산카를로 주

본래 부르봉 왕정에 의해 명명되었지만 오늘날 간단히 티아트로(di) 산 카를로라고 알려진 산 카를로 극장(Real Teatro di San Carlo)은 이탈리아 나폴리에 있는 오페라 하우스로, 왕궁과 인접해 있다.밀라노의 라 스칼라나 베니스의 라 ^[1]페니체보다 수십 년 전인 1737년에 문을 연 세계에서 가장 오래된 오페라 공연장이다.

오페라 시즌은 1월 말부터 5월까지이며 발레 시즌은 4월부터 6월 초까지이다.이 집은 한때 3,^[2]285석이었으나 현재는 1,386석으로 ^[3]줄었다.이것의 크기, 구조, 그리고 고대로 볼 때, 그것은 나중에 유럽에 지어진 극장의 모델이었다.

오페라 하우스의 역사

나폴리의 부르봉 왕 샤를 3세(이탈리아어로 카를로 3세)의 사명을 받고, 샤를은 나폴리에 낡고 낡고 너무 작은 1621년의 테아트로 산 바르톨로메오를 대체할 새롭고 더 큰 극장을 제공하기를 원했고, 특히 스카라티가 1682년에 그곳으로 이주하여 중요한 오페라 센터를 만들기 시작했다.1700년대까지만 ^[4]해도 존재했었죠

따라서 산 카를로는 1737년 11월 4일 안토니오 칼다라가 작곡한 1736년 에피타시오의 리브레토를 바탕으로 한 오페라 도메니코 사로의 '아킬레 in Sciro' 공연과 함께 시작되었다.관례대로 아킬레스 역은 "모레타"라고 불리는 비토리아 테시라는 여성이 맡았다. 오페라에는 "파루치에리나"라고 불리는 소프라노 안나 페루지와 테너 안젤로 아모레볼리가 출연하였다.사로는 또한 가에타노 그로사테스타가 만든 인터메지로 두 개의 발레로 오케스트라를 지휘했고 피에트로 ^[1]리히니가 디자인한 장면들을 연주했다.첫 번째 시즌은 댄스 넘버에 대한 왕실의 선호도를 강조했고, 유명한 캐스트라티 공연자들 사이에서 특징지어졌습니다.

18세기 후반, 크리스토프 윌리발드 글럭은 그의 1752 클레멘자 디 티토를 극장에서 지휘하기 위해 나폴리로 불려갔고, 1761-62년 요한 크리스티안 바흐는 두 개의 오페라를 가져왔다, 유티카의 카토네와 알레산드로 넬.인디.

1737: 산 카를로 극장 건설

새로운 오페라 하우스는 군사 건축가인 지오반니 안토니오 메드라노와 산 바르톨로메오의 전 감독 안젤로 카라살레가 설계했다.말발굽 모양의 강당은 세계에서 가장 오래되었다.그것은 75,000 두카트를 들여 지어졌다.길이 28.6m, 폭 22.5m로 프로세니움 등 184개의 박스와 10명이 앉을 수 있는 로열박스가 6개 순서로 배열돼 총 1379석 규모였다.스탠딩 룸을 포함하여, 그 극장은 3,000명 이상을 수용할 수 있다.까다로운 작곡가이자 바이올리니스트인 루이 스포르는 1817년 2월 15일 이 오페라 하우스의 크기와 음향 특성을 매우 철저하게 검토하여 다음과 같이 결론지었다.

발레와 판토마임을 하기에 더 좋은 장소는 없다.이곳에서 보병과 기병의 군사적인 움직임, 전투, 해상의 폭풍 등을 우스꽝스럽게 묘사할 수 있습니다.하지만 오페라 그 자체로는 집이 너무 커요이사벨라 콜브란 시뇨라, [산카를로 오페라단의 프리마 도나이자 로시니의 미래의 아내], 시뇨리 노자리, 베네데티 등 가수의 목소리는 매우 강렬하지만, 최고조로 가장 신랄한 음색만이 들렸다.어떤 상냥한 발언도 ^[5]없어졌다.

건축, 금 장식, 그리고 화려한 파란색 장식으로 많은 찬사를 받았던 산 카를로는 이제 세계에서 ^[6]가장 큰 오페라 하우스가 되었다.양시칠리아의 기존 부르봉 왕국의 권력과 관련하여, 보버트는 184개의 상자에 커튼이 없는 이 집의 디자인은 ^[6]왕궁에서 개인적으로 접근할 수 있었던 "아무도 군주의 조사를 피할 수 없었다"고 지적한다.

1809년 도메니코 바르바이아는 나폴리에 있는 왕실 오페라 하우스의 관리인으로 임명되었고 ^[7]1841년까지 그 직책을 맡았다.그는 곧 혁신적이고 눈부신 연출로 명성을 쌓았고, 대중과 주요 가수들을 오페라 하우스로 끌어들였다.

1816년 2월~1817년 1월: 화재로 소실 및 재건

1816년^[8] 2월 13일 발레 공연을 위한 드레스 리허설 도중 화재가 발생했고 순식간에 번져 건물의 일부가 소실되었다.

또 다른 부르봉의 군주이자 안토니오 니콜리니의 서비스를 이용했던 샤를 3세의 아들인 페르디난드 4세의 명령으로, 바르바이아는 10개월 만에 오페라 하우스를 재건할 수 있었다.1444석 규모의 전통 말발굽형 강당과 33.5m 너비, 30m 높이의 프로세니엄으로 다시 지어졌다.무대의 깊이는 34.5m였다.니콜리니는 "시간과 시간"을 묘사한 부조 안쪽에 장식되어 있다.

세계에서 가장 위대한 시인들을 미네르바에게 보여주는 아폴로 벽화의 중앙 벽화 천장은 안토니오 주세페 에 조반니 캄마라노가 그렸다.

1817년 1월 12일, 재건된 극장은 요한 시몬 마이어의 일 소그노 디 파르테노페로 개관했다.스텐달은 취임식 둘째 날 밤에 다음과 같이 썼다. "유럽에는 이 극장에 필적할 만한 것이 없지만, 그것이 어떤 것인지 조금이라도 알 수 있다... 그것은 눈을 현혹시키고 영혼을 황홀하게 한다..."^{[citation needed]}

1844년에 오페라 하우스는 니콜리니와 그의 아들 파우스토, 그리고 프란체스코 마리아 데 주디체 아래 다시 장식되었다.그 결과 인테리어가 전통적인 빨간색과 ^[1]금색으로 바뀌었습니다.

19세기 후반, 제2차 세계 대전 후, 21세기 개조

1872년 베르디가 제안한 오케스트라 피트 조성, 1890년 전기의 설치, 중앙 샹들리에의 폐지, 그리고 새로운 로비와 탈의실용 새 건물의 건축을 제외하면, 극장은 1943년 폭격 피해를 수리할 때까지 실질적인 변화를 겪지 않았다.

제2차 세계대전 중에 오페라 하우스는 폭탄에 의해 파괴되었다.1943년 10월 나폴리 해방 이후, 영국 왕립 포병대의 피터 프란시스는 손상된 로비에 대한 수리를 계획했고, 3주 후 음악 리뷰로 ^[9]건물을 다시 열었습니다.공연하기에 적합한 건물과 함께, 더 많은 음악가와 가수들이 공연할 수 있게 되었고 첫 오페라 공연은 1943년 12월 26일 푸치니의 라보엠 공연이었다.프랜시스는 2년 더 머물면서 30개의 오페라를 제작했다.1946년 7월 9일, 미국의 바리톤 로렌스 티벳은 지중해 작전 전구의 고위 군인들과 연합군의 군대를 포함한 청중들 앞에서 리골레토에서 타이틀 역할을 맡았다.

21세기 초, 오페라 하우스는 구식 무대 기계, 불충분한 방문객 시설, 그리고 에어컨 부족으로 그 나이를 보여주고 있었다.이에 대응하여 캄파니아 지방 정부는 2008년 6개월과 2009년 6개월에 걸쳐 6천7백만 유로의 리노베이션에 자금을 지원했으며, 여기에는 장식 복원과 새로운 리허설 홀의 건립이 포함되었다.그라모폰 잡지에서 언급되었듯이, 오페라 하우스는 2010년 1월 27일 모차르트의 탄생 254주년인 라 클레멘자 디 티토와 함께 재개장했습니다: "이 오페라 하우스는 건축가 엘리사베타 파브리의 지시로 작년에 완성되었고 안토니오 니콜부니 이후의 상태로 산 카를로를 되돌리는 것을 의도하고 있습니다."1816년 화재 이후 사라졌습니다그 프로젝트에는 ^[10]밤낮으로 300명의 노동자가 참여했습니다.

나폴리 오페라의 위대한 시대

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당시 나폴리 오페라 스쿨은 오페라 부파뿐 아니라 오페라 세리아 분야에서도 큰 성공을 거뒀습니다.나폴리의 오페라 작곡가 학파에는 페오, 포르포라, 트라에타, 피치니, 빈치, 안포시, 두란테, 좀멜리, 시마로사, 파이시엘로, 징가렐리, 그리고 가자니가 있었다.나폴리는 유럽 음악의 수도가 되었고 심지어 외국 작곡가들도 산 카를로 극장에서 그들의 작곡 공연을 그들의 경력의 목표로 여겼다.이 작곡가들은 하세 하이든, 요한 크리스티안 바흐, 글룩을 포함했다.

비슷하게, 가장 유명한 가수들은 산 카를로에서 공연을 하고 그들의 명성을 굳혔다.이들은 "라 코체타"라고 불리는 루크레치아 앵귀아리, 유명한 카스트라티 조반니 만주올리, 카파렐리(가에타노 마요라노), 파리넬리(카를로 브라더스치), 지젤로(지오아키노 콘티), 지안 바티스타 벨루티(라토)를 포함했다.카파렐리, 파리넬리, 그리고 지젤로는 나폴리의 지역 음악원의 산물이었다.

거주 작곡가

1815년부터 1822년까지 지오아치노 로시니는 산 카를로를 포함한 왕실 오페라 하우스의 하우스 작곡가이자 예술 감독이었다.이 기간 동안 그는 엘리사베타, 레지나 디질테라(1815), 라 가제타, 오텔로, 오시아 일 모로 디 베네치아(1816), 아르미다(1817), 모세 인 에기토, 리치아르도 에조라이데(1818), 에르미온느, 비앙카 팔리에로, 크리스티나 에두아르도 등 10개의 오페라를 썼다.

이 시기의 정규 가수로는 마누엘 가르시아와 그의 딸 마리아 말리브란, 클로린다 코라디, 주디타 파스타, 이자벨라 콜브란, 지오반니 바티스타 루비니, 도메니코 돈젤리, 그리고 두 명의 위대한 라이벌인 아돌프 누리트와 C의 발명가 길버트 뒤프레즈가 있었다.

젤미라의 작곡 후 로시니는 도메니코 바르바이의 애인이었던 콜브란과 함께 나폴리를 떠났다.그 커플은 그 직후에 결혼했다.

로시니 대신 바르바자는 먼저 조반니 파치니와 이탈리아 오페라의 또 다른 떠오르는 스타인 가에타노 도니제티를 영입했다.왕실 오페라 하우스의 예술 감독으로서, 도니제티는 1822년부터 1838년까지 나폴리에 남아 마리아 스튜아르다, 로베르토 데베룩, 폴리우토, 그리고 소프라노 타치나르디페르시아와 듀피레즈를 위해 쓴 유명한 루시아 디 람메르모르 등 16개의 극장을 위한 오페라를 작곡했다.

시칠리아 태생인 빈센초 벨리니도 산카를로에서 그의 첫 작품인 비앙카 에 페르난도를 무대에 올렸다.

Giuseppe Verdi 또한 극장과 관련이 있었다.1841년, 그의 Oberto Conte di San Bonifacio가 그곳에서 공연되었고, 1845년 그는 극장을 위한 그의 첫 번째 오페라 Alzira를 썼다; 두 번째, Luisa Miller는 1849년에 그 뒤를 이었다.그의 세 번째 작품은 구스타보 3세가 되어야 했지만, 검열관은 매우 중요한 변경을 가했기 때문에 그 버전이나 제목으로 공연된 적이 없었다.그것은 나중에 로마에서 공연되었고 줄거리와 그 위치에 상당한 수정을 가했으며, 제목은 마스체라에서 운 발로가 되었다.

Teatro San Carlo에 의해 임명된 지휘자와 작곡가 중에는 유명하고 별난 프랑스 하피스트이자 작곡가인 Nicolas-Charles Bochsa가 있었는데, 그는 그의 애인인 영국 프리마 도나 안나 비숍과 함께 전 세계를 여행하고 있었다.그는 안나 비숍을 프리마돈나로 ^[11]두고 산 카를로에서 여러 오페라 (1844–1845)를 지휘했습니다.그녀는 그곳에서 24개의 오페라에서 327번을 불렀다.

19세기 후반까지 쇠퇴와 부활

1861년 이탈리아가 통일되면서 나폴리는 권력과 부가 북쪽으로 이동하면서 이탈리아의 음악 중심지이자 오페라 하우스의 본고장 지위를 라 스칼라에게 빼앗겼다.1874년까지 공연 수입의 감소는 오페라 하우스의 폐업으로 이어졌다.19세기 후반과 20세기에 자코모 푸치니와 피에트로 마스카니, 레온카발로, 지오르다노, 실레아 등 베리스모 오페라의 작곡가들이 그들의 작품을 무대에 올렸기 때문에 그것의 운명은 회복될 수 있었다.

19세기 후반에는 주세페 마르투치 지휘하에 자체 오케스트라를 만들어 아르투로 토스카니니, 피에트로 마스카니, 작곡가 리하르트 스트라우스 등 존경받는 지휘자들을 끌어들여 오페라 하우스의 레퍼토리를 넓혔다.

1901년 이후 나폴리에 모습을 드러내지 않은 연주자 중 한 명은 나폴리 출신의 엔리코 카루소였는데, 그는 L'elisir d'amore 공연 도중 관객의 일부로부터 야유를 받은 후 ^[9]다시는 돌아오지 않겠다고 맹세했다.

컨덕터

「 」를 참조해 주세요.

• 나폴리 음악

레퍼런스

인용문

참고 문헌

• 보베르, 티에리(1985), The Vendome Press, 뉴욕, 1995. ISBN0-86565-978-8
• Gubler, Franz (2012). Great, Grand & Famous Opera Houses (Hardback). Crows Nest: Arbon. ISBN 978-0-987-28202-6. {{cite book}}: format=필요. url=(도움말)
• Lynn, Karyl Charna (2005), 이탈리아 오페라 하우스와 페스티벌, Lanham, MD: The Harcrow Press, Inc.ISBN 0-8108-5359-0
• 스포르, 루이스 (trans./ed)Henry Fleasants, 1961), The Journey of Louis Spohr, Journey to Switze and Italy 1815-17.Norman, OK: 오클라호마 대학교 출판부 ISBN 0-8061-0492-9 ISBN 97806104928

추가 정보

• Alison, John (ed.) (2003), Great Opera Houses of the World, 런던 오페라 매거진 보충판
• 아이젠바이스, 필립(2013), 벨 칸토 불리: 전설의 오페라 임프레사리오 도메니코 바르바하의 생애.런던:하우스출판사, 2013 ISBN 1908323256 ISBN 978-1-908323-25-5
• Zeitz, Karyl Lynn(1991), 오페라: 뉴멕시코 산타페 서유럽 대저택 가이드: John Muir 출판물.ISBN 0-945465-81-5

외부 링크

• Teatro di San Carlo 공식 웹사이트 (영어)
• 구글 문화 연구소 Teatro di San Carlo

좌표:40°50′15″n 14°14°58°E/40.83750°N 14.24944°E/ 40.83750, 14.24944