키오스의 학살
The Massacre at Chios| 키오스의 학살 | |
|---|---|
| 예술가. | 외젠 들라크루아 |
| 연도 | 1824 |
| 중간의 | 캔버스에 유화 |
| 치수 | 419cm x 354cm (수직×139인치) |
| 위치 | 파리 루브르 |
프랑스 화가 외젠 들라크루아가 [A]그린 두 번째 주요 유화다.이 작품은 높이가 4미터가 넘으며, 키오스 대학살로 키오스 섬에 방문했던 전시 파괴의 공포를 보여준다.고통받는 등장인물, 군사력, 화려하고 화려한 의상, 공포, 질병, 죽음의 프리즈 같은 전시가 널리 퍼진 황량한 장면 앞에서 펼쳐진다.
이 시기 시민 폐허의 그림으로는 이례적으로, 키오스 대학살은 무너진 희생자들을 상쇄할 영웅적인 인물이 없고, 파괴와 절망 속에서 희망을 주는 것이 거의 없다.희생자들의 암울한 묘사와는 대조적으로 침략자가 그려진 활기찬 모습은 작품이 처음 걸려진 이후 평을 받아왔으며, 일부 비평가들은 들라크루아가 잔인한 [1]점령자들에게 동정심을 보이려고 했을 수도 있다고 비난해왔다.이 그림은 1824년 살롱에서 완성되어 [2]전시되었으며 파리 루브르 박물관에 걸려 있다.
학살
1822년 4월 12일 오스만군이 키오스 주민에 대한 군사 공격을 개시하여 같은 해 여름까지 수개월 동안 기소되었다.이 캠페인은 2만 명의 시민들을 죽음으로 몰아넣었고, 살아남은 거의 모든 [3][4][5]7만 명의 주민들을 노예로 내몰았다.
구성.
들라크루아는 동료인 파리앙 테오도르 제리코의 '메두사의 뗏목'에 큰 감명을 받았는데, 이 그림은 자신이 팔을 뻗고 맨 앞에 서 있는 젊은이로 모델로 그린 것이다.제리코의 그림을 지배하는 피라미드 배열은 키오스 [6]대학살의 전경에 있는 인물들과 비슷하게 보인다.드라크루아는 이 보기 드문 캐릭터 배치에 대해 "만족해야 한다. 자연스럽지 않으면 더 아름답고 우아할 것이다.모든 것이 함께 유지되어야 할까요?[7]앞부분의 조밀한 문자 집합은 뒤에 펼쳐진 공간이나 흩어져 있는 공간과는 뚜렷한 대조를 이룬다.땅과 바다, 빛과 그림자, 떠도는 색깔의 띠들이 힘없이 마주치면서 나타나고, 들라크루아는 구름을 그려 원근법칙을 완전히 버린 것처럼 보인다.이러한 배경의 완전한 효과는 지속적인 개방, 해체 및 무심코 있음을 시사하는 것입니다.미학자 하인리히 뵐플린은 이 기술을 확인하고 구조학적 형태로 [8]분류했다.
남자, 여자, 어린이 등 13명의 민간인들은 학살 또는 노예로 체포되었다.그들은 거의 평평한 평면에서 시청자들에게 거칠게 표현된다; 주저앉고, 무질서하고, 불균등하게 분포되어 있다.그들의 배열은 주로 두 개의 인간 피라미드로 구성되어 있는데, 하나는 캔버스의 왼쪽에 있는 피라미드이며, 다른 하나는 오른쪽에 있는 피라미드이며, 하나는 기마병이다.두 피라미드 사이의 영역에는 두 명의 그림자가 드리워진 군인과 두 명의 그리스 희생자가 있는데, 한 젊은 남성이 젊은 여성에게 포옹되어 있다.왼쪽에 있는 피라미드에 있는 두 남자는 다쳤다.맨 앞에 있는 남자는 죽을 지경에 이르렀고, 선두에 서 있는 남자는 자신을 방어할 준비가 안 된 것처럼 보인다.그의 시선은 그의 앞에 있는 고통받는 아이들을 향하고 있지만, 그들에게 떨어지지는 않는다.죽은 남자의 멍한 눈빛과 함께 이 일행에 절망적인 체념의 분위기를 더하고 있다.
반대로, 오른쪽의 인간 피라미드는 힘찬 수직 추력을 가지고 있다.말에 묶인 여인의 비틀림, 왼쪽 위로 뻗은 모습, 말의 충격적인 갈기, 그리고 그 위에 올라탄 군인의 비틀림과 위엄 있는 모습은 모두 군중에 활력을 준다.그러나 피라미드 기슭에서 한 할머니가 고개를 들어 하늘을 바라보고 있고, 오른쪽에는 아기가 꽉 움켜쥔 시체에서 모성애를 구한다.손과 팔뚝을 포함한 신체 부분과 불분명하고 응고된 핏덩어리가 아기 위를 음침하게 맴돈다.
뒤쪽의 엘리자베스 A.프레이저는 "그의 배경은 구도의 중심을 가르고, 설명할 수 없을 정도로 [전경] 인물들의 무리에서 떨어졌다"고 지적한다.이 드라마틱한 배열은 사진을 산산조각 내고, 뒤엉킨 시체 뭉치, 흩어진 시선, 그리고 다른 세부 사항들이 시청자들의 관심을 [9]끌기 위해 경쟁한다.중거리에는 또 다른 인도주의적 재난이 펼쳐지고 배경에는 약탈되고 불타는 정착촌과 불탄 땅이 고르지 않게 전시되어 있다.지중해의 지평선 대부분은 황량한 흙빛으로 칠해져 있으며, 연기로 인해 끊어져 있고, 사육마의 갈기와 병사의 머리.
수치
들라크루아는 그의 전작인 단테와 지옥의 [10][11][12]버질에서 학문적으로 건전하고 근육질의 인물로부터 벗어나고자 하는 욕구를 그의 저널에 몇 주 동안 드러냈습니다.들라크루아가 이 시기에 연구한 두 개의 연구, 공동묘지에 앉은 여성의 머리와 소녀의 모습은 과장되지 않은 모델링과 그가 더 큰 작품에 포함시키려고 노력했던 악센트의 윤곽의 조합을 보여준다.그러나 대학살의 인물들에 대한 최종적인 처리는 이 두 연구보다 일관성이 떨어진다.예를 들어, 정면의 죽은(또는 죽어가는) 남자의 살은 강한 색채적으로 표현되어 있으며, 나체의 더 톤 있는 모델, 그리고 베로네즈와 같은 아기의 [13]도식적 모델과는 대조적이다.
역사
1821년 9월 15일, 들라크루아는 그의 친구 레이몬드 술리에에게 오스만과 그리스 사이의 전쟁 장면을 그려서 명성을 얻고 싶다고 편지를 써서 살롱에 이 그림을 전시하고 싶었다.당시 들라크루아는 유명하지 않았고, 대중들에게 전시될 캔버스를 아직 그리지 않았다.이 사건으로 그는 지옥에서 단테와 버질을 그리기로 결심했지만, 1822년 4월 이 그림이 세상에 공개되었을 때에도 키오스의 잔혹행위는 본격적으로 드러나고 있었다.1823년 5월, 들라크루아는 대학살에 대한 그림을 그리기로 약속했다.
1824년 8월 25일 살롱이 문을 열었을 때(이 기관에서는 이례적으로 늦은 날짜), 델라크루아의 그림은 전시물 450호로 전시되었고, "Scio"라는 제목으로 전시되었다; familes greeckes attendant la la la l'l'esclavage 등(영어:키오스의 학살 장면, 그리스 가족이 죽음이나 노예를 기다리는 장면 등)그 그림은 잉그르의 루이 13세의 서약을 보관했던 같은 방에 걸려 있었다.형식 표현에 대한 이렇게 다른 접근 방식을 보여주는 두 작품의 전시가 두 작가 사이의 공공 경쟁의 시작을 알렸다.들라크루아는 이 순간부터 아카데미가 그를 "[14]반감의 대상"으로 간주하기 시작했다고 한다.
알렉상드르 뒤마는 "그림 앞에는 항상 그룹이 있고... 모든 학파의 화가들이 열띤 토론을 벌이고 있다"고 전했다.Dumas와 Stendhal은 둘 다 이 사진이 페스트의 묘사라고 생각했고, 부분적으로 그랬다고 말했다.자파 들라크루아의 페스트가 눈에 띄게 차용된 그로스는 그것을 "그림의 학살"[15]이라고 불렀다.잉그레스는 이 그림이 현대 [16]미술의 '신화와 뇌전증'의 전형이라고 말했다.그러나 비평가 지로데와 티에스는 더 아첨했고, 그 그림은 같은 해에 룩셈부르크 미술관에 6000프랑에 사들일 만큼 충분히 좋은 평가를 받았다.그러나 왕실 박물관장인 포르빈 콤테가 왕의 공식 승인 없이 이 그림을 사들이면서 유신 예술 행정부에서 부정적이고 정치적인 위험이 따르는 [17]절차로 내홍을 일으켰다.1874년 11월에 그것은 [18]루브르 박물관으로 옮겨졌다.
그리스에서
당연히 들라크루아의 그림은 그리스에서 상당한 관심을 불러일으켰다.이 그림의 초안은 그의 제자 중 한 명이 그의 연구실에서 델라크루아의 감독 하에 그린 것으로 아테네 전쟁 박물관에 전시되어 있다.2009년, 그 그림의 복사본이 키오스의 지역 비잔틴 박물관에 전시되었다.그리스-터키 관계 개선을 위한 선의의 이니셔티브로 2009년 11월 박물관에서 철수했다.하지만 그리스 언론은 그것의 [19][20]퇴출에 항의했다.그 복사본은 현재 박물관에 다시 전시되고 있다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스 및 메모
- 레퍼런스
- ^ 델라크루아, 리 존슨, W.W.Norton & Company, Inc., 뉴욕, 1963년19페이지.
- ^ 루브르 박물관 2009년 3월 24일 웨이백 머신에 보관
- ^ 하스켈, 프란시스"키오스, 대학살, 들라크루아"John Boardman과 C.E. Vaphopou-Richardson, Chios: 1984년 Chios, Clarendon Press, Oxford, 1986년 Chios의 홈레이온에서 열린 컨퍼런스.340쪽 ISBN9780198148647.OCLC12663084.
- ^ F. C. H. L. Pouqueville, Histoire de la Régénation de la Gréce, 제2판, 파리, 1825, 제3권532쪽.
- ^ The Star, 1822년 5월 19일과 7월 6일 (외젠 들라크루아의 그림, 1816–1831, 제1권, 리 존슨, 옥스퍼드 대학 출판부, 1981년 참조).페이지 86).
- ^ Delacroix, Rene Huyghe(Jonathan Griffin 옮김), 템즈 앤 허드슨, 1963년 런던.120쪽, 121쪽.
- ^ 저널 드 외젠 들라크루아, 톰 1세, 1822–1852, 앙드레 주빈, 리브레이리 플롱, 8rue Garanciére, 1932, 파리, 1824년 5월 9일에 출품.96페이지.[B]
- ^ Delacroix, Rene Huyghe(Jonathan Griffin 옮김), 템즈 앤 허드슨, 1963년 런던.128쪽, 129쪽
- ^ 1820년대 들라크루아의 해석: 유신 프랑스의 예술 비평과 정치에 대한 읽기, 엘리자베스 A.프레이저, 예일 대학교, 1993년, 제3장, 들라크루아의 키오스 학살: 1824년 편의, 폭력, 그리고 시청자.65페이지.혁명 후의 프랑스의 엘리자베스 프레이저, 들라크루아, 아트 앤 패트리모니도 참조해 주세요(Cambridge University Press, 2004).
- ^ 델라크루아, 리 존슨, W.W.Norton & Company, Inc., 뉴욕, 1963년페이지 20.
- ^ 저널 드 외젠 들라크루아, 톰 1세, 1822–1852, 앙드레 주빈, 리브레이리 플롱, 8rue Garanciére, 1932, 파리, 1824년 4월 11일에 출품.72쪽.[C]
- ^ 저널 드 외젠 들라크루아, 톰 1세, 1822–1852, 앙드레 주빈, 리브레이리 플롱, 8rue Garanciére, 1932, 파리, 1824년 5월 9일에 출품.96페이지.[D]
- ^ 외젠 들라크루아의 그림, 비평 카탈로그, 1816–1831, 제1권, 리 존슨, 옥스포드 대학 출판부, 1981.87페이지.
- ^ Piron, Eugene Delacroix, sa vie et ses resuvres, Claye, 1865. (The Pictures of Eugene Delacroix, A Critical Catalog, 1816–1831, 제1권, Lee Johnson, Oxford University Press, 1981 참조).87페이지).
- ^ 시오스의 대학살, 들라크루아, 걸작의 갤러리, 런던, 막스 패리시 & 주식회사, 비블리오테크 매거진 보조 키퍼 폴 앙리 미셸의 에세이가 실려 있다.1947년 파리 방돔, 4 Rue de la Paix, Artra, Brugier, Fournier 및 파리의 Lang & Blankong이 제작.반대쪽 페이지 15 (이 책자에는 번호가 붙어 있지 않습니다)
- ^ Histoire des artistes vivant, T. Silvestre, 1855년, 같은 해에 다른 제목으로 전재되었습니다.(외젠 들라크루아의 그림, 비평 카탈로그, 1816–1831, 1권, 리 존슨, 옥스포드 대학 출판부, 1981 참조).페이지 88).
- ^ 엘리자베스 프레이저, "Uncivil Alliance: 델라크루아, 개인 수집가, 공공" 옥스포드 아트 저널 21:1(1998): 87~103.
- ^ 외젠 들라크루아의 그림, 비평 카탈로그, 1816–1831, 제1권, 리 존슨, 옥스포드 대학 출판부, 1981.83페이지.
- ^ "Eπισκόπηση Τύπου". naftemporiki.gr. 8 November 2009.
- ^ Chios 컴플리트 가이드 2009-08-29 Wayback Machine에서 아카이브 완료.
- 메모들
- ^
- ^ 1824년 5월 7일 파치에 따르면:외젠 들라크루아 저널, 발터 파치, 뉴욕 해커 아트북스, 1937년 1980년 재발행, ISBN 0-87817-275-0, 1824년 5월 7일.85쪽.
- ^ 1824년 4월 9일 파치에 따르면:외젠 들라크루아 저널, Walter Pach, 뉴욕 해커 아트북스, 1937년, 1980년에 재발행된 ISBN 0-87817-275-0, 1824년 4월 9일.73쪽.
- ^ 1824년 5월 7일 파치에 따르면:외젠 들라크루아 저널, 발터 파치, 뉴욕 해커 아트북스, 1937년 1980년 재발행, ISBN 0-87817-275-0, 1824년 5월 7일.85쪽.