리허설
Rehearsal |
리허설은 음악, 연극, 무용 및 오페라, 뮤지컬, 영화 제작과 같은 관련 예술에서의 공연을 준비하기 위한 공연 예술 활동입니다.후속 성과에 대한 모든 세부사항이 적절히 준비되고 조정되도록 하기 위한 연습의 한 형태로 수행된다.리허설이라는 용어는 일반적으로 한 무리의 사람들에 의해 수행되는 앙상블 활동을 가리킨다.예를 들어, 음악가가 그들의 음악 스튜디오에서 피아노 협주곡을 준비하는 것을 연습이라고 하지만, 그들이 오케스트라와 함께 그것을 연습할 때, 이것은 리허설이라고 한다.음악 리허설은 음악 리허설 공간에서 이루어진다.
리허설은 두 배우를 위한 작은 연극, 가수와 피아니스트의 예술 노래 또는 가수와 기타리스트의 포크 듀오처럼 두 사람만 참여시킬 수 있다.다른 한쪽 끝에서는 100명이 넘는 연주자와 합창단이 있는 매우 큰 오케스트라를 위해 리허설을 할 수 있다.리허설은 아카펠라 합창 쇼와 같이 한 유형의 연주자만 참여시킬 수 있으며, 아카펠라 합창 쇼에서는 한 그룹의 가수들이 기악 반주 없이 공연하거나 연극 배우들만 참여시킬 수 있다.그것은 오케스트라, 록 밴드 또는 재즈 "빅 밴드"와 같이 다른 악기 연주자들을 포함할 수 있다.오페라처럼 성악가와 기악 연주자들도 포함될 수 있다.오케스트라가 반주하는 합창 작품, 또는 뮤지컬 연극과 같이 배우, 성악가, 악기 연주자, 무용수가 섞여 있다.
소규모 록 밴드, 재즈 쿼텟, 오르간 트리오 등 소규모 그룹의 리허설은 리더 없이 진행될 수 있다.이 경우, 연주자들은 리허설의 실행 방법, 연습곡 등을 공동으로 결정한다.몇몇 소규모 그룹들은 밴드 리더가 이끄는 리허설을 할 수도 있다.거의 모든 중간 규모에서 대규모 그룹의 공연에는 리허설을 이끄는 사람이 있다; 이 사람은 록, 컨트리 또는 재즈 무대에서의 밴드 리더, 클래식 음악의 지휘자(오페라를 포함한다), 극장이나 뮤지컬의 감독 또는 영화의 영화 감독일 수 있다.
이 용어는 공연 예술에서 공개 발표 준비에 가장 일반적으로 사용되는 반면, 이 용어는 결혼식 하객과 결혼식을 연습하는 커플, 모의 비상사태에 대응하여 연습하는 구급대원, 또는 부대를 위해 연습하는 것과 같은 다른 예상되는 활동을 위한 준비에도 사용됩니다.건물의 실물 모형을 이용하여 압정을 하다.
드레스 리허설
드레스 리허설은 배우나 뮤지션들이 공연의 모든 디테일을 연기하는 본격적인 리허설이다.연극 공연을 위해 출연자들은 의상을 입는다.배우들은 무대감독과 감독이 소품이나 배경을 사용하고 대본을 사용하지 않을 수도 있다.
뮤지컬 공연을 위해 드레스 리허설은 정식 콘서트 의상(예: 턱시도나 가운)을 입지 않아도 된다.음악에서 드레스 리허설은 공연 [1]전 마지막 리허설이다; 초기 리허설은 종종 하나 이상의 곡의 어려운 부분을 다루는 것을 포함하지만, 드레스 리허설 동안, 하나 이상의 곡들이 일반적으로 완전히 연주된다.
극장 또는 오페라 하우스
극장에서 공연 예술 앙상블은 관객 앞에서 공연을 준비하기 위해 작품을 리허설한다.제작 프로세스 초기에 발생하는 리허설은 "런스루"라고 불리기도 합니다.일반적으로 런스루는 의상, 조명, 소리와 같은 공연의 기술적 측면의 대부분을 포함하지 않으며 주로 연주자들이 대화나 음악을 학습하는 데 도움이 되며 차단, 안무 및 무대 이동의 측면을 공고히 하기 위해 사용됩니다.
큐 투 큐 또는 Q-2-Q는 테크니컬 리허설의 일종으로 앙상블 전체에 큰 가치가 있지만 주로 공연에 관련된 조명 및 오디오 기술자를 대상으로 합니다.이는 기술자와 스테이지 매니저가 퍼포먼스의 기술적 측면(라이트가 켜지고 음향 효과가 트리거되며 스테이지에서 아이템이 굴러 떨어질 때)을 리허설하고 발생할 수 있는 결함을 식별하고 해결할 수 있도록 하기 위한 것입니다.연기자들은 일반적으로 Q-2-Q 동안 전체 장면을 리허설하지 않고, 대신 스테이지 관리자가 기술적 시퀀스 또는 큐를 시작할 때 마커로 사용하는 대화 또는 액션만 수행합니다(따라서 제목).각 액트 또는 씬의 오프닝 및 클로징 시퀀스만 수행되는 생략 Q-2-Q를 "톱 앤 테일"이라고 부르기도 한다.테크니컬 위크 이외에는 가장 기술적으로 복잡한 공연이 Q-2-Q 리허설을 하는 경우는 드물다.
Q-2-Q는 종종 기술자가 실제 연주자가 리허설에 참석하지 않고 기술적 신호(예: 무대 조명을 켜거나 음향 효과 또는 녹음된 음악을 트리거)를 연습하는 드라이 테크(dry tech)가 선행됩니다.드레스 리허설은 앙상블이 관객들을 위해 공연할 때 의상을 입는 리허설 또는 일련의 리허설이다.인터미션을 위한 일시정지를 포함한 전체 퍼포먼스는 실제 퍼포먼스와 동일하게 처음부터 끝까지 실행됩니다."오픈 드레스"는 특정한 사람들을 청중으로 초대하는 드레스 리허설이다.그들은 (감액된 티켓 가격을 지불한) 후원자, 앙상블의 가족과 친구, 또는 미디어의 리뷰어를 포함할 수 있다.드레스 리허설은 종종 콘서트 공연 전 마지막 리허설이고 테크니컬 위크의 마지막에 있습니다.「프리뷰」는, 입회료를 지불한 개인을 포함한, 엄밀히 말하면 관객이 가득 찬 공연이지만, 복잡한 공연에서는, 피할 수 없거나 해결할 수 없는 문제가 있는 경우, 공연이 중단되거나 심지어 이전의 시점으로 돌아가는 것이 일반적이기 때문에, 리허설이라고 말할 수 있습니다.관객들은 보통 시사회 공연에 참석하기 위해 더 낮은 가격을 지불한다.
일본 전통 theatre극장에서는 주로 공연자가 따로 리허설을 하고, 공연 며칠 전에 단 한 번만 함께 리허설을 한다.즉, 「1회 기회, 1회 만남」의 철학에 있어서, 쇼의 과도성을 강조하기 위해서다.
음악
프로페셔널 클래식 앙상블
전문 오케스트라, 합창단 또는 실내악단(예: 현악 4중주 또는 관악 5중주)은 리듬감 있는 앙상블을 조정하고, 다른 부분의 음조의 억양이 정확히 일치하는지 확인하고, 역동성(크음과 부드러움의 변화)과 구절을 조정하기 위해 곡(또는 노래)을 연습한다.전문 앙상블은 보통 첫 공연 며칠 전에 열리는 두세 번의 리허설 동안만 오케스트라 작품을 연습한다.프로 앙상블은 아마추어 오케스트라보다 첫 리허설 내내 연주할 가능성이 훨씬 적다.대신, 전문 앙상블은 일반적으로 리듬 또는 조화적 조정의 관점에서 도전을 제기하는 구절을 검토한다.리드미컬한 조율에 도전할 수 있는 악장의 예로는 오케스트라의 한 부분은 4/4로 리듬을 연주하고 다른 부분은 5/4로 멜로디를 연주하는 폴리리듬을 포함하는 현대 작품이 있을 것이다.조화적 도전의 예로는 오케스트라가 역도와 같은 부조화적이고 복잡한 하모니를 연주해야 하는 작업이 있습니다.예를 들어 현악 부분은 C장조로 연주되고 금관조는 F#장조로 연주됩니다.
지휘자는 오케스트라 리허설을 지휘하며, 연주할 부분을 선택하고, 오케스트라를 지휘하기 위해 바 넘버나 리허설 편지를 외친다.클래식 지휘자들은 일반적으로 콘서트 동안 오케스트라를 지휘하기 위해 말하지 않는 반면, 리허설 동안 지휘자는 작품에 대한 그들의 예술적 비전을 전달하고 그들이 사용하고 싶은 "연주" (음표 길이), 음색, 그리고 템포를 설명하기 위해 말한다.초기 리허설 동안 지휘자는 종종 리허설을 멈추고 연주자나 섹션에게 연주 방식을 바꾸거나 오케스트라에게 지도를 제공합니다.합창단의 경우 합창 지휘자가 리허설을 이끌 것이다.합창단이 오케스트라와 함께 부를 곡을 준비하는 경우, 최초 리허설은 합창단 지휘자가, 리허설은 오케스트라 지휘자가 콘서트에 더 가까운 곳에서 진행할 수 있다.
특정 섹션(예: 비올라에 대한 복잡하고 노출된 악곡)에 대한 특정 과제를 제시하는 작품의 경우, 오케스트라는 섹션 리허설 또는 섹션 예행연습을 가질 수 있으며, 주요 연주자의 지시로 섹션이 자체적으로 또는 경우에 따라 지휘자와 함께 연습할 수 있다(예: 매우 리드미컬한 첼레의 경우).ning pieces).
오케스트라와의 협주곡 리허설에 앞서 솔리스트는 오케스트라(피아노 협주곡의 경우 피아니스트 2명, 바이올린 협주곡 준비 시 바이올리니스트 겸 피아니스트)와 함께 연습한다.오케스트라, 솔로 또는 실내 리허설에서 템포를 돕기 위해, 메트로놈은 곡의 시작 전에 템포를 울리는 데 사용될 수 있다.음악 공연에서 드레스 리허설은 콘서트 드레스를 입는 것을 의미하지 않는다.공연 전 마지막 리허설로, 앙상블은 관객이 있는 것처럼 프로그램을 뛰어다닌다.일부 오케스트라에서는 드레스 리허설 동안 관객이 제한될 수 있습니다(일반적으로 대학생 또는 기타 초대 게스트).
아마추어 클래식 앙상블
대학이나 지역 단체와 같은 아마추어 오케스트라나 실내악단은 여러 가지 이유로 음악 연습을 한다.아마추어 앙상블이 아마추어 그룹과 함께 전문적인 앙상블과 같은 이유로 리허설을 하는 반면, 지휘자는 오케스트라에게 훨씬 더 많은 가르침을 주어야 합니다.하지만, 아마추어 음악가들은 음표 실수, 전위 오류 또는 잘못된 억양이나 리듬으로 연주할 가능성이 훨씬 더 높다; 지휘자는 연주자들에게 이러한 문제들을 지적하고 어떻게 그것들을 바로잡아야 하는지에 대해 조언해야 한다.아마추어 그룹에서는, 연주자들이 강한 앙상블 기술을 가지고 있지 않을 수 있기 때문에, 지휘자는 그들의 소리를 다른 부분과 잘 섞는 방법이나 다른 부분으로 연주되는 리듬 있는 구절을 조정하는 방법, 또는 그들이 실수를 한 후에 실수를 반복하지 않도록 그들의 부분을 표시하는 방법에 대해 연주자들에게 지도해야 할 수도 있다.
리허설은 앙상블 단원들에게 음악의 역사와 기본적인 연주 연습에 대해 가르치기 위해서도 사용되는데, 이는 앙상블 단원들이 다른 시대의 음악에 사용된 다양한 연주 스타일과 음색을 배울 수 있다.또한 오케스트라 지휘자들은 연주자들이 보다 복잡한 리듬과 같은 새로운 기술을 배울 수 있도록 곡들을 선정한다.아마추어 앙상블의 경우, 리허설은 앙상블의 맥락에서 어려운 구절을 연주할 수 있는 반복적인 기회를 플레이어에게 주기 위해 사용된다.아마추어 합창단은 좋은 앙상블과 탄탄한 억양과 성조로 노래하는 것과 같은 합창 기술을 쌓기 위해 리허설을 사용합니다.아마추어 그룹은 프로 그룹보다 섹션 리허설을 할 가능성이 훨씬 높습니다.아마추어 오케스트라와 프로 오케스트라의 리허설의 또 다른 차이점은 리허설 횟수이다.커뮤니티 오케스트라 또는 대학 앙상블은 주요 교향곡을 준비하기 위해 수개월에 걸쳐 10번 또는 15번의 리허설을 가질 수 있다; 프로 오케스트라는 이틀에 걸친 두 번의 리허설에서 같은 교향곡을 준비할 수 있다.
노래, 연극, 콩트, 음악 등 잡동사니로 구성된 아마추어 공연에서는 공연 당일 리허설까지 하는 것이 일반적이다.이 "워크스루"는 음악가, 가수 그리고 배우들이 실제로 그들의 전곡을 연주하지 않고 무대 위나 밖으로 걸어갈 것을 요구한다.각 솔리스트나 앙상블은 자신들의 특정 곡이나 곡을 작업하기 위해 많은 리허설을 했다."워크스루"는 연주자들이 어떤 연주자들이 함께 무대에 올라야 하는지(예를 들어 재즈 가수가 피아노 반주자와 베이스 연주자와 함께 무대에 올라야 하는지), 어떤 재료나 아이템이 필요한지(예를 들어 현악 4중주단은 악기 외에 의자 4개와 음악 스탠드 4개를 필요로 하며, 어떤 조명이나 수(sou)를 기억할 수 있도록 도와줍니다.nd 보강시스템 요소가 필요합니다.예를 들어, 코메디언은 스포트라이트만 있는 어두운 무대를 원하는 반면, 합창단은 무대 전체에 불이 켜지기를 원할 수 있다.
대중음악과 전통음악
팝, 록, 컨트리, 블루스 밴드들은 공연 전에 리허설을 한다.리허설은 소리와 리듬이 합쳐지고 분해되고, 연주되고, 논쟁되고, 다듬어지는 실험적인 공간을 제공하면서 음악 행사의 요소들을 모읍니다.이러한 음악 스타일에서 리허설은 클래식 오케스트라에서보다 덜 형식적일 수 있습니다.그러나 리허설의 목적은 같다: 모든 밴드 멤버들이 좋은 리듬의 앙상블, 올바른 억양, 그리고 적절한 "느낌"과 스타일로 연주하고/또는 그들의 파트를 부를 수 있도록 하는 것이다.클래식 리허설과 마찬가지로, 쇼의 초기 리허설은 종종 한 템포에서 다른 템포로 전환, 새로운 키로 변조, 두 개의 솔로 악기 사이의 듀엣 조율과 같은 가장 어려운 부분의 곡들을 연습하는 데 더 초점을 맞춘다.공연에 가까운 리허설은 전곡의 런스루와 관련이 있을 가능성이 높다.클래식 리허설은 지휘자나 합창단 리더가 이끄는 반면, 대중음악 밴드 리허설은 전형적으로 밴드의 멤버인 밴드 리더가 이끈다.밴드 리더는 노래의 템포를 설정하고, 솔로를 가질 악기를 선택하고, 노래의 새로운 섹션의 시작을 알립니다.
밴드 리더는 또한 일반적으로 리듬 섹션의 멤버, 즉 비트와 곡의 코드 진행을 제공하는 악기를 선택한다.리듬 섹션은 장르에 따라 다소 다르지만, 일반적으로 현악기(피아노, 기타, 해먼드 오르간), 베이스 악기(예: 일렉트릭 베이스 또는 더블 베이스), 드럼 키트 및/또는 타악기를 포함한다.
조명, 불꽃놀이, 거대한 움직이는 소품 등을 갖춘 대형 투어 밴드의 경우, 밴드의 순수 음악적인 리허설 외에 기술적인 요소들에 대한 수많은 리허설이 있을 수 있습니다.
팝이나 록 그룹이 오케스트라의 콘서트에서 반주를 할 때, 지휘자는 종종 오케스트라를 이끌기 위해 사용된다.여러 명의 기타 연주자가 참여하는 그룹, 여러 타악기 연주자, 정규 리듬 섹션과 같이 대규모 앙상블이 공연되는 일부 팝이나 록 콘서트에서는 지휘자가 앙상블을 이끌기 위해 사용될 수도 있다.이런 종류의 쇼에서는 지휘자와 밴드 리더가 함께 리허설을 조율합니다.
다른 컨텍스트에서는
리허설과 드레스 리허설의 사용은 공연예술의 범위를 넘어선다.조직은 새로운 프로세스를 구현하는 방법을 배워야 할 경우 사전에 활동을 연습할 수 있습니다.비상 계획 기관은 종종 시민 재해에 대한 대응 준비를 연습한다. 경우에 따라서는, 응급 구조원이 어떻게 도움을 제공하는지를 배울 수 있도록, "부상자" 역할을 하는 배우도 있을 수 있다.특정 표적에 대한 공격을 계획하고 있는 군대는 표적에 대한 실물 모형을 만들고 공격을 연습할 수 있습니다.이스라엘 방위군은 공중 납치 인질을 석방한 엔테베 공습 계획에 이 방법을 사용했다.무장괴한들에 의해 인질들이 잡혀있던 공항 건물의 정확한 모형은 특공대원들이 그들의 공격 기술을 연습할 수 있도록 재현되었다.
정보 시스템과 같은 복잡한 산업 및 기술 분야에 대한 주요 변경의 도입은 특히 시간 제약에 따라 여러 활동을 조정하고 완료해야 하는 경우에 종종 연습된다.많은 기업이 컴퓨터 스탭과 함께 2000년의 문제와 유럽연합의 경제 통화 동맹과 관련된 변화를 연습하기 위한 주요 이니셔티브를 수행했습니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ "Dress rehearsal". Merriam Webster. Retrieved 2012-07-15.
