This is a good article. Click here for more information.

스타트렉: 피카르 (시즌 1)

Star Trek: Picard (season 1)
스타트렉: 피카르
시즌 1
Star Trek Picard season 1 poster.jpeg
홍보 포스터
주연
원산지미국
No. 에피소드의10
풀어주다
원래 네트워크CBS 올 액세스
오리지널 릴리즈1월 23일 (2020-01-23)–
2020년 3월 26일(2020-03-26)
계절 연표
다음 →
시즌 2
에피소드 목록

미국 텔레비전 시리즈 스타 트렉의 첫 번째 시즌은 로물루스 행성이 파괴된 후 스타플릿에서 은퇴한 장 뤽 피카르가 등장한다.2399년 가족의 포도밭에서 살던 피카르는 안드로이드 중령 데이터(Data)의 딸이 방문했을 때 새로운 모험에 빠지게 된다.이번 시즌은 CBS TV 스튜디오가 시크릿 히드아웃, 위드 로드 픽처스, 이스케이피스트 페어, 로드든베리 엔터테인먼트와 함께 제작했으며 마이클 샤본이 쇼러너로 활동하고 있다.

패트릭 스튜어트가 피카르 역을 맡아 스타트렉 시리즈에 다시 출연합니다. Next Generation과 다른 Star Trek 미디어.앨리슨 필, 이사 브리오네스, 해리 트레드웨이, 미셸 허드, 산티아고 카브레라, 에반 에바고라 등도 출연한다.스튜어트는 아키바 골드스만, 샤본, 커스틴 베이어, 알렉스 커츠먼의 설득으로 2018년 8월에 시리즈를 발표했다.샤본은 2019년 4월부터 9월까지 캘리포니아에서 진행된 촬영에 앞서 단독 쇼러너로 선정되었다.제작진은 이전 프랜차이즈 할부와의 차별화와 로뮬란과 보그 종족 재건에 초점을 맞췄다.스토리와 배경은 Brexit와 Donald Trump의 정치 지형과 시리아 난민 사태에서 영감을 얻었다.이 시즌에는 특별한 게스트 스타들이 넥스트 제너레이션과 다른 스타트렉 미디어에서 그들의 역할을 다시 맡는 것이 특징이다.

이 시즌은 2020년 1월 23일 스트리밍 서비스 CBS 올 액세스에서 초연되었으며 3월 26일까지 10회 동안 방영되었다.이 영화는 이 서비스의 새로운 시청률 기록과 스튜어트의 연기와 액션보다 캐릭터에 초점을 맞춘 비평가들로부터 대체로 긍정적인 평가를 받았다.하지만, 그들은 이 시즌의 느린 속도와 복잡한 이야기를 비판했고, 이전의 스타트렉 시리즈보다 어두운 색조는 비평가들과 프랜차이즈 팬들로부터 똑같이 논란이 되었다.이 시즌은 프로테셜 메이크업으로 프라임타임 에미상을 수상했고, 여러 개의 상과 후보작을 받았다.첫 [1]번째 시즌이 시작되기 전인 2020년 1월에 두 번째 시즌과 세 번째 시즌이 주문되었다.

에피소드

No.
전반적으로.		No. 에
계절		제목연출자작성자원래 출시일
11"추모"하넬 M.컬페퍼Akiva Goldsman과 James Duff에 의한 텔레비전 재생
스토리 작성자 : 아키바 골드스만 & 마이클 샤본 & 커스틴 베이어 & 알렉스 커츠만 & 제임스 더프		2020년 1월 23일(2020-01-23)
인터뷰에서, 은퇴한 스타플릿 제독 장 뤽 피카르는 스타플릿이 불량 합성물들이 구조 함대를 공격했을 때 초신성으로부터 로물란 시민들을 구하려는 계획을 포기한 것에 항의하여 사임했다고 밝혔습니다.스타플릿은 공격 이후 합성물의 생산을 금지했다.로뮬런 암살자들은 다즈라는 젊은 여성을 공격하고 그녀의 파트너를 죽인다.이것이 다흐에게 무언가를 유발하고 그녀는 암살자들을 죽일 수 있다.Picard의 환영을 경험하고 그의 인터뷰를 본 Dahj는 그를 찾는다.그녀를 만난 후, 피카르는 스타플릿 아카이브를 방문하게 되고 다흐를 닮은 인물이 그려진 그림을 발견하게 된다."딸"이라는 제목의 이 그림은 그의 안드로이드 전 중령 데이터로부터 피카르에게 주어졌다.더 많은 암살자들이 피카드와 다즈를 공격하고 다즈는 죽는다.피카르는 데이스트롬 연구소에서 아그네스 주라티 박사와 만나 다흐가 데이스트롬 연구소의 딸이 될 수 있다고 설명하는데, 이는 유기체를 가진 쌍둥이 안드로이드를 낳는 프랙탈 신경 복제로 알려진 실험 절차 때문이다.한편 다흐의 쌍둥이 소지 아샤는 로물란 난민들이 매립한 보그 큐브에서 일하고 있다.
22"맵과 범례"하넬 M.컬페퍼마이클 샤본 & 아키바 골드스만2020년 1월 30일(2020-01-30)
암살자들이 소지를 찾기 전에 피카르는 로물란 직원 라리스와 함께 다즈의 아파트를 조사한다.후자는 암살자들이 합성 물질에 대한 뿌리 깊은 증오를 가진 비밀 조직인 Zhat Vash의 일원일 수 있다고 믿고 피카르가 다즈의 컴퓨터에서 소지의 위치를 발견하는 것을 돕는다.'아티팩트'로 불리는 보르그 큐브에서 소지는 이전 보르그 드론에서 보르그 기술을 제거하는 프로젝트를 진행하면서 로뮬란 에이전트 나렉과 관계를 발전시킨다.불치병이 시작되었음에도 불구하고 피카르는 스타플릿 제독 커스틴 클랜시에게 소지를 찾기 위한 배와 선원들을 요청한다.그녀는 그를 거부하고 사건을 스타플릿의 보안 책임자인 오 제독에게 전한다. 오 제독은 이 사건을 중위와 논의한다. 이 사람은 나렉의 변장한 여동생 나리사이다.나리사는 나렉이 목표물인 소지에게 폭력이 아닌 유혹으로 다가가는 동안 암살자들을 이끌고 다즈를 죽인다.피카르는 직접 소지를 찾아 구하기로 결심하고 그의 전 스타플릿 제1장교 라피 무시커를 시작으로 새로운 선원들을 모으기 시작한다.
33"끝은 시작이다"하넬 M.컬페퍼마이클 샤본 & 제임스 더프2020년 2월 6일(2020-02-06)
피카르가 화성 신스 공격 이후 사임하자 스타플릿은 라피를 해고했다.이제 그녀는 그 일로 인해 그를 원망하고, 이후 몇 년 동안 자신을 도와주지 않은 것에 대해 그를 원망하며, 그와 함께하기를 거부합니다.하지만 그녀는 그를 프리랜서 조종사 리오스를 발견한다.인공물에 관해, 전 보르그 무인기인 휴는 소지가 보르그에서 회수된 로물란을 인터뷰할 수 있도록 허락한다.이 로뮬란은 소지를 "파괴자"라고 선언하고 자살을 시도하지만, 소지는 자신도 모르게 강화된 스피드를 사용하여 이를 막는다.나리사는 나렉에게 소지와 감정적으로 애착을 갖지 말라고 경고한다.오은선은 주라티 박사에게 다가가 피카드와의 대화를 털어놓는다.그 직후 Picard는 Zhat Vash 공작원들로부터 공격을 받는다.주라티는 소지를 자살하기 전에 "파괴자"라고 부르는 한 명을 제외하고 그들 모두를 죽이는 것을 돕는다.피카르는 Jurati를 데리고 소지를 찾는 임무를 수행하고, 두 사람은 리오스의 배 La Sirena에 탑승한다.그들은 또한 라피와 함께하는데, 라피는 소지의 창조자 브루스 매독스가 프리클라우드 행성에 있고 그들과 함께 거기까지 여행할 것이라고 믿는다.
44'절대 캔더'조너선 프레이크스마이클 샤본2020년 2월 13일(2020-02-13)
피카르는 리오스에게 화성 공격 전에 로물란 난민들을 이주시키는 것을 도왔던 바슈티 행성으로 우회할 것을 요청한다.피카르는 엘너라는 이름의 어린 소년과 친구가 되어 그를 위해 돌아오겠다고 약속했지만, 그가 스타플릿에서 사임한 후 그 소년을 버렸다.엘너는 절대적 솔직함을 맹세한 무사 수녀인 쿠왓 밀랏에 의해 길러졌다.피카르는 엘너에게 그의 탐험에 동참할 것을 요청한다; 엘너는 처음에는 거절하지만 스타플릿이 대피 노력을 포기한 것에 분개하는 로뮬런의 공격을 받자 마음을 바꾼다.피카르와 엘너는 라 시레나로 향하며 리오스와 라피가 지역 군벌과 싸우고 있다.미스터리 선박이 라 시레나가 전투에서 승리하는 것을 돕지만 그 과정에서 파손된다.그들은 조종사인 전 보르그 무인기 세븐 오브 나인(Seven of Nine)을 라 시레나로 전송한다.이 유물에 대해 소지는 유물에 동화된 로물란과 그들의 예언된 파괴자에 대해 더 자세히 알아보려고 한다.나렉은 로뮬런에 대한 정보를 얻자고 제안하지만, 그가 소지의 과거에 대해 의심을 표명하자 둘은 사이가 틀어진다.Narissa는 Narek에게 Soji로부터 다른 신스에 대한 정보를 얻을 수 있는 일주일의 시간을 줍니다.
55"스타더스트 시티 래그'조너선 프레이크스커스틴 베이어2020년 2월 20일(2020-02-20)
수년 전 세븐 오브 나인은 암시장 딜러인 비제이즐에 의해 그의 보그 임플란트가 찢어진 후 친한 친구 이셉을 안락사시켜야 했다.이제, 세븐은 라 시레나와 함께 프리클라우드로 여행을 떠난다. 거기서 라피는 비제이즐이 매독스를 포로로 잡고 있다는 것을 알게 되고 그를 로뮬란에게 팔려고 한다.매독스를 풀어주기 위해 피카르의 선원들은 세븐을 미끼로 죄수 교환을 준비한다.한편, 라피는 라 시레나로 돌아가기 전에 소원해진 아들 가브리엘과 재결합을 시도하지만 실패한다.ay즐이 세븐을 알아채자, ay즐은 l즐을 죽이고 이체브의 복수를 하겠다는 가식을 버리고 그녀의 진의를 드러난다.피카르는 세븐에게 복수를 하지 말라고 설득하고, 매독스는 안전하게 라 시레나로 보내진다.나중에, 세븐은 프리클라우드로 돌아와 피카르 몰래 비즐을 죽인다.La Sirena 병실에서 매독스는 피카르에게 스타플릿 신스 금지의 진짜 동기를 찾기 위해 소지(Soji)와 다즈(Dahj)를 각각 아티팩트와 지구로 보냈다고 말한다.피카르에 의해 홀로 남겨진 주라티는 매독스와 맞서 그들이 비밀리에 관계를 맺어왔다는 사실을 논의한다.주라티는 매독스를 살해한다.
66'임파서블 박스마자 브르빌로닉 자야스2020년 2월 27일(2020-02-27)
나렉은 소지가 매일 밤 같은 악몽을 꾸는 것을 깨닫고, 이것을 이용해 그녀가 만들어진 장소를 찾아낼 계획이다.Maddox를 죽인 죄책감에 시달리던 Jurati는 Rios와 섹스를 한다.로물란과 외교적인 문제를 일으키지 않고 공예품에 탑승하기 위해 피카르는 라피에게 연방으로부터 공식 허가를 받아달라고 요청한다.아들의 거절에 취해 취한 라피는 늙은 스타플릿 선원에게 허가를 내달라고 설득한다.이렇게 하면 피카르가 아티팩트에 탑승하여 전송하고 휴와 다시 연결할 수 있습니다.나렉의 조작에 의해, 소지는 자신의 신원이 최근에 제조된 것을 발견하기 시작하고, 소지는 그녀의 꿈을 탐구하기 위해 로물란 명상 연습을 통해 그녀를 안내한다: 그녀는 자신이 창조된 장소를 암시하는 단서를 찾을 수 있다.나렉은 소지에게 그녀가 진짜가 아니라고 말하고 그녀를 방사능으로 중독시키려 한다.이것은 그녀가 생존할 수 있게 해주는 자기 방어 메커니즘을 작동시킨다.소지는 피카르와 마주치고 휴는 그들이 근처 행성 네펜테로 이동하는 것을 돕는다.엘너는 휴가 흔적을 감추는 것을 돕기 위해 아티팩트에 빛을 발합니다.
77'네펜테'더그 아르니오코스키사만다 험프리와 마이클 샤본2020년 3월 5일(2020-03-05)
오은선은 쥬라티가 접근했을 때, 소지와 같은 합성 생명체가 존재할 수 있는 끔찍한 잠재적 결과를 밝히기 위해 벌컨 마인드 멜드를 사용했다.Jurati는 그녀를 파괴하는 데 동의했고 추적 장치를 섭취했다.나렉은 죄의식에 시달리는 주라티가 혼수상태에 빠지고 추적을 멈출 때까지 라 사이렌나를 추적하는 데 이것을 사용한다.아티팩트에서 휴를 보호하려는 엘너의 시도는 나리사가 휴에게 치명상을 입혔을 때 실패한다.죽기 전에 휴는 엘너에게 나인의 자경단인 펜리스 레인저스에게 신호를 보내는 장치를 준다.네펜테에서 피카르는 그의 오랜 친구이자 동료인 윌리엄 라이커와 디애나 트로이와 재회한다. 그의 아들 태드는 그가 필요로 했던 의료 시술이 합성 금지의 일부로 금지되면서 사망했다.라이커, 트로이, 그리고 그들의 딸 케스트라는 라 시레나가 도착할 때까지 피카르와 소지를 보호한다.트로이와 라이커는 나렉의 배신에 따른 소지의 고통을 보고 피카르가 그녀의 신뢰를 얻도록 돕는다.이 가족은 또한 소지가 안드로이드가 되는 것을 받아들이도록 돕고 그녀의 꿈에서 장소를 알아내는 것을 도울 수 있다.
88'부러진 조각'마자 브르빌로마이클 샤본2020년 3월 12일(2020-03-12)
피카르와 소지는 라 시레나에 탑승해 미소를 짓고 리오스는 소지를 보고 공황 발작을 일으킨다.Jurati는 잠에서 깨어난 후 스타플릿에 몸을 맡기고 Soji를 만난 후 그녀를 해치지 않기로 결심한다.리오스는 라피에게 스타플릿 선장이 자살하기 전에 스타플릿의 명령에 따라 두 명을 살해했다고 말한다.라피는 또한 로뮬런이 진화한 합성 생명체의 공포에 대한 과거 문명의 경고를 발견했고, 자트 바쉬가 반 로뮬런 오를 스타플릿에 침투시켜 화성 공격을 선동하기 위해 보냈다고 종합한다.리오스의 선장이 살해한 사람들은 소지의 고향에서 온 신스들이고 그들 중 한 명인 잔나는 그녀와 똑같이 생겼다.이 말을 들은 소지는 기억을 되살려 집으로 가는 길을 계획하고, 나렉은 여전히 그 뒤를 잇는다.아티팩트에선 7 of 9가 로뮬런과 싸우는 엘너를 돕기 위해 도착한다.그녀는 정지 상태에 있는 큐브와 보그 드론과 연결되지만, 로뮬런은 드론을 우주로 내보냄으로써 드론을 모두 죽인다.로뮬런은 유물을 버리고 신세계를 침략할 준비를 한다.
9–109–10에트 인 아르카디아 에고아키바 골드스만극본 : 마이클 샤본 & 에일렛 왈드만
스토리 by : 마이클 샤본 & 에일렛 발드만 & 아키바 골드스만		2020년 3월 19일(2020-03-19)
극본 : 마이클 샤본
스토리 by : 마이클 샤본 & 아키바 골드스만		2020년 3월 26일(2020-03-26)

제1부: 보그 트랜스와프 도관을 사용하여 라 시레나는 로물란 함대보다 며칠 앞서 소지의 고향인 코펠리우스에 도착한다.나렉이 도착하여 공격하지만 아티팩트가 이들을 따라 트랜스워프 도관을 통과하면 중단됩니다.거대한 난초 형태의 행성 방어 시스템이 세 개의 배를 지구 표면으로 끌어당기고, 피카르는 충돌 후 의사의 치료를 필요로 한다.Jurati는 그의 불치병을 발견했고 Picard는 그것을 다른 승무원들에게 공개한다.아티팩트의 잔해 속에서 엘너와 세븐이 살아 있는 것을 발견한 후, 승무원들은 다지와 소지가 만들어진 정착지로 이동한다.그들은 Janna의 쌍둥이 Sutra를 포함한 Synthes의 군락을 가진 Maddox의 파트너인 Altan Inigo Sung을 찾습니다.수트라는 오승환이 주라티에게 보여준 비전을 보기 위해 마인드 멜드를 사용하며, 유기생명체를 파괴하려는 고위 존재들이 합성생명체에 보내는 메시지라고 믿는다.숭, 소지, 그리고 다른 신스는 로뮬란이 도착하기 전에 이 존재들을 부르려는 수트라의 계획을 지지한다.Picard는 동의하지 않고 포로로 잡힌다.

2부: 나렉은 라피, 리오스, 엘노르를 설득하여 신시스의 봉화를 파괴한다.주라티는 피카르를 풀어주고 두 사람은 라 시레나로 도망친다. 라 시레나는 피카르가 로물란과 맞서고 저지하기 위해 날아간다.나리사는 아티팩트의 방어로 라 시레나를 공격하지만 세븐 오브 나인에 의해 저지되고 죽는다.Sung은 Sutra가 Narek와 함께 그녀의 계획에 동의하도록 다른 Synthra를 설득했고, 그는 그녀를 무력하게 만들었다.소지는 봉화를 파괴하려는 시도를 좌절시키고 봉화를 작동시킨다.피카르는 자신의 병에 굴복하기 시작하지만, 주라티는 라이커가 이끄는 스타플릿 함대가 지원을 위해 도착할 때까지 로뮬런의 주의를 분산시킬 수 있을 만큼 그의 삶을 연장한다.이로써 소지는 스스로 봉화를 끌 수 있게 되고 로뮬런은 퇴각하게 된다.Picard는 Jurati와 Song이 Maddox의 데이터 의식 복사본을 보관하고 있는 장치로 의식을 옮긴 후 사망한다.Picard는 합성된 "골렘" 몸으로 깨어나기 전에 Data와 작별을 고한다.페더레이션이 신스에 대한 금지를 해제한 후, 피카르와 소지는 리오스, 라피, 주라티, 엘노르, 그리고 세븐 오브 나인과 함께 라 시레나에서 출발했다.

배역 및 캐릭터

주요 기사:스타트렉: 피카르의 등장인물 목록

주된

반복

귀빈

생산.

발전

2018년 6월, Alex Kurtzman은 시리즈 Star Treak: Discovery의 유일한 쇼 주자가 된 후, CBS TV Studios와 5년간 전체 계약을 체결하여 Discovery를 넘어 새로운 시리즈, 미니시리즈 및 애니메이션 [15]시리즈로 Star Trek 프랜차이즈를 확장했습니다.이 새로운 시리즈 중 하나는 패트릭 스튜어트에게 보고되었고, 스타 트렉 시리즈의 장 뤽 피카르 역할을 다시 맡았다. 차세대.[16][17]스튜어트는 이전에 [2]프랜차이즈로 돌아가고 싶지 않다고 말했지만 커츠먼, 아키바 골드스먼, 마이클 샤본, 커스틴 비이어의 [18][19]피칭 이후 프로젝트에 참여하기로 확신했다.스튜어트는 2018년 [2]8월에 시리즈를 공식 발표하였고, 2019년 1월에 첫 번째 시즌이 10개의 [19]에피소드로 구성될 것이라고 밝혔다.커츠먼은 이 시리즈에는 전통적인 쇼러너가 없고 대신 자신과 골드스먼, 샤본, 그리고 [20]베이어를 포함한 더 큰 크리에이티브 팀에 의해 "셰퍼"되고 있다고 말했지만, 6월에 CBS는 샤본을 시리즈의 [21]유일한 쇼러너로 지목했다.이 결정은 촬영을 앞두고 커츠먼과 CBS가 내린 결정으로 샤본의 제작 경험이 부족함에도 불구하고 이루어졌다.[22]샤본은 커츠만과 골즈만과 함께 시즌 [21]일일 제작에 긴밀히 협력했습니다.

쓰기

공동창작자 마이클 샤본은 피카르의 첫 번째 시즌에서 쇼러너로 활동했다.

제작자들은 2018년 9월 말까지 시리즈를 쓰기 시작했으며, 스튜어트와 2주간 [23][24]함께 일했다.샤본은 스튜어트가 그 캐릭터에 대한 기억, 그 시리즈에서 그가 보고 싶었던 것, 그리고 그가 직면하고 [25]피하고 싶은 연기 도전들에 대해 논의하면서, 그의 의견은 값을 매길 수 없는 것이라고 말했다.그들은 이번 [26]시즌 전체적인 줄거리를 만든 후, 에피소드를 깨고 [26][24]대본을 쓰기 위해 완전한 작가실로 확장했다.8회분의 스토리는 [27]12월까지 깨졌고, 시즌 대본은 2019년 [28]8월까지 모두 완성되었다.샤본은 [29]톤의 일관성을 보장하기 위해 다른 작가들의 대본을 대부분 다시 썼고, 공동 집필 과정이 피카르에 대한 그의 작품과 단편 시리즈인 스타트렉:[26] 쇼트 트랙스의 가장 큰 차이점임을 발견했다.샤본은 또한 피카르를 존 카터(2012)에 대한 그의 작품과 비교했는데, 그는 그 때문에 소스 자료를 수정해야 하는 것에 대해 제약감을 느꼈다.이와는 대조적으로 Picard는 새로운 [30]방향으로 프랜차이즈를 확장할 수 있었다.샤본은 이 시리즈가 은퇴한 피카르의 포도밭에서의 삶에 초점을 맞추고, 잠재적으로 우주선이나 총격전 없이 지역의 미스터리를 풀기를 원했다.그는 스타트렉의 팬덤이 아마도 그러한 급진적인 출발에 대해 준비가 되어 있지 않을 것이라는 것을 인정했고, 그는 이러한 아이디어와 좀 더 플롯 중심적인 [31]접근법의 균형을 맞춰야 했다.

이 시리즈는 스튜어트가 영화 스타트렉: 네메시스(2002)[32][33]에서 피카르로 마지막으로 출연한 지 20년 만에 시작되는 하나의 연속된 이야기를 [19]담고 있다.Picard는 Nemesis에서 [18][34]그의 안드로이드 동료 Data의 죽음에 깊은 영향을 받고 있으며, Chabon과 Goldsman은 이것이 Data의 캐릭터 아크를 너무 일찍 끝냈다고 느끼고 있다.그들은 Picard의 첫 번째 시즌과 함께 그의 여정을 끝내기를 원했고, Picard는 영원히 "죽음"을 허락하기 전에 Data의 의식과 작별을 고하는 것으로 끝을 맺습니다.샤본은 개발 초기에 이 장면을 쓰기 시작했고 [35]촬영 전날 밤까지 완성하지 못했다.이 시즌에는 합성 존재 또는 "신스"라고 불리는 Data의 의식에서 파생된 새로운 안드로이드가 소개됩니다.이 시리즈의 배경 이야기에서 신스는 [36]금지되었고 피카르는 그들의 생존권을 위해 싸운다.그는 신시사이즈를 구하기 위해 목숨을 바치고, 그의 의식이 합성된 몸으로 옮겨지고, 작가는 그가 이 [35]테마의 "살아있는 화신"이라고 느꼈다.이 줄거리는 피카르가 [36]시즌 중에 진단받은 불치병에 바탕을 두고 있다; 피카르는 [31]94세이기 때문에, 작가들은 사람들이 [36]인생의 끝에 직면하는 이와 같은 연관성 있는 문제에 대해 논의하고 싶어했다.샤본은 시즌 [37]중에 아버지가 돌아가신 후 본의 아니게 그의 개인적인 경험을 이 줄거리에 포함시켰다.

이 시리즈는 영화 스타트렉(2009년)[18]에서 보듯 행성 로물루스가 파괴된 후 일어나며 스타플릿이 로물란을 [36]버렸다는 것을 드러낸다.스튜어트는 이 시리즈가 '차세대'에서보다 더 고립주의자로 연방을 묘사하기를 원했고, 이는 Brexit의 정치와 도널드 트럼프의 당선을 인정하는 것이다.그는 "다음 세대는 너무 완벽하고 너무 보호받고... 존경과 소통과 보살핌의 안전한 세계"라고 느꼈으며 이는 현실 [34]세계를 반영하지 못했다.샤본은 넥스트 제너레이션이 클링곤을 콧수염을 빙글빙글 [22]돌리지 않고 조금 더 열어주는 것과 비슷한 방식으로 로뮬런을 부활시키고 싶어했다.이것은 그 종이 왜 그렇게 비밀스러운지 설명하고 합성 [38]생명체에 대한 불신을 드러내는 것을 의미했다.오랫동안 스타트렉의 작가이자 소설가인 베이어는 로뮬런의 비밀에 대한 이번 시즌 설명이 로뮬런의 [39]이전 시리즈 등장과 모순되지 않는다고 믿었다.샤본은 로뮬런에 대한 신화를 시즌 이야기의 배경으로 많이 썼는데, 여기에는 새로 도입된 무사 수녀들의 종파인 코왓 밀랏의 역사도 포함되어 있다.이번 시즌에는 많은 로물란인들이 시리아 난민 위기를 연상시키는 이미지를 이용해 난민으로 묘사되는데, 쿠르츠만은 샤본의 [38]글에 자신이 없다면 접근하기 어려운 주제가 될 것이라고 말했다.초기 감독 Hanelle Culpepper는 "소수의 행동이 사람들로 하여금 전체를 고정관념에 빠지게 할 수 있다"[40]는 방식으로 로물란을 무슬림에 비유했다.

스튜어트는 The Next Generation의 이야기를 반복하고 싶지 않았기 때문에 시리즈에 보그를 포함시키는 것을 꺼려했지만 작가들이 그룹과 [41]함께 하고 싶어했던 "매우 독특한" 이야기에 설득당했다.샤본은 영화 스타 트렉: 퍼스트 컨택(1996)을 보는 동안 피카르가 이미 보르그에 동화되어 북부에 있는 보르그의 로쿠투스가 된 후 인간성을 되찾은 것으로 보여졌을 때 스타플릿이 그들을 인간보다 못한 사람으로 취급하는 것은 잘못된 것이라고 믿으면서, 이 프랜차이즈 보그에 대한 적대적인 묘사에 대해 처음 의문을 제기했다.Ext Generation([31]확장 생성)이 때문에 이번 시즌은 보그족을 [36]희생자로 묘사하고 있으며, 보그족들은 이식물을 제거하고 현재 이전의 [42]정체성을 되찾으려고 애쓰고 있는 이전 보그족 드론을 중심으로 묘사하고 있다.피카르는 결국 시즌 중 보르그 큐브를 찾아가 샤본이 무시할 수 없다고 생각했던 보그의 로쿠투스 시절의 트라우마에 [43][42]직면하게 된다.전 보르그 드론과 다른 전 보르그 드론의 보호자로서의 시리즈에서의 역할에 대한 연구를 할 때, 게스트 스타 조나단 델 아르코는 홀로코스트 생존자들과의 인터뷰를 몇 시간 동안 듣고, 학대 생존자들의 심리를 연구했으며, 에이즈 [44]위기 동안 친구들을 죽게 한 경험을 바탕으로 했다.

캐스팅

패트릭 스튜어트가 장 뤽 피카르 역을 맡았는데,[2] 그는 이 시리즈를 발표하면서 이를 확인했다.나머지 출연진은 2019년 [3][8][7]3월과 4월에 고용되었다.아그네스 주라티 역의 앨리슨 필, 다흐와 소지 아샤 역의 이사 브리오네스, 엘너 역의 에반 에바고라, 라피 뮤지커 역의 미셸 허드, 크리스토발 "크리스" 리오스 역의 산티아고 카브레라, 그리고 나렉 [4][5]역의 해리 트레드어웨이.2부작 시즌 피날레에서 브리오네스는 쌍둥이 안드로이드의 다지와 [6]소지와 비슷한 외모를 가진 안드로이드의 오래된 모델인 수트라를 연기하는 것으로 밝혀졌다.

2019년 4월, 윌 휘튼, 조너선 프레이크스, 브렌트 스피너, 게이츠 맥패든, 마리나 서티스를 포함한 스튜어트의 공동 출연진 중 몇 명이 피카드 역할을 다시 맡을 것인지 질문을 받았다.맥패든은 이에 대해 연락을 받은 적이 없다고 말했고, 시르티스는 이 [45]시리즈에 대해 아무것도 모른다고 말했다.그 해 7월 스피너, 프레이크스, 시르티스는 각각 데이터, 윌리엄 라이커, 디애나 트로이 역할로 첫 시즌에 재출연하는 것으로 밝혀졌다.또한, The Next Generation의 게스트 스타인 Hugh 역의 Jonathan Del Arco와 Star Trek: Voyager의 [4]고정 출연자인 Seven of Nine 역의 Jeri Ryan도 복귀를 발표했다.세븐 오브 나인(Seven of Nine)이 이전에 프랜차이즈에서 피카드를 만난 적이 없음에도 불구하고, 작가들은 피카드와 [38]같은 전직 보그 드론이었기 때문에 그녀가 시리즈에 포함시킬 완벽한 캐릭터라고 느꼈다.

Brent Spiner는 이번 시즌 마지막으로 스타트렉의 Data 역할을 다시 맡아 새로운 캐릭터 Altan Inigo Song을 연기합니다.

2020년 1월, 커츠먼과 스튜어트는 작가들이 넥스트 제너레이션에 출연했기 때문에 이 시리즈에 "그냥 사람들을 끌어들이고 싶지 않았다"고 설명했다.Spiner는 Data가 Picard에게 중요할 것이 확실해진 후에 포함되었고, Frakes와 Sirtis는 [46][47]작가들이 그들에게 필요한 스토리 아이디어를 생각해 낸 시즌 중반 동안 추가되었다.Spiner는 Data로 복귀할 뿐만 아니라 The Next [6]Generation에서 Spiner가 연기한 Data의 창조자 Nunien Song의 아들 Altan Inigo Sung도 연기합니다.2020년 3월 스피너는 이번 시즌이 "신선한 전송"이었고 Data의 이야기에 어울리는 결말이었다고 말했으며, 그리고 그가 그 [48]역할을 다시 맡은 것은 이번이 마지막이 될 것이다.

The Next Generation의 종말 이후 피카르의 삶에 변화를 주기 위해 작가들은 이전 시리즈에서 [49]적으로 묘사되었을지도 모르는 몇몇 로물란 캐릭터들을 피카르에 고용하기로 결정했다.라리스 역을 맡은 올라 브래디와 자반 [9]역을 맡은 제이미 맥쉐인이 여기에 포함된다.피카르는 또한 디네로라는 이름의 개가 연기한 "넘버 원"이라는 이름의 개를 [49][50]기르고 있다.스튜어트는 피카르에게 개를 주는 것이 "대화도 극적인 언급도 없이, 이 사람에 대해 많은 것을 말할 것이다"라고 느꼈고, 그는 이제 항상 그의 곁에 개가 있다.핏불의 옹호자로서 스튜어트는 넘버원이 [50]핏불의 일원이 되어야 한다고 주장했다.샤본과 컬페퍼는 디네로가 구조견이었고 훌륭한 배우가 아니었기 때문에 그가 원래 출연하려고 했던 장면에서 제외되었다고 설명했다.샤본은 그가 [49]출연하는 장면에서 그들이 개로부터 좋은 연기를 얻을 수 있었다고 느꼈다.

또한 시즌 내내 되풀이 되는 것은 다지와 소지가 [10]엄마라고 믿는 인공지능으로 수말리 몬타노, 반불칸, 반로뮬란 사령관 오,[11] 반로뮬란 사령관 오, 반로뮬란, 그리고 [13]보그에 의해 동화된 로뮬란 레베카 위소키, 그리고 피어리 리스트이다.리스트의 연기는 나렉과 나리사가 원래 형제자매이자 연인으로 쓰인 것에 영향을 받았지만 작가들은 이를 [43]피해갔으며, 그녀가 초기 테이블 [29]리딩에서 감동을 받은 후 그녀의 역할이 확대되었다.게다가, 두 명의 새로운 배우들이 기존의 스타트렉 캐릭터들을 맡는다: 존 앨스는 차세대 게스트 스타 브라이언 브로피의 뒤를 이어 브루스 매독스를 연기하고, 케이시 킹은 [14]보이저에서 마누 인티레이미가 연기한 이첩 역할을 맡는다.

설계.

의상

크리스틴 비젤린 클락은 이 시리즈의 의상에 처음 접근했을 때 연구를 위해 스타트렉의 의상들을 살펴보았다.클라크는 피카르를 인간적으로 만들고 그의 옷을 통해 더 많은 연약함을 보여주고 싶었다.그녀는 그가 "복무와 구조 그리고 질서의 일생"에서 왔고 그의 옷은 그것을 반영해야 한다는 것을 인정했지만, 그녀는 또한 넥스트 제너레이션 이후 그의 성격의 변화를 보여주면서 "매우 건강하고 활동적이며 실행 가능한 나이 든 남자"로 묘사하고 싶었다.후자의 예는 "Absolute Candor"에서 시작되는데, 이 에피소드는 스타플릿에서 피카르가 스타플릿 배지를 달고 하얀 정장을 입고 행성에 도착한 것을 회상하는 것으로 시작된다.이것은 그가 성격의 변화와 우주 [51]상태에 맞는 투박하고 어두운 옷을 입고 행성으로 돌아왔을 때 에피소드 후반부에서 대조된다.

시즌 초반에는 샤토 피카르에서 볼 수 있는 의상은 모험이 시작되면 관객이 돌아가고 싶은 장소여야 하기 때문에 미래지향적이라기보다는 따뜻하고 친숙하게 느껴져야 한다.의상은 기간을 인식하기 위한 비대칭성을 포함하지만, 이는 설정의 의도된 감정에서 주의를 돌리지 않기 위해 미묘한 상태로 유지됩니다.La Sirena에서는 우주선에서 옷을 만드는 복제자가 더 어두운 색상 팔레트와 기하학적 디자인으로 제한된다는 제안이 있는데, 이것이 우주선에 있는 모든 캐릭터의 의상이 우주선의 디자인을 반영하는 이유이다.클라크는 여전히 주라티의 의상은 어색한 반면 라피의 의상은 날렵해 보이는 등 각 캐릭터의 개성을 섬세하게 반영하려고 노력했다.클락은 프리클라우드라는 행성을 위한 "시끄럽고 재미있는 의상"을 만들 수 있었는데, 이는 Bjayzl이라는 [51]캐릭터의 생물 발광 해파리로부터 영감을 얻었기 때문입니다.

클라크는 피카르를 위해 스타플릿 유니폼 두 세트를 디자인했습니다. 하나는 현재 시리즈용이고 다른 하나는 피카르가 스타플릿에서 은퇴했을 때의 추억입니다.그녀는 이것이 프랜차이즈의 역사와 의상 때문에 특별한 도전이었다고 말했고, 그녀의 유니폼에 대한 작업은 프랜차이즈 전체에서 스타플릿의 디자인을 보고 진화하는 의상의 연대표를 만드는 것으로 시작했다.그리고 나서 그녀는 새로운 유니폼을 만들기 위해 그 디자인에서 나아갔다.클라크는 오늘날의 유니폼이 색깔, 기하학, 단순한 모양에 초점을 맞춘 "선들의 심각성"을 갖기를 원했다.반면, 플래시백의 유니폼은 모양과 선이 "유동성"을 가지고 있어 더 우아하다.클라크는 이 플래시백이 피카르가 프랜차이즈에서 해군 제독으로 보이는 것은 처음이며, 그녀는 스튜어트가 [52]입을 수 있는 "거대한" 유니폼을 갖고 싶어했다고 강조했다.

트로이, 라이커와 같은 복귀 캐릭터의 경우, 클라크는 그들의 의상을 차세대 의상의 진화로 만들고자 했으며, 두 시리즈 전체에서 그들의 의상의 주요 색상과 일관성을 유지하기를 원했다.클라크는 "스타트렉: 보이저"의 세븐 오브 나인의 "클래식 실버 캣수트" 의상을 탈피하기로 선택했고, 그녀의 성적보다는 캐릭터의 체력을 반영하기로 결정했고, 또한 자경단 단체인 펜리스 [51]레인저스의 멤버로서 피카드에서 로빈 후드 같은 역할을 했다.

소품

시리즈의 소품 거장 제프 롬바르디는 스튜어트가 아직 런던에 있을 때 다른 소품들을 디자인하기 시작했고 디자인이 어떤 방향으로 가야 할지 결정하기 위해 배우에게 다른 디자인을 보냈습니다.이것은 롬바르디가 이미 그 디자인에 만족하고 있다는 것을 알고 스튜어트가 촬영장에 도착했을 때 소품을 만들고 준비하도록 허락했다.이것은 찻잔, 시계, 배지, 그리고 망원경을 손잡이에 내장하는 지팡이를 포함했다.롬바르디는 이전 시리즈보다 더 발전된 것처럼 보이는 다른 무기들을 개발할 자유가 주어졌고, 작가들이 가능한 [53]한 액션 시퀀스에 포함할 수 있는 새로운 수정 사항들을 포함시켰다.이러한 무기는 배우와 스턴트 부서에 맞는 사이즈를 맞추기 위해 2D 실물 모형으로 처음 만들어졌으며, 3D 프린팅 [54]기술을 사용하여 실제로 제작되었습니다.화가 안드레아 도파소는 브리오네스가 캐스팅되기 전 '데이터'가 만든 '딸'이라는 이름의 유화를 그렸다.도파소는 여배우가 [55]이 시리즈에 참여하자 일주일 동안 "그녀를 끼워넣을" 시간이 있었다.

새로운 스타플릿 배지를 만들기 위해 롬바르디는 피카드와 비슷한 시기에 방문했던 스타트렉: 보이저 에피소드 디자인을 살펴보는 것으로 시작했다.이것들은 전통적인 삼각주 아래에 리본 모양을 포함했고, 롬바르디는 새로운 배지 디자인을 [53]얻기 위해 이 모양을 다듬었다.새로운 배지는 실제 금속으로 만들어져서 실제 크롬 물체가 스크린에서 하는 것처럼 "펑" 터집니다.피카르는 또한 네메시스의 스타플릿 배지를 착용하고 있으며, 샤토 피카르에서 그는 스타플릿 [55]배지처럼 통신자 역할을 하는 피카르 가문의 문장이 새겨진 핀을 착용하고 있다.이번 시즌에는 게임 자막용 카드로 알려진 [55]로뮬란 타로 카드도 도입된다."Nepenthe" 에피소드에서 소품 부서는 Riker와 Troi의 죽은 자녀인 Tad의 침실 세트를 그의 성격과 배경 이야기를 드러내는 소품으로 입힘으로써 그의 성격을 발전시키고 묘사할 수 있었다.여기에는 태드가 [54]직접 만든 가상의 장소와 새로운 언어의 분류에 대한 지도도 포함되어 있었다.

이 시리즈에서 소품 부서의 초기 도전은 안드로이드 데이터의 실패한 복사본인 B-4의 분리된 부분이 서랍에 전시되는 장면이었다.롬바르디는 스타 트렉: 네메시스의 오리지널 소품을 사용하길 원했는데, 네메시스는 우주에서의 시차를 맞추기 위해 이미 필요한 연수를 가지고 있었지만, 수년 전에 경매에 부쳐졌고 프랜차이즈에서 나온 많은 소품들과 함께 "전 세계에 흩어졌다"고 한다.CBS 스튜디오의 스타트렉 브랜드 매니지먼트 담당 부사장인 존 반 시터스는 롬바르디가 오리지널 B-4 [53]부품의 주인을 찾는 것을 도왔다.그들은 캘거리에서 B-4의 머리를, 홍콩에서 그의 몸통을 발견했다.B-4의 나머지 부분은 머리와 몸통을 기준으로 피카르에 복제해야 했다.그것들은 이전에 [56]스타트렉 프랜차이즈를 담당한 회사인 메이크업 이펙트 랩의 폴 엘리엇에 의해 만들어졌다.

보철물

알케미 스튜디오의 생물 디자이너 Neville Page는 로물란의 시리즈 디자인에 접근하면서 이 종의 생김새는 프랜차이즈 전반에 걸쳐 진화해왔지만, 특정한 귀, 이마, 눈썹의 기본 디자인을 유지했다고 언급했다.페이지는 등장인물들이 엘프처럼 나타나지 않도록 하기 위해 특히 로뮬런의 이마 모양을 조심해야 한다는 것을 알아냈다.페이지가 종족을 위한 디자인을 완성한 후, 빈센트 반 다이크는 각각의 보철물을 위한 변형품을 만들었습니다.이 시리즈에는 완전한 실리콘 의족을 필요로 하는 로뮬런과 보다 인간적으로 보이는 로뮬런의 두 종류가 포함되어 있다.후자의 경우, 배우들의 눈썹을 가리고 로뮬런 눈썹을 다른 방향으로 위로 향하게 하기 위해 "브라우트 전송" 조각이 사용되었습니다.눈썹은 각각의 머리카락을 다른 보철물과 함께 레이스 조각에 손으로 꿰매어 만들었다.이는 고화질 카메라의 요구로 인해 "영웅" 캐릭터와 배경 엑스트라 모두에 대해 이루어졌으며, 이 시리즈의 보철물 팀에게 가장 큰 어려움은 일부 [36]장면에서 최대 30명의 로뮬란 캐릭터를 위한 이러한 복잡한 보철물을 만들어야 하는 것이었다.

프로젝트를 시작할 때 페이지는 Borg를 재설계하는 것에 가장 흥분했고, 그 스토리의 현대적 리터링에서 완전한 캐릭터 디자인이 어떤 것이 되어야 하는지에 대한 명확한 비전을 가지고 있다고 느꼈습니다.하지만, 그는 곧 시리즈의 보그 캐릭터들이 실제로 "XB"라는 것을 깨달았다. 보그 드론은 그들의 임플란트를 대부분 제거했다.이 버전의 캐릭터들을 어떻게 접근해야 하는지는 페이지에게 분명하지 않았지만, 그는 그 도전을 높이 평가했다.페이지의 첫 번째 본능은 이전 스타트렉 매체에서 다양한 보그 이식물의 이면에 있는 논리를 이해하려고 하는 것이었지만, 그는 보그 동화가 외계인의 과정이기 때문에 이것이 올바른 접근법이 아니라고 느꼈다.그는 결국 오리지널 디자이너 마이클 웨스트모어에게 오리지널 보철물이 디자인된 장소에서 디자인 결정을 내리도록 유도하려 했다.시리즈의 XB에서 볼 수 있는 임플란트의 잔존물을 위해 페이지는 여러 가지 변형을 디자인했습니다.그 후 Van Dyke의 팀이 플라스틱으로 3D 프린팅하여 실리콘 보철물에 붙였습니다.페이지는 XB들이 거의 괴물 같은 프랑켄슈타인 같은 외모를 가졌지만 등장인물들에게 공감을 불러일으키려고 노력했다고 언급했다.XB용 보철물은 서로 다른 얼굴 보철물과 작은 기술 기반 잔재를 모듈로 세팅하여 세트장에서 혼합 및 매칭하여 어떤 엑스트라들이 [57]존재하는지 기준으로 XB의 독특한 선택을 할 수 있도록 보내졌다.

Data와 다른 합성 생물 시리즈에 사용된 금색 메이크업은 필름과 일관성을 유지하기 위해 원래 Nemesis B-4 [56]헤드의 페인트와 비교되었습니다.게다가 페이지는 이 시리즈를 위해 몇 가지 새로운 종을 디자인할 수 있었다.여기에는 5화에 등장하는 베타 안나리 캐릭터 미스터 부프도 포함된다.그의 피부는 얼굴과 손의 보철물을 통해 만들어진 악어 같은 질감과 깊이와 질감을 만드는 데 도움을 주는 페인트 층을 가지고 있다.페이지는 이 캐릭터에 대한 자신의 디자인을 게스트 배우인 도미닉 버제스와 상의한 후 제작진과 공유하여 [58]이 캐릭터가 먼저 보철물에 익숙해지도록 했다.시즌 동안 페이지는 커츠먼에게 차세대 메이크업 디자이너 마이클 웨스트모어의 딸인 맥켄지 웨스트모어를 캐스팅하여 페이지가 오래된 프로젝트를 위해 디자인한 외계인 메이크업을 한 배경화면에 출연시킬 것을 제안했다.이 캐릭터의 이름은 Rhomsew(뒤로 웨스모어)이며 마이클 웨스트모어의 [52]작품을 인정한다.

세트 및 우주선

제작 디자이너 Todd Cherniawsky는 Picard를 작업한 경험이 Discovery와는 상당히 다르다는 것을 알게 되었습니다.Discovery는 Cherniawsky가 새로운 디자인을 개발할 수 있도록 한 Star Trek 시리즈 이전의 새로운 시대를 개척한 반면, Picard는 Cherniawsky가 명예롭게 만들고자 했던 The Next Generation의 디자인을 계승했습니다.피카르에 대한 그의 모든 디자인은 다음 세대와 많은 스타트렉 영화에 대한 허먼 F. 짐머맨의 작품을 연구하면서 시작되었다.그는 또한 프랜차이즈에 대한 그녀의 지식을 이용하기 위해 비어와 긴밀히 협력했다.Cherniawsky는 The Next Generation에서 묘사된 많은 테크놀로지가 그 당시 미래지향적인 것으로 여겨지는 것에 기초하고 있으며, 따라서 현대에서 미래지향적인 것으로 여겨지는 Picard를 위한 테크놀로지를 개발함으로써 [59]두 시리즈 사이에 자연스러운 진화가 이루어졌다고 지적했습니다.

체르니아프스키는 TV 스케줄과 예산은 고사하고 장편 영화로도 세계 건설이 어려웠으며, 이 시리즈의 예술 부서는 피카르에게 요구되는 독특한 새로운 행성 디자인을 만들기 위해 고군분투했다고 말했다.이 시리즈가 캘리포니아에서 제작되었기 때문에 이것은 특별한 우려였다. 캘리포니아는 이전에 영화에 널리 묘사되었고 다양한 허구의 세계에 사용되었다.체르니아프스키가 시즌에서 가장 좋아하는 장면 두 가지는 피카드와 데이터 사이의 책 끝 장면이었다: Next Generation Ten Forward 세트의 일부가 재현된 오프닝 드림 시퀀스, 그리고 디지털 "Dataverse"의 등장인물들 사이의 마지막 장면이다.후자는 피카르의 서재 촬영장에서 촬영되었으며, 샤토 피카르의 실제 장소와 라 시레나호의 가상 장소로 시즌 내내 사용되고 있다.Dataverse의 경우, 아트 부서는 먼저 세트를 모두 흰색으로 칠한 후 세트에 Data와 그의 합성 외관을 반영하도록 결정함으로써 "건-메탈 실버 알루미늄 도금 금속"[59] 색상을 도입했습니다.

스타트렉 프랜차이즈의 우주선의 디자이너인 존 처마와 스콧 슈나이더는 체르니아프스키와 함께 일했다.여기에는 기존의 "퓨처라이즈드 스팀펑크 룩" 디자인에서 "완전히 스마트 소재로 만들어졌으며 순수한 보르그 구성 요소 중 가장 순수한 것"으로 업데이트된 Borg Cube 디자인도 포함되었습니다.La Sirena는 Rios와 그의 뒷이야기를 반영하도록 디자인되었다.체르니아프스키는 이 캐릭터를 "그의 옷장에 해골들의 광범위한 컬렉션이 있는 기억의 창고"라고 묘사했고, 그래서 이 배는 이전의 스타트렉 우주선과는 매우 다른 "우주 속의 창고"로 설계되었다.영화 '에일리언'의 노스트라모(1979)가 디자인에 영향을 미쳤다.[59]

촬영중

2018년 12월, 이 시리즈는 캘리포니아 영화 위원회로부터 디스커버리 [60]촬영지인 캐나다 토론토가 아닌 캘리포니아에서 제작되기 위해 1560만 달러의 세금 공제를 받았다.이 조성금 이전에는 기존의 디스커버리 [61]크루의 장점을 살리기 위해 토론토에서 시리즈를 제작하는 것이 목적이었다.촬영 시작 전에, 감독이자 게스트 스타인 조나단 프레이크스는 이번 시즌이 제작을 [32]위해 다섯 개의 블록으로 나뉘어져 있다고 말했다.Doug Aarniokoski는 이번 시즌 제작 디렉터를 맡았으며, 모든 개별 에피소드 감독과 협력하여 [62]비주얼과 톤의 일관성을 확보했습니다.

필립 라니언과 대런 티어넌은 이번 시즌 촬영기사로 활동했으며, 번갈아 가며 에피소드를 준비했다.라니언은 스타 트렉의 두 번째 시즌인 디스커버리의 에피소드를 촬영했는데, 이 에피소드는 아르니오코스키가 감독을 맡았고, 이후 피카르의 메인 촬영기사를 맡아달라는 요청을 받았다.디스커버리사는 쿡옵틱스가 만든 아나모픽/i SF렌즈를 두 번째 시즌으로 사용했고 라니언은 이 에피소드를 작업하는 동안 그 렌즈에 "사랑하게 되었다"고 말했다.그는 피카르에서 사용하기 위해 몇 가지 다른 렌즈를 테스트했지만,[63] 결국 Discovery에서 사용한 것과 같은 렌즈로 되돌아갔다.라니언은 J. J. 에이브럼스가 감독한 스타트렉 영화뿐만 아니라 디스커버리 영화에도 기인한 "현대" 스타트렉 프랜차이즈의 확립된 시각적 톤을 존중하는 것이 중요했고,[61] 이는 시리즈의 시각적 언어에 렌즈 플레어를 포함시키는 것을 의미했다.SF(Special Flair) 렌즈는 라니언에게 플레어와 다른 이상 현상이 언제 이미지에 나타나는지 더 잘 제어할 수 있게 해주었고, 그는 이 렌즈가 스튜어트의 [63]연기에 잘 맞는 시리즈에 "따뜻함"을 제공했다고 느꼈다.이 제작에는 여러 개의 서로 다른 초점 거리를 커버하는 두 세트의 완전한 렌즈가 있었고, 3대의 아리 알렉사 미니 카메라와 함께 사용되었습니다.시즌용 세트는 렌즈의 넓은 2.39:1 아나모픽 석면비에 맞게 특별히 디자인되었습니다.라니언은 초반에는 포도밭의 자연광을 이용해 실용적인 조명에 초점을 맞춘 뒤 세트장에 [63]오프 카메라 조명을 사용하지 않으려고 노력했다.

블록 1

제작은 [64]2019년 4월 22일 캘리포니아주 산타 클라리타 스튜디오에서 작업 제목인 'Drawing Room'[65]으로 시작되었다.두 에피소드의 첫 번째 블록은 이전에 디스커버리를 감독했고 스타 트렉 시리즈의 [66]첫 번째 에피소드를 감독한 여성인 Hanel Culpepper가 감독하도록 설정되었다.Culpepper는 디스커버리에 대한 그녀의 작품과 시리즈의 스타일을 구별하고 싶었고, Discovery보다 더 많은 장소에서 촬영된 피카르로부터 생겨난 몇 가지 자연스러운 차이점들이 있다고 느꼈다.Culpepper의 일반적인 스타일은 Discovery보다 더 많은 휴대용 카메라를 포함했지만,[67] 그녀는 "플로티"[40]한 느낌을 주기 위해 더 안정된 캠을 사용하여 우주에 있는 장면들을 지구상의 장면들과 구별했다.Culpepper는 처음에 디스커버리 팔레트가 블루스, 보라색 등 멋진 색채를 많이 가지고 있으며 피카르가 빨강, 초록, 주황색으로 더 따뜻한 시리즈가 되기를 바란다는 점을 언급하며 제작자들에게 자신의 의견을 피력했다.Culpepper는 첫 번째 에피소드의 포도밭 설정에서 이러한 색을 사용하도록 영감을 받았고,[49] 시리즈에서의 피카르의 감정을 반영한다고 느꼈다.

촬영은 캘리포니아 산타 이네즈 밸리에 있는 선스톤 와이너리에서 샤토 피카르를 묘사하기 위해 이루어졌다.

샤토 피카르를 배경으로 한 장면에서 컬페퍼는 와인병과 유리잔과 같은 물체를 통해 피카르를 여러 번 촬영하여 마치 [67]포도밭에서의 삶에 갇혀 있는 듯한 느낌을 주었다.샤토 피카르는 스타트렉의 세계에서 프랑스에 있지만, 이 시리즈는 프랑스 로케이션에서 논리적으로 촬영할 수 없었다.미국의 포도밭과 성곽을 묘사할 장소를 찾을 때, Culpepper는 The Next [67][68]Generation에서 묘사된 것보다 실제 성곽처럼 느껴지는 장소를 원했다.최종 장소는 캘리포니아 산타 이네즈 밸리에 있는 선스톤 와이너리로, 프랑스 재료를 재활용하여 지어진 별장이 특징입니다.촬영은 2019년 [68]4월에 일주일간 그곳에서 이루어졌다.

스튜어트가 싸웠으나 편집 중 결국 잘린 첫 번째 에피소드의 한 장면에서는 피카드가 포도밭에서 일하는 근로자들이 피카드의 지팡이에 로뮬런을 조롱한 것에 대해 질책하는 장면이 나온다.이 장면은 프랜차이즈의 로뮬런에 대한 협회에 의한 대우에 대한 논의를 더 진전시키고, 또한 시리즈의 더 오래되고 분노한 버전의 피카르를 청중들에게 소개하는데 도움이 되었지만, 궁극적으로, 제작자들은 그것이 에피소드 초반에 그를 너무 화나게 하고 텔레비전 인터뷰자의 영향을 약화시켰다고 느꼈다.몇 장면 뒤에.스튜어트는 커츠먼과 [40][69]함께 그 장면을 한 컷 본 후에 그 장면을 제거하기로 동의했다.첫 번째 에피소드의 촬영은 또한 라피의 집이 있는 캘리포니아 주 로스앤젤레스 카운티의 시에라 펠로나 산맥에 있는 바스케즈 록스에서 이루어졌다. 그 장소는 이전 스타트렉 [70]시리즈에서 다양한 행성들의 대역을 맡아왔다.

Culpepper가 처음 두 에피소드를 편집하는 동안, 작가들은 시즌 [39][69]초에 더 나은 서비스를 제공할 수 있는 후반부 에피소드에는 너무 많은 설명이 요구된다고 느끼게 되었다.거의 완성된 Culpepper의 에피소드를 본 후, 작가들은 두 에피소드를 세 개로 나눌 수 있는 자연스러운 휴식 시간이 있다고 결정했는데, 이것은 전체적인 스토리텔링을 향상시킬 수 있는 새로운 장면들을 추가할 수 있게 해줄 것이다.예를 들어, 작가들은 시즌 초 화성 신스 공격을 보여주지 않으면 관객들은 그 순간의 공포를 이해하지 못하고 연맹의 결정에 편견을 갖게 될 것이라는 것을 깨달았다.그 후 이 이벤트를 나타내는 플래시백시퀀스가 새로운 두 번째 [69]에피소드의 시작 부분으로 추가되었습니다.Culpepper는 새로운 장면들이 두 번째 에피소드의 대부분과 첫 번째 에피소드의 일부를 구성하며, 완성된 세 번째 에피소드는 대부분 원래 두 번째 에피소드의 장면이라고 말했다.스타플릿에서 물러난 피카르의 여파를 그린 3회째의 플래시백은 원작의 2회째부터 잘라내 3회째에 추가할 [39]수 있도록 에피소드 분할 후 촬영됐다.Goldsman은 첫 세 에피소드를 시즌 첫 번째 액트로 묘사하면서, 그것들을 전통적인 텔레비전 시리즈의 파일럿 에피소드와 비교했다. 왜냐하면 그들은 모두 주요 출연자들을 [5]소개하기 때문이다.제작진은 물류상의 [71]이유로 이 에피소드들을 101, 102A, 102B로 언급했다.

블록 2

프레이크스는 두 [32]개의 에피소드의 두 번째 블록을 감독했다.커츠먼은 프레이크스가 스타트렉 시리즈와 영화에 출연하고 감독한 오랜 역사로 인해 한계를 넘어서면서 스타트렉 스토리를 들려줄 수 있다고 확신했다.그는 또한 피카드와 엘너의 부자 이야기를 다룬 네 번째 에피소드를 감독하는 것이 적절하다고 느꼈는데, 이는 스튜어트와 프레이크의 실제 [38]삶에서의 부자 관계와 유사하기 때문이다.Goldsman은 Frakes가 촬영장에 더 가벼운 에너지를 가져왔으며 Stewart는 이 [72]에피소드들로 시작하는 제작진들과 함께 더 편안하고 유머러스해졌다고 말했다.두 편을 연속으로 촬영하는 것에 대해, 프레이크스는 보통 세트, 톤, 그리고 캐릭터를 공유하는 두 에피소드를 이용하기 위해 이 두 에피소드가 이루어지지만, 이번 두 에피소드는 상당히 달랐다고 말했다: 그의 말에 따르면, 4편은 서양적인 톤이고, 5편은 미래지향적인 나이트클럽과 같다.Goldsman은 이 두 에피소드가 이번 시즌 가장 독립적인 에피소드라고 설명했는데, 이는 작가들이 톤으로 더 많은 실험을 할 수 있게 해주었고, 이는 The Next [72]Generation과 같은 더 연재된 Star Trek 시리즈의 미션을 닮은 Bruce Maddox를 찾는 데 초점을 맞췄기 때문이다.

피카르에 대한 그의 작업과 디스커버리에 대한 그의 이전 작품을 비교하면서, 프레이크스는 디스커버리의 촬영 스타일은 J. J. 에이브럼스가 감독한 스타트렉 영화의 영향을 더 많이 받았지만, 동기 부여되지 않은 카메라 움직임과 같은 많은 요소들은 피카르의 스타일에 맞지 않았다고 설명했다.그럼에도 불구하고, 그는 이 시리즈가 만들어진 [73]이후 텔레비전이 발전했기 때문에 "더 넥스트 제너레이션"의 "클로즈업, 투샷, 클로즈업" 스타일을 따르지 않고 "멋있게" 보여야 한다고 말했다.5번째 에피소드의 제목은 원래 "Freecloud"였지만, 나중에 "Stardust City Rag"로 바뀌었는데, 이는 에피소드 내내 여러 가지 다른 방식으로 언급되는 데이비드 보위에 대한 언급이기도 했다.이 에피소드를 위해 바뀐 또 다른 요소는 악당 비즐로, 그는 원래 고양이 같은 케이티인으로 쓰여졌다. 조류원에 살면서 새를 잡아먹는 애니메이션 시리즈.이는 모션 캡처 기술과 CGI를 통해 실현되었으며, 이는 궁극적으로 시리즈의 [72]예산 한계를 넘어선 것으로 판명되었습니다.프레이크는 두 편의 에피소드로 세븐 오브 나인 캐릭터를 다시 소개할 수 있었던 것에 감사함을 느꼈고, 특히 세븐 오브 나인과 피카드가 감독할 때 이전에 피카드의 캐릭터와 함께 탐구했던 주제인 보그족에 의한 과거 동화의 여운을 논의하는 5화 장면을 자랑스럽게 여겼다.g 영화 스타트렉: First Contact.프레이크스는 피카르에서 두 캐릭터 사이의 장면을 그가 가장 좋아하는 장면 중 하나로 묘사하면서, 그 장면의 자기 의심과 감정적 카타르시스는 스타 트렉의 제작자 진 로드든베리의 법칙 때문에 넥스트 제너레이션에서는 그 시리즈의 [74]주인공들 사이에 갈등이 없다는 규칙 때문에 덜 흔했다고 언급했다.

블록 3과 블록 4

Maja Vrvilo가 시즌 6번째와 8번째 에피소드를 감독했다.샤본은 브르빌로가 감독할 때의 분위기를 묘사하면서 "매우 체계적이고, 집중적이고, 준비된" 그녀의 연출 스타일 때문에 더 "집중적인 에너지"를 가진 프레이크스의 에피소드와는 매우 다르다고 말했다.그녀만의 에너지가 있어요.[25]샤본의 8번째 에피소드의 목적은 시즌 줄거리의 미스터리를 설명하고 조연 캐릭터들의 진행 중인 전개를 미스터리로 묶어 두 시즌 피날레가 그 [62]미스터리가 설명될 필요 없이 캐릭터에 미치는 영향에 초점을 맞출 수 있도록 하는 것이었다.Vrvilo는 시각효과 감독 Jason Zimmerman과 긴밀히 협력하여 La Sirena에 탑승한 Rios의 다양한 홀로그램이 하나로 모이는 장면을 촬영했습니다.이 장면은 모션 컨트롤 카메라 시스템을 사용하여 카브레라와 함께 여러 장의 장면을 다른 홀로그램으로 촬영했으며, 나중에 단일 사진으로 결합되었다.서로 다른 홀로그램들이 서로 상호작용할 때마다 다른 캐릭터들 사이의 안무는 통제하기 위해 요구되었습니다.짐머맨은 모션 컨트롤 촬영은 오랜 시간이 걸렸지만,[75] 그 결과를 위해 그만한 가치가 있었다고 말했다.

제작감독 더그 아르니오코스키가 7회를 [44]연출했다.샤본은 모든 계절적 요소가 그 시점까지 잘 설정되었기 때문에 7화를 등장인물들에게 일시정지 또는 일시정지라고 여겼고 피카르는 마침내 소지와 길을 건넜다.이것은 Riker와 Troi의 소개로 이어졌고, 그들의 배경 이야기는 아들의 [29]회복을 위해 그들의 가족을 행성으로 데려왔다는 생각에 연결되었다.Riker와 Troi의 오두막에서의 장면은 The Great Outdoor (1988)[76]가 최초로 사용한 오두막의 유니버설 백샷에서 촬영되었다.서티스는 런던에서 제작 중인 또 다른 쇼에 대한 약속 때문에 4일 동안만 촬영을 할 수 있었고, 이로 인해 그녀의 [62]장면이 촬영된 제작 블록을 변경해야 했다.이 장면들을 촬영하는 동안, The Next Generation의 출연진 Michael Dorn과 LeVar Burton은 Stewart, Frakes,[77] 그리고 Sirtis와의 재회를 위해 촬영장을 방문했다.7화에서는 델 아르코가 과거 보그족 무인기가 죽기 전에 처형되는 것을 지켜보는 마지막 장면도 포함되어 있다.델 아르코는 콘택트렌즈 중 하나에 긁힌 각막 때문에 반맹인 척하다가 감정적으로 촬영하기 힘들다는 것을 알았지만, 순서대로 촬영할 수 있어서 그의 사망 장면이 시리즈의 [44]마지막 장면이 되었다.

블록 5

공동창작자 아키바 골드스만이 시즌 마지막 두 편을 감독했다.

아키바 골드스만은 9화와 10화로 구성된 마지막 블록을 감독했는데,[25] 샤본은 이것을 2부작 시즌 [62]피날레로 여겼다.Goldsman은 이 두 에피소드를 하나의 에피소드로 촬영하고 거의 임의로 두 파트로 나눈다고 여겼는데, 이것은 어떤 이야기 기반적인 [78]이유보다는 주로 10개의 에피소드로 이루어진다고 느꼈다.제작사는 안드로이드의 거주지를 위한 세트가 세워진 주차장을 빌렸다.말리부에서의 로케이션 촬영도 [35]행성에 이용되는 등 폭염으로 촬영장 주변에서 작업을 해야 했다.라피와 세븐이 로맨틱한 인연을 암시하며 손을 만지는 순간은 [79]촬영장에서 허드와 라이언이 애드리브했다.

피카르와 데이터 사이의 마지막 장면은 샤토 피카르 스터디 세트의 "데이터버스" 버전에서 촬영되었습니다.Goldsman은 Stewart와 Spiner가 긴 시간 안에 전체 장면을 연기할 수 있도록 하는 것을 선택하면서, 그 장면을 촬영하는 데 꼬박 하루가 걸렸다.그는 그들이 "서로와 이 캐릭터들을 매우 잘 알고 있으며 많은 도움을 필요로 하지 않는다"고 느꼈다.그는 장면을 재생하기 전에 각 테이크에 대한 아이디어를 그들과 함께 논의했습니다.골즈만에게 피카르가 [35]곧 부활할 예정이었지만, 그것은 장면의 중요한 감정 요소였기 때문에 실제로 죽었다는 것을 명확히 하는 것이 중요했다.이 장면을 촬영하는 것은 Stewart에게 있어 이번 시즌의 하이라이트로 피사체의 진지함과 피카드와 데이터가 함께 하는 마지막 시간이라는 사실 때문에 "강력한 경험"이라고 말했다.다음 날 세트장이 해체될 때 스튜어트는 그 장면을 위해 앉았던 의자를 제작사에서 구입해 영국에 있는 그의 집으로 가져갔다. 이 의자는 Star Trek에서 작업하지 않은 몇 안 되는 기념품들 중 하나이며, 그는 그 장면의 감정과 "놀라운 결과"라고 말했다.테이블 의자"를 선택합니다.스튜어트는 제작진이 의자를 [77]다시 필요로 한다면 제자리로 돌려놓겠다고 약속했다.

프레이크의 마지막 편 출연은 같은 이름의 중국 탐험가의 이름을 딴 USS 정화호에서 촬영되었다.디스커버리호의 캡틴 의자를 바꾸고 나머지 [80]세트에서는 독특한 유리 패널이 제거되는 등 세트는 이를 위해 수정되었다.프레이크스는 [81]디스커버리 시즌 3의 에피소드를 감독하는 동안 이 장면을 직접 촬영했다.샤본은 시즌 촬영이 2019년 [82]9월 1일에 끝났다고 발표했다.

시각 효과

이 시리즈의 시각 효과는 픽소몬도,[83] DNEG,[84] Crafty Apps,[85] Ghost VFX,[86] 젠틀 자이언트 스튜디오, 테크니컬러 VFX,[87] Filmworks/FX에 의해 제공되었다.시각 효과 감독자인 제이슨 짐머맨은 시각 효과를 위한 모든 디자인 작업은 The Next Generation의 디자인에서 시작됐다고 설명했다.그런 다음 이 영상 시리즈는 제작 [88]이후 시각 효과의 진보를 활용할 뿐만 아니라 우주 내 시차를 맞추기 위해 업데이트되었다.그는 프로덕션 디자이너 Todd Cherniawsky는 시각 효과의 비중이 높은 시리즈에 대한 경험이 있으며 항상 시각 효과 [75]팀을 염두에 두고 Picard를 위해 설계되었다고 말했습니다.Pixomondo는 촬영이 시작되기 전에 시리즈 작업을 시작했고, 제작 디자인 부서와 협력하여 벤더가 사용할 수 있는 3D 자산으로 디자인을 구체화하는 데 도움을 주었습니다.이 컴퓨터 제작 모델에는 Borg Cube, La Sirena, 그리고 Romulan [86]선박이 포함되었습니다.시각 효과 팀은 또한 촬영 부서와 협력하여 시리즈의 렌즈와 조명을 올바르게 [87]복제했습니다.

이 시리즈의 많은 효과는 디지털 세트 확장과 월드 빌딩으로 구성되어 있어 Discovery for Zimmerman [75][88]시리즈와 차별화되었습니다.샷을 설정하기 위해 건물이나 우주선과 같은 가상의 요소들이 외부 샷에 추가되었고, 때로는 자동차와 같은 현대적 요소들을 제거하거나 [88]숨길 필요가 있었다.화성을 배경으로 한 장면들은 화성 탐사로봇들이 찍은 참조 이미지들에 바탕을 두고 있으며 짐머맨은 스타트렉 팬들은 이 시리즈가 그렇게 "[89]과학에 뿌리를 두고" 있기를 기대하고 있다고 언급했다.새로운 행성 프리클라우드와 캐릭터들이 행성에 접근할 때 나타나는 홀로그램 광고는 라스베이거스에서 영감을 받았고 짐머만은 이것이 이전의 스타트렉 행성 디자인에서 [75]벗어났다고 인정했다.시각 효과 팀은 디지털 복식을 사용하여 보그 큐브의 내부뿐만 아니라 다른 행성의 군중 장면을 채우는 데 도움을 주었다.우주에서의 장면에 대해서, 시각 효과 팀은 NASA의 새로운 영상뿐만 아니라 스타트렉 프랜차이즈 전부의 참조 영상을 사용했고, 가까운 행성이나 별에서 빛이 나오도록 하는 등 우주에서 우주선을 비추는 논리적인 방법을 찾기 위해 노력했다.짐머만이 강조했던 또 다른 어려운 효과는 이전 스타트렉 시리즈에서 보았던 밝은 섬광을 사용하는 시리즈에서 볼 수 있는 야외 트랜스포터 부스로, 대낮에 "잘 섞이기 위해 많은 미세 조정"[87]이 필요했다.시각 효과 팀은 또한 Nemesis에서처럼 [35]보이도록 하기 위해 브렌트 스피너의 시리즈에서의 데이터 출연을 위해 디지털 방식으로 그의 나이를 없앴다.

보그 큐브는 [86]지름이 4.7km(2.9mi)로 크기 [88]기준 없이 우주에 떠 있기 때문에 시각효과팀에게 그 규모를 전달하는 것은 어려웠다.픽소몬도의 모델은 모델 팀이 큐브 표면을 가로질러 900만 번 이상 반복한 23개의 다른 조각으로 만들어졌습니다.또한 큐브의 나머지 부분과 디자인 면에서 차별화된 로뮬란 격납고가 포함되어 있습니다.최종 Borg Cube 모델은 827억 개의 폴리곤으로 구성되었으며, Pixomondo는 Arnold 렌더링 소프트웨어를 사용하고 렌더링 요소를 단순화하는 "스탠드인"을 만들 수 있었기 때문에 렌더링만 할 수 있었습니다.Pixomondo는 다른 렌더링 소프트웨어를 사용하는 DNEG 및 Ghost VFX와 모델을 공유해야 했습니다.Pixomondo는 다른 회사와 협력하여 모델을 기본 언어로 단순화하여 자사 소프트웨어로 [86]유사한 결과를 얻을 수 있었습니다.보그 큐브의 인테리어는 세트로 만들어졌지만 디지털로 확장되었다. 짐머만은 이것을 시리즈를 [89]위해 만들어진 더 "하위" 시각 효과의 예로 들었다.Borg 큐브는 영화 Star Trek: First Contact의 유사한 장면에서 영감을 얻은 "야망적인 풀백 노출"로 첫 회에서 공개되며, 이 영화가 [87]만들어진 이후 시각 효과의 발전을 보여준다.이 사진에는 Pixomondo가 시리즈용으로 작성한 Borg Cube, Romulan 격납고, Romulan을 포함한 거의 모든 자산이 포함되어 있습니다.Pixomondo CG의 감독자인 Dan Smiczek은 Picard의 거의 모든 팀이 [90]이 사진을 작업한 것에 대해 "정말 자랑스럽다"고 말했다.

시즌 피날레는 짐머만이 피카르와 디스커버리 [75]양쪽에 걸쳐 작업한 시각 효과 중 가장 큰 편으로 60-70장의 [89]시각 효과 촬영이 필요했다.시각 효과 팀은 8주에서 10주 동안 이 에피소드를 완성했다.그들은 행성 코펠리우스와 관련하여 파벌들이 어디에 있을 것인지를 알아내면서 로물란 함대, 합성화학에 의해 사용되는 거대한 우주 난초, 연방 함대 사이의 전투를 계획하는 것으로 시작했다.일단 Goldsman이 계획을 승인한 후, 시퀀스의 사전 가상화가 만들어졌고,[75] 거기서부터 애니메이션을 개선했습니다.난초에는 장 지로의 작품에서 느슨하게 영감을 받아 소지의 뒷이야기의 일부로 계절 내내 난초를 언급하여 나중에 모습을 갖추었다.최종 난초 모형은 [35]원래 디자인보다 축소되었고, 색상은 포토 리얼하게 조정되었으며, 함께 화면에 나타나기 때문에 보그 큐브와 더 잘 대비되도록 조정되었다.피날레에 있는 연방과 로물란 선박의 다리도 [89]디지털 방식으로 만들어졌다.

음악

작곡가 제프 루소는 피카르의 메인 타이틀 작업을 시작할 때 여러 가지 아이디어를 가지고 있었지만, 그가 연주한 첫 멜로디는 피카르와 [91]시리즈와 관련된 아이디어가 되었다.그리고 나서 그는 이것을 쇼의 톤에 맞는 테마로 만들어야만 했고, 몇 가지 다른 반복을 겪었습니다: "스태시버클링" 버전, "우주" 버전, 어둡고 더 사색적인 버전, 그리고 마침내 실제 [92]테마가 된 더 감정적이고 감동적인 버전.이 곡은 피콜로가 수록되어 있는데, 이는 피카르가 차세대 에피소드 "내면의 빛"에서 연주한 가상의 레시칸 플루트와 비슷하게 들리고, 주요 멜로디는 "인간의 [91][92]목소리와 같은 조화 공간을 채우는" 첼로로 자주 연주된다.그의 독창적인 아이디어 외에도, 루소는 스타트렉에서 프레드 스타이너의 로뮬런 테마를 사용하기로 결정했다. 오리지널 시리즈 에피소드 "Balance of Terror" (1966)는 시즌 로물란 캐릭터를 표현한다.그는 또한 스타트렉의 주요 주제인 보이저 포 세븐 오브 [93]나인의 출연을 언급했다.루소는 그의 디스커버리 작품보다 더 많은 시즌 이야기를 할 수 있는 기회가 있었는데, 피카르에서는 "절대 캔더"에서 소지와 나렉의 왈츠, 그리고 [94]피날레에서 피카르의 죽음과 같이 음악이 특징이고 대화가 거의 없는 장면들이 더 많았다.

이번 시즌은 어빙 베를린의 "Blue Skys"라는 곡으로 예약되어 있는데, 이 곡은 피카르의 시사회에서 데이터 꿈을 꾸는 동안, 그리고 피날레에서 데이터 사망 때 다시 들립니다.이것은 데이터가 "Blue Sky"를 부른 Nemesis에 대한 언급입니다.피카르를 위해, 루소는 시리즈의 악보와 비슷한 오케스트레이션으로 새로운 버전의 노래를 편곡했다.커츠먼은 브리오네스가 해밀턴의 투어 작품에서 공연한 후 가사를 부를 것을 제안했다; 브리오네스는 [95]그녀가 시리즈에서 데이타의 딸들을 연기했기 때문에 이것이 적절하다고 느꼈다.루소는 "블루 스카이"를 포함한 피날레의 끝을 "복잡한 퍼즐"이라고 표현했다.이 에피소드는 루소가 "흥분하는 느낌"[94]으로 시즌을 끝내기를 원했기 때문에 스플래시벅클을 테마로 한 마지막 크레딧으로 끝난다.그는 [96]2019년 11월 워너 브라더스 이스트우드 스코어링 스테이지에서 이 시리즈의 점수를 기록하기 시작했다.캘리포니아에 [95]있는 스튜디오.

2020년 2월 2일 레이크쇼어 레코드에 의해 시즌 전반기에 루소의 악보를 선곡한 사운드트랙 앨범이 발매되었다.그것은 또한 루소의 쇼트 트렉스 [97]점수에서 두 개의 신호를 포함한다."Blue Skies"의 새로운 버전은 3월 26일 싱글로 디지털로 발매되었고, [98][99]4월 3일 두 번째 사운드트랙 앨범이 발매되었다.후자는 1집 수록곡과 후반기 수록곡, 그리고 "Blue Skies"[99]로 구성된 완전한 앨범이다.첫 번째 시즌 앨범에서 엄선된 "보그-에릭 그린 비닐"을 누른 스페셜 에디션 비닐이 10월 [100]9일 출시되었습니다.Jeff [99]Russo의 모든 음악:

오리지널 시리즈 사운드트랙:
No.제목길이
1.스타 트렉: 피카르 메인 타이틀1:43
2."스타트렉: 피카르 종료 타이틀"1:44
3.'넘버원과 함께 걷기'1:16
4."Dahj 활성화"1:10
5."다지와 피카르의 대화"3:54
6.'다흐의 마지막 싸움'1:51
7."피카드가 결정한다"1:46
8."그림'2:58
9.'쌍둥이'4:15
10."Picard가 도움을 요청"2:15
11.'로뮬런 유착'2:21
12."피카드의 고민"1:18
13."라피, 참가 결정"1:51
14."라피가 피카르를 거절하다"2:06
15.'사이징 업 리오스4:15
16.'해피타임즈'3:25
17.엘너와 함께 떠난다1:52
18.'미스터리 배'3:10
19.'피카드가 돌아가다'2:08
20.'피카드는 엘노르를 떠난다'1:41
21.소지와 나렉 왈츠4:42
22.'홈 무비"1:52
23.주라티와 마독스1:55
24.'매독스와 함께 떠난다'3:47
25.'세븐에게 복수가 필요하다'3:02
26."긴급 상황"1:25
27."페이지" (숏트랙에서 "Children of Mars")1:58
28."Children of Mars" 엔딩 크레딧 (숏트랙에서 "Children of Mars")1:43
29."쥬라티와 리오스가 가까워지다"2:37
30."라피가 보쉬를 부른다"3:26
31."라피가 열리다"1:34
32."보그 큐브"4:28
33."피카드를 찾습니다"5:10
34.'네펜테를 돌아다니는'2:25
35.'피카드와 라이커가 재결합'2:34
36.'나는 인간이었다'3:04
37."엘너가 나리사와 싸운다"2:47
38."피카드가 작별을 고하다"5:01
39.'탈 시아파 훈계자"2:46
40.'친밀 유지'2:59
41."Rios Feels Lost"2:06
42."홀로그람 미팅"1:06
43.라피와 리오스의 대화4:40
44.리오스와 피카르3:13
45."예상치 못한 방문자"2:32
46.'라 시레나를 떠난다'2:51
47.'수트라 도착'4:23
48.나렉 탈출8:07
49.'나비'1:41
50."로뮬란 도착 Pt.1"2:12
51."로뮬란 도착 Pt.2"4:35
52."데이터에 대한 대화"6:32
53.크루는 하나로 남는다1:24
54."Blue Skies"(Isa Briones 연주)2:46
55.스타트렉: 피카르 에피소드 110 종료 크레딧 (풀 버전)2:10
총 길이:1:35:39

마케팅.

2019년 샌디에이고 코믹콘 시리즈 홍보 출연진

The Next [101]Generation 시리즈 피날레 25주년인 2019년 5월에 시즌 티저와 첫 포스터가 공개되었다.티저와 포스터 모두 피카르 포도밭과 이번 시즌의 새로운 배경 [102]이야기에 초점을 맞췄다.7월에 샌디에이고 코믹콘 2019에서 "스타 트렉 유니버스" 패널과 함께 프랜차이즈의 다른 시리즈로 홍보되었다.패널에는 메인 캐스트와 이그제큐티브 [103]프로듀서가 출연하여 시즌 첫 풀 트레일러를 선보였다.예고편은 스피너와 라이언이 이번 시즌 게스트로 출연한다는 것을 밝혔고, 예고편이 델 아르코와 [104]함께 방영된 후 패널로 합류했다.샌디에이고에서도 "Jean-Luc Picard:"The First Duty"는 마이클 J Wolf Fine Arts 미술관에 전시되었으며, 스튜어트의 스타트렉 경력 전반에 걸친 소품과 의상과 피카드의 [103]소품들을 처음 살펴보는 것이 특징이다.시즌 두 번째 예고편은 10월에 열린 2019 뉴욕 코믹 콘에서 Culpepper도 포함된 패널로 첫 선을 보였다.이번 시즌 첫 방송 날짜도 [105]패널로 공개되었다.

또한 CBS와 파라마운트는 10월에 스타트렉의 2부작 에피소드를 포함한 블루레이 컬렉션 – 피카르 무비와 TV 컬렉션을 출시했다. 차세대--"The Best of Both Worlds와 "Chain of Command"는 물론 차세대 출연진이 출연하는 4편의 스타트렉 영화입니다.스타트렉 세대(1994년), 스타트렉: 퍼스트 컨택, 스타트렉: 인덕션(1998년), 스타트렉: 네메시스.이 컬렉션에는 이전에 발매된 10시간의 특별 기능뿐만 아니라 스타 트렉이라는 제목의 독점 오리지널 만화책도 포함되어 있다. IDW 퍼블리싱의 Sky's The Limit.이 만화책은 토마스 F. 잘러가 썼고 카를로스 니에토가 그림을 그리고 찰리 키르초프가 [106]채색을 했다.또한 CBS는 Wins That Rock과 프랑스 보르도의 실제 샤토 피카르와 협력하여 한정판 와인인 2016 샤토 피카르 보르도 시리즈를 위한 마케팅으로 출시했다.와인스 댓락은 캘리포니아 와이너리 드라이크릭 & 러시안 리버 [107]밸리에서 'United Federation of Planets'라는 라벨이 붙은 2017년 한정판 올드바인 진판델 와인도 출시했다.

2020년 1월, 록러브 주얼리는 소품 거장 제프 롬바르디가 [108]디자인한 다지와 소지가 착용한 목걸이를 포함한 피카르에서 영감을 얻은 주얼리 신제품을 출시했다.샤본은 시즌이 공개되면서 팬들과 교류하는 것을 포함하여 시리즈의 모든 측면에 관여하기를 원했다.그는 트위터와 레딧의 메시지를 보는 데 많은 시간을 보냈지만 트위터가 "좀 끔찍한 곳"이라는 것을 알고는 낙담했다.그의 아이들은 그에게 Instagram의 이야기를 통해 팬들의 질문에 대답할 수 있는 능력을 소개했고, 그는 그것이 팬들과 소통하고 시리즈를 토론하는 재미있는 방법이라는 것을 알게 되었고,[31] 인터넷에서의 젊은 스타 트렉 팬이었던 때를 비유했다.

풀어주다

스트리밍 및 브로드캐스트

이 시즌은 2020년 1월 23일 미국 [4]CBS 올 액세스에서 초연되었으며 3월 [19][109]26일까지 매주 10회 방영되었다.이전 Discovery와 마찬가지로 Picard의 각 에피소드는 [110]Crave에서 스트리밍하기 전에 CTV Sci-Fi Channel(영어)과 Z(프랑스어)에서 올 액세스 출시와 같은 날 Bell Media에 의해 캐나다에서 방송된다.아마존 프라임 비디오는 전 [111]세계 200여 개 국가와 지역에서 미국 개봉 후 24시간 이내에 이 에피소드를 방송한다.

시즌 초연 다음 주에 첫 회는 [112]미국 유튜브에서 한시적으로 무료로 공개되었다.1월 30일 ViacomCBS 무료 스트리밍 서비스 PlutoTV는 첫 회 24시간 마라톤을 방영한 데 이어 2월 5일까지 매일 밤 재방송을 통해 한 프로그램 [113]블록의 선두 타이틀로 방영했다.3월 26일 시즌 피날레가 공개되기 며칠 전, 스튜어트는 4월 23일에 끝나는 미국 시청자들을 위한 무료 한 달을 발표했다.이것은 비구독자들이 시즌 전체를 무료로 볼 수 있게 할 것이다.이 제안은 미국의 많은 사람들이 COVID-19 [109]대유행으로 인해 집에 고립되어 있는 동안 이루어졌다.

시즌 첫 세 회는 CBS.com, StarTrek.com, Pluto에서 무료로 스트리밍할 수 있게 되었다.2020년 6월 17일부터 일주일간 CBS 올 액세스 이벤트인 #StarTrekUnited의 일환으로 TV.이 에피소드들은 이 행사의 일부로 선정된 15개의 "문화적으로 가장 관련이 있는" 스타트렉 에피소드들 중 하나로, 블랙 스트래티지 펀드, Movement for Black Lives, Black Lives Matter를 포함한 몇몇 단체의 기금 모금 역할을 했다.모금행사를 위해 6월 [114]17일 해시태그 #StarTrekUnitedGives를 사용하여 트윗한 모든 팬을 위해 CBS All Access에 의해 1달러가 그 단체들 중 하나에 기부되었다.

2020년 9월, ViacomCBS는 CBS 올 액세스가 2021년 [115]3월에 파라마운트+로 확장 및 브랜드 변경될 것이며, 시즌은 [116]피카르의 미래 시즌과 함께 파라마운트+에 남겨질 것이라고 발표했다.

홈 미디어

이 시즌은 2020년 10월 6일 미국에서 DVD, 블루레이, 한정판 스틸북 형식으로 출시되었습니다.이 공개작에는 10개 에피소드와 함께 비하인드 피처, 삭제된 장면, 개그 릴, 커츠만, 골드스만, 샤본, 베이어, 컬페퍼의 첫 번째 에피소드에 대한 해설이 포함되어 있다.또한 영화 "Children of Mars"도 개봉작에 포함되어 있는데, 이는 스타트렉: 쇼트 트랙스 동반 시리즈의 [117]단편 영화입니다.

접수처

시청률

시즌 초연 일주일 후, CBS는 피카드가 스타 트렉: Discovery가 세운 이전 기록보다 115% 더 많은 총 스트림 수를 기록하며 CBS 올 액세스 오리지널 시리즈의 총 스트림 수 신기록을 세웠다고 밝혔다.CBS는 또한 제62회 그래미 어워드와 바쁜 축구 경기와 함께 시사회가 2020년 1월 한 달 동안 서비스의 한 달 동안 가장 많은 신규 가입자 기록을 갈아치웠기 때문이라고 분석했다.2019년 2월까지 보유했던 2020년 1월 신기록에는 피카르의 [118]시사회 주간 서비스 신규 가입자가 1주일 만에 두 번째로 많다.캐나다에서는 110만 명의 시청자가 CTV Sci-Fi [119]Channel에서 방영된 시리즈 중 가장 많은 시청자를 기록한 첫 방송 또는 첫 방송 당일 첫 방송을 시청했다.1주일 후, 1회 시청자가 185만 명으로 늘어났으며, 300만 명이 이 에피소드의 일부 이상을 시청하여 캐나다에서 지금까지 가장 많은 시청률을 기록한 연예 특집 방송이 되었다.이 에피소드는 [120]또한 크레이브에서 방영된 시리즈 중 가장 많은 첫 주 시청률을 기록했다.

비판적 대응

스타트렉: 피카르 (시즌 1) : 에피소드별 비판적 리셉션
  • 시즌 1 (2020) :웹사이트[121] Rotten Tomatoes에서 추적한 긍정적인 리뷰의 비율

리뷰 애그리게이터 웹사이트인 Rotten Tomatoes는 253개의 리뷰를 바탕으로 평균 7.6/10의 지지율로 87%의 지지율을 기록했다고 보고했다.이 웹사이트의 비판적인 의견 일치는 "비교할 수 없는 패트릭 스튜어트에 이끌려 피카드는 표준 스타플릿 프로토콜에서 벗어나 더 느리고 연속적인 스토리로 출발하지만, 모든 위대한 스타트렉처럼 시의적절한 주제를 우아하게 다루어 마지막 프런티어까지 흥미진진하게 밀고 나간다"고 쓰여 있다.이번 시즌 평균 시청률은 85%[121]입니다.가중평균을 사용하는 메타크리틱은 27개 평론가의 평가를 바탕으로 100점 만점에 76점을 부여해 대체로 호의적인 평가를 [122]내렸다.

페이스트의 리즈 섀넌 밀러는 처음 세 편을 검토하면서 이 시리즈가 프리퀄이 아니라 프랜차이즈를 확장한 것에 만족했다.그녀는 출연진, 특히 스튜어트를 칭찬했지만, 몇몇 큰 반전이 기존의 스타트렉 팬들에게 [123]그랬던 것처럼 새로운 시청자들에게는 잘 되지 않을 것이라고 느꼈다.포브스에 기고한 메릴 바르는 이 시리즈가 기존 팬들에게 더 접근하기 쉽지만 Discovery보다 새로운 팬들에게 덜 접근하기 쉽다고 느꼈다.그는 오프닝 에피소드에 더 빨리 진행될 수 있었던 요소들이 있었지만 나머지 [124]시즌에는 낙관적이었다고 말했다.버라이어티의 다니엘 다다리오는 스튜어트가 시리즈의 가장 큰 자산이라며 그의 연기를 칭찬하면서도 느린 [125]속도를 비판했다.The Verge의 조슈아 리베라는 처음 세 에피소드가 새로운 시청자와 오래된 스타트렉 팬들에게 모두 잘 먹혔다고 느꼈지만, 그가 느낀 에피소드의 설명의 양은 그들을 혼란스럽게 만들었다고 비판했다.그는 또한 이 시리즈가 철학적인 질문들에 대해 너무 쉽게 대답하는 것을 우려했지만, 이것이 이후의 [126]에피소드에서 수정될 수 있기를 희망했다.인디와이어의 벤 트래버스는 스튜어트를 칭찬하면서도 이전 스타트렉 스토리에 대한 향수에 대한 시리즈의 의존도에 우려를 나타내며 처음 세 에피소드에 "B" 등급을 부여했다.그는 이 시리즈를 스타워즈 속편 3부작과 비교하며 루크 스카이워커를 다시 보는 것은 그리운 일이지만 스타워즈에서 그를 해체시켰다. 라스트 제다이(2017)가 더 만족스러웠다.Travers는 피카르가 더 [127]향수를 불러일으키는 캐릭터 묘사에서 벗어나기만 한다면 같은 일을 할 수 있을 것이라고 말했다.브라이언 로리는 CNN의 에피소드에 대해 그리운 요소와 느린 [128]속도에 초점을 맞추며 부정적인 평가를 내렸다.

제니퍼 우엘렛은 아르스 테크니카의 시즌을 피날레 후 리뷰했고 오프닝 에피소드의 느린 속도가 나머지 시즌 동안 계속되었으며 샤본의 소설 집필 배경에서 비롯된 것일 수 있다고 언급했다.그녀는 이것이 시즌과 관련된 여러 팬들의 관심사 중 하나이며, 이것은 또한 시리즈의 어두운 톤과 비디오 게임 매스 이펙트 2(2010)의 이야기와 디자인 사이의 유사점을 포함한다고 인정했다.오엘렛은 개인적으로 이번 시즌 캐릭터에 초점을 맞춘 것을 높이 평가했고, 세븐 오브 나인의 포함과 라피와의 상호작용에 대해 특히 긍정적이었다.그녀는 시즌 막바지에 피카르의 죽음이 그를 두 번째 시즌으로 돌아오게 할 필요성으로 인해 훼손되었다고 믿으며 미니시리즈였다면 시즌이 더 강했을 것이라고 느꼈다.그녀는 또한 그의 사명이 소지를 구하는 것에서부터 합성 존재의 전체 종족을 구하는 것까지 진화한 것이 캐릭터와 주제에 [129]대한 탐구를 넘어 시리즈의 지분을 증가시켰다고 느꼈다.앨런 세핀월은 롤링 스톤의 시즌에 대해 쓰면서 스튜어트를 칭찬했고, 그렇지 않으면 10편의 에피소드에 비해 너무 복잡한 이야기로 "과잉"되었던 시리즈를 올렸다고 말했다.Sepinwall은 특히 "Stardust City Rag"와 같은 더 삽화적인 이야기는 높이 평가되지만 전체적인 줄거리는 탐구할 시간이 주어지지 않았다는 것을 의미한다고 언급했다.그는 이번 시즌이 Nemesis보다 Data의 이야기에 더 나은 결말을 가져다준 것을 높이 평가했고, 시즌 전체가 시리즈에 좋은 시작이었다고 느꼈지만, 두 번째 시즌이 [130]더 명확한 줄거리를 갖기를 희망했다.가디언지의 스티븐 켈리는 샤본과 커츠먼이 믿는 것보다 미래에 대한 낙관주의가 더 중요하다고 말하며 시리즈의 어두운 톤, 폭력성, 불경스러운 말을 비판했다.그는 이 시리즈를 스타트렉: 딥 스페이스 나인 시리즈와 비교했는데,[131] 이 영화는 나머지 프랜차이즈의 희망을 잃지 않고 비슷하게 어두운 이야기를 할 수 있었다.2020년 5월, Ruth Terry는 커뮤니케이션 교수이자 저자인 Dr.Dr.의 해설과 함께 StarTrek.com에 기사를 썼다.토마스 파르함 3세는 피카르가 소외된 집단의 동맹자로서의 역할을 인정하면서도 자신의 특권을 향하도록 강요한 것에 대해 이번 시즌을 칭찬했다.테리는 이전 스타트렉 시리즈가 만들어졌을 때보다 표현과 포함이 2020년에 더 중요하다고 생각되었고, 피카르는 타이틀 캐릭터가 더 많은 공감을 보여주는 동안 그의 신체 능력, 스타플릿에서의 관련성, 그리고 그의 관계를 잃는 것을 보여주면서 그것을 반영할 수 있었다고 썼다.그녀는 현재의 시간을 이런 식으로 반영하는 것이 스타트렉이 항상 잘 해온 일이라고 느꼈고 피카르는 계속 그렇게 [132]했다.

이번 시즌에 대한 반응을 논의하면서 샤본은 피카르와 그의 세계에 대한 그들의 기대를 충족시키지 못했기 때문에 일부 팬들의 성적인 비판이 있었다고 느꼈다.샤본은 오리지널 스타트렉 시리즈를 보고 자라서 넥스트 제너레이션의 프랜차이즈가 변화한 것을 경험하고 나서도 같은 느낌을 받았다고 말했고, 그가 넥스트 제너레이션에서 그랬던 것처럼 시간이 지나면서 팬들이 피카르를 높이 평가하게 될 것이라고 느꼈다.샤본은 또한 그가 "독성 팬덤, 반-SJW" 그룹이라고 불렀던 시리즈 시청자들 중 일부가 있었고, 그는 그들을 무시하기로 선택했다고 말했다.샤본은 스타트렉의 레거시 캐릭터인 이첩과 휴의 살해에 대해 그들이 죽은 방식이 이러한 행위를 정당화한다고 느꼈다.Icheb의 죽음은 Seven of Nine의 캐릭터 아크의 중요한 부분이었고, Hugh의 죽음은 그 자신의 캐릭터 아크의 의미 있는 결론이었다.샤본은 일부 관객이 캐릭터가 어떻게 죽었는지에 관계없이 캐릭터의 죽음에 대해 실망했다는 사실에 놀랐다.TV를 그런 식으로 보면 이해가 안 돼요.LGBTQ 캐릭터들에 대한 이 시리즈의 접근법에 대해, 샤본은 일부 팬들이 스타 트렉: Discovery와 같은 캐릭터들을 명시적으로 탐구하지 않은 것에 실망했다고 인정했지만, 그는 의도적으로 출연자들에 대한 개인적인 세부사항을 좀 더 자연스러운 방법으로 밝히고 싶어했다.이것이 이 계절에 섹슈얼리티가 명시적으로 언급되는 유일한 이유가 그녀가 매독스를 죽인 후 쥬라티의 심리 상태를 드러내는 것이다.샤본은 이번 시즌이 세븐 오브 나인과 라피 둘 다 이전에 동성 연애를 [31]한 적이 있다는 것을 좀 더 미묘한 방식으로 보여준다고 느꼈다.

칭찬

이 시즌은 2019~2020 시즌 동안 ReFrame 스탬프를 받은 33개의 텔레비전 시리즈 중 하나이다.이 우표는 남녀평등연합인 ReFrame에 의해 "영화 및 TV프로젝트의 차별성 표시"로 수여되었다.생산 8개 분야 중 4개 분야에 여성 식별자를 채용해 성별 균형 채용의 진척을 보여준다.ReFrame은 일반적인 성명에서 Culpepper를 스타 트렉의 [133]초연을 감독한 최초의 여성으로 강조했다.

연도 상 카테고리 지명자 결과 Ref.
2020 드래곤 어워드 최우수 공상 과학 소설 또는 판타지 TV 시리즈 스타트렉: 피카르 지명했다 [134]
프라임타임 에미상 미완성 기간 및/또는 캐릭터 헤어스타일링 Maxine Morris, Maria Sandoval, Wendy Southard, Sallie Nicole Ciganovich, Ashley Childers, Yesim Osman ('Stardust City Rag'용) 지명했다 [135][136]
뛰어난 기간 및/또는 캐릭터 메이크업(비프로덕트) 실비나 나이트, 로빈 보체네, 데이비드 윌리엄스, 피터 드 올리베이라, 나탈리 팀 ("Stardust City Rag"용) 지명했다
시리즈, 한정 시리즈, 영화 또는 스페셜의 뛰어난 보철 메이크업 제임스 로버트 맥키넌, 빈센트 반 다이크, 리처드 레들프슨, 알렉세이 드미트 로우, 네빌 페이지, 마이클 오넬라즈 ('Absolute Candor'의 경우) 수상해
코미디 또는 드라마 시리즈용 뛰어난 사운드 편집 기능(1시간) 매튜 E.Taylor, Tim Farrell, Henry Cohen, Michael Schapiro, Sean Heissinger, Clay Weber, Moira Marquis, Stan Jones, Alyson Dee Moore 및 Chris Moriana ('Et in Arcadia Ego, Part 2'의 경우) 지명했다
코미디 또는 드라마 시리즈의 뛰어난 사운드 믹싱 (1시간) 피터 J. 데블린, 토드 M. 그레이스, 에드워드 CCar III 및 Michael Perfitt ("Et in Arcadia Ego, Part 2"의 경우) 지명했다
2021 의상디자이너조합상 Sci-Fi / Fantasy Television의 우수성 크리스틴 비젤린 클라크 ('Absolute Candor'용) 지명했다 [137]
크리틱스 초이스 슈퍼 어워드 최우수 SF/판타지 시리즈 스타트렉: 피카르 지명했다 [138]
SF/판타지 시리즈 남우주연상 패트릭 스튜어트 수상해
메이크업 아티스트 및 헤어 스타일리스트 길드상 TV 시리즈, 한정판 또는 미니시리즈, 뉴미디어 시리즈 중 최고의 특수 메이크업 효과 제임스 맥키넌, 리처드 레들프슨, 알렉세이 드미트리우, 빈센트 반 다이크 지명했다 [139]
영화 사운드 에디터상 사운드 편집에서 뛰어난 성과 – 에피소드 형식의 롱 폼 방송 미디어를 위한 대화 및 ADR 매튜 E.테일러와 션 하이신저 ('임파서블 박스'용) 지명했다 [140]
사운드 편집에서 뛰어난 성과 – Effects and Folly for Effects for Episodic Long Form Broadcast Media 매튜 E.Taylor, Tim Farrell, Harry Cohen, Michael Schapiro, Clay Weber, Darrin Mann, Alyson Dee Moore 및 Chris Moriana ('Et in Arcadia Ego, Part 2'의 경우) 원[a]
NAACP 이미지 어워드 드라마 시리즈 최우수 감독상 Hanelle Culpepper ('기념물'용) 수상해 [141]
새턴상 최우수 공상 과학 텔레비전 시리즈 스타트렉: 피카르 지명했다 [142][143]
텔레비전 남우주연상 패트릭 스튜어트 수상해
텔레비전 시리즈 최우수 연기상 이사 브리오네스 지명했다
최우수 게스트 주연상 제리 라이언 지명했다

메모들

  1. ^ 퀸즈 갬빗과 동점이네요

레퍼런스

  1. ^ Goldberg, Lesley (January 12, 2020). "'Star Trek: Picard' Renewed for Season 2 at CBS All Access". The Hollywood Reporter. Archived from the original on January 13, 2020. Retrieved January 20, 2020.
  2. ^ a b c d Andreeva, Nellie (August 4, 2018). "Patrick Stewart To Star In New 'Star Trek' Series As Jean-Luc Picard On CBS All Access". Deadline Hollywood. Archived from the original on August 4, 2018. Retrieved August 4, 2018.
  3. ^ a b c Thorne, Will (April 17, 2019). "'Star Trek' Jean-Luc Picard Series Adds Three to Cast". Variety. Archived from the original on April 17, 2019. Retrieved April 17, 2019.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m Pascale, Anthony (July 22, 2019). "SDCC19: 'Picard' Panel Reveals How It Is A New Kind Of Star Trek Show". TrekMovie.com. Archived from the original on July 22, 2019. Retrieved January 20, 2020.
  5. ^ a b c Nemetz, Dave (January 23, 2020). "Star Trek: Picard EPs Shed Light on the Series Premiere's WTF Final Scene". TVLine. Archived from the original on January 26, 2020. Retrieved January 26, 2020.
  6. ^ a b c d Britt, Ryan (March 19, 2020). "Star Trek: Picard Expands Data's Family With a Huge Canon Twist". SyFy Wire. Archived from the original on March 20, 2020. Retrieved March 20, 2020.
  7. ^ a b c Andreeva, Nellie (March 4, 2019). "Santiago Cabrera & Michelle Hurd To Co-Star In 'Star Trek' Jean-Luc Picard Series On CBS All Access". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 5, 2019. Retrieved March 24, 2019.
  8. ^ a b Boucher, Jeff (March 13, 2019). "'Star Trek': Evan Evagora Joins Picard Show As Series Regular". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 20, 2019. Retrieved March 20, 2019.
  9. ^ a b c "First Star Trek: Picard Clip Features Number One on the Prowl". TrekCore.com. January 16, 2020. Archived from the original on January 28, 2020. Retrieved January 28, 2020.
  10. ^ a b Schager, Nick (January 23, 2020). "Star Trek: Picard premiere recap: The past, reborn". Entertainment Weekly. Archived from the original on January 23, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  11. ^ a b Britt, Ryan (February 6, 2020). "Star Trek: Picard — Who is Commodore Oh?". Den of Geek. Archived from the original on March 7, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  12. ^ a b Britt, Ryan (February 28, 2020). "Harry Treadaway Reveals Narek's Conflicted Romulan Heart on Star Trek: Picard". SyFy Wire. Archived from the original on February 29, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  13. ^ a b Moorhouse, Jim (March 12, 2020). "Star Trek: Picard Review — "Broken Pieces"". TrekCore.com. Archived from the original on March 20, 2020. Retrieved March 20, 2020.
  14. ^ a b c Snowden, Scott (February 21, 2020). "Seven of Nine gets long overdue closure in 'Star Trek: Picard' episode 5". Space.com. Archived from the original on February 22, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  15. ^ Otterson, Joe (June 19, 2018). "Alex Kurtzman Sets Five-Year CBS TV Studios Pact, Will Oversee Expanded 'Star Trek' Universe". Variety. Archived from the original on July 12, 2018. Retrieved July 21, 2018.
  16. ^ Andreeva, Nellie (June 19, 2018). "Alex Kurtzman To Shepherd 'Star Trek' Franchise Expansion Under New 5-Year Overall Deal With CBS TV Studios". Deadline Hollywood. Archived from the original on June 19, 2018. Retrieved August 5, 2018.
  17. ^ Goldberg, Lesley (June 19, 2018). "Alex Kurtzman Inks $25M Overall Deal Extension With CBS TV Studios, Will Expand 'Star Trek' TV Franchise". The Hollywood Reporter. Archived from the original on June 19, 2018. Retrieved March 24, 2019.
  18. ^ a b c Couch, Aaron; Goldberg, Lesley (January 8, 2019). "'Star Trek' Boss: Picard Leads "Radically Altered" Life in CBS All Access Series". The Hollywood Reporter. Archived from the original on January 9, 2019. Retrieved March 24, 2019.
  19. ^ a b c d Alter, Ethan (January 31, 2019). "Patrick Stewart teases return of Jean-Luc Picard, says new 'Star Trek' series 'is a 10-hour movie'". Yahoo!. Archived from the original on January 31, 2019. Retrieved March 24, 2019.
  20. ^ Ordoña, Michael (May 9, 2019). "'Star Trek' was canceled 50 years ago. Now, the franchise is flying warp speed ahead". Los Angeles Times. Archived from the original on May 9, 2019. Retrieved May 11, 2019.
  21. ^ a b Andreeva, Nellie (June 27, 2019). "'Star Trek: Picard': Michael Chabon Named Showrunner Of CBS All Access Series". Deadline Hollywood. Archived from the original on June 27, 2019. Retrieved January 20, 2020.
  22. ^ a b Sepinwall, Alan (January 18, 2020). "'I Heard Patrick's Voice in My Head': Michael Chabon on Making 'Picard' and Being a Fanboy". Rolling Stone. Archived from the original on January 18, 2020. Retrieved January 26, 2020.
  23. ^ Evans, Greg (September 24, 2018). "Patrick Stewart Tweets Photo Of 'Star Trek' Writers: 'Journey Has Begun'". Deadline Hollywood. Archived from the original on September 24, 2018. Retrieved September 24, 2018.
  24. ^ a b Boucher, Geoff (November 9, 2018). "'Star Trek': Michael Chabon "Thrilled" To Be On-Board With Patrick Stewart & 'Calypso' Short". Deadline Hollywood. Archived from the original on November 14, 2018. Retrieved March 24, 2019.
  25. ^ a b c My First Contact: Michael Chabon, Part II. StarTrek.com. Retrieved January 26, 2020.
  26. ^ a b c Britt, Ryan (October 14, 2019). "Michael Chabon Explains his New Star Trek Short's Connections to the Next Generation and Picard". SyFy Wire. Archived from the original on October 14, 2019. Retrieved January 26, 2020.
  27. ^ Hibberd, James (December 10, 2018). "Star Trek producer explains how Picard spin-off will be 'extremely different'". Entertainment Weekly. Archived from the original on December 11, 2018. Retrieved March 24, 2019.
  28. ^ Chabon, Michael (August 5, 2019). "I'm still not sure if it was a late birthday gift, or an early congratulations on finishing the scripts for #startrekpicard s01, or just a random outburst of making her husband happy, but thanks to my beloved @ayeletw this set of the complete works of #jackvance (44 volumes!), a foundational author for me and the most neglected great prose stylist in American literature, has found a new and loving home. #vanceintegraledition". Instagram. Archived from the original on December 24, 2021. Retrieved January 26, 2020.
  29. ^ a b c Patten, Dominic (March 5, 2020). Star Trek: Picard Podcast: Reunion With Riker & Building The Borg. Deadline Hollywood. Retrieved March 8, 2020.
  30. ^ My First Contact: Michael Chabon, Part I. StarTrek.com. Retrieved January 26, 2020.
  31. ^ a b c d e Vary, Adam B. (March 25, 2020). "'Star Trek: Picard' Is Divisive — and Showrunner Michael Chabon Doesn't Mind at All". Variety. Archived from the original on March 26, 2020. Retrieved March 26, 2020.
  32. ^ a b c Pascale, Anthony (April 15, 2019). "Interview: Jonathan Frakes Talks "Ambitious" Picard Show And 'Star Trek: Discovery' Growing Its Beard". TrekMovie.com. Archived from the original on April 16, 2019. Retrieved April 16, 2019.
  33. ^ "Alex Kurtzman Talks Canon And Patrick Stewart's Influence On Star Trek Picard Show". TrekMovie.com. January 3, 2019. Archived from the original on March 24, 2019. Retrieved March 24, 2019.
  34. ^ a b Holloway, Daniel. "'Star Trek: Picard': Patrick Stewart on Why He Returned to the Final Frontier". Variety. Archived from the original on January 8, 2020. Retrieved January 26, 2020.
  35. ^ a b c d e f Pirrello, Phil (March 26, 2020). "How 'Star Trek: Picard' Pulled Off Game-Changing Finale Scene". The Hollywood Reporter. Archived from the original on March 26, 2020. Retrieved March 27, 2020.
  36. ^ a b c d e f Star Trek: Picard - Episode 2 "Maps And Legends" Recap - The Ready Room. Facebook. January 31, 2020. Retrieved February 2, 2020.
  37. ^ Deggans, Eric (January 23, 2020). "'First, Last And Always, I Am A Fan': Michael Chabon Steers Latest 'Star Trek'". NPR. Archived from the original on January 26, 2020. Retrieved January 26, 2020.
  38. ^ a b c d Boucher, Geoff; Patten, Dominic (February 13, 2020). Star Trek: Picard Podcast: Jeri Ryan And Jonathan Del Arco Return To Federation Space & Action. Deadline Hollywood. Retrieved March 8, 2020.
  39. ^ a b c Boucher, Geoff; Patten, Dominic (February 6, 2020). Breaking The Jean-Luc Legend & Time To "Engage": The Star Trek: Picard Podcast. Deadline Hollywood. Retrieved March 8, 2020.
  40. ^ a b c Bloom, Mike (January 30, 2020). "Star Trek Director Hanelle Culpepper Reveals the Pressures of Picard". Comic Book Resources. Archived from the original on January 31, 2020. Retrieved February 2, 2020.
  41. ^ Press, Joy (November 29, 2019). "The Star Trek TV Universe is CBS All Access' Secret Weapon. Will It Keep Expanding Infinitely?". Vanity Fair. Archived from the original on December 2, 2019. Retrieved December 22, 2019.
  42. ^ a b Producing Star Trek: Picard: Locutus Revisited. StarTrek.com. Retrieved March 8, 2020.
  43. ^ a b Patten, Dominic (February 27, 2020). Star Trek: Picard Podcast: Return To The Borg Cube & Why Riker Thinks Romulans Are Cool. Deadline Hollywood. Retrieved March 8, 2020.
  44. ^ a b c Pirrello, Phil (March 6, 2020). ""It Was a Devastating Day:" How 'Star Trek' Actor Crafted Surprising Scene". The Hollywood Reporter. Archived from the original on March 8, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  45. ^ Hodge, Jarrah (April 29, 2019). "'Star Trek: The Next Generation' Stars Say They Have Not Been Asked To Be In Picard Series". TrekMovie.com. Archived from the original on May 2, 2019. Retrieved January 20, 2020.
  46. ^ Nemetz, Dave (January 12, 2020). "Star Trek: Picard EP: If Worf Appears, He Won't Look Like a Discovery Klingon". TVLine. Archived from the original on January 13, 2020. Retrieved January 26, 2020.
  47. ^ Nemetz, Dave (January 22, 2020). "Star Trek: Picard Team on Avoiding TNG Nostalgia Overload, Why We Won't See Worf and Geordi in Season 1". TVLine. Archived from the original on January 26, 2020. Retrieved January 26, 2020.
  48. ^ Hatchett, Keisha (March 26, 2020). "Star Trek Picard's Brent Spiner on That 'Gentler Exit' and Why He'll Never Play Data Again". TV Guide. Archived from the original on March 27, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  49. ^ a b c d Star Trek: Picard - Episode 1 "Remembrance" Recap - The Ready Room. Facebook. January 24, 2020. Retrieved January 28, 2020.
  50. ^ a b "Sir Patrick Stewart on Why Number One Is the Best Good Boy". StarTrek.com. January 27, 2020. Archived from the original on February 2, 2020. Retrieved February 2, 2020.
  51. ^ a b c Armstrong, Vanessa (February 27, 2020). "Star Trek: Picard's Costumes Showcase How Characters Have Changed and What Adventures Come Next". SyFy Wire. Archived from the original on March 12, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  52. ^ a b Star Trek: Picard - The Ready Room Away Mission Special. Facebook. July 2, 2020. Retrieved July 4, 2020.
  53. ^ a b c Jeff Lombardi Talks Iconic Props from Star Trek: Picard. StarTrek.com. Retrieved March 8, 2020.
  54. ^ a b Even More Props from Star Trek: Picard. StarTrek.com. Retrieved April 5, 2020.
  55. ^ a b c The Props of Star Trek: Picard. StarTrek.com. Retrieved April 5, 2020.
  56. ^ a b Britt, Ryan (May 11, 2020). "Data's Android Parts in Star Trek: Picard Were the Result of a Real-Life Global Treasure Hunt". SyFy Wire. Archived from the original on May 14, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  57. ^ Star Trek: Picard - Taking the Borg Out of XBS. StarTrek.com. Retrieved March 8, 2020.
  58. ^ Star Trek: Picard - Making Mr. Vup. StarTrek.com. Retrieved March 8, 2020.
  59. ^ a b c Montgomery, Daniel. Todd Cherniawsky Interview: ‘Star Trek: Picard’ production designer. Gold Derby. Retrieved May 24, 2020.
  60. ^ Patten, Dominic (December 10, 2018). "Patrick Stewart's 'Star Trek' Series, 'Mayans M.C.' & 'Why Women Kill' Score Tax Credits From California". Deadline Hollywood. Archived from the original on December 10, 2018. Retrieved December 10, 2018.
  61. ^ a b Wedding, A.J. (August 23, 2019). Episode 5 with Philip Lanyon, Director of Photography. The Callsheet. Retrieved April 5, 2020.
  62. ^ a b c d Patten, Dominic (March 12, 2020). Star Trek: Picard Podcast: Picking Up The ‘Broken Pieces’ & Shaking The Etch A Sketch. Deadline Hollywood. Retrieved March 26, 2020.
  63. ^ a b c Williams, Denise (January 31, 2020). "DP Philip Lanyon Goes for a Different Look for Star Trek: Picard While Remaining true to the TV and Film Franchise with Cooke Optics". ProductionHUB. Archived from the original on April 5, 2020. Retrieved April 5, 2020.
  64. ^ Lovett, Jamie (April 22, 2019). "'Star Trek': Picard Series Begins Filming". ComicBook.com. Archived from the original on April 22, 2019. Retrieved April 22, 2019.
  65. ^ Pascale, Anthony (March 4, 2019). "More Production Details For Star Trek Picard Series Emerge, Including Possible Title". TrekMovie.com. Archived from the original on March 5, 2019. Retrieved March 24, 2019.
  66. ^ Porter, Rick (March 1, 2019). "'Star Trek': Patrick Stewart Series Taps 'Discovery' Veteran to Direct". The Hollywood Reporter. Archived from the original on March 2, 2019. Retrieved March 24, 2019.
  67. ^ a b c Britt, Ryan (January 23, 2020). "Star Trek: Picard's First Scene on a Rebuilt USS Enterprise is Meant to Freak You Out". SyFy Wire. Archived from the original on January 28, 2020. Retrieved January 28, 2020.
  68. ^ a b O'Donnell, Ben (January 24, 2020). "Make It So: How a Not-So-French Vineyard Got Cast as Star Trek's 'Château Picard'". Wine Spectator. Archived from the original on January 28, 2020. Retrieved January 28, 2020.
  69. ^ a b c Boucher, Geoff; Patten, Dominic (January 30, 2020). Why Starfleet Fans Are Never Neutral – The Star Trek: Picard Podcast. Deadline Hollywood. Retrieved February 2, 2020.
  70. ^ Thoman, Lauren. "Easter eggs you missed in Star Trek: Picard". Looper. Archived from the original on January 24, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  71. ^ Hanelle Culpepper [@Hillview798] (October 31, 2019). "[Replying to "why 2A & 2B?"] We expanded the first two to become the first three. That's how we numbered them for logistical reasons since Jonathan Frakes directed 103, now the 4th episode" (Tweet). Archived from the original on November 1, 2019. Retrieved January 28, 2020 – via Twitter.
  72. ^ a b c Boucher, Geoff; Patten, Dominic (February 20, 2020). Star Trek: Picard Podcast: Jonathan Frakes Is At The Helm & Jeri Ryan Is Flyin’ As Patrick Stewart Series Hits Season 1 Midpoint. Deadline Hollywood. Retrieved March 8, 2020.
  73. ^ Collura, Scott (July 26, 2019). "Star Trek: Jonathan Frakes on the Trek Con to End All Trek Cons, Riker's Return and More". IGN. Archived from the original on July 26, 2019. Retrieved January 20, 2020.
  74. ^ Pirrello, Phil (February 22, 2020). "How 'Star Trek: Picard' Director Jonathan Frakes Crafted That Surprising Scene". The Hollywood Reporter. Archived from the original on February 23, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  75. ^ a b c d e f Montgomery, Daniel. Jason Zimmerman Interview: ‘Star Trek: Picard’ VFX supervisor. Gold Derby. Retrieved May 24, 2020.
  76. ^ TrekCore.com [@TrekCore] (March 5, 2020). "The Troi-Riker residence is a log cabin built on the Universal backlot, first used in the 1988 John Candy/Dan Ackroyd comedy "The Great Outdoors."" (Tweet). Archived from the original on March 6, 2020. Retrieved March 8, 2020 – via Twitter.
  77. ^ a b Pirrello, Phil (March 26, 2020). "Patrick Stewart Breaks Down 'Star Trek: Picard' Finale Shocker". The Hollywood Reporter. Archived from the original on March 26, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  78. ^ Patten, Dominic (March 19, 2020). The Star Trek: Picard Podcast: Jeri Ryan Returns & The Beginning Of The End, For Now. Deadline Hollywood. Retrieved March 26, 2020.
  79. ^ Pirrello, Phil (March 27, 2020). "'Star Trek:' Burning Questions for 'Picard' Season 2". The Hollywood Reporter. Archived from the original on March 28, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  80. ^ Moorhouse, Jim (March 26, 2020). "Star Trek: Picard Review — "Et in Arcadia Ego, Part 2"". TrekCore.com. Archived from the original on March 28, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  81. ^ "Jonathan Frakes Says 'Star Trek: Discovery' Season 3 Will Be A "Big Tonal Shift" For The Show". TrekMovie.com. April 27, 2020. Archived from the original on April 28, 2020. Retrieved May 1, 2020.
  82. ^ Chabon, Michael (September 1, 2019). "That's a shooting wrap on Season One of #startrekpicard. There have been so many incredible moments, so many life and career high points, but for a 45-plus-year #startrek fan, visiting the sacred Gorn-haunted grounds of #Arena was a peak". Instagram. Archived from the original on December 24, 2021. Retrieved January 26, 2020.
  83. ^ Pixomondo (October 9, 2019). "The trailer for Picard dropped over the weekend. Check it out below. Pixomondo is excited to continue our association with the Star Trek on CBS All Access franchise with this one". Facebook. Archived from the original on March 28, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  84. ^ "Star Trek: Picard". DNEG. Archived from the original on March 8, 2020. Retrieved March 8, 2020.
  85. ^ Arenstam, Julia (March 4, 2020). "Digital effects company Crafty Apes expanding to Celtic Studios". Business Report. Archived from the original on March 5, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  86. ^ a b c d Seymour, Mike (July 6, 2020). "Picard, A Cube and the Tale of Two Enterprises". Fxguide. Archived from the original on July 7, 2020. Retrieved July 12, 2020.
  87. ^ a b c d Martin, Kevin H. (July 1, 2020). "Star Trek: Picard Warps the Gamut From Subtle to Spectacular". VFX Voice. Archived from the original on July 8, 2020. Retrieved July 12, 2020.
  88. ^ a b c d The Bold VFX of Star Trek: Picard. StarTrek.com. Retrieved March 8, 2020.
  89. ^ a b c d Tangcay, Jazz (June 30, 2020). "'Star Trek: Picard' VFX Supervisor on Building Borg Cubes and Mars". Variety. Archived from the original on July 3, 2020. Retrieved July 12, 2020.
  90. ^ Marshall, Rick (June 26, 2020). "How visual effects built Picard's Borg cube and made The Mandalorian's ship fly". Digital Trends. Archived from the original on June 27, 2020. Retrieved July 12, 2020.
  91. ^ a b Scoring Star Trek: Picard's Main Title. StarTrek.com. Retrieved March 28, 2020.
  92. ^ a b Schweiger, Daniel (January 24, 2020). "Interview with Jeff Russo". Film Music Magazine. Archived from the original on March 28, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  93. ^ Moreland, Alex (April 1, 2020). "Exclusive Interview – Composer Jeff Russo on scoring Star Trek: Picard, Noah Hawley's Star Trek movie, and more". Flickering Myth. Retrieved April 3, 2020.
  94. ^ a b Pascale, Anthony (April 3, 2020). "Interview: Jeff Russo On How Scoring 'Star Trek: Picard' Is A Dream + Exclusive Soundtrack Clip". TrekMovie.com. Archived from the original on April 4, 2020. Retrieved April 4, 2020.
  95. ^ a b Star Trek: Picard and The Return of "Blue Skies". StarTrek.com. Retrieved March 28, 2020.
  96. ^ Jeff Russo [@jeffersonrusso] (November 11, 2019). "Friday's office.... recording the score for the first episode of #StarTrekPicard #MakeItSo" (Tweet). Archived from the original on November 11, 2019. Retrieved March 28, 2020 – via Twitter.
  97. ^ "'Star Trek: Picard' Season 1 – Chapter 1 Soundtrack Details". Film Music Reporter. February 1, 2020. Archived from the original on February 3, 2020. Retrieved February 6, 2020.
  98. ^ "Complete Picard Season 1 Soundtrack Coming April 3". TrekCore.com. March 26, 2020. Archived from the original on March 28, 2020. Retrieved March 28, 2020.
  99. ^ a b c "'Star Trek: Picard' Season 1 Soundtrack Album Details". Film Music Reporter. April 2, 2020. Archived from the original on April 2, 2020. Retrieved April 3, 2020.
  100. ^ "First Look: Bring Home Star Trek: Picard's Season 1 Soundtrack on Vinyl this October". TrekCore.com. August 7, 2020. Archived from the original on August 10, 2020. Retrieved August 10, 2020.
  101. ^ Trammell, Kendall (May 24, 2019). "Patrick Stewart returns as Jean-Luc in the new trailer for 'Star Trek: Picard'". CNN. Archived from the original on May 24, 2019. Retrieved May 24, 2020.
  102. ^ Otterson, Joe (May 23, 2019). "'Star Trek: Picard' Drops First Teaser Trailer, Poster (Watch)". Variety. Archived from the original on May 23, 2019. Retrieved May 24, 2020.
  103. ^ a b "Everything You Need to Know for SDCC 2019". StarTrek.com. July 12, 2019. Archived from the original on November 2, 2019. Retrieved March 22, 2020.
  104. ^ Kaye, Don; Jackson, Matthew (July 20, 2019). "Star Trek: Picard Reveals a Full-Blown Next Generation Reunion at SDCC". SyFy Wire. Archived from the original on July 21, 2019. Retrieved May 24, 2020.
  105. ^ Boucher, Geoff (October 5, 2019). "'Star Trek: Picard' Trailer Reveals Old Friends, New Dangers — New York Comic Con". Deadline Hollywood. Archived from the original on October 9, 2019. Retrieved May 24, 2020.
  106. ^ "Best Of Picard Star Trek TV/Movie Collection Coming To Blu-ray With New IDW Comic". TrekMovie.com. July 29, 2019. Archived from the original on July 30, 2019. Retrieved July 12, 2020.
  107. ^ "Drink in the News of Chateau Picard Wine". StarTrek.com. July 30, 2019. Archived from the original on November 11, 2019. Retrieved July 12, 2020.
  108. ^ Knox, Kelly (January 30, 2020). "RockLove Jewelry Launches New Collection Seen in Star Trek: Picard". StarTrek.com. Archived from the original on February 2, 2020. Retrieved July 12, 2020.
  109. ^ a b Patten, Dominic (March 24, 2020). "Patrick Stewart Engages 'Picard' Fans & More With Free Month Of CBS All Access During Coronavirus Crisis". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 24, 2020. Retrieved March 25, 2020.
  110. ^ White, Peter (May 14, 2019). "Canada's Bell Media Acquires Rights To CBS All Access' Patrick Stewart-Fronted 'Star Trek' Spin-Off – LA Screenings". Deadline Hollywood. Archived from the original on May 14, 2019. Retrieved May 17, 2019.
  111. ^ White, Peter (May 13, 2019). "Amazon Beams Up Global Rights To CBS All Access' Jean-Luc Picard 'Star Trek' Series". Deadline Hollywood. Archived from the original on May 13, 2019. Retrieved May 17, 2019.
  112. ^ Broida, Rick (January 30, 2020). "Watch the first episode of Star Trek: Picard free on YouTube". c net. Archived from the original on January 31, 2020. Retrieved February 1, 2020.
  113. ^ Trumbore, Dave (January 30, 2020). "Watch the 'Star Trek: Picard' Premiere Marathon for Free Right Now on Pluto TV". Collider. Archived from the original on January 31, 2020. Retrieved February 1, 2020.
  114. ^ "Take Part In #StarTrekUnited With Curated Episodes, Support Black Lives Matter Organizations". CBS.com. June 16, 2020. Archived from the original on June 17, 2020. Retrieved June 19, 2020.
  115. ^ Graham, Megan (September 15, 2020). "CBS All Access streaming service is getting a new name: Paramount+". CNBC. Archived from the original on September 17, 2020. Retrieved September 17, 2020.
  116. ^ Prosser, Keegan (January 25, 2021). "Paramount+ Promo Unites Star Trek, Dora, Beavis & Butt-Head and More". Comic Book Resources. Archived from the original on January 26, 2021. Retrieved February 20, 2021.
  117. ^ Lovett, Jamie (July 24, 2020). "Star Trek: Picard Season 1 Blu-ray, DVD Release Date Revealed". ComicBook.com. Archived from the original on July 25, 2020. Retrieved July 25, 2020.
  118. ^ Perez, Sarah (January 28, 2020). "'Star Trek: Picard' breaks streaming records on CBS All Access". TechCrunch. Archived from the original on January 29, 2020. Retrieved February 1, 2020.
  119. ^ "Star Trek: Picard Premieres with the Biggest Audience in the History of CTV Sci-Fi Channel". Bell Media. January 24, 2020. Archived from the original on January 29, 2020. Retrieved July 14, 2020.
  120. ^ "CTV Sci-Fi's Star Trek: Picard Debut Is the #1 Canadian Entertainment Specialty Broadcast of All Time". Bell Media. February 4, 2020. Archived from the original on July 14, 2020. Retrieved July 14, 2020.
  121. ^ a b "Star Trek: Picard: Season 1". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved March 6, 2022.
  122. ^ "Star Trek: Picard: Season 1". Metacritic. Red Ventures. Retrieved March 6, 2022.
  123. ^ Miller, Liz Shannon (January 23, 2020). "With Star Trek: Picard, CBS All Access Delivers a Wonderfully Mysterious, Darker Future". Paste. Archived from the original on May 24, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  124. ^ Barr, Merrill (January 23, 2020). "'Star Trek: Picard' Review: A Good Transitional Moment For The Franchise". Forbes. Archived from the original on January 24, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  125. ^ D'Addario, Daniel (January 23, 2020). "'Star Trek: Picard': TV Review". Variety. Archived from the original on January 23, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  126. ^ Rivera, Joshua (January 23, 2020). "Star Trek: Picard knows Star Trek is a hard sell in 2020". TheVerge. Archived from the original on January 24, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  127. ^ Travers, Ben (January 23, 2020). "'Star Trek: Picard' Review: Patrick Stewart Revisits 'The Next Generation' for the Nostalgia Generation". IndieWire. Archived from the original on February 26, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  128. ^ Lowry, Brian (January 23, 2020). "'Star Trek: Picard' slowly goes where the franchise has gone before". CNN. Archived from the original on January 23, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  129. ^ Jennifer, Ouellette (March 29, 2020). "Review: Elegiac Star Trek: Picard brings all the feels in bittersweet finale". Ars Technica. Archived from the original on March 29, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  130. ^ Sepinwall, Allan (March 26, 2020). "'Picard' Finale Recap: An Overstuffed Season Ends on a Hopeful Note". Rolling Stone. Archived from the original on March 27, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  131. ^ Kelly, Stephen (March 27, 2020). "Star Trek: Picard is the dark reboot that boldly goes where nobody wanted it to". The Guardian. Archived from the original on March 27, 2020. Retrieved May 24, 2020.
  132. ^ Terry, Ruth (May 20, 2020). "The Humbling of Admiral Picard". StarTrek.com. Archived from the original on May 19, 2020. Retrieved January 22, 2022.
  133. ^ Gardner, Chris (September 15, 2020). "ReFrame Stamp Awarded to 33 TV Shows Including 'Killing Eve,' 'Unbelievable' and 'Watchmen'". The Hollywood Reporter. Archived from the original on July 3, 2021. Retrieved January 22, 2022.
  134. ^ "2020 Dragon Awards Winners". Locus Online. September 8, 2020. Archived from the original on September 11, 2020. Retrieved January 22, 2022.
  135. ^ "Emmys 2020: List of Nominations". Variety. July 28, 2020. Archived from the original on July 28, 2020. Retrieved August 1, 2020.
  136. ^ Turchiano, Danielle (September 16, 2020). "Disney Plus and 'The Mandalorian' Win First Emmys on Night Three of Creative Arts Ceremonies (Full Winners List)". Variety. Archived from the original on September 17, 2020. Retrieved September 17, 2020.
  137. ^ "Costume Designers Guild Awards Nominations". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 4, 2021. Retrieved March 4, 2021.
  138. ^ "Critics' Choice Super Awards". Critics' Choice Super Awards. November 19, 2020. Archived from the original on November 19, 2020. Retrieved November 19, 2020.
  139. ^ Giardina, Carolyn (February 18, 2021). "'Bill & Ted Face the Music' Leads Make-Up Artists and Hair Stylists Guild Awards Nominations". The Hollywood Reporter. Archived from the original on February 18, 2021. Retrieved February 25, 2021.
  140. ^ "2021 Golden Reel Award Winners". Motion Picture Sound Editors. April 17, 2021. Archived from the original on April 18, 2021. Retrieved April 18, 2021.
  141. ^ Del Rosario, Alexandra (February 2, 2021). "NAACP Image Awards Nominations: Netflix Tops List With 'Bridgerton', 'Ma Rainey's Black Bottom' & 'Da 5 Bloods'". Deadline Hollywood. Archived from the original on February 2, 2021. Retrieved February 3, 2021.
  142. ^ Hipes, Patrick (March 4, 2021). "Saturn Awards Nominations: 'Star Wars: Rise Of Skywalker', 'Tenet', 'Walking Dead', 'Outlander' Lead List". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 4, 2021. Retrieved January 22, 2022.
  143. ^ Tartaglione, Nancy (October 27, 2021). "Saturn Awards Winners: 'Star Wars: The Rise Of Skywalker' Leads With Five Prizes – Full List". Deadline Hollywood. Archived from the original on October 27, 2021. Retrieved January 22, 2022.

외부 링크