 말이 맞기를 바라는 동안 안나는 입장한다. 처음에 그는 적과 교제했다고 딸을 내쫓았지만, 그녀는 결코 마오메토와 결혼하지 않을 것이라고 맹세한다. 그 증거로 안나는 그에게 마오메토의 도장을 주는데, 이것은 두 남자가 숨어서 나올 수 있게 해줄 것이다. 그러나 그녀는 죽어야 한다고 선언하지만, 아버지가 어머니 무덤에서 칼보에게 시집가기 전에는 죽지 않는다. 에리스소는 무덤 옆에 서 있는 그의 두 손을 꽉 움켜쥐고 있다. (테르제티노:[31] "Questi 에스트레미 istanti" / 이 순간...) 두 사람은 마오메토와의 전투를 위해 출발한다.

홀로 안나는 자신의 상황을 숙고한다(아리아: "알핀 콤피타 에 라 메타 델로프라" / 마침내 과제의 절반은 완수된다). 금고 위 교회에서는 여성 합창단이 기도하고 있다: "누메, 하나의 é trono" / 오, 왕좌가 태양인 하나님... 다시 우리 쪽으로 얼굴을 돌려봐.

[베니스 버전, 1822: 여자들이 안나에 합류하고 전투가 격렬해지면서 소동이 들린다. 갑자기 베네치아 병사들이 서둘러 승리를 선언하고 에리스소, 칼보가 뒤따른다. 에리스소는 딸을 끌어안고 칼보와의 결혼에서 자신을 바쳐야 한다고 말한다. "그의 사랑에 대한 보상이 너의 손이 되게 하라." 그녀는 동의한다. (아리아: "탈모멘토탠티 아페티" / 너무나 많은 감정들이 한꺼번에, 로시니의 라도나델라고(1819년)의 아리아.[14]
여자와 병사들이 기쁨을 노래하는 가운데 안나는 오페라가 끝나면서 칼보와 함께 제단에 합류한다.]

여자들이 멈추자 안나를 부르짖고 몇 사람은 금고 안으로 들어가 마에메토가 에리스소에게 패하여 도망갔지만, 이제 안나의 목숨이 위태롭다는 것을 알린다. 그녀는 차라리 죽는 게 낫다고 그들에게 말한다.

마오메토의 부하들이 달려들지만, 그녀의 요구에도 불구하고, 행동할 힘이 없는 것 같다: "소 페라이트: 치고, 메토" / 네, 공격하십시오. 물어봐, 난 그럴 자격이 있어. 그 순간 마에메토와 선장들이 안나와 마주친다. 마오메토는 자신의 도장을 돌려달라고 요청하지만, 아버지에게 도장을 주었고 칼보와 결혼했다고 말해 스스로 칼로 찌르고 어머니의 무덤에서 죽는다.

녹음

연도 캐스트
(마오메토, 안나,
칼보, 에리스소)
지휘자,
오페라 하우스와 오케스트라
라벨[32]
1983 새뮤얼 레이미,
준 앤더슨,
마르가리타 짐머만
에르네스토 팔라시오
클라우디오 시모네
필하모니아 오케스트라와 암브로시안 오페라 합창단
CD: 필립스
고양이: 475 509-2
1985 새뮤얼 레이미,
세실리아 가스디아
루시아 발렌티니 테라니
크리스 메리트
클라우디오 시모네
프라하 필하모닉 오케스트라와 유럽 페스티벌 합창단
(페사로 로시니 페스티벌 공연 영상녹화)
DVD: 프리미어 오페라
고양이: 5187
2005 로렌초 레가초
카르멘 지안나타시오
안나리타 젬마벨라
막심 미로노프
클라우디오 시모네
테아트로 라 페니체의 관현악단과 합창단
(1822년 2월 해당 극장에서 공연된 버전의 라 페니체에서의 공연 영상녹화).
DVD: 동적
고양이: DV 33492
2008 미슐레 페르투시
마리나 리베카
다니엘라 바르첼로나
프란체스코 멜리
구스타프 쿤,
하이든 볼자노 트렌토 [it]와 프라하 체임버 합창단
(8월 페사로 아드리아 아레나 공연 녹음)
CD: 천체 오디오
고양이: CA 831
2013 대런 제프리
션 데이비스,
케이틀린 헐컵
폴 닐론
데이비드 패리,
가싱턴 오페라 오케스트라와 합창단
(6월 & 7월 웜슬리 가싱톤 오페라 공연 녹음)
CD: AVIE,
고양이: AV2312
2018 미르코 팔라찌,
엘리사 발보,
빅토리아 야로바야
메르트 쩡구
안토니노 포글리아니
오케스트라: 비르투오시 브루넨시스
합창단: 포즈나우 카메라타 바흐 합창단
CD:낙소스
8.660444-46

참조

메모들

  1. ^ a b 787 페이지 홀덴의 "마메토 2세"에 나오는 브라우너, 패트리샤와 고셋, 필립,
  2. ^ 필립 고셋, 5월 55일
  3. ^ 1980년대 인문학에 관한 Wayback MachineArchived 2012-08-22 점수의 미발표 비판판 소개.uchicago.edu. 2012년 8월 27일 회수
  4. ^ 마오메토 세컨드오: 중요 판의 점수.
  5. ^ 오스본, 찰스 페이지 101
  6. ^ a b c d e 오스본, 리처드, 페이지 64-66
  7. ^ a b c d e 오스본, 찰스 102쪽
  8. ^ 고셋, "로시니의 네폴리탄 오페라 부활" 페이지 101
  9. ^ 고셋, "구조의 소리" 페이지 9
  10. ^ 오스본, 찰스, 로시니: 그의 생애와 작품, 페이지 287–293
  11. ^ 베겔리, 페이지 5
  12. ^ 고셋, "구조의 소리" 페이지 9/10
  13. ^ 고셋, 필립스 녹음 책자 에세이 8페이지
  14. ^ a b 베겔리, 페이지 15
  15. ^ a b 787 페이지 홀덴에 있는 고셋과 브루너
  16. ^ a b 필립 고셋, "로시니의 마메토 2세 편집" 산타페 오페라 2012 시즌 프로그램 책, 페이지 60-63. 고셋은 또한 이것이 "비벌리 실스의 오랫동안 기다려온 메트 데뷔를 위한 차였지만, 이것은 로시니가 준비한 오페라의 어떤 버전도 반영하지 못했다"고 지적한다.
  17. ^ 홀랜드, 뉴욕 타임즈 리뷰
  18. ^ 2012년 1월 22일 회수된 웨이백 머신2011-10-20 아카이브된 페사로 페스티벌 공연
  19. ^ 데이비드 블러빗 더 스테이지, 2008년 8월 19일 thestage.co.uk에서 2012년 7월 19일 회수
  20. ^ santafeopera.org에서 2012년 시즌 발표 2011년 5월 10일 액세스
  21. ^ 로시니에 관한 www.baerenreiter.com의 섹션은 필립 고셋의 지시에 따라 2013년 2월 23일 검색된 웨이백 머신에 2012-05-30으로 보관된다.
  22. ^ 제임스 켈러 "오페라 리뷰: 희귀한 로시니가 SFO에 울려 퍼진다" 산타페 뉴멕시코, 2012년 7월 15일 2012년 7월 19일 검색됨
  23. ^ 존 스테지 "마메토 마그니엄포: 로시니의 마메토 2세2012년 7월 18일 산타페 오페라 산타페 리포터에게 비극적인 웅장함을 안겨준다. 2012년 7월 29일 검색됨
  24. ^ Andrew Clark, "Maomto secondo, Garsington Opera at UK Wormsley review", Financial Times (런던), 2013년 6월 11일. 2013년 8월 27일 회수
  25. ^ 캐나다 오페라 컴퍼니 홈페이지 발표
  26. ^ Casaglia(2005)에서 초연 캐스팅
  27. ^ 이 시놉시스는 리오넬 살터가 번역한 필립스 녹음 리브레토에 개괄된 액션을 바탕으로 하고 있다. 베니스 공연에 대한 변경사항은 [의미 있는 대괄호]에 포함되어 있다. 2012년 7월/8월 산타페 오페라단이 발표할 필립스 레코딩과 미발표 비평판 사이의 모든 차이점은 이후 업데이트에 반영될 것이다.
  28. ^ 오스본, 찰스 100-101쪽
  29. ^ 고셋, 필립스 녹음 소책자 에세이, 페이지 10: 고셋은 "이탈리아 오페라 역사상 어떤 작품도 "망고네"와 같은 맥락에 더 일반적으로 적용되는 이탈리아어 접미사로 라벨을 붙이지 않는다"고 말한다.크고 뚱뚱한 3인방, 요컨대..."
  30. ^ 베니스 버전 라페니스 사이트, 2막
  31. ^ Critical Edition, 제2권, 페이지 664
  32. ^ operadis-opera-discography.org.uk의 Maometto II 기록

인용된 출처

  • 베겔리, 마르코, (트랜스) 다니엘라 필라즈(Daniela Pilarz), "Maometto Secondo" 책자 노트에는 이 오페라의 다이나믹 DVD가 첨부되어 있다.
  • 브루너, 패트리샤, 필립 고셋, 클라우디오 시모네(1996년), "마메토 2세", 에디지오네 평론가 델레 오페르조아치노 로시니, 31권. uchicago.edu(Center for Italian Opera Studies, University of Chicago)의 폰다지온 로시니 페사로. 2011년 5월 10일에 액세스
  • 카사글리아, 게라르도(2005) "마오메토 2세" 라마나코 디 게라르도 카사글리아(이탈리아어)
  • 고셋, 필립 (1984년), "마메토 2: 구조와 음악의 화려함의 건전성" 1983년 필립스 음반 《Maometto Secondo》에 첨부된 소책자 에세이.
  • 고셋, 필립(1992년), 캐서린 버거론과 필립 5세의 "역사가 없는 역사와 작품: 로시니의 네폴리탄 오페라 부활" 볼만, 규율 음악: 음악학그것들의 캐논, 시카고: 시카고 대학 출판부. ISBN0226043681ISBN0226043703
  • 고셋, 필립, 브라우너, 패트리샤(2001), 홀덴, 아만다(ed.), 뉴펭귄 오페라 가이드, 뉴욕: 펭귄 푸트남. ISBN 0-14-029312-4
  • 홀랜드, 버나드(1988), "샌프란시스코, 로시니를 틸트로 제공", 뉴욕 타임즈, 1988년 9월 20일 페이지 C7. 2011년 5월 10일에 액세스.
  • 메이스, 데시레(2012), "마메토 2", 2012년 오페라 공개, 산타페: 산타페 오페라. ISBN 978-1-4675-0955-8
  • 오스본, 찰스(1994), 도니제티 로시니의 칸토 오페라, 오리건주 포틀랜드의 벨리니: 아마데우스 프레스. ISBN 0-931340-71-3
  • 오스본, 리처드, 로시니: His Life and Works (2007), (The Master Musicers Series), 옥스퍼드 & 뉴욕: 옥스퍼드 대학 출판부 (2판) ISBN 978-0-19-518129-6

외부 링크