This is a good article. Click here for more information.

필 리노트

Phil Lynott
필 리노트
Lynott performing in 1980
1980년 리낫 공연
배경정보
생명필립 패리스 리노트
일명에이스 위드 더 베이스[1]
태어난(1949-08-20)1949년[2] 8월 20일
웨스트브로미치, 스태퍼드셔, 잉글랜드
기원.더블린, 아일랜드
죽은1986년 1월 4일 (1986-01-04) (36세)
솔즈베리, 윌트셔, 잉글랜드
장르
직업
  • 음악가
  • 가수.
  • 작곡가
  • 제작자
  • 시인을
계측기
  • 보컬
  • 베이스 기타
활동년수1965–1985
레이블
이전의

필립 패리스 리노트(Philip Parris Lynot, 1949년 8월 20일 ~ 1986년 1월 4일)는 아일랜드의 음악가, 작곡가, 시인, ˈ ɒ트(Nicola Parris Lynot)입니다.그는 하드 록 밴드 씽 리지의 공동 설립자, 리드 보컬, 베이시스트 그리고 주요 작곡가였습니다.그는 베이스 위의 독특한 픽 베이스 스타일과 노동자 계급의 이야기와 개인적인 영향과 켈트 문화에서 비롯된 수많은 등장인물들을 포함한 상상력이 풍부한 서정적인 기여로 유명했습니다.

리노트는 영국 웨스트 미들랜즈에서 태어났지만 더블린에서 조부모님과 함께 자랐습니다.그는 평생 동안 어머니 필로메나와 가깝게 지냈습니다.1969년에 베이스 기타를 배우고 Thin Lizzy를 결성하기 전까지 리드 보컬로서 스키드 로우를 포함한 여러 밴드를 이끌었습니다.1970년대 중반, 밴드는 〈The Boys Are Back in Town〉, 〈Jailbreak〉, 〈Waiting for a Allivi〉 등의 히트곡을 발표했고, 리노트의 보컬과 작곡 능력을 듀얼 리드 기타와 결합하여 인기 있는 라이브 명소가 되었습니다.1970년대가 끝날 무렵, 리노트는 솔로 활동을 시작했고 두 권의 시집을 출판했습니다.Thin Lizzy가 해체된 후, 는 밴드 Grand Slam을 결성하고 리드했습니다.

1980년대에, 리노트는 점점 더 마약과 관련된 문제들, 특히 헤로인에 대한 중독을 겪었습니다.1985년, 그는 1986년 사망하기 전에 무어와 함께 마지막 차트 성공을 거두었습니다.그는 록계에서 인기 있는 인물로 남아있으며, 2005년 더블린에 그를 추모하는 동상이 세워졌습니다.

젊은 시절

Thin Lizzy in 1974
1974년 얇은 리지

필 리노트는 영국 웨스트 브로미치할람 병원에서 태어났습니다.[2]그의 어머니 필로메나 리노트는 더블린에서[3][4] 태어났고 그의 아버지 세실 패리스는 영국령 기아나조지타운 출신입니다.[5]필로메나는 1948년 일자리를 찾기 위해 영국으로 건너간 패리스를 버밍엄에서 만났고, 패리스가 런던으로 옮겨질 때까지 몇 달 동안 연인 관계였습니다.[3]얼마 후, 필로메나는 그녀가 임신했다는 것을 알게 되었고, 리노트가 태어난 후, 그녀는 아기와 함께 셀리 파크에 있는 미혼모를 위한 집으로 이사를 갔고, 그곳에서 9월 4일 세례를 받았습니다.[6]필로메나는 이후 맨체스터로 이주했지만, 아들의 부양비를 마련해 준 패리스와 연락을 취했습니다.그녀는 그 후 입양된 두 명의 다른 아이들을 낳았습니다.[7]리노트는 자신이 학교 친구들과 다르다고 믿었지만, 어떤 큰 인종차별적 공격도 겪지 않았습니다.[8]

리노트는 맨 처음 맨체스터 모스 사이드에 있는 학교에 다녔습니다.1957년, 인종차별과 라이낫의 혼혈에 대한 이야기 때문에, 그의 어머니는 그를 더블린 크럼린에서 그의 조부모인 프랭크와 사라 라이낫과 함께 살도록 보냈습니다.프랭크의 존재가 그에게 생애 처음으로 아버지상을 안겨주었기 때문에 그 움직임은 중요했습니다.[9]그의 어머니는 맨체스터에 머물며 아들과 가깝게 지냈습니다.그녀는 나중에 그녀의 파트너 데니스 킬리와 함께 월리 레인지에 있는 Clifton Grange 호텔의 경영을 맡았습니다.[10]"더 비즈(The Biz)"라는 별명을 가진 이 호텔은 연예인들에게 인기를 끌었고, 이후리지의 데뷔 앨범에 수록된 노래에서 언급되었습니다.[11]리노트는 더블린에서 행복한 어린 시절을 보냈고 학교에서 인기있는 캐릭터였습니다.[12]

직업

초창기

리노트는 삼촌 티모시의 음반 모음집을 통해 음악을 접했고, 모타운마마와 파파스의 영향을 받았습니다.그는 1965년 그의 첫 번째 밴드인 블랙이글스에 리드 싱어로 합류하여 더블린 주변의 지역 클럽에서 인기 있는 커버곡을 연주했습니다.[13][4]그는 크럼린에 있는 크리스찬 브라더스 학교를 다녔고, 그곳에서 브라이언 다우니와 친구가 되었고, 나중에 그는 리프피 비츠에서 밴드에 합류하도록 설득당했습니다.[14]그 그룹은 매니저 조 스미스의 관심 부족, 특히 그의 두 아들인 기타리스트 대니와 프랭키가 떠난 후 해체되었습니다.[15]

그 후 리노트는 가족의 집을 떠나 클론타프의 아파트로 이사했고, 그곳에서 잠시 카마 수트라 그룹에 합류했습니다.그가 프런트맨 기술을 배우고 관객과 소통하는 방법을 고안한 것은 바로 이 밴드에서였습니다.[16]1968년 초, 그는 베이시스트 브렌던 '브러쉬' 쉴스와 팀을 이루어 스키드 로우를 결성했습니다.다우니는 드러머가 되겠다는 쉴스의 요청에 관심이 없었고, 그래서 그 일은 노엘 브리지맨에게 돌아갔습니다.[17]밴드는 테드 캐롤과 계약을 맺었고, 테드 캐롤은 나중에 씬 리지의 매니저가 되었고, 〈Eight Miles High〉, 〈Hey Jude〉, 지미 헨드릭스의 여러 곡을 포함한 다양한 커버곡을 연주했습니다.[18]리노트는 그의 경력에서 이 시점에서 악기를 연주하지 않았기 때문에, 대신 악기 부분 동안 에코 박스를 통해 그의 목소리를 조작했습니다.그는 무대에서 눈 밑에 구두약을 발라 리지의 경력을 통해 계속해서 자신의 관심을 끌었고, 관중들을 끌어 모으기 위해 무대에서 쉴스와 정기적으로 모의 싸움을 벌였습니다.[19]1968년 중반, 기타리스트 버나드 치버스는 더블린의 기네스 양조장에서 풀타임으로 일하기 위해 그만두었고, 벨파스트 태생의 기타리스트 게리 무어로 대체되었습니다.[20]

성공과 싱글 "New Faces, Old Places"의 발매에도 불구하고, 실스는 리노트의 주제넘게 노래하는 경향에 대해 우려하게 되었습니다.그 후 그는 리노트의 편도선에 문제가 있다는 것을 알게 되었고, 그 후 그는 밴드를 그만두었습니다.그가 회복했을 때, Shiels는 노래의 리드를 이어받아 밴드를 3인조로 줄이기로 결정했습니다.그의 가장 친한 친구 중 한 명을 사실상 해고한 것에 대한 죄책감을 느낀 그는 6현 기타보다 배우기 쉬울 것이라고 생각하여 리노트에게 베이스 연주법을 가르쳤고, 로버트 발라로부터 36파운드에 샀던 펜더 재즈 베이스를 그에게 팔고 그에게 레슨을 하기 시작했습니다.[21]

리노트와 다우니는 기타리스트 조 스턴튼과 베이시스트 팻 퀴글리와 함께 밥 딜런, 프리, 제프 벡의 커버와 함께 독창적인 재료의 혼합을 연주하는 고아원이라는 새로운 밴드를 빠르게 구성했습니다.[22]여전히 베이스를 배우고 있는 리노트는 가끔 리드를 따라 부르는 리듬 기타에 제한을 두었습니다.[23]

2006년 말, Lynot이 등장하는 스키드 로우와 고아원 데모 테이프가 다수 발견되었습니다.이것들은 그의 초기 기록들이었고 수십 년 동안 분실된 것으로 추정되었습니다.[24]

얇은 리지

1972년 독일 프랑크푸르트의 얇은 리지와 함께한 리노트

1969년 말, 리노트와 다우니는 그들의 창립 멤버인 키보디스트 에릭 윅슨을 통해 기타리스트 에릭 벨을 소개받았습니다.벨이 더 나은 기타리스트라고 판단하고, 리노트가 직접 베이스를 연주할 만큼 자신감을 갖게 되면서, 네 명은 Thin Lizzy를 결성했습니다.[25]그 이름은 만화 댄디에 등장하는 "틴 리지"라는 캐릭터에서 따왔는데, 이것은 포드 모델 T 자동차의 별명에서 따온 것입니다.[26]H는 더블린 억양으로 "thin"이라는 단어가 발음되는 방식을 모방하기 위해 의도적으로 첨가되었습니다.[26]나중에 리노트는 헨리 포드가 "검은색만 있으면 어떤 색이든 좋아"라는 말이 자신에게 적합하다고 느낀다는 것을 발견했습니다.[26]1970년 7월 밴드의 첫 싱글 "The Farmer"가 발매된 후, 브릭슨은 다른 사람들에게 요구 사항에 과잉이라고 느껴졌습니다.[25]

밴드의 초기 몇 년 동안 – 그리고 가수, 베이시스트, 수석 작곡가임에도 불구하고 – 리노트는 여전히 무대에서 꽤 내성적이고 내성적이었고, 스포트라이트가 처음에 그룹의 리더로 여겨졌던 벨에게 집중되는 동안 한쪽으로 서 있었습니다.[27]밴드의 두 번째 앨범인 Shades of a Blue Orphania (1972)의 녹음 동안, 리노트는 딥 퍼플리치 블랙모어베이비 페이스라고 불리는 이안 페이스와 함께 새로운 밴드를 만들기 위해 씬 리지를 거의 떠날 뻔 했습니다.다우니는 "리치가 어느 날 스튜디오에 나타나 잼을 먹었다"고 회상했습니다."필과 리치 잼밍에 맞춰 드럼을 쳐달라는 요청을 받았습니다.나와 에릭은 서로를 '음, 그럼 이제 밴드는 끝이구나'라는 식으로 쳐다보았습니다.일주일 동안이나 계속되다가 아무 일도 없었던 것처럼 필이 돌아왔습니다.그는 다른 사람의 것에서 가수가 아니라 자신의 밴드의 리더가 되고 싶었습니다."[28]하지만 재정적으로 매우 궁핍했기 때문에 리지는 곧 펑키 정션(Funky Junction)이라는 이름으로 딥 퍼플(Deep Purple) 커버 앨범을 녹음했습니다.리노트는 그의 목소리가 이안 길런과 같은 스타일이 아니라고 느껴서 앨범에서 노래를 부르지 않았습니다.[29]

1972년 말, Thin Lizzy는 슬레이드를 지원함으로써 영국에서 첫 번째 큰 휴식을 취했고, 그 후 상업적 성공의 정점에 다다랐습니다.거울이 달린 노디 홀더(Noddy Holder)의 모자에서 영감을 받아, 리노트(Lynot)는 그의 베이스에 거울을 부착하기로 결정했고, 그는 이후 투어에 이 거울을 가지고 갔습니다.투어 개막식 날 밤, 리노트와 슬레이드의 매니저 채스 챈들러 사이에 언쟁이 벌어졌는데, 그는 리노트의 무대 존재감과 관객과의 상호작용이 부족하다고 비판하고 상황이 즉시 개선되지 않으면 리지를 투어에서 퇴출시키겠다고 위협했습니다.Lynot은 이후 무대 위의 공감대와 무대 위의 존재감을 발전시켰고, 이는 10년의 남은 기간 동안 익숙해질 것입니다.[30]

1978년 네덜란드 씬 리지와 함께 무대에 선 리노트

씬 리지의 첫 톱 10 히트는 1973년 아일랜드의 전통적인 노래인 "Wiskey in the Jar"[4]의 록 버전으로 아일랜드의 아티스트이자 친구인 짐 피츠패트릭의 커버를 장식했습니다.[31]그러나 후속 싱글들은 차트에 오르지 못했고, 벨이 떠난 후 무어가 그를 대체했고, 다우니, 씬 리지는 1974년 중반에 거의 붕괴될 뻔했습니다.[32]1976년 기타리스트 스콧 고햄브라이언 로버트슨의 영입과 자일브레이크의 발매가 있을 때까지 씬 리지는 앨범의 가장 큰 히트곡인 "The Boys Are Back in Town"의 힘으로 국제적인 슈퍼스타가 되었습니다.이 곡은 영국에서 톱 10에 올랐고, 아일랜드에서 1위, 미국과 캐나다에서 히트를 쳤습니다.[33]하지만 레인보우와 함께 투어를 하던 중 라이낫은 간염에 걸렸고 밴드는 투어를 취소해야 했습니다.[34]

Lynot은 Huey Lewis와 친구가 되었고, Lewis의 밴드 Clover는 그들의 투어를 지원했습니다.Lewis는 Lynot의 프런트맨 능력에 깊은 인상을 받았고 더 나은 공연을 하도록 영감을 받았고 결국 1980년대에 상업적인 성공을 거두었습니다.[35]〈Cowboy Song〉과 〈Massacre〉를 포함한 리노트의 노래들은 특히 밴드의 미국 투어에 영향을 받았습니다.그는 로스앤젤레스에 대해 특별한 호감을 갖고 있었습니다.[36]

마침내 주류에서 성공을 거둔 Thin Lizzy는 몇 번의 연속적인 월드 투어에 착수했습니다.밴드는 조니 더 폭스(1976), 배드 레퓨테이션(1977), 블랙 로즈: 어 록 레전드(1979), 리노트를 표지에 전면에 내세운 라이브 앨범 라이브 앤 디저너징(1978) 등 일련의 히트 앨범을 발표하며 자일브레이크 성공을 기반으로 했습니다.[37]그러나 로버트슨이 1976년 무어와 일시적으로 교체되고 [38]이듬해 영구적으로 리노트와 개인적인 충돌로 인해 밴드는 인사이동으로 어려움을 겪고 있었습니다.[39]

"저는 이런 음습한 인물들을 구체적으로 주목하곤 했습니다.무대 뒤에 나타나곤 했던 사람 말입니다저는 그들이 마약 밀매자라는 것을 알고 있었고, 그들이 출입증을 받는 것을 막기 위해 노력했습니다.그는 '그들은 내 친구들입니다!'라고 말했습니다.그러나 나는 '아니, 필, 그들은 당신의 동료가 아닙니다.'라고 말했습니다.

Thin Lizzy tour manager Adrian Hopkins, on the band's latter touring days[40]

1980년대 초, Thin Lizzy는 상업적으로 어려움을 겪기 시작했고, Lynot은 정기적인 천식 발작을 포함하여 약물 남용의 증상을 보이기 시작했습니다.오랜 매니저였던 크리스 오도넬이 사임하고 고햄이 그만두기를 원하자, 1983년 라이낫은 씬 리지를 해체하기로 결정했습니다.[41]그는 그의 경력에서 헤로인을 사용하기 시작했고, 그것은 그가 아무것도 얻을 수 없었을 때 일본에서 밴드의 공연에 영향을 미쳤습니다.[42]그는 9월 4일 뉘른베르크에서 열린 레딩 페스티벌과 마지막 공연을 위해 간신히 몸을 추스를 수 있었습니다.[43]

말년

1978년, Lynot는 Thin Lizzy 이외의 프로젝트에서 일하기 시작했습니다.그는 제프 웨인의 뮤지컬 버전 오브 월드에 출연하여 "더 스피릿 오브 맨"에서 파슨 나타니엘 역을 노래하고 연설했습니다.그는 Bob Geldof와 함께 Blast Furnace와 Heatwaves의 "Blue Wave" EP에서 백 보컬을 부르는 것을 포함하여 많은 아티스트들의 세션을 공연했습니다.[44]

1970년대 후반 펑크 록의 등장에 관심을 가졌고, 이후 섹스 피스톨, 더 디멘드, 겔도프의 밴드 붐타운 래츠의 다양한 멤버들과 친구가 되었습니다.이로 인해 그는 "탐욕꾼들"(원래는 "탐욕꾼들"이었으나 대중의 예의를 위해 편집된)로 알려진 애드혹 밴드를 결성하게 되었습니다.밴드는 1978년 리지의 활동 중단 기간 동안 런던에서 공연을 하기 시작했고, 존 라이든이 떠난 후 녹음된 인기 있는 리지 트랙과 피스톨즈 노래를 혼합하여 연주했습니다.[45]1979년, 더 그리디스는 크리스마스 싱글 "A Merry Jingle"을 녹음했고, 다른 멤버들은 물론, 권총 팀의 스티브 존스와 폴 도 피처링했습니다.그 전 해에는 조니 썬더스의 데뷔 솔로 앨범 So Alone에서 존스, 쿡과 함께 공연했습니다.[46]Lynot는 Ultravox에 입사한 직후 1979년에 Thin Lizzy의 대리를 맡은 Rich KidsMidge Ure와 친구가 되었습니다.린트는 Thin Lizzy의 경영진을 설득하여 Ultravox와 계약을 맺었습니다.[47]

1983년 리딩 록 페스티벌에서 연주한 리낫

1980년, 씬 리지가 여전히 상당한 성공을 누리고 있었음에도 불구하고, 리노트는 솔로 활동을 "Solo in Soho:"라는 앨범으로 시작했습니다. 이 앨범은 영국 30대 앨범이었고, 그 해 두 개의 히트 싱글인 "Dear Miss Lonelyhearts"와 "King's Call"을 발표했습니다.후자는 엘비스 프레슬리에 대한 헌사였고 마크 노플러가 기타를 맡았습니다.[48]그의 두 번째 솔로 벤처 필립 리노트 앨범(1982)은 싱글 "Old Town"의 존재에도 불구하고 차트 실패였습니다.노래 "Yellow Pearl" (1982)은 영국에서 14위 히트곡이었고 Top of the Pops의 주제곡이 되었습니다.[49]

1983년, 씬 리지의 해체 이후, 라이낫은 로이 우드, 채스 호지스, 존 코글런과 함께 로큰롤 메들리 싱글 "We Are the Boys (Who Make All the Noise)"를 녹음했습니다.리노트는 싱글 "Parisienne Walkways" (1979년 영국 8위 히트곡)와 "Out in the Fields" (1985년 영국 5위 히트곡, 그의 최고 차트 싱글곡)를 포함한 트랙에서 전 밴드 동료 무어와 정기적으로 공동 작업했습니다.[50]1984년, 그는 도이시 나글, 로렌스 아처, 로비 브레넌, 마크 스탠웨이와 함께 새로운 밴드 그랜드 슬램을 결성했습니다.[51]밴드는 더 마퀴와 다른 클럽들을 순회했지만, 두 명의 리드 기타 연주자들을 포함하여 가난한 버전의 Thin Lizzy라는 꼬리표가 붙었고,[52] 돈 부족과 라이노트의 헤로인 중독 증가로 인해 연말에 해체되었습니다.[53]

1983년부터 1985년까지 리노트는 영국의 R&B 아티스트 주니어 지스컴과 공동 작곡을 했지만, 공식적으로 발표된 곡은 없었고 대부분 데모곡으로 남아있습니다.그러나, "The Lady Loves to Dance"라는 한 곡은 프로듀서 토니 비스콘티와 함께 마스터링되어 거의 발매될 뻔하다가 음반 회사인 포노그램에 의해 끌려갔습니다.[54]리노트는 그의 두 친구인 겔도프와 우레가 주최한 라이브 에이드에 참여해 달라는 요청을 받지 않은 것에 대해 특히 화가 났습니다.나중에 겔도프는 이것이 밴드 에이드 트러스트가 수백만 장의 앨범을 판매하는 상업적으로 성공한 아티스트들만 수용할 수 있기 때문이라고 말했습니다.[55]1984년 마이크 리드가 진행한 1980년대 BBC 퀴즈쇼 팝 퀴즈앨빈 스타더스트를 상대로 팀의 주장으로 출연했습니다.[56]

로렌스 아처마크 스탠웨이가 공동 작곡하고 폴 하드캐슬이 프로듀싱한 그의 마지막 싱글 "나인틴"은 그가 죽기 몇 주 전에 발매되었습니다.그것은 몇 달 전 프로듀서의 같은 제목의 차트 1위 싱글과는 아무런 관련이 없었습니다.[57]"이 친구는 제가 학교에 다닐 때 연주했던 음반을 가지고 있던 남자였습니다."라고 하드캐슬은 말했습니다."그는 저의 영웅이었습니다. 그가 왜 와 함께 일하고 싶어했는지 이해할 수 없었습니다.그는 나에게 '당신은 지금 기술적으로 당신의 게임에서 최고의 위치에 있는데, 나를 도와줄 수 있나요?'라고 말했습니다. 프로듀서는 리노트의 펜더에서 베이스라인을 연주했습니다."그가 그것을 연주하며 나에게 걸어왔고 나는 '빌어먹을!'이라고 생각했습니다."라고 하드캐슬이 말했습니다."하지만 그는 '정말 잘됐다. 우리는 그것을 거기에 두고 있다.'고 말했습니다.[58]

1985년 12월, 리노트는 《나인틴》을 홍보하며 다양한 텔레비전 쇼에서 라이브로 공연했습니다.같은 달, 그는 그의 마지막 인터뷰를 통해 가까운 미래에 대한 가능한 계획을 발표했습니다. 여기에는 무어와의 더 많은 작업과 이전에 고햄과 개인적으로 논의했던 씬 리지의 개혁 가능성까지 포함되었습니다.그는 1985년 Archer, Lewis, 그리고 News의 멤버들과 함께 어떤 자료를 녹음했지만, 공개되지는 않았습니다.[57]

1974년 리노트의 첫 시집 《내가 없는 동안의 노래들》이 출간되었습니다.'거룩한 만남'이라는 제목의 시 한 편을 제외하고 모두 씬 리지의 노래 가사인 시 21편이 수록되어 있었습니다.이 책은 1,000부만 인쇄되었습니다.[59]1977년, "필립"이라는 제목의 2권이 출간되었습니다.[60]1997년에는 두 권의 책을 한 권으로 묶었는데, 다시 제목이 "내가 없는 동안의 노래들"입니다.이 개요판에는 팀 부스와 짐 피츠패트릭의 삽화와 피터 팰런과 존 의 원본 소개가 실렸습니다.[59]

개인생활

영국에서 태어나 아일랜드에서 자란 리노트는 항상 자신을 아일랜드인이라고 여겼습니다.그의 친구이자 씬 리지 밴드 동료인 스콧 고햄(Scott Gorham)은 2013년에 "필은 아일랜드 사람인 것이 매우 자랑스럽습니다.그가 세계 어디로 갔든, 우리가 기자와 이야기를 하고 있었는데 그들이 아일랜드에 대해 잘못 알고 있다면, 그는 그에게 역사 수업을 해주었을 것입니다.그것은 그에게 큰 의미가 있었습니다."[61]1980년대 초, 그는 더블린 북쪽의 하우스 반도에 있는 부동산을 구입했는데, 그 중 하나인 서튼의 화이트 호스는 그의 어머니를 위한 50번째 생일 선물이었습니다. 그 집은 후에 예술가를 위한 기념실의 장소였습니다.[62][63]

1980년 2월 14일,[64] 영국 코미디언 레슬리 크라우더의 딸 캐롤라인 크라우더와 결혼했습니다.[4]그는 그녀가 1970년대 후반 토니 브레인즈비를 위해 일할 때 그녀를 만났습니다.그들은 1979년 작곡된 사라(Sarah)[44]와 1982년 리노트 솔로곡을 작곡한 캐서린(Cathelen,[65] 1980년 7월 30일 출생)이라는 두 자녀를 두었습니다.[4]1984년 리노트의 마약 복용이 증가하면서 결혼 생활은 파탄났습니다.[66]리노트는 1968년에 태어난 아들도 한 명 있었는데, 이 아들은 입양되었다. 2003년 맥다라 람베는 리노트가 자신의 친부라는 사실을 알게 되었고, 2010년 7월 필로메나 리노트가 신문 인터뷰에서 이 사실을 확인해 주었습니다.[67]

리노트는 축구팬이었고 맨체스터 유나이티드를 지지했습니다.그는 유나이티드와 북아일랜드의 축구 선수 조지 베스트와 좋은 친구였고, 그 두 사람은 클리프톤 그랜지 호텔에서 정기적으로 교제했습니다.리노트는 후에 클럽의 주주가 되었습니다.[68]

병과사

더블린 세인트 핀탄 묘지에 있는 리노트의 무덤

리노트의 말년은 약물과 알코올 의존에 크게 영향을 받아 1985년 12월 25일 에 있는 자택에서 쓰러졌습니다.그는 헤로인 중독 사실을 몰랐던 어머니에 의해 발견되었습니다.그녀는 그의 아내 캐롤라인에게 연락을 취했고, 캐롤라인은 그 사실을 알고 즉시 그 문제가 심각하다고 밝혔습니다.[69]캐롤라인이 그를 샤프트베리 근처 이스트 놀일에 있는 클라우드 하우스에 있는 약물 클리닉으로 데려간 후, 그는 솔즈베리 의무실로 옮겨져 패혈증을 앓고 있다는 진단을 받았습니다.[4][57]어머니와 통화할 정도로 의식을 회복했지만 새해가 시작되면서 상태가 악화돼 인공호흡기를 달았습니다.[70]그는 1986년 1월 4일 36세의 나이로 패혈증으로 인한 폐렴심부전으로 사망했습니다.[4]

리노트의 장례식은 1월 9일 리치먼드세인트 엘리자베스 교회에서 열렸으며, 씬 리지의 전 회원 대부분이 참석했으며, 1월 11일 더블린 근처의 호스 패리시 교회에서 두 번째 예배가 진행되었습니다.그는 더블린 카운티 서튼에 있는 세인트 핀탄 묘지에 묻혔습니다.[71]

유산

필로를 위한 얇은 리지 부활과 바이브

"나는 여전히 매일 그의 음악을 듣습니다...저는 그의 묘비에 물을 붓습니다.내가 떠날 때 그를 발로 차주...내 마음을 아프게 해서요."

Philomena Lynott[72]

폴 데일리의 더블린 해리 거리의 리노트 동상

1986년, 밥 겔도프가 리드 보컬을 맡으면서, 이후 1996년 투어 공연으로 재결성했습니다.2012년, 씬 리지의 멤버들은 새로운 자료를 녹음하기로 결정했지만, 그들과 리노트의 미망인이 리노트가 없는 새로운 씬 리지 녹음에 불편함을 느끼자 블랙 스타 라이더라는 이름으로 녹음을 선택했습니다.[73]

1987년부터 2019년까지 매년 1월, 2023년 마지막 행사와 함께, 리노트의 친구 스마일리 볼거는 그의 사망 기념일에 필로를 위한 바이브(Vibe for Philo)라고 불리는 축제를 개최했습니다.Thin Lizzy 헌정 밴드와 때때로, 이전 Thin Lizzy 멤버들을 포함한 많은 음악가들이 축제에서 공연했습니다.[74][75][76]

릴리스

리노트와 씬 리지의 등 카탈로그 모두 확장판으로 재발매되었습니다.2007년 4월, 주로 아카이브 영상으로 구성된 1996년 영화 로커: 필 리노트의 초상이 영국에서 DVD로 출시되었습니다.[77]2010년 8월, 옐로우 펄(Yellow Pearl)이 출시되었습니다.이것은 Lynot의 솔로 앨범, B-sides 그리고 앨범 수록곡들의 모음집입니다.[78]

가족과 신뢰

1994년 1월 4일, 리노트의 가족과 친구들이 새로운 음악가들을 위한 장학금을 제공하고 그를 추모하는 자선단체와 단체에 기부하기 위해 리노트의 이름에 대한 신뢰가 형성되었습니다.[79]

리노트의 어머니는 아들의 죽음을 받아들이려고 애를 썼고, 정기적으로 아들의 무덤을 방문했습니다.[72]2012년 9월, 그녀와 스콧 고햄, 리노트의 미망인은 미트 롬니가 선거 운동 중에 "더 보이즈 아 백 인 타운"을 사용하는 것을 반대했습니다.아일랜드 록 잡지 핫 프레스와의 인터뷰에서 필로메나는 "제가 생각하는 한, 밋 롬니가 동성애 결혼과 동성애를 위한 시민 연합에 반대하는 것은 그를 반 동성애자로 만드는데, 이것은 필립이 지지할 만한 것이 아닙니다"[80][81]라고 말했습니다.

기념품, 우표, 동전

2005년, 더블린 조각가데일리[82] 그린 실물 크기의 리노트 동상이 더블린 중심부 그래프턴 거리에서 떨어진 해리 거리에서 공개되었습니다.이 기념식에는 로이신 더브 트러스트와 함께 이 지위를 위한 캠페인을 진행한 바 있는 리노트의 어머니 필로메나(Philomena)와 전 밴드 멤버 무어, 벨, 로버트슨, 다우니, 고햄, 대런 와튼이 참석해 라이브 공연을 펼쳤습니다.[83]

2019년 10월 3일, 앤 포스트는 블랙 로즈의 앨범 커버 중 하나인 짐 피츠패트릭의 작품과 함께 기념 우표 2장을 공개했는데, 하나는 리노트의 초상화입니다.그것들은 리노트의 아이들과 전 부인에 의해 영국에서 시작되었습니다.[84]2019년 11월 27일, 아일랜드 중앙은행은 1949년 리노트 탄생 70주년을 기념하여 '모던 아일랜드 뮤지션' 시리즈의 일환으로 3,000 유로 15 은 기념 주화를 발행했습니다.[85]2020년 12월 17일 크럼린의 레이글린 로드에 있는 그의 어린 시절 집에서 명패가 공개되었습니다.[86]

2019년 리노트가 태어난 샌드웰 병원에 상패가 세워졌습니다.[87]리노트의 청동 초상화 흉상은 의 출생지인 웨스트 브로미치에 설치되었으며 2021년 8월 20일 72번째 생일에 공개되었습니다.현지 아티스트 루크 페리(Luke Perry)가 디자인하고 씬 리지(Thin Lizzy) 팬들이 크라우드 펀딩을 했습니다.그러나 리노트와 유사성이 부족하다는 비판을 받아왔습니다.[88][89]

전기와 다큐멘터리

니얼 스톡스의 전기는 2015년에 필립 리노트(Philip Lynot)라는 제목으로 출간되었습니다. Lynot 가족에 의해 인가된 전기인 Cowboy Song은 2016년에 추가로 발표되었습니다.[90]리노트(Phil Lynot)는 다음과 같은 전기 기록을 가지고 있습니다. 록커 바이 마크 퍼터포드, 필립 리노트: 앨런 번(Alan Byrne)의 얇은 리지의 레니게이드(Renegade of Thin Lizzy)와 얇은 마크의 타 발라드(Tha Ballad of the Thin Mark): 스튜어트 베일리가 쓴 필립 리노트와 얇은 리지의 공인 전기.리노트의 어머니 필로메나(Philomena)는 마이 보이를 출판했습니다. 1995년, 필에 관한 내용이 많은 자전적인 책 필립 리노트 이야기.

리노트의 시집 '필 리노트'에서 이름을 따온 다큐멘터리. 리노트를 알고 그와 함께 일했던 사람들과 U2의 아담 클레이튼과 같은 그의 숭배자들의 인터뷰를 담은 "While I'm Away"는 2020년에 발매되었습니다.[91]

음악 스타일 및 장비

거울 픽가드가 달린 리노트의 펜더 정밀 베이스

Lynot은 Thin Lizzy를 시작할 때 Brush Shiels에서 Fender Jazz Bass를 구입했습니다.[92]그는 밴드 활동 초기에 바이앰프 리켄배커를 포함한 다른 베이스들을 사용했습니다.[93]그의 대표 악기는 검은색 펜더 정밀 베이스로, 미러 픽가드가 장착되어 있으며 무대와 비디오에서 자주 사용됩니다.[94]이후에는 이바네즈 로드스타 RS900을 사용했습니다.[95]

베이스를 연주할 때, 리노트는 항상 8분음표나 3중주를 선호하는 과 함께 공격 스타일을 사용했습니다.그의 베이스 라인은 전경과 비트 위에서 들을 수 있었고, 다음 마디의 첫 번째 비트 전에 "밀려진" 코드가 조금 연주되었음을 나타냅니다.[96]

리노트는 대부분의 Thin Lizzy의 가사를 썼고, 보컬이 녹음될 준비가 된 마지막 순간까지 종종 단어를 다듬었습니다.[97]아일랜드 역사의 켈트족 유산에서 유래한 다양한 주제와 캐릭터들이 등장했습니다.죽음은 "Soldier of Fortune", "Massacre", "Killer on the Loose", "Angel of Death"와 같은 흔한 주제였습니다.[98]특히 초기 자료는 더블린 주변의 개인적인 경험과 가족에 바탕을 두었습니다.[99]그는 씬 리지가 정기적으로 미국 투어를 시작한 후, "카우보이 송"과 "Massacre"와 같은 미국 테마를 가사에 포함시키기 시작했습니다.[36]몇몇 노래들은 "조니(Johnny)"라는 캐릭터를 특징으로 하는데, 이 캐릭터는 리노트가 자신을 위한 분신으로 사용했습니다.[100]'소년단은 돌아왔다'는 밴드와 관객이 함께 패거리가 되는 관점에서 쓴 작품으로 흥행에 기여했습니다.[101]

리노트의 창법은 겉보기에는 "민속이나 재즈에 가까운" 박자를 벗어난 표현으로 하드 록 음악가들 사이에서 그를 돋보이게 했습니다.[102]

디스코그래피

앨범

날짜. 제목 유형 영국 차트
1980 솔로 인 소호 스튜디오 28[103]
1982 필립 리노트 앨범 스튜디오
2001 스웨덴 거주 1983 라이브
2006 더 로스트 레코딩스 EP [104]
2010 옐로우 펄 최고 히트곡

얇은 리지가 있는 앨범

날짜. 제목 영국 차트
1971 얇은 리지
1972 푸른 고아원의 그늘
1973 서양의 방랑자
1974 나이트라이프
1975 싸우다 60
1976 탈옥 10
1976 조니 더 폭스 11
1977 악평 4
1978 라이브 앤 데인저러스 2
1979 블랙 로즈: 어 록 레전드 2
1980 차이나타운 7
1981 변절자 38
1983 천둥번개 4

싱글즈

날짜. 제목 앨범 영국 차트 AUS 차트[105]
1979 "Parisienne Walkways" / "Fanatic Fascists" (개리 무어 & 리노트) 백 온 더 스트릿 8[106]
스페인 기타 (Gary Moore & Phil Lynot)
1980 "친애하는 미스 론리 하트" 솔로 인 소호 32[107]
킹스 콜 35[108] 82
1981 "옐로우 펄" (Top of the Pops 테마) 14[109]
1982 "함께" 필립 리노트 앨범
구시가지
1985 "아웃 인 더 필즈" / "Military Man" / "Still in Love You" (개리 무어 & 필 리노트) 표지를 위해 실행 5[50] 62
열아홉 비음반 싱글 76[110]

콜라보레이션

날짜. 제목 프로젝트 라벨. 메모들
1969 새로운 얼굴, 오래된 장소/ 꿈의 경악 스키드 로우 싱글, "새로운 얼굴, 오래된 장소"에 등장
1973 딥 퍼플에게 바치는 헌사 펑키 분기점
1978 제프 웨인의 세계 전쟁 뮤지컬 버전 제프 웨인 컬럼비아 주 아스 파슨 나타니엘
1978 백 온 더 스트릿 게리 무어 MCA "Back on the Streets", "Don't Believe a Word", "Fanatic Fascists", "Parisienne Walkways", "스페인 기타"에 출연
1982 "Please Don't Leave Me" 존 사이크스 MCA 싱글, Thin Lizzy 밴드 멤버 특징
1985 표지를 위해 실행 게리 무어 처녀의 '밀리터리 맨', '아웃 더 필즈', '스틸러브 유' 출연

참고 항목

참고 항목

참고문헌

각주

  1. ^ "Thin Lizzy's Phil Lynott: The ace with the bass". NZ Herald. Retrieved 21 August 2022.
  2. ^ a b 번 2006, 페이지 13.
  3. ^ a b 번 2006, 페이지 12.
  4. ^ a b c d e f g "Thin Lizzy star dies". BBC News. 4 January 2006. Retrieved 24 June 2015.
  5. ^ "Phil Lynott's lost family". Daily Express. 23 August 2009. Retrieved 17 July 2011.
  6. ^ 톰슨 2016, 페이지 13.
  7. ^ 톰슨 2016, 페이지 14.
  8. ^ "Don't Believe a Word – The Life and Death of Phil Lynott". The Irish Times. 2 January 2016. Retrieved 2 March 2018.
  9. ^ 톰슨 2016, 페이지 16.
  10. ^ 번 2006, 페이지 16-17.
  11. ^ 퍼터포드 1994, 16-17쪽.
  12. ^ 번 2006, 페이지 15.
  13. ^ 퍼터포드 1994, pp. 15-16.
  14. ^ 퍼터포드 1994, 23쪽.
  15. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 26.
  16. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 28.
  17. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 29.
  18. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 30.
  19. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 31.
  20. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 33.
  21. ^ 퍼터포드 1994, 33-35쪽.
  22. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 37.
  23. ^ 번 2006, 페이지 25.
  24. ^ "Fans' joy as Lynott demos unearthed". Rte.ie. 5 January 2007. Retrieved 9 October 2013.
  25. ^ a b 퍼터포드 1994, 페이지 47.
  26. ^ a b c 번 2006, 페이지 30.
  27. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 49.
  28. ^ 월, 믹: "The wild one"; Classic Rock #219, 2016년 2월 p43
  29. ^ 퍼터포드 1994, 62-63쪽.
  30. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 70-71.
  31. ^ *"Philip Lynott". Jim Fitzpatrick (official website). Archived from the original on 15 January 2008.
  32. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 90-91.
  33. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 114.
  34. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 118.
  35. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 124.
  36. ^ a b 퍼터포드 1994, 103쪽.
  37. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 152.
  38. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 128.
  39. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 158.
  40. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 228.
  41. ^ 퍼터포드 1994, 228-235쪽
  42. ^ 퍼터포드 1994, 245쪽.
  43. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 248-250.
  44. ^ a b 퍼터포드 1994, 169쪽.
  45. ^ Greg Prato. "The Greedies – Music biography". AllMusic. Retrieved 20 December 2012.
  46. ^ 번 2012, 페이지 79.
  47. ^ 퍼터포드 1994, 186-187쪽
  48. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 205.
  49. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 204.
  50. ^ a b 퍼터포드 1994, 페이지 280.
  51. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 259-260.
  52. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 265-266.
  53. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 277.
  54. ^ 번 2012, 페이지 145-48.
  55. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 282.
  56. ^ Goddard, Simon (2013). Songs That Saved Your Life – The Art of The Smiths 1982–87 (revised ed.). Titan Books. p. 392. ISBN 978-1-781-16259-0.
  57. ^ a b c "안녕, 필", 사운드, 1986년 1월 11일 p. 3
  58. ^ Barton, Geoff, Dome, Malcolm, Kendall, Jo, Ling, Dave: "내가 Phil Lynot의 아귀를 불태운 밤과 다른 이야기들"; Classic Rock #219, 2016년 2월 p59
  59. ^ a b Lynott, Philip (1997). Songs for While I'm Away. Boxtree. ISBN 978-0-752-20389-8.
  60. ^ Wardlaw, Mark (20 August 2011). "10 Things You Didn't Know About Thin Lizzy's Phil Lynott". Classic Rock Magazine. Retrieved 25 June 2015.
  61. ^ "Life After Lizzy". Irish Independent. 7 December 2013. Retrieved 9 December 2013.
  62. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 196-197.
  63. ^ O'Hare, Colm. "At Home With Philomena Lynott". Hotpress. Retrieved 25 September 2023.
  64. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 195.
  65. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 198.
  66. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 252.
  67. ^ Ken Sweeney (26 July 2010). "Lynott son's joy as Phil's family recognise him". Irish Independent. Retrieved 26 July 2010.
  68. ^ Taylor, Paul (28 February 2011). "Phil Lynott's mother recalls exciting days in Manchester". Manchester Evening News. Retrieved 25 June 2015.
  69. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 291.
  70. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 292.
  71. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 296-297.
  72. ^ a b "Lynott's mum gives son's grave a kicking". Irish Examiner. 11 October 2012. Retrieved 25 June 2015.
  73. ^ "Black Star Riders – All Hell Breaks Loose". Classic Rock Magazine: 17–18. February 2013. Retrieved 25 June 2015.
  74. ^ "Vibe for Philo". The Irish Times. 31 December 2014. Retrieved 25 June 2015.
  75. ^ "Vibe for Philo". Visit the Irish. Archived from the original on 26 June 2015. Retrieved 25 June 2015.
  76. ^ "Vibe for Philo 2023, "The One"". The Vibe for Philo. Retrieved 26 September 2023.
  77. ^ "The Rocker: A Portrait of Phil Lynott". Amazon. 16 April 2007. Retrieved 14 December 2012.
  78. ^ "Yellow Pearl : A Collection". AllMusic. Retrieved 25 June 2015.
  79. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 305-307.
  80. ^ Henry McDonald (3 September 2012). "Phil Lynott's mother objects to Mitt Romney using Thin Lizzy's music". The Guardian. Retrieved 14 December 2012.
  81. ^ Lyndsey Telford (14 September 2012). "Stop! Phil Lynott's widow orders Mitt Romney not to use Thin Lizzy music". The Independent. Archived from the original on 26 May 2022. Retrieved 14 December 2012.
  82. ^ Sarah, Smith (2012). "Sculpting Irishness: a discussion of Dublin's commemorative statues of Oscar Wilde and Phil Lynott". Sculpture Journal. 21. Retrieved 16 June 2017.
  83. ^ "Thin Lizzy's Lynott back in town". BBC News. 20 August 2005. Retrieved 28 December 2007.
  84. ^ Hilliard, Mark (3 October 2019). "Thin Lizzy get stamp of approval for 50th anniversary". The Irish Times.
  85. ^ "Collector Coins Central Bank of Ireland". www.centralbank.ie. Central Bank of Ireland.
  86. ^ Newsdesk, The Hot Press. "Plaque in Honour of Philip Lynott Unveiled at His Family Home at Leighlin Road, Crumlin". Hotpress.
  87. ^ "Thin Lizzy's Phil Lynott remembered in Sandwell Hospital plaque". BBC News. 23 August 2019.
  88. ^ "Phil Lynott statue unveiled in late Thin Lizzy frontman's birthplace". NME. 25 August 2021. Retrieved 2 March 2022.
  89. ^ "A new statue of Thin Lizzy's Phil Lynott has been unveiled in his hometown". Guitar World. 26 August 2021. Retrieved 2 March 2022.
  90. ^ Hoskyns, Barney (9 March 2016). "Cowboy Song: The Authorised Biography of Philip Lynott review – Thin Lizzy's hedonistic, workaholic, troubled frontman". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 26 September 2023.
  91. ^ Bradshaw, Peter (29 October 2020). "Phil Lynott: Songs for While I'm Away review – diverting glimpse of Thin Lizzy's poet star". The Guardian. Retrieved 28 October 2021.
  92. ^ 톰슨 2016, 페이지 61.
  93. ^ Brown, Jake (2012). Behind the Boards: The Making of Rock 'n' Roll's Greatest Records Revealed. Hal Leonard Corporation. p. 282. ISBN 978-1-480-32976-8.
  94. ^ 톰슨 2016, 페이지 136.
  95. ^ "Private Collection – Bass Odyssey". The Guitar Magazine. 21 July 2014. Archived from the original on 12 February 2018. Retrieved 19 December 2017.
  96. ^ "Bass players to know: Phil Lynott". No Treble. 1 May 2015. Retrieved 20 December 2017.
  97. ^ 번 2006, 페이지 168.
  98. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 108.
  99. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 53.
  100. ^ 번 2006, 페이지 44.
  101. ^ 퍼터포드 1994, 페이지 113.
  102. ^ Thomson 2016, 페이지 2.
  103. ^ 번 2006, 페이지 161.
  104. ^ "No Life 'til Metal - CD Gallery - Thin Lizzy".
  105. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 183. ISBN 0-646-11917-6.
  106. ^ 번 2006, 페이지 122.
  107. ^ 브룩스 2000, 94쪽.
  108. ^ 베일리 1997, 페이지 156.
  109. ^ 브룩스 2000, 105쪽.
  110. ^ Thomson 2016, 페이지 336.

원천

외부 링크