보스 파이트 북

페이스트의 작가인 카메론 쿤젤만은 이 책에 대해 엇갈린 평가를 내렸다.그는 바우만의 게임 묘사와 캐릭터 묘사는 "게임의 묘함을 이해할 수 있는 언어로 변화시킨다"고 생각했지만, 자서전적인 특정 ^[12]부분의 자기 방종함을 비판했다.한편, The Collagist의 리뷰에서 Ian Denning은 자서전적인 부분은 "감정적인 최고점"이며 바우만과 그의 동생과의 관계에 대한 구절들은 "재미있고, 때로는 상냥하고, 재밌다"고 묘사되었다.바우만의 경기 분석은 데닝으로부터 불만을 샀고, 데닝은 그의 산탄성 접근법을 비판했고, 그것의 접선 참조의 가치에 의문을 제기했다.그러나 데닝은 이 책을 "한때 문화적 쓰레기로 여겨졌던 비디오 게임이 예술가의 미적 발전에 중요한 촉매제가 될 수 있다고 주장하는 책"이라고 여겼다.^[13]바우만은 자서전 섹션의 양극화된 반응에 대해 "저는 두 가지 반응을 모두 좋아하며 지금도 좋아합니다.저는 그냥 리액션의 강도가 좋아요.그렇게까지 사랑이나 ^[9]증오를 불러일으킬 수 있다면 개인적인 것을 사용해 행복하다고 말했다.

쿤젤만은 페이스트에 대한 리뷰에서 이 책의 개인적 성질에 주목하면서도 바우만의 EarthBound의 자기 방종함이 없다는 것을 발견했다.그는 게임의 모집 가능한 캐릭터에 대한 챕터가 "거의 참을 수 없다"고 선언하면서 처음 챕터가 약하다는 것을 알았지만, 이후 챕터들은 "엄밀하게 조정된 논쟁"을 제안하는 것으로 묘사했다.쿤젤만은 이 책의 강점을 일본 문화와 사회가 어떻게 ^[16]게임을 만들어냈는지에 대한 윌리엄스의 통찰력에서 비롯됐다고 본다.RPGamer에서 글을 쓴 Zach Welhouse도 이 책이 EarthBound보다 더 초점을 맞추고 있음을 발견했다.그는 게임의 영어 현지화 과정에 대한 새로운 정보의 장을 강조했는데, 닌텐도 조의 앤디 후버도 그것을 크로노 트리거 팬들에게 "필독서"라고 여겼다. 울시와의 인터뷰는 SNES ^[15][17]현지화에 비판적인 사람들에게 특별한 통찰력을 제공했다.필립 J. 리드는 닌텐도 라이프에서의 리뷰에서 "실제로 가능한 한 게임을 포착하는 데 근접했다"는 책의 개인적인 접근 방식을 칭찬했다.리드는 이 책이 게임을 재방문할 수 있는 새로운 방법을 제공한다고 제안합니다. "새로운 시각을 통해 처음으로 시간을 거슬러서 다시 볼 수 있게 해줍니다."그는 보스 파이트 북스 시리즈가 "비디오 게임이 더 이상 젊은이들의 마음을 썩히고 폭력을 조장하지 않고 철학적 토론과 자기 ^[18]계발을 촉진하는 대안적인 미래"를 제공할 수 있을 것이라고 결론지었다.

쿤젤만은 페이스트 리뷰에서 이 책을 극찬했다.그는 그 시리즈의 초기 책들에 대해 비판했던 문학적인 탈선들을 발견하지 못했지만, 그 중 더 기술적인 부분들을 이해하는데 어려움을 겪었다.쿤젤만은 이 책이 "ZT가 왜 게임 플레이어들에게 매우 가치있었는지에 대한 열정적인 논쟁"을 보여주었고, "앤트로피는 ZZT와 함께 하는 게임의 책 길이 연구에 대한 금본위제를 만들었다"고 결론지었다.^[19]

브랜든 소더버그는 볼티모어 시티 신문 리뷰에서 킴볼이 경기에 준 대우에 찬사를 보냈고, "직전 버즈피딩"을 거부하고, 대신 깊이와 신랄함을 제공했다.이 책은 소더버그가 친구의 ^[21]자살 이후 콘트라를 연기한 경험을 이야기하면서 자신의 삶과 비디오 게임이 트라우마의 창 역할을 어떻게 하는지를 되돌아보게 했다.페이스트에서 쓴 쿤젤만은 갈라가가 보스파이트의 첫 4권 중 단연 가장 약하다는 것을 발견했다.쿤젤만은 "짧은 스타카토 장"이 좌절감에서 연습이라는 것을 알았고 그들의 주기적인 성격에 금방 싫증이 났다.그는 책의 탐닉을 비판하면서 어떤 부분은 지나치게 쓰고 어떤 부분은 지나치게 많은 하찮은 내용이라고 믿었다.이 결점이 있는 구절들 사이에서 쿤젤만은 킴볼이 "많은, 많은 사람들이 공감할 수 있는" "비디오 게임을 통한 세상과의 연결"에 대한 감동적인 개인적인 이야기를 하는 전문가 솜씨를 발휘하는 것을 발견했다.쿤젤만에게 킴볼은 그런 품질을 발휘할 수 있다는 것은 다른 부분들을 더욱 ^[20]실망스럽게 만들었다.

Past의 Austin Walker는 이 책이 역사책으로 잘 작동한다고 느꼈고, Jagged Alliance 2가 소규모 독립 개발자를 거쳐 퍼블리셔와 연계된 대규모 팀으로 이행하면서 비디오 게임 산업의 맥락에서 Jagged Alliance 2를 배치했습니다.그는 관계자들에게 극적인 이야기를 강요하지 않고 카제미가 게임을 형성하고 성공시킨 모든 요소들을 조정한 방식을 칭찬했지만 카제미가 "재미있는 게임으로 우리에게 팔기 위해 애쓰고 있다"^[24]고 비판했다.

닌텐도 라이프에서의 그의 리뷰에서 팀 랏쇼는 어윈의 "천일야일야일야일야일야일야일야일야"와 같이 겉으로 보기에 "말도 안 되는 접선"을 게임과 닌텐도의 철학에 대한 탐구로 엮어내는 능력을 칭찬한다.그는 이 책을 게임 역사학자들에게 꼭 읽어야 할 책이라고 표현하고 있으며, 게임에 대해 궁금해하는 사람들에게는 어윈의 공감할 수 있는 글쓰기와 건강한 유머감각으로 흥미롭고 즐거운 ^[26]읽을거리가 되고 있다고 설명했다.페이스트에서의 쿤젤만의 리뷰에서, 그는 어윈이 어떻게 접선이 "불가능하게, 함께 흐른다"는 책을 만들 수 있었는지에 대해서도 언급했다.그는 이 품질을 시리즈의 초기 책인 갈라가와 크로노 트리거에 호의적으로 비교했다.쿤젤만은 어윈의 문학적 과잉현상, 즉 작가 할머니의 죽음에 대한 막간극이 낯설고 진부하다고 여겼다.그럼에도 불구하고 그는 이 책이 "게임 비평의 보스 파이트 북스 모델의 훌륭한 예"라고 결론지었고 "시즌 ^[27]2 동안 무슨 일이 일어나는지 보는 것에 매우 흥분했다."

발두르 게이트 시리즈의 게임에서, 이 이야기는 플레이어들에게 캐릭터의 선한 본성과 그들의 살인적인 유산을 조화시키도록 요청한다.Brooklyn Magazine에 기고한 Molly McArdle은 이것을 Bell 자신의 과거와 현재 ^[29]사이의 갈등의 "완벽한 배경"으로 여겼다.쿤젤만은 페이스트에서 이 책에 양면적인 리뷰를 주었으며, 그는 이 책에서 게임의 일관된 반영을 보지 못했고, "게임을 해본 사람은 누구나 벨이 게임에 대해 하는 모든 요점을 직감할 수 있다"고 말했다.하지만 그는 여전히 그 책을 읽는 것이 즐거웠고,^[31] 벨의 작가로서의 기술 덕분이라고 생각했다.The Rumpus에서 평론가 Samuel Sattin은 이 책의 핵심 주제를 "문학계에서 성공하는 것에 대한 인식"이라고 묘사하고 "장르 컨벤션들이 진지하게 받아들여지고자 하는 문학 작가의 야망과 진정으로 일치할 수 있는가?"라고 묻는다.새틴은 이 책을 "불안하고 용감하며 궁극적으로 우리 대부분이 존재하기를 꺼리는 분열을 메우려는 취약한 시도"라고 보고,^[32] 이는 이 갈등을 드러냄으로써 성공한다.

Joel Couture는 indiegames.com에서 이 책에 대해 "게임과 프랜차이즈를 정직하고 진심 어린 눈으로 바라본다"고 평했습니다.이 책은 쿠튀르가 게임에 대해 새로운 방식으로 생각하고, 플레이어 캐릭터인 스네이크를 십대 때 그가 게임을 할 때 거의 고려하지 않았던 관점에서 보도록 장려했다.쿠튀르는 작가들 사이의 대화 톤이 편안하고 친밀하다고 느꼈으며, 그들의 다른 관점은 "이상한 것과 진지한 것 사이에 있는" 게임에 잘 어울렸다.페이스트에서, 쿤젤만은 작가들의 번갈아 가며 말하는 목소리가 "본문과 일치하지 않는 좋은 요점과 대척점"을 제공한다는 것을 발견하고 동의했다.그리고 이 책의 유머가 항상 쿤젤만과 통하지는 않았지만, 그는 궁극적으로 이 책이 "이전보다 훨씬 더 표준적인 비디오 게임을 여는"^[34][35] 작품이라고 보았다.

작품의 자전적 특성 때문에, 네이트 에워트 크로커는 ZAM에서의 리뷰에서 이 작품이 시리즈의 다른 책들과 다른 풍미를 가지고 있다고 묘사했다.게임의 구조와 디자인을 어느 책보다 잘 이해하고 있지만 작가와 주제의 거리가 멀어 ^[39]쉽게 이야기를 할 수 있었다.Past에서 100시간 넘게 Spelunky를 연주해 온 Kunzelman은 이 책을 캐주얼 팬이나 하드 팬이나 다른 ^[40]곳에서는 찾을 수 없는 정보로 가득 차 있다는 것을 알게 되었다.