샹들리에

Chandelier
기타 용도는 샹들리에(동음이의한 설명)를 참조하십시오.
루브르 박물관의 샹들리에

샹들리에(/ ˌʃæ əˈ ɪər/; 때때로 매달린 조명이라고도 함)는 천장에 매달려 있도록 설계된 여러 개의 조명이 있는 장식 조명 기구입니다. 샹들리에는 종종 화려하며, 원래는 촛불을 잡도록 설계되었지만, 현재는 백열전구가 일반적으로 사용되며 형광등과 LED도 일부 현대적인 디자인에 사용될 수 있습니다.

목재부터 은까지 다양한 재료를 사용하여 샹들리에를 만들 수 있습니다. 역사적으로 가장 중요한 것은 네덜란드와 플랑드르의 브라스 샹들리에가 가장 잘 알려진 브라스와 18세기에 이탈리아, 영국, 프랑스, 보헤미아에서 진화한 진정한 유리 샹들리에가 있는 유리입니다. 고전적인 유리 샹들리에는 방을 굴절된 빛으로 비추기 위해 매달린 "크리스탈" 프리즘의 배열을 가지고 있는 반면, 현대의 샹들리에는 프리즘을 포함하지 않는 더 미니멀리즘적인 디자인을 가정하고, 때때로 각 램프를 덮는 반투명 유리를 장착하기도 합니다. 현대의 샹들리에는 LED를 사용하고 고전적인 디자인과 현대적인 디자인의 요소를 결합한 더 현대적인 디자인을 가지고 있습니다. 일부는 굴절 수정 프리즘이나 작은 거울도 장착되어 있습니다.

샹들리에는 펜던트 라이트와 구별되는데, 펜던트 라이트는 보통 여러 개의 램프로 구성되어 있고 분기된 프레임에 걸려 있는 반면, 펜던트 라이트는 하나의 코드에 매달려 있고 장식 요소가 적은 하나 또는 두 개의 램프만 포함되어 있기 때문입니다. 크기 때문에 복도, 거실, 계단, 라운지 및 식당에 설치되는 경우가 많습니다. 그러나 침실과 같은 작은 공간이나 작은 생활 공간에 설치할 수 있는 미니어처 샹들리에도 존재합니다. 더 큰 샹들리에의 가장 일반적인 장소는 교회나 대성당입니다.

어원

Hampton Court Palace의 은색 샹들리에 c. 1690

샹들리에라는 단어는 1736년 초를 든 사람을 의미하는 프랑스어 단어에서 차용되어 오늘날 사용되는 의미로 영어에서 처음 알려졌습니다. 이것은 "양초"를 의미하는 샹들, 또는 고대 프랑스어로 샹들라브레, 라틴어로 캉드 ē라브룸, 그리고 궁극적으로 "양초"를 의미하는 캉드 ē라에서 유래되었을 수 있습니다. 중세 시대에 "촛대"는 매달린 가지등의 의미로 사용될 수 있고, "걸어 놓은 촛대" 또는 "가지"는 영어에서 18세기에 샹들리에가 사용되기 시작할 때까지 천장에 매달린 조명 기구의 의미로 사용되었습니다.[6]

프랑스에서 샹들리에의 용어는 17세기 후반에 처음 사용된 lustre입니다. Lustre는 영어로도 샹들리에 [6]또는 샹들리에를 장식하는 데 사용되는 유리 펜던트를 의미할 수 있습니다.[7] 초기에는 광택, 가지, 캔들라브라와 같은 여러 용어들이 혼용되어 사용되었는데, 이로 인해 이 단어들은 초기에 혼동되거나 오해의 소지가 있었습니다.[3] 지란돌은 한때 샹들리에뿐만 아니라 모든 캔들라브라를 지칭하기도 했지만,[6] 지금은 지란돌이 보통 벽에 설치된 화려한 가지가 달린 양초꽂이를 의미합니다. 거울로 자주.[8]

역사

전구물질

6세기 비잔틴 양식의 폴리칸델론

걸어두는 조명기구는 예로부터 알려져 있었고, 로마 시대의 양초나 퓨즈를 위한 32개의 점이 있는 원형의 도자기 램프가 발견되었습니다.[9] 그러나 로마 용어인 리크누쿠스 또는 리크누스는 촛대, 바닥등, 촛대 또는 샹들리에를 의미할 수 있습니다.[10] 비잔틴 시대에는 폴리칸델라(단일 폴리칸델론)로 알려진 오일 램프를 고정할 수 있는 체인이 매달린 평평한 원형 금속 구조물이 일반적으로 사용되었습니다.[11] 고대 후기의 발전과 중세 초기에 더욱 발전한 폴리칸델라는 교회와 유대교 회당에서 사용되었으며 다양한 수의 구형 또는 원뿔형 유리 비커를 심지로 제공하고 기름으로 채워진 청동 또는 철 프레임의 모양을 취했습니다.[11][12] 그것들은 기둥들 사이에, 제단이나 성인들의 무덤 위에 걸려 있을 수 있습니다.[13]

성 소피아 성당의 샹들리에, 비잔틴 시대에도 비슷한 조명 장치가 존재했을 것입니다.

563년 사일런트 바울은 "그리고 각각의 체인 아래에 은으로 된 디스크를 끼워 넣었고, 교회 중앙의 공간 주위에 원형으로 매달았습니다"[14]라고 묘사했습니다. 따라서 높은 코스에서 나온 펜던트인 이 디스크는 남성의 머리 위에 관을 형성합니다. 그들도 숙련된 일꾼의 무기에 뚫려서, 불로 만든 유리를 받치고, 밤에 사람을 위해 높은 곳에 불을 붙이도록 하였습니다.'[15] 폴리칸델라는 또한 8세기까지 가정에 가구를 제공하는 데 일반적으로 사용되었습니다.[16] 폴리칸델론의 이후 변형된 형태는 쇠사슬에 매달리지 않고 다리 위에 올려놓은 등잔대의 형태를 취했는데, 일부는 12-13세기 셀주크 왕국에서 알려져 있습니다.[17]

11세기 헤질로 샹들리에

초기 샹들리에

초기의 촛불 샹들리에는 중세 시대에 종교 건물에 사용되었습니다. 이것들은 11세기와 12세기에 독일, 프랑스, 네덜란드에서 기록된 커다란 원형 또는 왕관 모양의 휠 샹들리에일 것입니다. 이 샹들리에에는 피켓(촛대를 고정하기 위한 스파이크)과 오일 및 윅을 위한 컵이 있습니다. 13세기 런던의 세인트 폴 대성당에서 꽃 장식이 달린 망치로 만든 쇠 코로나가 기록되었습니다.[18] 철 샹들리에는 보석과 에나멜워크 장식뿐만 아니라 폴리크롬 페인트도 있을 수 있습니다.[18] 중세 샹들리에는 또한 다른 방으로 옮길 수 있는 조명을 가리킬 수 있습니다.[19]

1460년 르네왕의 토너먼트 북에 나오는 중세 샹들리에

나무 크로스 빔 샹들리에는 중세 부유한 가정에서 사용되었습니다. 네 개의 팔에는 각각 양초가 놓여 있을 수 있는데, 양초 두 개를 각 팔에 넣을 수 있는 양초를 "두 개의 양초"라고 불렀습니다.[18] 후대의 샹들리에에 비해 디자인은 단순하지만, 그러한 나무 샹들리에는 15세기 프랑스의 샤를 6세와 16세기 영국의 헨리 8세의 궁정에서 여전히 발견됩니다.[18]

15세기부터 더 복잡한 형태의 샹들리에는 궁전과 귀족, 성직자 및 상인들의 집에서 인기있는 장식물이 되었습니다. 그들의 높은 비용은 샹들리에를 사치와 지위의 상징으로 만들었습니다. 무타파 왕의 궁전에 있는 상아 샹들리에는 17세기에 올페르트 다퍼에 의해 묘사되었습니다.[20]

브라스 샹들리에

얀 반 아이크의 아르놀피니 초상화에 그려진 15세기 샹들리에

철, 청동 또는 더 명망 있는 은과 심지어 금을 포함하여 다양한 금속들이 샹들리에를 만드는 데 사용되었습니다. 그러나 황동은 금으로 된 따뜻한 외관을 가지고 있어 가격이 상당히 저렴하며 작업이 용이하여 샹들리에를 만드는 데 인기 있는 선택이 되었습니다.[21] 놋쇠나 놋쇠와 같은 모양의 서체는 중세 시대부터 샹들리에를 만드는 데 사용되었고, 많은 것들이 15세기 중반까지 디낭트(오늘날 벨기에에서는 마을의 놋그릇을 디낭데라고 알려짐)의 놋쇠 형태의 합금으로 만들어졌습니다.[22] 금속 샹들리에는 구부러진 또는 S자 모양의 팔이 부착된 중앙 지지대가 있을 수 있으며, 각 팔의 끝에는 양초를 고정하기 위한 드립 팬과 노즐이 있습니다. 양초 제조 기술이 동일한 크기의 양초를 생산할 수 있게 해주었기 때문에 15세기에는 양초를 고정하기 위해 찌르개 대신 양초 노즐이 사용되었습니다.[22] 15세기에서 17세기 사이 네덜란드와 플랑드르의 그림들에서 그러한 많은 놋쇠 샹들리에들을 볼 수 있습니다.[23] 이 네덜란드와 플랑드르 샹들리에는 고딕 양식의 상징과 상징, 종교적 인물뿐만 아니라 장식된 꽃 장식으로 장식될 수 있습니다.[24] 많은 수의 놋쇠 샹들리에가 존재했지만, 초기의 놋쇠 샹들리에의 대부분은 종교 개혁 기간 동안 파괴에서 살아남지 못했습니다.[25]

암스테르담의 포르투갈 회당에 있는 휘어진 팔과 커다란 구를 가진 네덜란드의 놋쇠 샹들리에.

네덜란드의 놋쇠 샹들리에는 중앙 줄기 아래에 있는 커다란 놋쇠 지구본과 여섯 개의 구부러진 낮은 팔 등 독특한 특징들을 가지고 있습니다. 지구는 샹들리에를 똑바로 유지하고 촛불의 빛을 반사하는 데 도움이 됩니다.[26] 네덜란드 놋쇠 샹들리에의 특징은 다른 나라에서 널리 복제되었으며, 그 형태는 거의 틀림없이 모든 종류의 샹들리에 중에서 가장 성공적이고 오래 지속됩니다.[27] 네덜란드 놋쇠는 유럽 전역에서, 특히 영국에서, 그리고 미국에서도 인기가 있었습니다. 네덜란드 놋쇠 샹들리에의 변형이 만들어졌는데, 예를 들어 팔이 구체 자체에서 나올 수 있습니다. 18세기 초까지, 길고 구부러진 팔과 많은 양초를 가진 화려한 캐스트나 몰루 형태가 자라나는 상인 계층의 많은 사람들의 집에 있었습니다.

유리와 크리스탈 샹들리에

베르사유 궁전의 샹들리에

샹들리에는 16세기에 이탈리아에서 유래한 조각된 바위 크리스탈(quartz)로 장식되기 시작했는데, 이는 충격적일 정도로 비싼 형태입니다. 그 바위 수정 조각들은 금속 틀에 펜던트나 방울로 매달렸습니다. 프랑스 샹들리에의 금속 틀은 팔이 부착된 중앙 줄기를 가질 수 있으며, 나중에 일부는 중앙 줄기가 없는 케이지를 형성할 수 있습니다. 그러나 이 암석 수정 샹들리에는 생산 비용이 많이 들기 때문에 거의 살 여유가 없었습니다. 17세기에는 양초에서 나오는 빛을 반사할 수 있는 다액질의 크리스탈이 샹들리에를 장식하는 데 사용되었고, 그것들은 프랑스에서 샹들리에 드 크리스탈이라고 불렸습니다.[28] 17세기 프랑스에서 제작된 샹들리에는 프랑스 바로크 양식이었고, 로코코는 18세기에 제작되었습니다. 프랑스의 록 크리스탈 샹들리에는 베르사유 궁전의 샹들리에가 보여주는 것처럼 루이 14세 시대에 가장 훌륭한 표현을 발견했습니다.[29] 암석 수정은 17세기 후반에 절단된 유리로 대체되기 시작했습니다.[28] 그리고 보헤미안 유리뿐만 아니라 암석 수정으로 만든 샹들리에의 예는 베르사유 궁전에서 찾아볼 수 있습니다.[30] 유리는 비록 구조가 결정적이지는 않지만, 17세기 후반부터 영국인 조지 레이븐스크로프트에 의해 발명된 공정을 사용하여 훨씬 더 선명한 유리가 생산된 후에도 계속해서 수정이라고 불렸습니다. 현재 크리스탈 샹들리에라고 불리는 것은 거의 항상 잘린 유리로 만들어집니다. 그럼에도 불구하고 쿼츠는 여전히 최고의 유리보다 더 반사적입니다.[31] 프랑스는 고품질의 유리를 자체 생산한 18세기 후반까지 샹들리에에 수입 유리를 사용했습니다.[32]

1771년 윌리엄 파커가 쓴 욕조 조립실의 영국 유리 샹들리에.[33]

영국에서 납 유리는 George Ravenscroft 1675에 의해 개발되었는데, 이것은 다른 유리의 크리스털링 결함 없이 암석 결정과 유사한 더 저렴한 납 결정을 생산할 수 있게 해주었습니다.[34] 또한 소다 유리에 비해 상대적으로 부드러워서 잘리거나 면이 깨지지 않고 가능합니다. 납 유리는 공명이 없는 탄산음료 유리와 달리 부딪히면 울리기도 합니다.[35] 납 유리의 투명도와 광산란 특성으로 인해 형태에 인기 있는 추가 제품이 되었습니다. 광고에서 유리 샹들리에에 대한 최초의 언급은 1727년 런던에서 나타났습니다.[3] 최초의 영국 진유리 샹들리에의 디자인은 네덜란드와 플랑드르 브라스 샹들리에의 영향을 받았습니다.[3] 샹들리에는 주로 유리로 만들어지며 금속 부품은 중앙 스템과 리시버 플레이트 및 그릇으로 제한됩니다. 또한 실버 도금을 유리 줄기 내부에 배치하여 샹들리에가 완전히 유리로 만들어진 것 같은 착각을 불러일으킬 수도 있습니다.[31] 하단의 유리 그릇은 유리 암이 부착된 금속 디스크를 위장합니다.[3] 초기 유리 샹들리에는 종종 견고한 로프 트위스트 팔로 성형되었습니다. 나중에 팔 부분에 대한 컷이 도입되어 반짝임을 제공하고 추가 장식이 추가되었습니다. 절단된 유리 펜던트 방울이 프레임에 매달렸는데, 처음에는 적은 숫자에 불과했지만, 1770년까지 점점 더 많은 숫자가 매달렸습니다.[36] 1800년대에 이르러서는 장식용 장식품이 너무 풍부해져서 샹들리에의 근본적인 구조가 가려졌습니다. 샹들리에는 로코코 양식을 따르고 나중에 신고전주의 양식을 따를 수 있습니다. 예를 들어 로버트와 제임스 아담이 디자인한 샹들리에입니다.[36] 주조 금속뿐만 아니라 조각되고 금박으로 된 나무에서도 신고전주의적인 모티프는 이러한 샹들리에에서 일반적인 요소였습니다. 이 양식으로 만들어진 샹들리에는 또한 깨끗한 선, 고전적인 비율, 신화적인 창조물을 혼합하여 고대 그리스와 로마의 미학에 많은 관심을 끌었습니다.[32]

보헤미안 유리 샹들리에

오늘날 체코의 보헤미아는 수세기 동안 생산되어 왔으며 보헤미아 유리에는 선명한 무색의 외관을 제공하는 포타쉬가 포함되어 있으며, 수정 샹들리에의 생산은 보헤미아와 독일에서 나타났고, 많은 초기 샹들리에는 런던에서 가져온 디자인의 사본이었습니다. 유리 샹들리에는 약 1750년부터 적어도 1900년까지 샹들리에의 지배적인 형태가 되었고, 체코는 오늘날 유리 샹들리에의 가장 위대한 생산국으로 남아 있습니다.[28] 보헤미안 스타일은 유럽 전역에서 대체로 성공적이었고 가장 큰 매력은 크리스탈 프리즘의 면과 베벨로 인해 화려한 빛의 굴절을 얻을 수 있는 기회였습니다.

무라노 유리 샹들리에

베네치아는 유리 생산의 중심지였으며, 특히 무라노 섬에서 유리 생산의 중심지였습니다. 베네치아 사람들은 크리스털로라고 불리는 수정처럼 투명한 형태의 탄산음료 유리를 만들었습니다. 무라노에 있는 이탈리아 유리 공장들은 1700년경에 새로운 종류의 예술적인 광원들을 만들기 시작했습니다. 무라노 유리는 단단하고 부서지기 쉬우므로 절단/대면에 적합하지 않지만 가열하면 더 부드럽고 가단성이 있으며 베네치아 유리 제조업체는 유리의 특성에 의존하여 정교한 형태를 만듭니다.[35] 무라노 샹들리에의 전형적인 특징은 잎, 꽃, 과일의 복잡한 아랍풍으로, 무라노에 사용되는 특정한 종류의 유리로 인해 가능합니다. 그들이 작업한 (명확함으로 인해 유명해진) 유리는 독특하고 당시 세계에서 생산된 다른 종류의 유리와 대조적이었습니다. 샹들리에를 정확하게 비틀고 모양을 만드는 데는 엄청난 기술과 시간이 필요했습니다.

이 새로운 형태의 샹들리에는 유약을 바른 다색 꽃들의 특징적인 장식들 때문에 시오카(문자 그대로 "꽃다발")라고 불렸습니다. 가장 호화로운 것은 유리에 작은 요소들로 덮인 금속 프레임으로 구성되어 있으며, 투명하거나 색이 칠해져 있으며 꽃, 과일, 잎의 장식이 있고, 반면에 더 단순한 모델은 독특한 유리 조각으로 팔을 만들었습니다. 그들의 모양은 독창적인 건축 개념에서 영감을 받았습니다: 장식들이 팔의 길이에 따라 중앙의 지지대 주위에 펼쳐져 있기 때문에 내부의 공간은 거의 비어 있습니다. 거대한 무라노 샹들리에의 일반적인 용도 중 하나는 중요한 궁전의 극장과 방의 실내 조명이었습니다.[37]

19세기

19세기 프랑스 샹들리에

19세기는 큰 변화와 발전의 시기였습니다; 산업 혁명과 산업으로부터의 부의 성장은 샹들리에 시장을 크게 증가시켰고, 새로운 조명 방법과 더 나은 생산 기술이 출현했고, 미국과 같은 나라들도 샹들리에의 중요한 생산국이 되었습니다.[38] 새로운 스타일과 더 복잡하고 정교한 샹들리에도 등장했습니다. 샹들리에의 시장은 19세기에 크게 증가했고, 샹들리에는 생산의 정점에 이르렀습니다. 18세기 후반 독자적인 고품질의 유리만을 생산하던 프랑스는 최고 품질의 샹들리에를 생산하는 국가로 명성을 떨쳤습니다. 가장 잘 알려진 제조업체 중 하나인 바카라가 설립되었고 1824년에 샹들리에를 만들기 시작했습니다. 영국에서 F. & C. 오슬러는 많은 양의 샹들리에를 생산했는데, 그 대부분은 당시 샹들리에가 가장 풍부한 시장이었던 인도로 갔습니다.[28]

텐트와 가방 디자인의 리젠시 스타일 샹들리에

영국에서는 유리 소비세법이 시행되면서 새로운 스타일의 샹들리에가 탄생했습니다. 샹들리에 제작자들은 세금을 내지 않기 위해 깨진 유리 조각들을 수정 고드름 모양으로 잘라 함께 묶고, 그 아래에는 텐트나 캐노피 형태로 된 원형 틀에 매달고, 그 위에는 마치 폭포수처럼 층층이 쌓였습니다. 그러한 샹들리에를 만들기 위해 많은 수의 크리스탈이 사용되며, 많은 크리스탈은 1,000개 이상의 크리스탈을 포함할 수 있습니다. 중앙 줄기는 결정체에 가려져 있습니다. 이러한 형태의 리젠시 시대 샹들리에는 유럽 전역에서 인기가 있었습니다.[36] 프랑스에서는 비슷한 디자인의 샹들리에가 엠파이어 스타일로 묘사됩니다. 유리 소비세법이 폐지된 후, 유리 팔을 가진 샹들리에가 다시 인기를 끌었지만, 그것들은 더 크고, 과감하고, 무겁게 장식되었습니다.[36] 세계에서 가장 큰 영국 샹들리에(Hancock Rixon & Dunt, 아마도 F. C. Osler). 이스탄불 돌마바체 궁전에 있으며 750개의 램프가 있고 무게는 4.5톤입니다.[39]

브라이튼 왕립관 연회실의 샹들리에는 가스로[40] 불을 붙였습니다.

19세기에 가스 조명이 켜지면서 가스올리어(가스와 샹들리에의 합성어)라고 불리는 가지가 달린 천장 고정구가 생산되었고, 많은 양초 샹들리에가 개조되었습니다. 휘발유는 샹들리에의 장식에 약간의 변화만 있을 수 있지만, 가스를 버너로 운반하기 위해 팔이 비어 있었습니다.[28] 가스는 인기가 있지만 너무 밝고 눈에 거슬리는 것으로 여겨졌습니다.[41] 1890년대까지, 전등이 등장하면서 일부 샹들리에는 가스와 전기를 모두 사용했습니다. 전기 보급이 확대되고 공급이 안정화되면서 전기 전용 샹들리에가 표준이 되었습니다. 이것들을 위해 또 다른 portmantoeau 단어인 electrolier가 만들어졌지만, 요즘에는 가장 흔히 샹들리에라고 불립니다. 이러한 샹들리에에는 전기 배선, 금속 및 전구가 필요하지만 그러한 전구는 종종 미적으로 만족스럽지 않았습니다.[28] 오늘날 샹들리에는 종종 촛불 불꽃을 모방한 모양의 전구나 반짝이는 가스 배출을 포함하는 전구를 장착합니다.[42] 골동품 샹들리에는 전기가 공급되지 않는다는 점에서 현대의 샹들리에와 차이가 있었습니다.

모던 샹들리에

V&A 뮤지엄의 로타운다 샹들리에
술레이마니예 모스크의 샹들리에
인도 직전에 무스카트(오만)에 있는 알라민 모스크를 위해 생산된 샹들리에 중 가장 큰 것 중 하나입니다.

샹들리에는 20세기에 인기가 떨어졌습니다. 20세기 말에 샹들리에는 종종 방의 장식 초점으로 사용되었고, 종종 조명을 비추지 않았습니다.

용어집

인도 웨스트 벵갈의 두르가 푸자 판달 중 한 곳에 있는 샹들리에
아담식
가볍고 통풍이 잘되며 우아한 느낌의 신고전주의 스타일의 샹들리에 – 보통 영어.
팔
샹들리에의 불빛이 들어오는 부분은 때때로 나뭇가지라고도 합니다.
암 플레이트
암 슬롯이 들어가는 스템 위에 놓인 금속 또는 나무 블록.
가방
원형 프레임에 매달린 줄로 형성된 크리스탈 드롭 백은 특히 초기 미국 크리스탈 및 리젠시 스타일의 크리스탈 샹들리에와 관련되어 있으며, 그 아래 중앙으로 다시 루프를 형성했습니다.
발루스터
다양한 폭의 좁은 부분과 구불구불한 부분이 번갈아 있는 샹들리에의 축을 형성하는 회전된 나무 또는 주형 스템.
구슬
구멍이 뚫린 유리 방울입니다.
보베슈
왁스 방울을 잡기 위해 설계된 캔들 노즐 바로 아래에 장착된 접시입니다. 드립 팬이라고도 합니다.
분점
팔이라고도 알려진 샹들리에의 빛을 내는 부분의 다른 이름입니다.
캔들라브럼
샹들리에와 혼동하지 않도록 캔들라브라는 보통 가지가 있는 촛대로 테이블 위에 서 있거나, 크다면 바닥에 서도록 설계되었습니다.
캔들빔
양초를 고정하기 위해 각 끝에 하나 이상의 컵과 찌르개가 있는 두 개의 나무 빔으로 만든 십자가입니다.
캔들 노즐
양초 끝이 꽂혀 있는 작은 컵.
캐노피
샹들리에 상단에 있는 뒤집힌 얕은 접시로, 종종 구슬의 페스툰이 매달려 있어 피팅 상단에 번성을 선사합니다.
케이지
암과 장식을 지지하는 중앙 줄기가 금속 구조로 대체되어 중앙이 양초와 추가 장식을 위해 투명하게 유지되는 배치.
코로나
크라운 스타일 샹들리에의 또 다른 용어입니다.
크라운
왕관을 연상시키는 원형 샹들리에로, 보통 금박으로 된 금속이나 황동으로 되어 있으며, 종종 장식적인 요소가 있습니다.
크리스탈
본질적으로 화학 성분이 함유된 납 유리에 대한 전통적인 마케팅 용어로, 특수한 품질의 선명도, 공명 및 부드러움을 제공하여 컷 유리에 사용하기에 특히 적합합니다. 베르사유 궁전에서와 같은 일부 샹들리에는 실제로 깎은 암석 결정(맑은 석영)으로 만들어졌으며, 이 결정은 깎은 유리를 본질적으로 모방합니다.
드립팬
이 요리는 왁스 방울을 잡기 위해 설계된 캔들 노즐 바로 아래에 장착되었습니다. bobèche 로도 알고 있습니다.
떨어지다
작은 유리 조각은 보통 많은 모양 중 하나로 자르고 한쪽 끝에 구멍을 뚫어 놋쇠 핀으로 샹들리에에서 펜던트로 걸 수 있습니다. 체인 드롭을 양쪽 끝에 뚫어 시리즈를 함께 걸어 목걸이나 페스툰을 만들 수 있습니다.
더치
또한 플레미시(Flamish)라고도 알려진 구근형 발루스터와 팔이 낮게 매달린 공 주위에서 아래로 휘어지는 브라스 샹들리에 스타일입니다.
페스툰
유리 방울이나 구슬을 유리 샹들리에에 걸쳐 또는 아래로 늘어뜨리거나, 때로는 스웨그 모양의 단단한 유리 조각을 배열합니다. 화환이라고도 합니다.
피날레
마지막은 줄기의 맨 아래 부분에서 번성합니다. 일부 베네치아 유리 샹들리에는 팔에 달린 유리 고리에 작은 피날레가 달려 있습니다.
후프
일반적으로 리젠시 스타일이나 유리 조각이 있는 다른 샹들리에에 있는 무기를 위한 원형 금속 지지대입니다. 반지라고도 합니다.
몽골피에르 샹들리에
뒤집힌 열기구처럼 바닥이 둥근 샹들리에, 초기 프랑스 풍선학자인 몽골피에 형제의 이름을 딴 것입니다.
몰딩됨
프레스된 유리 조각을 몰드로 불어 넣어 모양을 만드는 공정.
신고전주의 스타일 샹들리에
많은 섬세한 팔, 첨탑, 타원형 능형 또는 팔각형의 끈이 특징인 유리 샹들리에입니다.
파니카딜로
그리스 정교회 대성당의 돔 중심에 걸려 있는 고딕 양식의 칸델라브룸 샹들리에.
프리즘
곧고 다각적인 낙하.
리젠시 스타일 샹들리에
다수의 드롭이 있는 더 큰 샹들리에입니다. 후프 위에는 크기가 줄어들고 상단에 부착되어 캐노피를 형성하는 구슬 줄이 솟아 있습니다. 뾰족한 유리로 된 동심원 고리가 달린 가방이 아래에 폭포를 형성합니다. 줄기는 보통 완전히 숨겨져 있습니다.
소다유리
베네치아 유리 샹들리에에 일반적으로 사용되는 유리 종류입니다. 소다 유리는 가열될 때 더 오랫동안 "플라스틱" 상태를 유지하므로 우아한 구부러진 잎과 꽃 모양으로 만들 수 있습니다. 빛을 잘 굴절시키지 못하고 보통 불에 광택을 냅니다.
첨탑
둥근 섹션 또는 평평한 측면의 높은 유리 스파이크입니다. 나무, 금속 또는 유리로 만든 팔과 장식 요소를 부착할 수 있습니다.
텐트
유리 샹들리에 상단에는 방울 목걸이가 캐노피에 부착되고 하단에는 더 큰 고리에 부착되는 텐트 모양의 구조물입니다.
베네치아의
베니스 무라노 섬에서 가져온 유리잔이지만 보통 모든 샹들리에를 베네치아 스타일로 묘사하는 데 사용됩니다.

파일:돌마바체 크리스탈 계단.이스탄불 돌마바체 궁전의 JPG 샹들리에

폭포수나 웨딩케이크
고드름 방울의 동심원 고리가 후프 또는 플레이트 아래에 매달립니다.

갤러리

참고 항목

참고문헌

  1. ^ "Chandeliers for Lower Ceilings". KRM Light. 6 January 2020. Archived from the original on 2020-11-02. Retrieved 2020-10-29.
  2. ^ "Chandelier". Dictionary.com. Archived from the original on 3 May 2014. Retrieved 2 May 2014.
  3. ^ a b c d e Davison & Newton 2008, 69쪽.
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