카말 윌리엄스

Kamaal Williams
카말 윌리엄스
생명헨리 우
태어난1989년(33~34세)
기원.페컴, 런던, 영국
장르
직업뮤지션,프로듀서
계측기
활동년수2008년~현재
레이블
이전의
  • 유세프 카말
웹사이트kamaalwilliams.bandcamp.com

카말 윌리엄스(Kamaal Williams, 1989년 ~ )는 영국의 음악가이자 음반 제작자입니다.

그는 헨리 우(Henry Wu)로 하우스와 브레이크 비트 음악을 프로듀싱하기 시작했지만 드러머 유세프 다예스(Yussef Dayes)로 유명세를 탔고, 유일한 앨범 블랙 포커스(Black Focus, 2016)를 발매했습니다.윌리엄스는 이후 더 리턴(2018)과 우헨(2020)을 포함해 그의 음반사 블랙 포커스(Black Focus)에서 두 장의 솔로 앨범을 발표했습니다.

윌리엄스의 음악 스타일은 라이브 연주를 포함한 즉흥 연주에 의존하며, 그는 재즈, 힙합, R&B, 그리고 그가 더빙한 "Wu Funk"라는 그만의 장르로 음악을 만듭니다.

인생과 직업

인생의 초기와 직업의 시작

제 인생이 가장 큰 영감입니다.

—Williams, 2023[1]

윌리엄스는 1989년 [2][3]런던 남부 페컴에서 [4][5]건축가로 일하던 대만인 어머니와 영국인 아버지 사이에서 헨리 우로 태어났습니다.윌리엄즈는 자라면서 북경어와 한문 [4]서예를 배우는 것에 관심을 갖게 되었습니다.어린 시절부터 윌리엄스는 많은 창의적인 연구에 참여했습니다.서예에 대한 그의 관심과 그래픽 디자인에 대한 그의 부모님의 관여는 거리 예술과 그래피티 [4]문화대한 관심에 기여했습니다.그의 혼혈 인종 때문에, 윌리엄스는 영국 문화와 연결하는 데 어려움을 겪었지만,[6] 페컴에 있는 서아프리카와 자메이카 공동체들에게 반향을 일으킬 수 있었습니다.

윌리엄스는 일찍이 음악에 관심을 가졌습니다.초등학교에서 그는 학교 [4]밴드에서 연주했던 드럼과 타악기를[7] 배웠습니다.윌리엄스가 재즈, 펑크, 하우스 음악에 대한 형성적인 기초를 닦은 것은 이 시기였습니다.그의 아버지는 그에게 마일즈 데이비스와 존 [4]콜트레인의 노래들로 재즈를 소개해 주었습니다.재즈에 대한 관심과 함께 윌리엄스는 차고와 음침한 [4]음악에 대한 취미도 발전시켰습니다.고등학교를 졸업한 후, 윌리엄스는 사우스워크 대학의 버먼지 센터에 입학하여 음악 제작을 공부하고 [4][7]키보드 연주를 배웠습니다.

이 시기에 윌리엄스는 런던에서 정기적으로 공연을 하기 시작했고, 17살 때 드러머 조슈아 [8][9]맥켄지와 함께 케이티 비와 함께 밴드를 시작했습니다.그는 자신의 [10]음악을 제작하기 위해 떠나기 전 2년 동안 이 그룹과 함께 연주했습니다.

유세프 카말

윌리엄스는 2007년 드러머 유세프 데이즈를 만났습니다.두 사람은 가끔 연락을 주고받으며 함께 연주했지만, 보일러실 공연을 위해 윌리엄의 솔로곡을 리허설하면서 [11]밴드로 연주하기 시작했습니다.2016년, 밴드는 질 피터슨의 월드와이드 어워드에서 20분간 라이브 세트를 공연했고, 이후 피터슨은 그의 브라운스우드 레코딩스 [4][12]레이블에서 거래를 성사시켰습니다.밴드는 11월 4일 유일한 스튜디오 앨범 블랙 포커스를 발매하고 오피셜 차트 컴퍼니의 재즈 앤 블루스 [13]차트에서 26위에 올랐습니다.올뮤직의 톰 주렉은 이 음반이 "스피털 재즈 펑크, 브레이크 비트, 글로벌 사운드"[12]를 가지고 있다고 묘사했습니다.클래시의 칼리아 암마르는 이 음반이 "데이즈의 열광적인 아프로재즈와 정글리스트 드럼 비트가 아래에서 [14]윙윙거리는 동안 윌리엄스의 신스의 윙윙거리는 소리에 부드럽게 줄을 늘어뜨리는 일관된 사운드스케이프를 가지고 있다"고 썼고, 또한 듀오가 "[[14]생방송으로 재생되는 재즈]의 예측할 수 없고 때로는 조각난 강도를 포착했다"고 말했습니다.

2017년 3월, 밴드의 예정된 SXSW 음악 축제 공연 직전, 유세프 카말은 트럼프 [15]행정부가 시행한 행정 이민 명령에 따라 데이즈의 비자가 취소되어 미국 입국이 거부되었습니다.2017년 5월 4일, 그들은 성명서를 통해 "사적이고 예기치 못한 이유로 유세프 카말의 원래 라인업은 더 이상 [16]함께 공연하지 않을 것"이라고 밝혔습니다.윌리엄스는 데이즈와의 결별에 대해 "아무것도 끝난 것이 없습니다.[17] 그것은 이제 새롭고 신선한 것으로 이동했습니다."라고 말했습니다.암마르는 이 앨범이 윌리엄스가 [18]두각을 나타내는데 기여했다고 말했습니다.또한 2017년 재즈 FM 어워드에서 [19]'획기적인 액트' 상을 수상했습니다.

솔로활동

2018년, 윌리엄스는 새롭게 설립된 블랙 포커스 레코드 소속으로 데뷔 솔로 앨범 The Return을 발매해 영국에서 [20][4]63위를 기록했습니다.이 앨범을 위해 윌리엄스는 그의 전 밴드 동료인 맥켄지의 드럼과 베이시스트 피트 마틴의 서비스를 요청했습니다.밴드캠프 데일리의 마이클 J 웨스트(Michael J West)에 따르면 윌리엄스는 블랙 포커스가 "루프처럼 반복되는 모티브로 증강된 순수한 그루브에 초점을 맞추지만 라이브 드럼, 펑크 드라이브 베이스, 매끄럽고 반짝이는 펜더 로즈 [21]라인으로 이를 달성"하는 스타일을 이어갔습니다.앨범의 발매 이후, The Return은 스닙스에 의해 우탕 [22][23]클랜의 보컬 샘플과 리믹스되었습니다.믹스매그의 직원은 블랙 포커스 레코드를 2018년 [24]최고의 레코드 레이블 목록에서 1위로 선정했습니다.

윌리엄스는 2019년에 "New Heights (Visions of Aisha Malik)"라는 제목의 12인치 싱글을 발매했고, "Snitches Brew"를 [10]b-side로 했습니다.싱글의 비디오는 그렉 반스가 감독을 맡았고 그 비주얼은 마샬 [25]아츠에서 영감을 얻었습니다.

2020년, 윌리엄스는 자신의 블랙 포커스 레이블로 번째 앨범 우헨을 발매했습니다.비평가들은 윌리엄스의 앨범에서의 성숙함에 주목했고, 그의 이전 앨범 The Return and Black [26][27]Focus의 사운드에서 벗어난 그의 적절한 데뷔라고 생각했습니다.The Line of Best Fit의 잭 브레이는 이 음반을 재즈 음반으로 분류했지만, 장르를 실험하는 것은 "우헨은 R&B 음반이 될 수 있고, 다음 순간 펑크가 수 있고, 다음 [28]순간 하우스브레이크비트 트랙이 될 수 있습니다."라고 말했습니다.

그의 세 번째 정규 앨범인 Stings가 발표되었는데, 그것으로 그는 "더 많은 동양적인 이미지를 통합하고 더 많은 멜로디적인 [6]요소들을 추가할 계획입니다.블랙 포커스 레코드로 2023년 9월 [29]27일에 발매될 예정.

우헨리 역

2011년 이후, 윌리엄스는 헨리 [10][4]우라는 이름으로 하우스 앤 브로큰 비트 음악을 발표했습니다.그는 색소폰 연주자 Tenderlonious를 도와 런던에 기반을 둔 예술가가 운영하는 [9]음반사인 22a를 설립했습니다.2015년, Williams는 동료 런던의 프로듀서 K15와 협력하여 WU15라는 [17]제목의 EP를 제작했습니다.

2017년부터 2020년까지, 윌리엄스는 NTS 라디오에서 헨리 우(Henry Wu) 역으로 매달 라디오 쇼를 진행했으며, 런던 [30]장면에서 그의 영향과 관련된 행위들 중 일부를 음악으로 연주했습니다.

2020년 11월 27일,[31] 윌리엄스는 헨리 우의 작품을 선보였습니다.그는 [32]또한 2022년 7월 14일에 Phone Call이라는 제목EP를 발표했습니다.

음악 스타일

밴드캠프 데일리 기사에 따르면 윌리엄스는 "모티프, 비트, 음색, 또는 [21]위의 것들의 조합"이라는 대략적이고 기본적인 아이디어를 통해 그의 아이디어를 발견합니다.Williams는 그의 음악에서 리듬을 우선시합니다.이전에 드러머였던 윌리엄스는 키보드에 [17]퍼커시브 방식을 도입하는 것을 목표로 하고 있습니다.그는 재즈, 힙합, R&B, 그리고 그가 "우 펑크"라고 더빙한 EDM이라는 자신만의 장르로 음악을 만듭니다.비평가들은 그의 두 번째 앨범 Wu Hen을 "Wu Funk"[26][27]의 예로 여겼습니다.

마일스 데이비스, 존 콜트레인, 허비 행콕 의 영향에도 불구하고 윌리엄스는 '재즈'라는 용어가 그의 음악에 적용되는 것을 거부하며 그 용어가 불러 일으키는 [4][21][8]"엘리트주의"와 전통주의적 함축을 인용했습니다.NPR의 피오토르 올로프는 "[윌리엄스의] 재즈는 음완디시 허비 행콕, 제임스의 "노틸러스", 그리고 제이 딜라 [9]프로덕션에 기반을 두고 있습니다"라고 말했습니다.윌리엄스는 또한 자미로콰이, 로이 에이어스, 도널드 버드, 2001년 앨범 이그제큐티브 바이 옥사이드와 뉴트리노미티,[4] 그리고 그의 고향인 런던을 그의 음악에 대한 영향으로 열거했습니다.윌리엄스는 다양한 기여자들이 런던의 다양한 [3]지역에서 왔다는 점에서 <리턴>이 런던 전체를 대표한다고 말했습니다.그는 처음에 90년대 [33]붐밥 스타일의 힙합을 만드는 데 영향을 받았습니다.

라이브 연주를 할 때 윌리엄스는 자신의 밴드와 함께 "노래의 베이스를 완전히 즉흥적으로 연주합니다.밤에는 어떻게 들릴지 모릅니다.자발적이고 구조가 느슨해서 우리가 스스로를 표현할 수 있게 해줍니다.우리는 그냥 그것을 [3]내놓았습니다."그는 또한 라이브 연주를 [1]음악가들과 대화하는 것을 좋아합니다.

윌리엄스가 Yussef Kamaal에서 Dayes와 함께 공연했을 때, Jochan Embley는 2017년 긱 리뷰에서 그들이 "다른 사람이 날아오려고 [34]하는 어떤 방향으로도 쉽게 예측하고 따라가는 초자연적인 능력"을 가지고 있다고 썼습니다.하지만, 오를로프는 이 두 사람의 앨범 블랙 포커스가 윌리엄의 [9]음악적 능력을 약화시켰다고 생각했습니다.대조적으로, 암마르는 데이즈와 결별한 후 윌리엄스가 "전 파트너 [35]데이즈의 강력한 드럼 없이 그의 솔로 사운드를 확립하기 위해 고군분투했다"고 언급했습니다.

악기

그의 앨범 The Return에서 윌리엄스는 Nord Electro 키보드, Roland Juno 106 그리고 Wurlitzer [36]피아노를 사용했습니다.

개인생활

윌리엄스는 2011년 이슬람교로 개종하면서 카말(Kamaal, "완벽한"이라는 뜻)이라는 이름을 채택했고, 아버지의 [6][9]성으로 줄을 그었습니다.2018년 인터뷰에 따르면,[37] 윌리엄스는 성공에 직면했을 때 겸손하고 감사하게 지내라는 것을 상기시키며, 종교가 그의 경력에서 중요한 역할을 했다고 말했습니다.이슬람교의 교리적 원리는 윌리엄스의 믿음의 "기초"이며, 예술가에 따르면 "그의 [7]음악으로 번역"됩니다.2018년 인터뷰에서 윌리엄스는 자신의 이름을 바꾸는 주제에 대해 "...창의적인 사람으로서 자신을 다른 방식으로 표현할 수 있게 해줍니다.헨리 우는 나의 민족적 배경이고 카말은 나의 정신적 [3]배경입니다."인디언 익스프레스와의 또 다른 인터뷰에서 윌리엄스는 "카말 윌리엄스는 개념적인 밴드에 더 가까우며 헨리 우는 DJ, 프로듀서, [5]주모자입니다."라고 말했습니다.

디스코그래피

우(吳)로서

  • 스터 프라이 비츠 (2012)[38]
  • 내추럴 안색 (2014)[39]
  • 협상 EP (2015)[40]
  • 굿모닝 페컴 (2015)[41]
  • 우의 동작 제1권 ([42]2015)
  • 27 Karat Years (with Tito Wun) (2016)[43]
  • 헨리 우 & 밴튼 (2016)[44]
  • 딥 인 더 머드 (with 밴튼 (2017)[45]
  • Projections EP (With Earl Jeffers) (2018)[46]
  • Shades Of Wu: The Anthology (2020)[31]
  • 전화 (2022)[32]

유세프 카말과 함께

애즈 카말 윌리엄스

콜라보레이션

WU15

  • WU15 (2015)

DJ 믹스 앨범

사운드트랙 기여

참고문헌

  1. ^ a b Shlensky, Carolyn (30 May 2023). "A Few Minutes with Kamaal Williams". Roland Corporation. Retrieved 3 July 2023.
  2. ^ a b "Wu Hen by Kamaal Williams on Apple Music". Apple Music. Archived from the original on 26 July 2020. Retrieved 27 July 2020.
  3. ^ a b c d "KAMAAL WILLIAMS — Ala Champ". Ala Champ. Archived from the original on 29 October 2018. Retrieved 29 October 2018.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l "Kamaal Williams And 'The Return' Of Acid Jazz". Vinyl Me Please. 25 May 2018. Archived from the original on 7 October 2018. Retrieved 3 October 2018.
  5. ^ a b Majumdar, Anushree (9 December 2018). "Meet the British-Chinese Muslim man from south London reinventing jazz". The Indian Express. Archived from the original on 10 December 2018. Retrieved 9 September 2020.
  6. ^ a b c Lee, Nicole (31 January 2023). "台英混血音樂家Kamaal Williams吳罕帶你進入爵士樂的新世代". Vogue Taiwan (in Chinese). Retrieved 1 February 2023.
  7. ^ a b c "Henry Wu: A Day In The Life". Boiler Room. 9 May 2015. Archived from the original on 1 November 2018. Retrieved 31 October 2018.
  8. ^ a b Ghassemitari, Shawn (25 March 2022). "Kamaal Williams Embodies the Sound of the London Underground". Hypebeast. Retrieved 30 June 2022.
  9. ^ a b c d e "Kamaal Williams' 'The Return' Is An Elastic And Funky Debut". Npr.org. Archived from the original on 15 December 2020. Retrieved 3 October 2018.
  10. ^ a b c Collar, Matt. "Kamaal Williams Biography, Songs, & Albums". AllMusic. Retrieved 6 July 2023.
  11. ^ Jurek, Thom. "Yussef Kamaal Biography & History". AllMusic. Archived from the original on 17 November 2020. Retrieved 10 November 2020.
  12. ^ a b Jurek, Thom. "Black Focus Review". AllMusic. Archived from the original on 22 November 2020. Retrieved 2 September 2020.
  13. ^ "Official Jazz & Blues Albums Chart on 25/11/2016". Official Charts Company. Retrieved 9 September 2020.
  14. ^ a b "Yussef Kamaal - Black Focus". Clash Magazine. Archived from the original on 2 August 2020. Retrieved 3 October 2018.
  15. ^ "Yussef Kamaal and United Vibrations barred from entering America". Jazz FM. Archived from the original on 7 October 2018. Retrieved 3 October 2018.
  16. ^ Murray, Robin (4 May 2017). "Yussef Kamaal To Perform Separately". Clash. Archived from the original on 26 June 2018. Retrieved 10 September 2020.
  17. ^ a b c "Behind the scenes with the Kamaal Williams Ensemble – Madrid, Fundación Teléfonica, May 2017". World is Music. 12 June 2017. Archived from the original on 19 February 2018. Retrieved 1 November 2018.
  18. ^ Kalia, Ammar (24 July 2020). "Kamaal Williams: Wu Hen review – jazz-soul revivalist's fitful return". The Guardian. Archived from the original on 13 August 2020. Retrieved 7 September 2020.
  19. ^ "Yussef Kamaal confirm split". Jazz FM. Archived from the original on 7 October 2018. Retrieved 3 October 2018.
  20. ^ "Kamaal Williams full Official Chart History". Official Charts Company. Archived from the original on 12 August 2020. Retrieved 14 December 2019.
  21. ^ a b c West, Michael J. (18 May 2018). "Kamaal Williams on Life After "Black Focus" and How He Defies the Jazz Fusion Label". Bandcamp Daily. Archived from the original on 26 October 2020. Retrieved 15 November 2020.
  22. ^ Yeung, Vivian (11 September 2018). "Kamaal Williams drops Wu-Tang Clan edit of debut album 'The Return'". Crack Magazine. Archived from the original on 28 September 2019. Retrieved 28 September 2019.
  23. ^ Cantor, Dave (7 March 2019). "Kamaal Williams finds the essence of groove in jazz". Chicago Reader. Archived from the original on 4 January 2021. Retrieved 28 September 2019.
  24. ^ "The Best Record Labels Of 2018". Mixmag. Retrieved 13 January 2021.
  25. ^ Kent-Smith, Jasmine (9 March 2019). "Kamaal Williams mixes music with martial arts in new video". Mixmag. Retrieved 13 January 2021.{{cite web}}: CS1 유지 : url-status (링크)
  26. ^ a b Jurek, Thom. "AllMusic Review". AllMusic. Archived from the original on 26 July 2020. Retrieved 7 September 2020.
  27. ^ a b Gatward, Tristan. "Kamaal Williams – Wu Hen – Review". Loud and Quiet. Archived from the original on 18 September 2020. Retrieved 8 September 2020.
  28. ^ Bray, Jack (20 July 2020). "Kamaal Williams will shake your expectations before delivering on Wu Hen". The Line of Best Fit. Archived from the original on 17 September 2020. Retrieved 7 September 2020.
  29. ^ Murray, Robin (11 July 2023). "Kamaal Williams Announces New Album 'Stings'". Clash. Retrieved 11 July 2023.
  30. ^ Radio, NTS. "Black Focus w/ Henry Wu". NTS Radio. Archived from the original on 1 November 2018. Retrieved 31 October 2018.
  31. ^ a b "Shades Of Wu: The Anthology by Henry Wu". Retrieved 23 April 2022 – via Bandcamp.
  32. ^ a b "Phone Call by Henry Wu". Retrieved 20 July 2022 – via Bandcamp.
  33. ^ ""Jazz Is About A Representation Of The Time": An Interview With Yussef Kamaal". Passion of the Weiss. 3 November 2016. Archived from the original on 25 September 2020. Retrieved 31 October 2018.
  34. ^ Embley, Jochan (24 March 2017). "Yussef Kamaal bring the rhythm to north London". The Independent. Archived from the original on 12 November 2020. Retrieved 5 September 2020.
  35. ^ Kalia, Ammar (24 July 2020). "Kamaal Williams: Wu Hen review – jazz-soul revivalist's fitful return". The Guardian. Retrieved 7 September 2020.
  36. ^ Spice, Anton (20 June 2018). "Watch our new film in the studio Kamaal Williams: The Keys of Wu". The Vinyl Factory. Archived from the original on 14 December 2019. Retrieved 14 December 2019.
  37. ^ "Meet one of the UK jazz scene's brightest stars, Henry Wu". Redbull.com. Archived from the original on 7 October 2018. Retrieved 3 October 2018.[데드링크]
  38. ^ Stir Fry Beats (Digital release). Henry Wu. GorillaTech Records. 2012.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  39. ^ Natural Complexion (Digital release). Henry Wu. XVI Records. 2014.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  40. ^ Negotiate (LP). Henry Wu. Ho Tep. 2015. HOTEP008.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  41. ^ Good Morning Peckham (LP). Henry Wu. Rhythm Section International. 2015. RS007.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  42. ^ Motions Of Wu Vol. 1 (LP). Henry Wu. Odd Socks. 2015. ODD008.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  43. ^ 27 Karat Years (LP). Henry Wu & Tito Wun. Tartelet Records. 2016. TART037.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  44. ^ Henry Wu & Banton (LP). Henry Wu & Banton. Soundofspeed. 2016. SOSR022.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  45. ^ Deep in the Mud (LP). Henry Wu & Banton. Eglo Records. 2017. EGLO51.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)
  46. ^ Projections (LP). Henry Wu & Earl Jeffers. MCDE. 2018. MCDE 1216.{{cite AV media}}: CS1 maint : 기타 인용 AV매체 (노트) (링크)