에블린 드 모건

Evelyn De Morgan
에블린 드 모건
Evelyn De Morgan
에블린 드 모건
태어난
메리 에블린 피커링

(1855-08-30) 1855년 8월 30일
영국 런던
죽은1919년 5월 2일(1919-05-02)(63세)
영국 런던
휴식처브룩우드 묘지
국적.영어
교육슬레이드 예술학교
로 알려져 있다도장
주목할 만한 일
스타일.라파엘 전파, 기호론자
움직임.라파엘 전파
배우자윌리엄 드 모건

에블린 드 모건(Evelyn De Morgan, 1855년 8월 30일 ~ 1919년 5월 2일)은 라파엘 전파 운동의 후기 단계에 관여한 영국의 화가이며, 심미주의와 [1]상징주의를 포함한 다양한 스타일로 작업했다.그녀의 그림은 영적, 신화적, 우화적 주제를 사용하여 여성의 육체를 배경으로 하고 있다.그들은 여러 학자들이 정신주의적이고 페미니스트적인 [2][3][4]내용이라고 밝힌 것을 표현하기 위해 다양한 은유에 의존한다. 페미니즘

드 모건은 왕립 아카데미를 보이콧했고 [5]1889년 여성 참정권 찬성 선언에 서명했다.그녀의 후기 작품들 또한 평화주의적 관점에서 전쟁을 주제로 다루어 제2차 보어 전쟁이나 [2]제1차 세계대전과 같은 갈등을 다루고 있다.

초기 생활

그녀는 Pontefract의 기록가 Percival Pickering [3]QC와 예술가 존 로담 스펜서 스탠호프의 여동생이자 [2]레스터 백작인 노퍽의 콜라의 후손인 Anna Maria Wilhelmina Spencer Stanhope 사이에서 Mary Evelyn[1] Pickering으로 태어났습니다.

드 모건은 집에서 교육을 받았다; 그녀의 여동생이자 전기 작가인 안나 빌헬미나 스털링에 따르면, 그들의 어머니는 "첫 번째 에블린부터 그녀의 오빠와 같은 교육으로부터 이익을 얻는 것이었다"고 주장했다.[6] 그녀는 고전문학과 신화뿐만 아니라 그리스어, 라틴어, 프랑스어, 독일어, 이탈리아어를 공부했고, 어린 나이에 역사책과 과학 교과서에 [6]노출되었다.

사생활

에블린과 윌리엄 드 모건

1883년 8월, 에블린은 도예가 윌리엄 드 모건(수학자 아우구스투스 드 모건의 아들)을 만나 1887년 [3]3월 5일 결혼했다.그들은 런던에서 함께 일생을 [2]보냈고, 1895년부터 1914년 1차 세계대전이 발발할 때까지 매년 반년 동안 플로렌스를 방문했다.에블린 드 모건은 참정권 운동을 지지했고,[4] 그녀는 1889년 여성 참정권 찬성 선언의 서명자로 등장했습니다.그녀는 또한 평화주의자였고, 1차 세계대전과 보어 전쟁의 공포를 적십자사와 S.O.S.[1]를 포함한 15개 이상의 전쟁 그림으로 표현했다. 1916년 그녀는 적십자사와 이탈리아 크로체 로사를 [2]후원하기 위해 에디트 그로브에 있는 그녀의 스튜디오에서 이 작품들의 자선 전시회를 열었다.

드 모간은 결혼 전반기에 남편의 도자기 사업을 재정적으로 지원하는 데 자신의 작품 판매 수익을 사용했으며, 남편의 도자기 [1]디자인에 대한 아이디어도 적극적으로 기부했다.드 모르간 부부는 윌리엄의 첫 소설인 조셉 [2]밴스가 출판된 후 1906년에 마침내 재정 안정을 이루었다.

드 모건과 그녀의 남편은 둘 다 정신주의자였고, 드 모건의 여동생이자 전기 작가인 A. M. W. 스털링은 그들을 1909년 "실험의 [7]결과"라는 제목의 자동 집필물 - 영적 존재와의 커뮤니케이션 -의 출판물의 익명의 저자로 인정한다.이 책의 서론은 결혼생활 [8]중 오랜 세월 동안 매일 밤 함께 자동 쓰기 연습을 하는 커플을 묘사하고 있다.Evelyn De Morgan 자신의 손에 있는 귀중한 주요 소재가 거의 [9]남아있지 않기 때문에, 이 텍스트는 궁극적인 현실에 대한 그녀의 이해에서부터 정신을 포착하는 예술의 역할에 대한 그녀의 믿음과 다양한 문제에 대한 그녀의 접근법에 대한 중요한 정보를 제공합니다.드 모건이 영적 사상을 접한 순간부터, 그녀의 관점은 변하는 듯 보였고 그녀의 작품들은 어둠과 죽음에 [10]대한 더 많은 생각을 반영하기 시작했다.드 모건은 영적 사상을 표현하기 위해 다양한 모티브를 사용합니다.르네상스 시대의 천사들, 천상의 오라들, 명암의 뚜렷한 대비, 그리고 색깔의 상징적 사용 등이 몇 가지 예입니다.De Morgan은 그녀의 사회적 논평과 정신적 신념을 묘사하기 위해 복잡한 우화들을 사용합니다.그리고 이 작품들의 도상학은 영혼의 진행, 지상에서의 삶의 물질주의, 지상의 [2]영혼의 감금과 같은 몇 가지 영적인 주제를 반영한다.

에블린 드 모건은 남편이 죽은 지 2년 후인 1919년 5월 2일 런던에서 사망하여 서리 [2]주 워킹 근처의 브룩우드 묘지에 묻혔다.그들의 묘비에는 "슬픔은 오직 육체의 것이다/영혼의 삶은 기쁨이다"라는 실험 결과에서 나온 글귀가 새겨져 있다.

직업

플로라 주 에블린 드 모건(1894)

에블린 드 모건은 1855년 8월 30일 런던의 상류층 가정에서 태어났다.에블린은 교육을 잘 받았고, 그녀의 여동생 A.M.W. 스털링에 따르면, 그녀는 풍부한 연구 프로그램을 즐겼다: "...첫 번째 에블린은 그녀의 오빠와 같은 교육으로 이익을 얻었다; 그녀는 프랑스어, 독일어, 이탈리아어 외에 그리스어와 라틴어를 배웠다; 그녀는 고전 문학을 공부했고,[6] 신화에 깊이 정통하게 되었다."고전 신화에 대한 이러한 관심은 그녀의 예술적 삶 전반에 걸쳐 계속 중요한 역할을 할 것이다.하지만, 그녀의 모든 교육 분야 중에서, 에블린은 궁극적으로 그림 기술을 제외한 모든 것을 무시하기 시작했다.드 모건은 15살 때 그림 수업을 시작했고, 처음부터 그녀의 공예에 전념했다.열일곱 번째 생일날 아침, 그녀는 일기에 이렇게 썼다: "예술은 영원하지만, 인생은 짧다…"- "지금 그것을 만회할 것이다. [3]나는 지체할 시간이 없다."몇 달 만에 포기한 이 일기는 그녀의 일에 대한 헌신을 드러낸다.그녀는 차를 마시러 가거나 [6]옷을 갈아입는 등의 일상적인 일을 통해 "지긋지긋한 시간"에 대해 스스로를 꾸짖으며 "지긋지긋한 시간"을 몇 시간씩 기록한다.스털링에 따르면, 드 모건은 그림 외에는 거의 관심이 없었고, 예술가로서 진지하게 고려되기 위해 열심히 싸웠다.그녀는 자신을 게으른 여성으로 만들려는 어떤 노력에도 반기를 들었고, 그녀의 어머니가 그녀를 사회에 내놓으라고 제안하자 드 모건은 "좋으시다면 응접실로 가겠어요..."라고 대답했다.내가 가면 여왕을 차버릴 거야!"[6]스털링은 드 모건이 그녀를 사회에 소개하려는 더 이상의 시도를 거부했던 또 다른 사건을 언급하며 "그것은..."에블린에게 Society에 들어가 세상을 좀 보고 싶다고 제안했지만, 그녀는 이 과정을 존중하는 결론을 내렸고, 그녀의 경우는 분명히 정당하지 않았다."아무도 나를 팔기 위해 목에 목을 맨 채 끌고 나올 수 없어!"라고 그녀는 [6]단호하게 대답했다.

1872년, 그녀는 사우스 켄싱턴 국립 예술 훈련 학교(현 왕립 예술 대학)에 등록했고 1873년 슬레이드 예술 학교로 이사했는데, 슬레이드 예술 학교는 최근에야 여성들이 [2]입학하기 시작했습니다.슬레이드에서, 그녀는 권위 있는 슬레이드 장학금을 받았고 여러 개의 상을 받았습니다: 골동품 그림 상과 은메달, 골동품 그림 그리기 상, 그리고 3등 작곡 [2]상.그녀는 결국 슬레이드를 떠나 [6]좀 더 독립적으로 일했다.

드 모건은 어린 시절부터 조지 프레데릭 왓츠에게 알려져 예술가로서 발전하는 동안 종종 그의 스튜디오에 있는 리틀 홀랜드 [6][4]하우스를 방문하곤 했다.그녀는 또한 와츠의 학생인 삼촌 존 로담 스펜서 스탠호프 밑에서 공부했는데, 그는 그녀의 비주얼 스타일에 큰 영향을 끼쳤다.1875년부터, 에블린은 그가 살고 있는 플로렌스에서 그를 자주 방문했다.이것은 그녀가 르네상스의 위대한 예술가들을 연구할 수 있게 했고, 보티첼리와 같은 콰트로센토 예술가들의 영향은 이 시점 이후 [2]그녀의 작품에서 특히 두드러진다.이 시기 이후, 드 모건의 예술은 슬레이드 학파가 선호하는 보다 전통적인 주제와 스타일에서 벗어나 그녀 자신의 독특하고 성숙한 [2][3]스타일의 발전으로 옮겨가기 시작했다.스탠호프를 통해 드 모건은 라파엘 전파 화가인 단테 가브리엘 로세티와 윌리엄 홀먼 [11]헌트와도 친분을 쌓았다.그녀는 또한 작가 버논 [11]리와 같은 빅토리아 문예계의 다른 주요 인물들과도 친밀했다.

De Morgan은 1876년 Dudley Gallery에서 처음 전시회를 열었고, 그 후 1년 후 런던에서 [3]열린 첫 Grosvenor Gallery 전시회에서 전시회를 열었다.그녀는 1907년까지 울버햄튼 시립 미술관과 박물관에서 여성 1인 전시를 포함하여 14점의 작품을 포함하여 25점의 작품이 [2]전시되었다.1907년 이후, 그녀는 정기적으로 전시하는 것을 중단했다; E.L. 스미스는 이것이 남편의 첫 소설의 성공에 따른 경제적 안정감 때문이라고 이론화했는데, 이것은 그녀가 더 이상 그림을 [2]팔 의무가 없다는 것을 의미한다.

특히 1880년대 중반 이후 드 모르간의 작품 대부분은 광범위하게 영적인 [2]것으로 묘사될 수 있는 내용이나 주제를 묘사하고 있다.이 주제들은 분명 안개의 딸들과 같은 그녀의 후기 작품에서 절정에 달하는데, 이 작품들은 명시적인 선언보다는 암시를 통해 그들의 심오한 신비적인 내용을 암시하기 위해 상징주의 우화적 기록을 사용한다.

작동하다

퀸 엘리너 & 페어 로사문드
나이트 앤 슬립(1878)
폭풍의 정령, 1900년경, 드 모건 컬렉션
사랑의 묘약, 1903년

1875년 8월, 드 모건은 그녀의 첫 작품인 토바이어스와 천사를 팔았다.그녀의 첫 전시 작품인 알렉산드리아의 성 캐서린은 1876년 더들리 갤러리에서 전시되었다.

1991년 10월, 16개의 캔버스가 Bourlet의 창고에서 화재로 소실되었다.

오로라 개선문, 1886년 경

그림

컬렉션

그녀의 작품은 리버풀의 워커 아트 갤러리, 내셔널 트러스트의 소유물인 와이트윅 매너와 나이트셰이즈 코트, 러셀 코츠 미술관과 박물관, 국립 초상화 갤러리, 사우스워크 아트 컬렉션에서 열린다.

레퍼런스

  1. ^ a b c d "Evelyn De Morgan". Oxford Dictionary of National Biography (online ed.). Oxford University Press. doi:10.1093/ref:odnb/45491. (구독 또는 영국 공공도서관 회원권 필요)
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Lawton Smith, Elise (2002). Evelyn Pickering De Morgan and the Allegorical Body. Fairleigh Dickinson University Press. ISBN 978-0-8386-3883-5.
  3. ^ a b c d e f Gordon, Catherine (1996). Evelyn de Morgan: Oil Paintings. De Morgan Foundation. p. 14. ISBN 978-0-9528141-0-8.
  4. ^ a b c Rose, Lucy Ella (2017). Suffragist Artists in Partnership: Gender, Word and Image. Edinburgh University Press. ISBN 978-1-4744214-5-4.
  5. ^ Walker, Kirsty Stonell (13 September 2018). Pre-Raphaelite girl gang : fifty makers, shakers and heartbreakers from the Victorian era. Nebechi, Kingsley. London. ISBN 978-1-911604-63-1. OCLC 1022077892.
  6. ^ a b c d e f g h Stirling, Anna Wilhelmina (1922). William De Morgan and His Wife. Henry Holt and Company. p. 144.
  7. ^ Stirling, A. M. W. (1956). The Merry Wives of Battersea and the Gossip of Three Centuries, etc. London: Robert Hale. pp. 149–50.
  8. ^ [De Morgan], [Evelyn and William] (1909). The Result of an Experiment. London: Simpkin, Marshall, Hamilton, Kent.
  9. ^ Merkling, Emma. "Evelyn De Morgan's Reading Lists: A Discovery in the Archives". De Morgan Collection. The De Morgan Foundation. Retrieved 8 October 2020.
  10. ^ "Evelyn de Morgan, Symbolism, Feminism and Mysticism". www.talismanfineart.com. Retrieved 10 March 2021.
  11. ^ a b Drawmer, Lois Jane (2001). The Impact of Science and Spiritualism in the Works of Evelyn De Morgan, 1870-1919 (PhD Dissertation) (PhD). Buckinghamshire Chilterns University College. p. 31.
  12. ^ "Aurora Triumphans (1877-8) oil painting by Evelyn de Morgan (1855-1919) returns to Bournemouth". Russell-cotes.bournemouth.gov.uk. Archived from the original on 1 November 2010. Retrieved 20 November 2010.

추가 정보

외부 링크

Wikimedia Commons의 Evelyn de Morgan 관련 미디어