점음표

Dotted note
점선 메모 및 그에 상응하는 기간. 타이라고 불리는 곡선은 노트 값을 함께 추가한다.

서양 음악 표기법에서 점괘는 그 뒤에 작은 점이 쓰여진 음표다. 현대적 관행에서 첫 번째 점은 기본 음의 지속시간을 원래 값의 절반(추가 빔이 있는 원래 음)까지 늘린다. 이것은 점괘가 반값의 노트에 묶인 기본 노트를 쓰는 것과 같다는 것을 의미한다. 예를 들어 점괘 반음표는 사분음표에 묶인 반음계와 같다. 이후 점들은 오른쪽의 예에서 보듯이 점진적으로 반감된 값을 더한다.[1][a] 이론적으로는 가능하지만 점 세 개 이상의 노트는 매우 드물다.[2] 단지 네 개의 점만 증명되었다.[3] 원래 음이 길이 1인 것으로 간주되는 경우, 5중주 점은 4중주 점보다 1/32 길기만 할 것이다.[b] 난이도는 점 표기법을 동점 표기법과 비교해 보면 알 수 있다: 사분음표()quarter note는 2 동점 8노트,eighth note 점괘 = 3 동점 8노트, 점괘 = 7 동점 16노트, 삼점 sixteenth note= 15 동점 30초음(),thirty-second note 사분음표 = 31 동점 64초음()이다.sixty-fourth note 비록 짧은 음이 발생하긴 하지만 64 음은 음악 표기법에서 발견되는 가장 짧은 실제 지속 시간으로 간주된다.[4]

기본 노트 지속 시간 = 1
언도트드 1점 점 2개 점 3개 점 4개
렝겐스 해당 없음( 0 1⁄2 1⁄4 1⁄8 1⁄16
소수점 결과
분수 결과 1⁄2 3⁄4 7⁄8 15⁄16

음의 증분을 위해 점의 사용은 정확한 증분의 양이 논란이 되긴 하지만 적어도 10세기로 거슬러 올라간다. Neume을 참조하라.

더 긴 음과 더 짧은 음을 번갈아 사용하는 리듬(점수로 공지가 되든 안 되든)을 점 리듬이라고 부르기도 한다. 점 리듬을 이용한 음악 공연 스타일의 역사적 예로는 음이네갈레와 스윙이 있다. 점 리듬의 정확한 연주는 복잡한 문제가 될 수 있다. 점을 포함하는 표기법에서 조차도, 그들의 수행된 값은 수학적으로 나타내는 점보다 길 수 있는데, 이는 과점이라고 알려진 관행이다.[5]

표기법

점칠 노트가 한 공간에 있으면 점 또한 그 공간에 가는 반면, 그 노트가 한 줄에 있으면 위의 공간에 점이 가는 것이다(이것은 또한 원장 선에 있는 노트에도 해당된다).[6]

 {
    \relative c'' {
        \time 4/4
        c4. d8 b8. a16 g4
    }
}

점의 배치는 아래와 같이 인접 음의 화음과 낮은 음성의 경우 더욱 복잡해진다.

 {
    << \clef treble
        \relative c'' {
            \time 4/4
            \stemNeutral <b c>4. e8 <g, a b c d>4. b8
            \stemUp d4. c8 b8. c16 d c8.
        } \\ \relative c'' {
            s1
            g4. a8 b8. a16 g a8.
        }
    >>
}

노트의 오른쪽에 위치한 점의 점은 노트의 위나 아래에 위치한 스타카토 관절을 위한 점들과 혼동해서는 안 된다.

이론적으로, 어떤 노트 값도 점점이 될 수 있다. 나머지는 정상 위치에 있을 경우 아래 예시와 같이 항상 아래에서 세 번째 직원 공간에 점을 배치한다.[7]

 {
    \relative c'' {
        \time 6/8
        r2. r4. r8. r8.
    }
}

점들은 H. C. 로빈스 랜든의 조셉 하이든의 교향곡 70번 D장조판과 같이 바라인에 걸쳐 사용될 수 있지만, 오늘날 대부분의 작가들은 이 용법을 구식으로 간주하고 대신 바라인을 가로질러 넥타이를 사용하는 것을 추천한다.[8]

더블 도팅

 {
    \relative c'' {
        \set Staff.midiInstrument = #"violin"
        \key bes \major
        \time 2/4

        \clef treble
        f8.. es32 d8-. d-. 
        d( es) c4
    }  }
조셉 하이든의 현악4중주곡 제2악장 Op.74, 2번, 주제와 변주곡의 단편. 첫 번째 음은 이중 점으로 되어 있다. 하이든의 테마는 알려지지 않은 작곡가에 의해 피아노용으로 각색되었다.
(3.7 KBMIDI 파일)

이중 도트 노트는 그 뒤에 두 개의 작은 점들이 쓰여진 노트다. 그것의 지속시간은 그것의 기본 노트 값의 1+3⁄4이다. 이중 도트 노트는 점 노트보다 덜 자주 사용된다. 일반적으로, 오른쪽의 예에서와 같이, 그것은 기본 노트 값의 4분의 1 길이로, 그 다음으로 높은 노트 값을 완성하는 음이 뒤따른다. 18세기 중반 이전에는 이중 점들이 사용되지 않았다. 그때까지만 해도 어떤 상황에서는 점 하나가 이중 점이라는 뜻일 수도 있다.[9]

프랑스 서곡(그리고 때로는 다른 바로크 음악)에서 점으로 쓴 음은 종종 이중 점으로 된 음을 의미하는 것으로 해석되며,[10] 다음 음은 그에 상응하여 단축된다. 역사적으로 잘 알려진 공연을 참조하라.

트리플 도팅

 { \relative c'' { \tempo 4 = 120 \time 4/4 f4... f32 f4... f32 e1 } }
(0 도트)
(1 점)
(2개의 점)
(3개의 점)

세 개의 점으로 된 음은 그 뒤에 점 세 개가 쓰여진 음으로, 그것의 지속 기간은 그것의 기본 음 값의 1+7⁄8이다. 세 개의 점으로 된 노트 값을 사용하는 것은 바로크 시대와 고전 시대에는 흔하지 않지만, 리처드 바그너와 안톤 브루크너의 음악에서는 꽤 흔하다, 특히 그들의 놋쇠 부분에서는 더욱 그러하다.[citation needed]

2중, 3중 점 음을 사용하는 예로는 피아노의 G장조인 Op. 28번, No. 3번에서 Fédéric Shophin's Preference in G 장조에서 볼 수 있다. 이 곡은 공통 시간()4
4
으로 왼손에 흐르는 의미표(열여섯 음)를 담고 있다.
쇼팽은 작품 중 오른손에 세 개의 점으로 된 미니멈(하프노트)을 연주할 것을 여러 번 요구하는데, 15개의 세미컨버를 동시에 연주하며, 동시에 첫 번째 왼손 시미큐버와 한 개의 세미컨버를 연주하고, 그 다음 16번째 왼손 시미큐버와 동시에 한 개의 세미콘을 연주한다.

참고 항목

참고 및 참조

메모들

  1. ^ 기본 노트가 1이면 x번째 점은 (1/2, 1/4, 1/8, ...)를 1 / 을 더한다.
  2. ^ 템포스는 분당 24비트부터 200bpm까지 다양하다. 쿼터노트 = 60(초당 1쿼터음, 60bpm)의 느린 라르게토 템포에서 5중주 점수의 길이는 4중 점음보다 0.03125초 길며 음악 지속시간 동안 단지 주목할 만한 차이보다 낮을 것으로 추정되며, 적절한 계산과 정확도를 허용하기에는 너무 빠르다.통통 튀김의

참조

  1. ^ 1969, 페이지 114, ex 8-11, p 116, ex 8-18, ex 117, ex 8-20을 읽으십시오.
  2. ^ 부슬러, 루드비히(1890). 표기법과 조화의 요소, 페이지 14. 2010년판: ISBN1-152-45236-3.
  3. ^ "Extremes of Conventional Music Notation". indiana.edu.
  4. ^ 모헨, 2001년 존 "Hemidemisemiquaver". Stanley Sadie와 John Tyrell이 편집한 New Grove Dictionary of Music and Musicers, 2판. 런던: 맥밀런.
  5. ^ Hefling, Stephen E. (2001). "Dotted rhythms". In Sadie, Stanley; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2nd ed.). London: Macmillan.‎
  6. ^ 글렌 로젠크란스, 음악 표기 입문서. 뉴욕: 파산티노(1979년): 29
  7. ^ 1969, 페이지 119, 페이지 120, 전 8–28을 읽으십시오. 저자는 "휴게를 묶는 것은 불가능하다는 명백한 사실을 지적한다.
  8. ^ , pp.."르네상스 마드리갈 작품 요하네스 브람스의 키보드 작품에 이르며 자주 왼쪽 아래에와 같은 표기법을 찾았다."(다음 페이지 44의 두번째 측정 함유하고 있다는 점에서 음악의 두 조치를 예로"나이 든 표기법"을 보여 주1969년 117–118 읽기:증원은 점, 4분 음표와 반은 반대기.).
  9. ^ Taylor, Eric (2011). The AB Guide to Music Theory Part I. ABRSM. p. 18. ISBN 978-1-85472-446-5.
  10. ^ 아담 카스, 18세기 교향곡: 18세기 교향곡의 짧은 역사. 런던: 아우게너(1951년) : 28. "논쟁 이론가들은 점괘를 실제 가치 이상으로 지속시켜야 하며(이중 점은 그때 사용하지 않았다), 짧은 음이나 음을 가능한 한 빨리 재생해야 한다는 점을 분명히 했다."

원천

  • Read, Gardner (1969). Music Notation: A Manual of Modern Practice (2nd ed.). Boston: Allyn & Bacon.

외부 링크