프레더릭 샌디스

프레더릭 샌디스
프레데릭 샌디스의 아버지 앤서니 샌디(1848)의 초상화
태어난	(1829-05-01) 1829년 5월 1일 노리치, 영국
죽은	1904년 6월 25일(1904-06-25) (75세) 켄징턴, 런던, 영국
국적.	영국의
교육	존 크롬
로 알려져 있다	풍경화
움직임.	노리치 디자인 스쿨; 노리치 화가 스쿨

앤서니 프레데릭 아우구스투스 샌디스(Anthony Frederick Augustus Sands, 1829년 5월 1일 ~ 1904년 6월 25일)는 라파엘 ^[1]전파와 관련된 영국의 화가, 일러스트레이터, 드래프트맨이다.그는 또한 노리치 화가 학교와 관련이 있었다.

전기

예술 연구

프레드릭 샌디스는 노리치에서 ^[2]태어났고, ^[1]화가였던 그의 아버지 앤서니 샌즈로부터 미술에 대한 그의 가장 이른 수업을 받았습니다.그의 초기 연구는 그가 신중하고 아름다운 그림에 타고난 재능을 가지고 있다는 것을 보여준다.그는 노리치 학교에서 교육을 받았고 이후 ^[3]1846년 노리치 디자인 학교에 다녔다.같은 해와 다음 해에 그의 재능은 왕립 예술 협회에 의해 인정받았다.

인간관계

샌디스는 조지아나 크리드(Georgiana Creed)와 결혼했지만 이혼은 하지 않았지만 이 결혼은 3년밖에 지속되지 않았다.그는 자신과 단테 가브리엘 로세티, 그리고 아마도 시메온 ^[4][5]솔로몬의 모델로 앉았던 로마니 여성 케오미 그레이와 오랫동안 바람을 피웠다.그와 그레이에게는 두 딸과 ^[6]두 아들이 있었다.

1862년 샌디스는 현재 노리치 성 박물관이 소장하고 있는 맥달렌의 모델을 맡았을 때 미스 클라이브로 알려진 여배우 메리 엠마 존스를 만났다.두 사람 사이에 관계가 발전했고, 그는 그녀에게 헌신하게 되었고, 그녀를 평생 그의 시집살이로 맞이했다.그녀는 많은 아이들을 낳았는데, 그 중 10명은 네빌이라는 이름으로 자랐고 샌디스가 죽은 후에도 살아남았다.그녀는 Sandys Love's Shadow와 그의 1867년 작품인 Proud Maisie와 같은 그림에 등장하는데, 이것은 메리에게서 영감을 받아 ^[7]1904년까지 최소한 11개의 버전을 만들었다.

Sandys는 그의 여동생 Emma Sandys (1843–1877)에게 영향을 미쳤는데, 그의 작품은 주로 어린이와 젊은 여성의 초상화, 종종 시대나 중세 의류에 관한 것이었다.

그는 1904년 런던 서부의 켄싱턴에서 사망했다.

작동하다

초기 작업

샌디스는 포드에서 ^[8]존 에버렛 밀레스의 이섬브라 경을 패러디한 그의 인쇄물 The Nightmare (1857년)로 인정받으며 드래프트맨으로서 훌륭한 기술을 보여주었다.이 희화가는 이스무브라스 경의 말을 "J. R., Oxon"이라는 꼬리표가 붙은 웃는 당나귀로 만들었다. 이는 존 러스킨을 지칭하는 것으로 이해된다.당나귀는 기사 역할로 밀레에 직접 앉았고, 로세티와 홀만 헌트가 두 아이를 대신했다. 하나는 이전이고 하나는 ^[8]뒤에 있었다.새로운 자기 석판 인쇄 과정을 사용하여 제작된 이 캐리커처는 작가가 누구인지에 대해 많은 화제를 불러일으켰고, 결국 샌디를 런던 ^[7]예술계에 소개했습니다.

로세티와 샌디스는 친한 친구가 되었고 1866년 5월부터 1867년 7월까지 로세티와 함께 첼시 체인워크 16번지에서 살았다.Sandys의 작품은 Rossetti의 작품으로부터 깊은 영향을 받았다.그는 주로 신화적인 소재와 ^[7]초상화에 초점을 맞췄다.

도면 및 일러스트

목각화
라파엘 전파의 가르침에 대한 첫 번째 소개 중 일부는 일주일에 한 번, 콘힐 매거진, 좋은 말 그리고 선데이 ^[9]매거진과 같은 잡지에 실렸다.샌디스는 1860년대에 Albrecht Dürer, Ambrosius Holbein, 그리고 Alfred Rethel의 영향을 받은 작품인 Once a Week, Cornhill Magazine, Good Words 그리고 다른 정기 간행물들을 위해 그림을 그리기 시작했습니다.샌디스는 1859년부터 1866년까지 총 26점을 만들었지만 각각 달지엘 형제와 조지프 스와인 등 전문 목각가들이 충실히 새긴 이 장르를 잘 대변하는 작품이어서 수집가의 포트폴리오에 ^[7]걸맞다.판화가들이 복잡한 삽화를 나무에 새기는 데 성공하기 위해서는,^[10] 그들은 예술가의 세밀하고 명확한 디자인부터 시작해야 했다.Sandys는 정확한 디테일에 대한 안목과 재능이 있었고, 주제를 정확하게 반영하려는 의도가 그의 작품의 품질에 드러났으며, 상상력이 풍부한 ^[11]관점에서 기술적 디테일이 똑같이 인상적이었다.

샌디스의 워울프 왕의 죽음은 판화를 잘 번역한 그림을 그리는 그의 능력의 한 예이다.소용돌이치는 불꽃 모양, 배의 곡선, 돛, 그리고 그를 둘러싼 왕의 옷들이 움직이는 느낌을 자아낸다.초점은 왕의 숙인 ^[10]고개입니다.

그의 마지막 목판은 뻔뻔한 회의실의 다나에 관한 것이었다.1주일에 한 번 스와인이 새겼지만 출판사로부터 지지를 받았음에도 불구하고 너무 ^[12]감각적이라는 이유로 출판사 편집자에 의해 탄압을 받았다.

그는 잡지에서만 그림을 그렸다.그가 그린 책은 추적이 안 된다.그래서 그의 절묘한 초안은 현재 수집가들에 의해 사냥되고 있는 오래된 제본된 정기간행물이나 달젤스의 성경 갤러리, 콘힐 갤러리 같은 출판물, 그리고 거기에 시구가 붙어있는 그림책에서 찾아야 한다.장점

• 

  워울프 왕의 죽음, 1862년

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  Boston 미술 박물관, Swain이 서명한 나무 조각의 뻔뻔한 실내의 Danaer

• 

  겨울의 도래

글씨를 쓴 남자의 분필 그림
그는 테니슨, 브라우닝, 매튜 아놀드, 그리고 제임스 러셀 로웰을 포함한 유명한 문인들의 분필 그림을 많이 그렸다.

회화 연구
'비비앙을 위한 연구'는 샌디스의 연인 케오미 그레이를 테니슨의 시 '왕의 아이들'의 비비앙으로 묘사하고 있다.시에서 비비안은 아서 왕의 이야기에서 그녀의 외모를 이용해 멀린을 유혹해 그의 비밀을 알게 한 팜므파탈이다.샌디스는 이전에 펠레스 왕의 딸과 같이 아서 왕의 이야기를 그의 작품에 영감을 주기 위해 사용했다.그는 "트로이의 헬렌, 모건 르 페이, 메데아 같은 남성을 유혹하고 함정에 빠뜨리고 파괴하는" 여자들의 이야기에 끌렸다.Sandys는 Vivien을 아름답고 자신감 있는 여성으로 묘사한다.그녀 앞에 놓인 사과는 아담과 ^[13]이브의 이야기를 언급하고 있을 것이다.

1860년에 만들어진 '가을을을 위한 연구'는 샌디스가 가을을 그리기 전에 그린 많은 연구들 중 하나이며 샌디스의 드로트맨 기량을 보여주는 증거를 제공한다.그는 군인의 군복, 식물과 꽃과 같은 세세한 부분까지 담아냅니다.이 연구는 생강 항아리가 전면에 있다는 ^[14]점을 제외하면 완성된 그림과 매우 유사하다.

• 

  비비안, 검은색과 붉은색 분필, 노리치성 박물관 및 미술관 연구

• 

  1860년 가을을 위한 연구, 노리치성 박물관과 미술관

• 

  1860년 봄을 위한 연구, 노리치성 박물관과 미술관

그림

1860년대 초에 그는 그의 명성을 굳힌 그림들을 전시하기 시작했다.이들 중 가장 잘 알려진 것은 비비앙, 모건 르 페이, 카산드라, 메데아이다.

샌디는 결코 인기 있는 화가가 되지 않았다.그는 그림을 거의 그리지 않았고, 그의 예술에 대한 지배적인 영향은 비극적인 힘에 대한 고상한 관념에 의해 행사된 영향이었다.그 안에는 음침한 강렬함과 군중의 이상을 훨씬 뛰어넘는 거의 엄숙한 아름다움이 담겨 있었다.스칸디나비아의 사가와 르 모르테 다더는 그에게 자신의 마음에 드는 주제를 주었고, 발키리와 모건 르 페이는 그의 최고의 작품들 중 일부를 대표한다.

• 

  퀸 엘리너, 1858년 카디프 국립박물관

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  펠레 왕의 딸, 1861년

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  모건 르 페이, 1864년, 버밍엄 박물관 & 아트 갤러리

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  그레이스 로즈, 1866년, 예일대 영국미술센터

• 

  사랑의 그림자, 1867년

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  트로이의 헬렌, 1867년 워커 미술관

• 

  Medea, 1868, 버밍엄 박물관 & 아트 갤러리

「 」를 참조해 주세요.

• Emma Sandys – 화가, 그의 여동생
• 앤서니 프레데릭 아우구스투스 샌디스의 작품을 포함한 라파엘 전파의 그림 목록.

레퍼런스

추가 정보

• Elzea, Betty (2001). Frederick Sandys 1829–1904: A Catalogue Raisonne. Antique Collectors Club. ISBN 978-1-85149-397-5.
• Bate, Percy (November 1904). "The Late Frederick Sandys: A Retrospect". The International Studio. New York: John Lane & Son. 24 (93): 3–17. hdl:2027/mdp.39015086590737. Retrieved 15 June 2011.
• White, Gleeson (2009). English Illustration: 'The Sixties' 1855–1870. Echo Library. ISBN 978-1-84830-190-0.
• Prettejohn, Elizabeth (2000). The Art of the Pre-Raphaelites (first ed.). Tate Gallery Publishing Limited. ISBN 0-691-07057-1.

외부 링크

• 프레드릭 샌디스의 아트 리뉴얼 센터 작품
• 프레데릭 샌디스의 노퍽 박물관 소장품
• 버밍엄 박물관 & 아트 갤러리의 라파엘라이트 전 온라인 자원 프레데릭 샌디스의 대규모 온라인 작품 모음
• Artcylopaedia의 Frederick Sandys입니다.
• Frederick Sandys & Pre-Raphaelites는 Norwich Castle Museum & Art Gallery에 있습니다.
• Frederick Sandys 이후 Art UK 사이트에 있는 26개 작품