불타는 6월

불타는 6월
예술가.	프레데릭 레이튼
중간의	캔버스에 유화
치수	120cm × 120cm(47인치 × 47인치)
위치	푸에르토리코 폰세 아르테 드 폰세 박물관

불타는 6월은 프레데릭 레이튼 경이 1895년에 그린 그림이다.가로 47인치(1,200mm×1,200mm) 크기의 정사각형 캔버스에 유화 물감으로 그려진 이 작품은 레이튼의 고전주의적 성격을 보여주는 매그넘 오퍼스로 널리 알려져 있다.그 여자는 그리스인들이 자주 조각한 잠자는 님프와 나이아드의 형상을 암시하는 것을 묘사했다고 생각된다.

불타는 6월은 1900년대 초에 시야에서 사라졌고 1960년대에 재발견되었다.그것은 빅토리아 시대 그림을 팔기 어려운 기간 동안 140달러(현대 가격으로 1,126달러에 상당)의 낮은 예비 가격으로 팔지 못한 직후 경매에 부쳐졌다.경매 후, 그것은 현재 푸에르토리코 폰세의 Arte de Ponce 박물관에 의해 즉시 구매되었다.

평가

불타는 6월은 레이튼의 다른 작품 중 하나인 섬머 슬럼버에서 대리석 욕조를 장식하기 위한 모티브로 처음 시작되었다.그는 디자인에 대한 애착이 강해져서 그 자체로 그림을 그리기로 결심했다.

미술사학자 앤드류 그레이엄 딕슨에 따르면, "그녀의 포즈는 레이튼이 서양 ^[1]미술의 최고 업적 중 하나로 여겼던 피렌체의 메디치 무덤에 있는 미켈란젤로의 유명한 밤의 조각상의 포즈에서 느슨하게 본떠 있다."레이튼은 잠자는 여자의 위치에 큰 어려움을 겪었다.그는 그녀가 누워 있어야 할 방법을 결정하기 위해 몇 가지 예비 스케치를 했다. 특히, 그는 그녀의 오른팔의 각도를 자연스럽게 보이도록 하는데 어려움을 겪었다.그의 연구는 레이튼이 최종 결과에 도달하기 전에 적어도 네 번의 진화 스케치를 거쳤다는 것을 보여준다.이 연구들 중 4명은 나체이고 1명은 ^[2]천을 두르고 있다.레이튼이 자연에 충실하기 위해 벌거벗은 모형에서 그림을 그려야 한다는 주장을 입증하면서, 이 휘장된 인물은 가장 생동감이 없어 보인다.

오른쪽 상단에 있는 독성 올레인더 가지는 아마도 수면과 ^[3]죽음 사이의 취약한 관계를 상징할 것이다.

불타는 6월은 레이튼의 가장 눈에 띄는 사진이 되었다.Courtauld Institute의 설립자인 Samuel Courtauld는 이 그림을 "존재하는 그림 중 가장 멋진 그림"^[4]이라고 말했다.잠자는 여성이 착용하는 투명 소재의 사실성, 놀라울 정도로 풍부한 색채, 완벽하게 재현된 대리석 서라운드 등은 레이튼의 작품과 마찬가지로 자연광을 이용한 작품입니다.그는 배경의 석양이 녹은 ^[5]금빛으로 보이도록 한다.

프로벤스

이 그림의 첫 번째 소유자인 그래픽 잡지는 1895년 크리스마스 선물로 준 고품질의 복제품을 만들기 위해 이 그림을 구입했다.레이튼이 1896년 1월에 사망했을 때, 그것은 장례식 행렬이 지나온 사무실 창문에 놓여졌다.그것은 1900년대 초에 애쉬몰리언 박물관에 대여되었다; 그 이후의 행방은 알려지지 않았다.이 그림은 1960년대 초 Battersea의 한 주택에서 굴뚝으로 둘러싸인 채 재발견되었다.Andrew Lloyd Weber는 곧 킹스 로드의 한 가게에서 그것을 보았지만, 그의 할머니는 "나는 ^[4]내 아파트에 빅토리아 시대의 쓰레기를 두지 않을 것이다"라고 말하면서 그에게 50파운드를 빌려주기를 거부했다.

1963년 루이스 A. 5년 후 주지사로 선출될 푸에르토리코의 저명한 사업가이자 정치인인 페레는 그가 설립한 푸에르토리코의 아르테 드 폰세 박물관의 그림과 조각품을 구입하기 위해 유럽을 여행 중이었다."빅토리아 시대 말기의 중요한 이 작품이 루이스 A에 의해 암스테르담에서 구입되었다는 것을 알게 되어 매우 신기합니다.페르는 ^[6]1960년에 1,000달러도 안 되는 가격에 팔렸습니다."

한때 그것은 아르테 드 퐁세 박물관의 컬렉션의 일부가 되었고, 그것의 상징이자 가장 인정받는 예술 작품이 되었다.그 이후로, 이 그림은 2008년 마드리드의 프라도 박물관, 2009년 독일의 슈타츠갈레리 슈투트가르트 박물관, ^[7]2015년 뉴욕의 프릭 컬렉션 등 전 세계의 중요한 박물관에 대여되었다.

2015년, 록스버그 공작부인 메리 이네스 커의 [8]사망 이후 밤버 가스코인이 물려받은 저택의 침실 문 뒤에서 이 그림의 원본 연필과 분필 연구가 발견되었다.

2016년에 이 그림은 켄싱턴의 레이튼 하우스 박물관에 대여되었고,^[4][9][10] 그것이 만들어진 스튜디오에 전시되었다.

모델

이 여성의 시신은 미스터리로 남아 있지만, 1890년대에 레이튼이 가장 좋아했던 두 모델인 도로시 데인이나^[11][12] 메리 ^[13][14]로이드 중 하나라는 추측이 있다.

메리 로이드는 가난한 시골 종자의 딸이었다.그녀는 런던에 와서 예술가의 모델로서 매우 성공적인 경력을 쌓았고, 누드가 아닌 머리와 손에만 포즈를 취했습니다. 이는 중요한 구별입니다.그녀는 약 1892년에 레이튼을 위해 포즈를 취하기 시작했고, 1895년 1월에 레이튼의 라크리에 (1894–1895)를 위해 포즈를 취해 달라는 요청을 받았습니다.그녀는 아마도 그의 '희망과 두려움'의 모델일 것이다.

레퍼런스

참고 문헌

• Barringer, Tim & Prettejohn, Elizabeth, Frederic Leighton: 고대, 르네상스, 현대(폴 멜론 영국미술연구센터), 예일대학교 출판부(1999년).ISBN 978-0-300-07937-1
• Barrington, Russel, The Life, Letters and Work of Frederic Leighton, 2 Voll, BiblioBazaar (2010).ISBN 978-1-143-23340-1
• 웨이딩어, 알프레드, 위대한 사치 – 프레데릭, 레이튼 경의 불꽃놀이 1894-95년 6월.잠자는 숲속의 미녀아르테 드 퐁세 미술관의 빅토리아 회화 걸작들.아그네스 후슬레인 아르코와 알프레드 와이딩어가 편집했습니다.벨베데레, 비엔나 2010.ISBN 978-3-901508-84-4

외부 링크

• Frederic-Leighton.org 114, Frederic Leighton의 작품
• Janina Ramirez에 의한 토론:아트 탐정 팟캐스트, 2017년 1월 29일