티투스 (미켈란젤로 주)

Tityus (Michelangelo)
티투스
Michelangelo Buonarroti - Tityus - WGA15503.jpg
아티스트미켈란젤로
연도1532
중간검은 분필, 베르소 위에 숯을 얹는다.
치수19cm × 33.0cm(7.5인치 × 13.0인치)
위치로열 컬렉션
가입RCIN 912771[1]

티투스는 이탈리아의 르네상스 예술가인 미켈란젤로가 그린 그림이다.

설명

그림은 큰 바위에 묶인 신화 속의 티투스를 보여준다; 바위 꼭대기에는 뿌리가 있는 식물이나 나무 줄기가 있는 것 같다.그 트렁크에는 사람의 얼굴이 프로파일링 되어 있는 것 같은데 마치 비명이라도 지르는 것처럼 입이 완전히 벌어져 있다.지평선 외에는 전경과 배경이 공백으로 남아 있어 바위만이 위치를 알 수 있는 유일한 표시다.티투스의 몸은 머리 위로 오른팔을 묶고 왼팔을 엉덩이에 묶은 것으로 추정되는데, 이는 실제 손이 보이지 않기 때문이다.티투스의 오른쪽 다리는 반듯이 눕혀져 있고 왼쪽 다리는 오른쪽 각도로 위로 올라와 있다.티투스 위는 인간의 몸집 정도 되는 독수리다.독수리는 날개가 양쪽으로 거의 완전히 뻗어 있고 머리는 티투스 중부에 더 가깝게 인칭한 채 꼬여 있는 티투스의 몸 위로 기울어진다.

토마소 데이 카발리에리

티투스 드로잉은 미켈란젤로가 토마소 데이 카발리에리에게 준 몇 가지 발표 그림 중 하나이다.카발리에리는 1532년부터 1564년 미켈란젤로가 죽을 때까지 미켈란젤로와 매우 친한 친구가 된 로마의 젊은 귀족이었다.[2]

두 사람의 관계는 두 사람의 서신 왕래가 많아 학자들의 면밀한 조사를 받아왔다.미켈란젤로는 시와 앞서 언급한 그림과 함께 카발리에리에게 많은 편지를 썼다.그가 Cavalieri에게 쓴 많은 소네트들에서, 미켈란젤로는 젊은 귀족을 위해 들고 다녔던 " 헤아릴 수 없는 사랑"을 언급했고, 그는 심지어 "나는 무장한 Cavalier에 의해 포로로 잡혀 있다"[3]고 말하는 그의 애정을 묘사하기 위해 Cavalieri의 이름을 말하기도 했다.

호모에로티즘 가능성

미켈란젤로가 카발리에리를 위해 만든 그림은 완전하고 완성된 예술작품이었다.[4]미켈란젤로는 1532년에 그에게 첫 번째 그림 세트를 주었다.이 그룹은 티투스와 가니메데의 그림들로 이루어져 있다.학자들은 이 그룹의 두 그림은 호모적 언더톤으로 해석했다.예를 들어, 신화에서 나온 티투스의 캐릭터는 아폴로의 어머니 레토를 강간하려 했다.그의 형벌로 티투스는 하데스의 바위에 사슬로 묶여서 두 마리의 독수리가 영원히 그의 간을 쪼아낼 수 있도록 했다.[5]이 틀에서 그 그림은 피닝과 결코 실현될 수 없는 사랑을 표현한 것으로 해석될 수 있다.간은 계속 쪼아 영원히 다시 자라기만 하고 간은 흔히 '정욕의 자리'로 일컬어지기 때문에 이 장면은 미켈란젤로의 짝사랑을 가리킬 수도 있다.[6]

가니메데 그림에도 비슷한 호모적 해석이 나올 수 있다.신화에서 가니메데는 제우스의 컵베어였다.제우스는 어린 컵베어에게 그토록 욕정에 빠져들어 가니메데를 자신과 함께 하기 위해 올림푸스 산으로 쓸어내리기 위해 독수리 모양을 취했다.[7]이런 맥락에서 가니메데는 젊은 카발리에리를 대표할 수 있고 독수리는 성숙하고 압도적인 미켈란젤로를 대표할 수 있다.이 장면은 미켈란젤로가 카발리에리에게 육체적 욕구를 시각적으로 표현한 것일 수도 있다.[6]

미켈란젤로가 동성애에 얽힌 사회적 오명 때문에 애정을 고백하기 위해 그런 그림, 소네트, 편지 등을 사용한다는 것은 말이 될 것이다.비록 플로렌스가 널리 퍼져있는 동성애자 공동체를 가지고 있었지만, 미켈란젤로의 믿음은 그가 이 젊은 귀족에 대한 자신의 감정을 개방하는 것을 허락하지 않을 것이다.[8]또한, 미켈란젤로는 다른 젊은이들과 바람을 피운다는 이유로 여러 번 비난을 받았었다.[9]호모적인 그림은 미켈란젤로가 대중의 눈에서 벗어나 가십거리에서 자신의 감정을 표현하는 방법이 될 수도 있었다.

가능한 도면 보조 도구

이 그림들의 그룹에 대한 또 다른 해석은 그것들이 교훈적이고 Cavalieri에게 그림 그리는 법을 가르칠 목적으로 만들어졌다는 것이다.이러한 해석은 바사리의 논평에서 카발리에리가 "그림을 배우고 있었기 때문에" 이 작품들을 제공받았다고 한다.[10]또한 티투스 그림의 뒷면에는 티티우스의 형상이 부활한 그리스도의 모습으로 다시 그려졌다.원래는 미켈란젤로가 뒷면을 추적했다고 생각했지만, 현재 일부 학자들은 리스트 크라이스트가 카발리에리에 의해 그림 그리기 연습으로 완성되었다고 생각한다.카발리에리의 손은 미켈란젤로가 그에게 준 또 다른 프레젠테이션 드로잉인 파에톤 추락사본을 포함한 몇 개의 드로잉이 발견되어 더욱 쉽게 알아볼 수 있게 되었다.[11]

자신들이 교구였다는 것을 암시하는 또 다른 측면은 카발리에리(티투스, 가니메데, 파에톤 몰락, 더 드림러)에게 주어진 4개의 프레젠테이션 도면이 모두 주요 인물을 다른 방향을 향하고 있다는 점이다.예를 들어, 티투스는 머리를 왼쪽으로 향하게 하고, 드림러스의 인물은 고개를 위로 하고 오른쪽으로 향하게 하는 형상을 가지고 있다.또한 가니메데의 수치는 수직으로 상승하고 있는 반면 파에톤 추락의 수치는 거꾸로 떨어지고 있다.이 4개의 그림들은 4개의 기본 방향을 향해 있는 신체를 보여주고 있으며, 카발리에리가 누드 남성 형태를 다른 기본 자세로 묘사하는 방법을 보여주는 역할을 할 수 있었다.[12]

결론들

미켈란젤로의 카발리에리 발표도면이 학자들 사이에서 관심의 대상이 된 것은 그들의 완성도가 높고, 미켈란젤로의 성에 대해 가질 수 있는 함축성 때문이다.이 그림들은 호모테리즘의 표현과 카발리에리에게 그림 그리는 법을 가르치기 위한 교구라고 주장되어 왔다.또한 티투스는 등에 라이스트 크라이스트의 묘사 때문에 이 그룹들 사이에서 특별한 관심을 갖게 되었다.누가 그렸는지와 함께 뒷면에 그려진 이 인물의 목적은 학자들에 의해 아직도 알려지지 않고 있으며 미스터리로 남아 있다.

메모들

  1. ^ The Punishment of Tityus, Royal Collection Trust, retrieved 24 October 2021
  2. ^ 조셉 프란체세, "미켈란젤로의 시에서 호모에로틱 긴장에 대하여", MLN 117, 1호(2002년 1월) : 40, 42.
  3. ^ 하워드 히바드, 미켈란젤로, 2차 에드(뉴욕: 하퍼 & 로), 229–231.
  4. ^ 히바드, 미켈란젤로 233세
  5. ^ Artble, "Jusepe de Ribera"의 "Tityus" http://www.artble.com/artists/jusepe_de_ribera/paintings/tityus.
  6. ^ a b 히바드, 미켈란젤로 235세
  7. ^ 브리태니커 백과사전, "가니메데" http://www.britannica.com/EBchecked/topic/225486/Ganymede
  8. ^ 조셉 프란체세, "호모에로틱 텐션에 대하여" 23–24.
  9. ^ 조셉 프란체세, "호모에로틱 텐션에 대하여" 26세
  10. ^ 마리아 루볼트, "미켈란젤로의 꿈" 예술 게시판 85번, 1번(2003년 3월): 94.
  11. ^ 마리아 루볼트, "미켈란젤로의 꿈" 95년
  12. ^ 아비그도르 W. G. 포스크, "미켈란젤로의 작품에서 좌중의 경시" 아르티버스 외 역사 20번, 40번(1999년) 108번.

참조