크리에이티브 작가와 데이 드림

크리에이티브 작가 및 데이 드림(독일어: 데르 디케터 und 다스 팬타시에렌)은 1907년 지그문트 프로이트에 의해 주어진 비공식 대담으로, 이후 1908년에 출판되어 무의식적인 환상과 창조적 예술 사이의 관계에 관한 것이었다.

어린 시절의 백일몽과 놀이 활동에 대한 기억을 되살린 예술가들이 그들의 미학적 기법을^[1] 통해 그들을 받아들일 수 있게 만드는 데 성공했다는 프로이트의 주장은 전쟁 간 모더니즘에 널리 영향을 미치기 위한 것이었다.^[2]

예술적 출처

프로이트는 작가들이 어디에서 그들의 자료를 끌어냈는지에 대한 문제를 제기하면서, 놀이에 있는 아이들과 어른들을 공상하는 것 둘 다 문예가의 그것들에게 동족적인 활동을 제공했다는 것을 암시하면서 그의 이야기를 시작했다.^[3] Heroic고 남성과 여성 모두에게 성적인 백일몽이나 전의식적 phantasies 프로이드가 매일 박탈을 위해 대체 즐거움을 제공하는;[4]과 같은 phantasies 공유할 수(공공)예술적 구문을 들여다보고 이것이 보편적인 instinctua 위해 문화적 대리인으로 작용했을 창조적인 작가,했다 차례로 목격되었다.l 문명에 내재된 ^[5]발음

예술적 기법

프로이트는 미적 원리를 예술적 쾌락을 이용하여 금지된 (의식 없는) 물질의 방출에 기초하여 더 깊은 쾌락을 발산하는 것으로써, 사사로운 환상을 공공의 예술적 현상으로 바꾸는 능력으로 보았다.^[6] 그 과정을 통해 작가 자신이 그들의 내성적인 모습에서 벗어나 공적인 세계로 돌아올 수 있었다.^[7] 그러나 만약 팬텀들이 무의식적으로 억압된 것에 너무 가까이 다가간다면, 그 과정은 실패하게 되어 창조적인 억제가 되거나 예술작품 자체를 거부하게 된다.^[8]

프로이드 자신도 10년 후 입문강좌에서 자신의 에세이의 주장을 간추려 다음과 같은 진정한 예술가를 언급하였다.^[9]

"그는 자신의 일상을 너무 개인적인 것을 잃고 낯선 사람을 물리치게 하고, 다른 사람들이 그들의 즐거움을 공유할 수 있도록 하는 방식으로 일하는 방법을 이해한다. 그는 또한 그들이 출처로부터 그들의 기원을 쉽게 배반하지 않도록 어떻게 톤 다운시켜야 하는지도 이해한다....따라서 그는 본래 자신의 환상 속에서만 성취했던 것 - 명예, 권력, 여성의 사랑 - 을 통해 성취했다.

참고 항목

• D. W. 위니콧
• 에드먼드 윌슨
• F. 스콧 피츠제럴드
• 한스 삭스
• 승화

참조

추가 읽기

• J. J. 스펙터, 프로이트의 미학 (1972)

• Joseph J. Sandler Ed, On Freud's Creative Writers and Daydreaming(2013년)

외부 링크

• 크리에이티브 작가 및 데이 드림, 노트
• 드 미졸라-메르 '창작 작가와 데이 드림'
• 문학 백과사전