포드 매독스 브라운

Ford Madox Brown
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포드 매독스 브라운
Ford madox brown.jpg
1850년 자화상
태어난(1821-04-16) 1821년 4월 16일
칼레, 프랑스
죽은1893년 10월 6일(1893-10-06)(72세)
영국 런던
휴식처세인트 판크라스 이슬링턴 묘지
국적.프랑스-영국
로 알려져 있다페인팅
주목할 만한 일
작업(도장)
영국의 마지막 (그림)
움직임.라파엘 전파
배우자
엘리자베스 브롬리
(m.1846년, 1846년 사망)

에밀리 힐
(1980년, 1890년 사망)m.
아이들.Lucy Madox Brown 포함 5명
캐서린 매독스 브라운

포드 매독스 브라운(Ford Madox Brown, 1821년 4월 16일 ~ 1893년 10월 6일)은 영국의 도덕적, 역사적 주제 화가이며, 라파엘 전파의 독특한 그래픽과 종종 호가트식 스타일로 유명하다.논쟁의 여지 없이, 그의 가장 주목할 만한 그림은 작품이었다.브라운은 말년을 맨체스터 시청을 위해 맨체스터 벽화로 알려진 12개의 작품을 그리는데 보냈다.

초기 생활

브라운, 왼쪽은 윌리엄 홀먼 헌트.로세티와 히스 서클의 맥스 비어봄의 캐리커처.

브라운은 브루노니아 의학계의 창시자인 의학 이론가 존 브라운의 손자였다.그의 증조할아버지는 스코틀랜드의 노동자였다.그의 아버지 포드 브라운은 아이작 코핀 경의 재임 기간과 HMS 아레투사의 재임 기간 등 영국 해군의 사무관으로 근무했다.그는 나폴레옹 전쟁이 끝난 후 해군을 떠났다.

1818년 포드 브라운은 켄트 가문의 [1]캐롤라인 매독스와 결혼했다.브라운의 부모는 재정적인 여유가 부족했고, 그들은 더 싼 숙소를 찾기 위해 칼레로 이사했고, 그곳에서 그들의 딸 엘리자베스 코핀과 아들 포드 매독스 브라운은 1819년에 태어났다.

브라운은 가족들이 종종 파 드 칼레에 있는 숙소와 켄트에 있는 친척들 사이를 옮겨 다니기 때문에 그의 교육은 제한적이었지만, 그는 오래된 명화를 베끼는 데 예술적 재능을 보였다.그의 아버지는 처음에는 아들을 위해 해군 경력을 찾았고, 그의 전 선장 아이작 코핀 경에게 편지를 썼다.가족은 1835년에 브루주로 이사하여 브라운이 알버트 그레고리우스 밑에서 공부할 수 있게 되었다.브라운은 1836년 피터 반 헨트 밑에서 공부를 계속하기 위해 겐트로 이사했다.그는 1837년 구스타프 와퍼스 밑에서 공부하기 위해 앤트워프로 이사했다.그는 1839년 그의 어머니가 돌아가신 후 앤트워프에서 공부를 계속했다.그의 여동생은 1840년에 죽고, 그의 아버지는 1842년에 죽었다.

작동하다

다음 항목도 참조하십시오.포드 매독스 브라운의 그림 목록
1855년에 이민가는 부부를 그린 영국의 마지막 이야기

테이트 갤러리는 브라운의 초기 작품인 그의 아버지의 [2]초상화를 소장하고 있다.그는 1840년 로얄 아카데미에서 처음으로 바이런 경의 시 '지아우르'에서 영감을 얻은 작품을 전시했고 사촌이자 미래의 아내인 엘리자베스 브롬리와 함께 스코틀랜드 여왕 '매리의 처형' 버전을 완성했다.그는 1841년 그의 새 아내와 늙어가는 아버지와 함께 몽마르트르에서 살았다.그는 파리에 있을 때 바이런 경의 시 만프레드에서 영감을 얻어 융프라우에 맨프레드를 그렸다.

1843년 그는 웨스트민스터 만화 콩쿠르에 새로운 웨스트민스터 궁전을 장식하기 위한 작품을 출품했다.그의 출품작인 "윌리엄 앞에 놓인 해롤드의 시체"는 성공하지 못했다.그러나 그의 초기 작품들은 젊은 단테 가브리엘 로세티에게 크게 존경받았고, 그는 그에게 가정교사가 되어달라고 부탁했다.로세티를 통해, 브라운은 라파엘 전파 형제단을 결성하게 된 예술가들과 접촉했다.그들과 밀접하게 연결되어 있었지만, 그는 실제로 형제단의 일원이 아니라, 윌리엄 홀먼 헌트와 존 에버렛 밀레스의 밝은 색상과 사실적인 스타일을 채택했다.그는 또한 1845년 바젤에서 본 홀바인의 작품과 1845-46년 로마에서 만난 프리드리히 오버벡과 피터 코르넬리우스의 영향을 받았다.

브라운은 1850년대에 그의 그림들이 구매자를 찾지 못하면서 그의 이름을 알리기 위해 고군분투했고, 그는 인도로의 이주를 고려했다.1852년에 그는 그의 가장 중요한 작품들 중 두 가지를 작업하기 시작했다.

그의 가장 유명한 이미지 중 하나는 1852년부터 1855년까지 그려진 "The Last of England"로 1859년 3월에 325기니에[3] 팔렸다.그것은 영국에서 영원히 그들을 데려갈 배를 타고 떠나는 한 쌍의 병든 이민자들을 묘사하고 있다.그것은 라파엘 전파의 조각가 토마스 울너가 호주로 떠났을 때 영감을 받았다.특이한 톤도 형식으로, 이 그림은 브라운 특유의 선형 에너지와 배의 측면에 매달린 양배추와 같이 분명 괴상하고 진부한 디테일을 강조하여 구성되었다.남편과 아내는 브라운과 그의 두 번째 아내 엠마의 초상화이다.

작품(1852년-1865년)은 브라운의 가장 잘 알려진 그림이다.

브라운의 가장 중요한 그림은 1852년 햄스테드에서 시작해 1865년 회고전에서 선보인 작품이었다.토마스 플린트는 완성된 그림을 얻기 위해 브라운이 작품을 완성할 수 있도록 자금을 지원했지만, 그림이 [4]완성되기 전인 1861년에 사망했다.이 그림에서, 브라운은 빅토리아 시대 중엽의 사회 경험의 전체성을 하나의 이미지로 묘사하려고 시도했고, '해군'들이 도로를 파헤치고 그 과정에서 오래된 사회적 위계질서를 파괴하는 것을 묘사했다.노동자가 도로에 구멍을 뚫을 때, 그리고 상징적으로 사회적 구조에서 역동적인 행동 중심에서 이미지는 세세한 부분까지 확대됩니다.각각의 캐릭터는 현대 도시 환경에서 특정한 사회적 계급과 역할을 나타낸다.

브라운은 작품 특별 전시회에 동행할 카탈로그를 썼다.이 출판물에는 작업에 대한 광범위한 설명이 포함되어 있지만, 그럼에도 불구하고 많은 질문에 답하지 못하고 있습니다.브라운은 Work에서 다루어진 사회적 문제에 대한 우려로 맨체스터의 굶주린 사람들을 위한 무료 급식소를 열었고, 노동 [5][6]교환을 설립함으로써 도시의 실업자들이 일자리를 찾을 수 있도록 도우려고 시도했다.

브라운은 플린트, 버켄헤드의 [7]조지 레이, 리버풀의 존 밀러, 뉴캐슬의 제임스 리하트를 포함한 잉글랜드 북부에서 후원자를 찾았다.1850년대 후반, 그는 왕립 아카데미에서 받은 형편없는 반응에 인내심을 잃고 그곳에서 작품을 전시하지 않게 되었고, 밀레로부터 준회원이 되는 것을 지지해 달라는 제안을 거절하였다.그는 1858년 윌리엄 모리스, 에드워드 번 존스, 그리고 그의 이전 제자 로세티와 함께 호가스 클럽을 설립했습니다.몇 년의 성공적인 기간 후에, 그 클럽은 왕립 아카데미의 몇몇 저명한 회원들을 포함하여 80명이 넘는 회원들에게 도달했지만, 브라운은 1860년에 사임했고, 그 클럽은 1861년에 붕괴되었다.

1860년대부터 브라운은 가구와 스테인드글라스를 디자인하기도 했다.그는 1861년 윌리엄 모리스의 디자인 회사인 Morris, Marshall, Faulkner & Co.의 창립 파트너였으며, 이 회사는 1874년에 해체되었고, Morris는 계속 그 자리를 지켰다.그는 풍경화가 헨리 마크 앤서니의 절친한 친구였다.

브라운의 작품 후 가장 큰 업적은 맨체스터 벽화였는데, 맨체스터 시청의 그레이트 홀에 있는 12개의 그림들로 이루어진 연속극으로 도시의 역사를 묘사하고 있다.브라운은 벽화를 완성했을 때 72세가 되었을 것이다.그는 그의 마지막 주요 [8]작품이었던 벽화를 완성하는 데 총 6년이 걸렸다.

가족

브롬리 가족이요브라운의 첫 번째 부인 엘리자베스, 1844년 오른쪽 아래
하이게이트 묘지에 있는 엘리자베스 매독스 브라운의 무덤

포드 매독스 브라운은 두 번 결혼했다.그의 첫 번째 부인 엘리자베스 브롬리는 그의 첫 번째 사촌이었고, 어머니의 여동생 메리의 딸이었다.그들은 켄트의 미팜에서 1841년 4월 결혼했는데, 그의 20번째 생일이 얼마 남지 않았고 그의 여동생 엘리자베스가 갑작스럽게 죽은 지 1년도 되지 않았다.그들은 1841년 몽마르뜨에서 이듬해 여름 사망한 브라운의 병든 아버지와 함께 살았다.

그들의 첫 아이는 1842년 11월에 유아로 요절했다.그들의 딸 엠마 루시는 1843년에 태어났고 가족은 1844년에 영국으로 돌아왔다.그들은 폐결핵을 앓고 있던 그의 아내의 병을 완화하기 위해 1845년 로마로 여행을 갔다.그녀는 1846년 6월 27세의 나이로 파리에서 로마에서 영국으로 돌아오는 길에 사망했고, 하이게이트 묘지 서쪽 편에 묻혔다.크리스티나 로세티, 엘리자베스 싯달, 그리고 다른 로세티 가문은 나중에 함께 묻혔다.

엠마 힐은 1848년부터 브라운의 단골 모델이 되었다; 예를 들어, 그녀는 영국의 마지막에서 아내이다.그녀는 그의 정부가 되었고, 그들은 런던에서 집을 공유했지만 사회적 관습으로 인해 그는 벽돌공의 문맹 딸과 결혼하는 것을 단념했다.그들의 딸 캐서린 에밀리는 1850년에 태어났고, 결국 그들은 1853년 4월에 서부 세인트 던스턴에서 결혼했다.포드는 피츠로이 [9]광장에 집을 임대했다.

그들의 아들인 올리버 매독스 브라운(1855–1874)은 예술가로서도 시인으로서도 가능성을 보였지만, 그가 성숙하기 전에 패혈증으로 사망했다.놀리의 죽음은 브라운에게 엄청난 타격이었고, 그는 아들의 유품을 위한 방을 성지로 남겨두었다.또 다른 아들 아서는 1856년 9월에 태어났다.브라운은 작품 앞부분에서 누더기를 입은 소녀가 안고 있는 아기의 모델로 아서를 기용했지만 1857년 7월 생후 10개월 만에 세상을 떠났다.

더 프리티 바 람스1851년 브라운의 정부이자 나중에 아내인 엠마와 둘째 딸 캐시

그의 딸 루시 매독스 브라운과 캐서린 매독스 브라운 또한 유능한 예술가였다.루시는 1874년에 윌리엄 마이클 로세티와 결혼했다.캐서린, 프란시스 휴퍼와 결혼했다; 캐서린을 통해 브라운은 소설가 포드 매독스 포드의 할아버지이자 노동당 내무부 장관 프랭크 소스키스의 증조부였다.

죽음.

브라운의 두 번째 부인은 1890년 10월에 사망했고, 그는 1893년 런던 북부의 프림로즈 힐에서 사망했다.그는 이스트 핀즐리의 세인트 팬크라스 이슬링턴 묘지에 묻혔다.그는 세속적인 장례식을 치렀고 장례 연설은 미국 몬큐어 D에 의해 이루어졌다. 콘웨이 홀의 이름을 [10]딴 세속주의자인 콘웨이.

  • 브라운 가족
  • Brown's first surviving daughter Lucy in 1849

    1849년 브라운의 첫 번째 생존 딸 루시

  • Catherine Madox Brown

    캐서린 매독스 브라운

  • Oliver in 1855

    1855년 올리버

  • Arthur in 1856

    1856년 아서

  • Emma in 1852 (study for The Last of England)

    1852년 엠마(The Last of England 공부)

  • Ford Madox Brown, 1867, drawn by Dante Gabriel Rossetti

    단테 가브리엘 로세티가 그린 포드 마독스 브라운, 1867년

레거시

맨체스터 옥스포드 로드에 있는 J D 웨더스푼 술집은 포드 [11]매독스 브라운의 이름을 따서 지어졌다.Wetherspoon의 웹사이트에는 "이 J D Wetherspoon 펍의 이름은 호프집 남쪽 교외인 빅토리아 공원의 한때 거주했던 예술가인 Ford Madox Brown의 이름을 따서 지어졌다"고 명시되어 있다.그 술집은 2007년에 문을 열었다.

갤러리

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "포드 매독스 브라운", 1911년 브리태니커 백과사전.
  2. ^ "Tate.org".
  3. ^ 귀중한 그림 판매, 더 타임스, 1859년 3월 28일
  4. ^ Dianne Sachko Macleod, 'Plint, Thomas Edward(1823-1861), 옥스퍼드 국립 전기 사전, 옥스퍼드 대학 출판부, 2004년 9월
  5. ^ Fiona MacCarthy (31 August 2012). "Why the pre-Raphaelites were the YBAs of their day". The Guardian. Retrieved 11 September 2012.
  6. ^ "Biography of Ford Madox Brown-Social conscience". Manchester Art Gallery. 2009. Archived from the original on 20 December 2014. Retrieved 11 September 2012.
  7. ^ "George Rae, 1817-1902". University of Glasgow. Retrieved 24 June 2016.
  8. ^ Hughes, Kathryn (16 September 2011). "Ford Madox Brown: pre-Raphaelite pioneer and working-class hero". The Guardian. Retrieved 8 November 2011.
  9. ^ "Fitzroy Square Pages 52-63 Survey of London: Volume 21, the Parish of St Pancras Part 3: Tottenham Court Road and Neighbourhood. Originally published by London County Council, London, 1949". British History Online. Retrieved 4 August 2020.
  10. ^ TLS (2008년 8월 10일)
  11. ^ "The Ford Madox Brown, Manchester Our Pubs". J D Wetherspoon. 17 December 2007. Retrieved 13 April 2012.

원천

외부 비디오
Ragamuffins.JPG
video icon 라파엘 전파: 큐레이터 선택– Ford Madox Brown의 작품, Tate Gallery
  • 버지니아 위원회(ed.), 포드 매독스 브라운의 일기, 1981, ISBN 0-300-02743-5.
  • Kenneth Bendiner, Ford Madox Brown: Il Lavoro, Turin: Lindau, 1991.
  • Kenneth Bendiner, The Art of Ford Madox Brown, University Park, PA: Penn State Press, 1998.
  • 테사 사이디(ed.), 포드 매독스 브라운: 비공식 프리 라파엘라이트, 버밍엄 미술관, 2008, ISBN 978-1-904832-56-0.
  • Julian Treuherz, Ford Madox Brown: Pre-Raphaelite Pioneer, Philip Wilson Publishers, 2011, ISBN 978-0-85667-00-7, 페이지 12.
  • Angela Thirlwell, 프레임 속으로: 포드 매독스 브라운의 네 가지 사랑, Pimlico, 2011, ISBN 978-1-844139-14-9.

외부 링크

Wikisource에는 다음 기사와 관련된 원본 텍스트가 있습니다.
위키소스는 1911년 브리태니커 백과사전 기사 "브라운, 포드 매독스"의 텍스트를 가지고 있다.
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