미게우레

Midge Ure
미게우레
OBE
Ure in Ludwigshafen, Germany, 2005
Ure in Ludwigshafen, 독일, 2005
배경정보
태명제임스 우레
태어난 (1953-10-10) 1953년 10월 10일 (70세)
캄부슬랑
장르
직업
  • 음악가
  • 싱어송라이터
  • 음반제작자
계측기
  • 보컬
  • 기타의
  • 키보드
  • 신시사이저
활동년수1969년 ~ 현재
이전의
웹사이트midgeure.com

제임스 "미지" 우레 오베(James "Midge" Ure OBE, 1953년 10월 10일 ~ )는 스코틀랜드의 음악가, 싱어송라이터, 음반 프로듀서입니다. 그의 예명인 Midge는 그의 실제 이름의 축소된 형태인 Jim의 음성적인 반전입니다. Ure는 1970년대와 1980년대에 Slik, Thin Lizzy, Rich Kids, Visage 등의 밴드에서 특히 성공을 거두었고, Ultravox의 두 번째 프론트맨으로 활동했습니다. 1984년, 그는 영국에서 370만부가 팔린 자선 싱글 "Do They Know It's Christmas?"를 공동 작곡하고 제작했습니다. 이 곡은 영국 차트 역사상 두 번째로 많이 팔린 싱글입니다.[1] Ure는 Band Aid, Live Aid, Live Aid, Live 8을 Bob Geldof와 함께 공동 기획했습니다. 그는 자선 단체의 수탁자로 활동하고 있으며 세이브 더 칠드런의 홍보대사로도 활동하고 있습니다.

우레는 1980년대의 여러 신스팝과 뉴웨이브 히트 싱글의 프로듀서이자 작가로 활동하고 있습니다. 비시지의 〈Fade to Grey〉(1980), 울트라복스의 대표곡 〈Vienna〉(1980), 〈Hymn〉(1983), 〈Dancing with Tears in My Eyes〉(1984) 등이 있습니다.[2] 그는 1982년 "No Reforts"로 첫 영국 톱 10 솔로 히트를 달성했습니다. 1985년, 그의 솔로 데뷔 스튜디오 앨범 The Gift는 UK 앨범 차트에서 2위에 올랐고, UK 싱글 차트 1위 싱글 "If I Was"를 발매했습니다. 그는 또한 1980년대의 많은 시간 동안 Top of the Pops의 주제로 사용되었던 Phil Lynot의 "Yellow Pearl"을 공동 작곡했습니다.

직업

초기

(글래스고 외곽의) 캄부슬랑의 노동자 계급 가정에서 태어난 우레는 15살까지 러더글렌 아카데미를 다녔습니다. 그의 생애 첫 10년 동안 그는 그의 형제, 자매, 부모님과 함께 캄부슬랑에 있는 방 하나짜리 아파트에서 살았고,[3] 나중에 근처 이스트필드에 있는 새로운 집으로 이사했습니다.[4]

학교를 떠난 후, Ure는 마더웰 기술 대학에 입학했고, 엔지니어로 일하기 시작했고, 근처 East Kilbridge에 있는 National Engineering Laboratory (NEL)에서 훈련을 받았습니다.[5] 그는 Stumble이라고 불리는 글래스고 밴드에서 음악을 연주하기 시작했습니다. 그 라인업에는 리드 기타리스트 Alan Wright, 하모니카의 Fraser Spiers, 베이스의 Kenny Ireland, 드럼의 Alec Baird가 포함되었습니다.

Ure는 1972년 기타리스트로 구세주에 합류했습니다. 이 밴드는 1970년 6월 글래스고에서 케빈(보컬)과 짐 맥긴레이(베이스 기타) 형제에 의해 결성되었습니다. 짐 맥긴레이(Jim McGinlay, 본명: James McGinlay)는 우레의 이름을 "Mij" (Midge)로 바꾸기로 결정했습니다.[5] 우레는 그 이후로 음악계에서 자신을 미드지 우레라고 표현해 왔습니다.[6] 밴드는 글래스고와 에든버러 클라우드 디스코텍에서 하우스 밴드로서 커버를 공연했습니다. 이 밴드는 또한 건반의 빌리 맥아삭과 드럼의 케니 히슬롭으로 구성되었습니다.

1974년 4월, Kevin McGinlay가 솔로 활동을 하기 위해 떠났기 [6]때문에, Ure는 기타 업무 외에도 보컬을 맡았습니다. 1974년 11월, 베이 시티 롤러의 작가 빌 마틴과 필 콜터가 곡을 제공하면서 밴드 이름을 슬릭으로 변경했습니다. 1975년 우레는 당시 맬컴 맥라렌이 "그의 우선순위가 완전히 틀렸다!"고 느꼈다고 말하며 섹스 피스톨스의 리드 보컬 제안을 거절했습니다.[7]

슬릭은 1976년 2월 영국 싱글 차트에서 "Forever and Ever"로 1위 싱글을 달성했습니다. 1977년 초, 짐 맥긴레이는 러셀 웹으로 대체되어 밴드를 그만두기로 결정했습니다. 슬릭은 떠오르는 펑크 록 씬에서 그들의 보이 밴드 이미지가 그들의 성공 가능성을 방해한다고 믿으면서 마틴과 콜터와의 계약을 해지했습니다. 그들은 PVC2로 이름을 바꾸고 더 펑크한 스타일을 채택했습니다. Ure가 이 이름으로 밴드와 함께 발표한 유일한 곡은 "Put You in the Picture"였습니다.

리치 키즈

1977년 10월, 우레는 PVC2를 떠나 리치 키즈의 전 섹스 피스톨 베이스 기타리스트 글렌 매틀록과 합류했습니다. 그는 런던으로 이주했고 곧 NME의 페이지에서만 읽었던 한 장면에 몰두하고 있는 자신을 발견했습니다.[8] 밴드 내의 음악적 긴장이 Ure의 탈퇴를 이끌었습니다. Yamaha CS50 합성기를 획득한 Ure는 밴드 동료 Rusty Egan과 함께 새로운 악기를 밴드 사운드에 통합하기를 원했습니다. 글렌 매틀록과 스티브 뉴는 전통적인 기타와 드럼 접근 방식을 선호하면서 밴드는 해체되었습니다.

2010년 1월, 리치 키즈는 말기 암으로 투병 중인 기타리스트 스텔라 노바(2010년 5월 24일 사망)를 위한 혜택 콘서트를 위해 단 하루만 개혁했습니다.[9] 비록 그들이 함께 연주한 지 30년이 넘었지만, 언론 보도는 "탑에 있는 왕자들의 유령"과 "헝 온 유"의 에너지 넘치는 공연을 포함한 그 공연을 칭찬했습니다. 리치 키즈는 클래시의 믹 존스와 스판다우 발레단의 게리 켐프가 함께 무대에 올랐습니다. Ure는 또한 Ultravox와 Visage 노래의 어쿠스틱 세트를 연주했습니다.

2016년 2월, 리치 키즈는 런던의 O2 셰퍼드 부시 엠파이어에서 프로페셔널과 함께하는 공동 헤드라인 쇼를 위해 개혁할 것이라고 발표되었습니다.[10]

비쥬얼

1978년, 이건과 우레는 리드 보컬 스티브 스트레인지와 함께 Visage를 결성했고, 홍보 목적으로 Zager와 Evans의 클래식 "In the Year 2525"의 커버를 녹음할 때 새로운 합성기를 사용했습니다. 1979년에는 매거진의 멤버 데이브 포뮬러, 존 맥지오치와 배리 애덤슨, 울트라복스의 키보드 연주자 빌리 커리가 합류하면서 라인업이 확장되었고, 밴드는 1979년 11월 첫 번째 싱글 "Tar" 발매를 위해 레이더 레코드에 잠시 서명했습니다. 싱글은 차트에 오르지 못했지만, 밴드는 이듬해 폴리도르 레코드와의 거래를 성사시켰습니다. 1980년 11월, 그들의 두 번째 싱글 "Fade to Grey"는 히트 싱글이 되었고(영국에서 톱 10에 진입하고 다른 여러 국가에서 차트 1위를 차지함), 곧이어 그들의 셀프 타이틀 데뷔 앨범이 발매되어 차트에서도 성공을 거두었습니다.[11][12]

1982년 두 번째 앨범 《The Anvil》은 영국에서 은상을 받았고 음반 차트에서 6위에 올랐지만, 이 앨범은 두 개의 히트 싱글("The Dammed Don't Cry"와 "Night Train")을 낳았지만, 밴드 멤버들 사이의 긴장은 음악적 미래를 위협하기 시작했습니다. 우레는 두 번째 앨범이 발매된 직후 프런트맨 스티브 스트레인지와의 창조적인 차이를 이유로 비지지를 떠났습니다.[13][14]

씬 리지

우레는 이미 씬 리지의 가수 필 리노트를 알고 있었고, 1979년 초에는 씬 리지의 아홉 번째 정규 앨범 블랙 로즈(Black Rose, 1979)에 수록된 〈Get Out of Here〉의 공동 작사를 맡았습니다. 1979년 7월, 우레는 기타리스트 게리 무어의 갑작스러운 탈퇴 이후 신 리지의 미국 투어를 돕기 위해 나섰습니다. Ure는 또한 Things Ain't Workout과 Thin Lizzy 리믹스 컴필레이션 앨범 The Continuing Saga of the Aging 고아들(1979)의 Dublin에 기타 파트를 맡았습니다. 씬 리지는 그 후 미국과 일본을 순회 공연했습니다. 1980년, 이 투어의 2부 동안, 우레는 키보드로 바꾸었고, 데이브 플렛과 스노이 화이트가 기타리스트로 교체되었습니다. 투어의 마지막에 Ure는 Thin Lizzy를 떠나 그 때 그의 주요 관심사인 Ultravox로 돌아갔습니다. 우레는 리노트의 가장 큰 솔로 히트곡인 "Yellow Pearl"을 공동 작곡한 리노트와 계속해서 협업을 했고, "Together"라는 곡을 더 필립 리노트 앨범에 수록했습니다.

울트라복스

Ure는 1984년 브리스톨 히프롬에서 Ultravox와 함께 라이브 공연을 했습니다.

1979년 우레와 빌리 커리는 Visage에서 함께 연주하며 긴밀한 유대감을 형성했습니다. 러스티 이건은 부활한 울트라복스에 합류할 의향이 있는지 Ure에게 물어보기 위해 빌리 커리를 설득했습니다. 울트라복스는 기타리스트 로빈 사이먼이 그만두고 리드 보컬리스트 존 폭스가 솔로 활동을 하기 위해 떠난 이후로 소멸된 것으로 추정되었습니다. 1979년 4월, 우레는 밴드를 다시 결성하고 가수, 작곡가, 기타리스트, 제2의 키보디스트로서 임무를 맡았습니다. 이 두 번째 화신은 Currie (키보드, 바이올린), Chris Cross (베이스), Warren Can (전자 드럼)과 함께 클래식 라인업이 될 것입니다. Ure는 1979년 후반에 Thin Lizzy와 함께 투어를 했지만 Ultravox는 연말에 미국 투어를 할 시간을 얻었습니다. 이 시기에 밴드는 Ure와 함께 그들의 첫 번째 스튜디오 앨범에 수록된 많은 곡들을 작곡했습니다.

빈이라는 앨범은 1980년 7월에 발매되었습니다. 이 음반은 비록 이 밴드의 네 번째 정규 음반이었지만, Ure와 함께한 첫 번째 음반이었고, 첫 번째 발매에서 작은 성공에 불과했지만 차트에 오른 첫 번째 음반이었습니다. 그러나 1981년 1월 타이틀곡 '비엔나(Vienna)'가 싱글로 발매되면서 큰 인기를 끌었고, 4주 동안 영국 싱글 차트 2위를 차지했으며, 그해 영국에서 5번째로 높은 판매량을 기록했습니다. 앨범 자체가 앨범 차트에 재진입하여 3위로 정점을 찍었습니다. 영화 느와르 제3의 남자(1949)에 영감을 받아, "비엔나"의 뮤직비디오는 영화 기법을[15] 사용한 러셀 멀캐이 감독이 맡았고, 꽤 영향력을 갖게 되었습니다. Ure는 인터뷰에서 "뮤직비디오는 그 이후로 바뀌었다"고 회상했습니다. 비디오 클리셰가 된 이 모든 것들 – 화면 위와 아래를 잘라내고, 비디오 테이프가 아닌 필름으로 촬영하여 영화처럼 보이게 만들었습니다. 우리는 한동안 꽤 획기적인 행동이었습니다."[8] Ultravox가 빈 앨범을 발매한 같은 해, Visage는 UK Top 20에 진입하고 히트 싱글 "Fade to Grey" (우레와 커리가 크리스 페인과 공동 작곡)를 수록한 자작곡 데뷔 스튜디오 앨범을 발표하기도 했습니다.[16] 1979년에서 1980년 사이에 우레는 세 개의 다른 밴드에 깊이 전념했는데, 그들 모두는 꽤 성공적이었습니다. 울트라복스, 비시지, 씬 리지입니다.

1981년 9월, 울트라복스는 Ure와 함께 두 번째 스튜디오 앨범인 Rage in Eden을 발매했는데, 이 앨범은 영국에서 5위 안에 들렸습니다. 이 시기에 Ure는 Steve Harley, Peter Godwin, Strasse 등 다른 아티스트들의 프로듀서로도 활동했습니다. 1982년 Ure는 Visage를 떠났고, Ultravox는 1982년 10월 비틀즈 프로듀서 George Martin이 프로듀싱한 Ure, Quartet과 함께 세 번째 스튜디오 앨범을 발매했습니다. 이 앨범은 그들의 세 번째 톱 10 히트곡이 되었고 네 개의 톱 20 싱글이 수록되었습니다.

Ultravox는 1983년 10월에 발매한 라이브 앨범 Memonent 이후 1984년 4월 Ure, Laman과 함께 네 번째 스튜디오 앨범을 발매했습니다. 이 앨범은 또 다른 Top 10 성공을 거두었고, Top 3 히트곡인 "Dancing with Tears in My Eyes"를 수록했습니다. 이 밴드는 1980년 이후의 모든 싱글이 수록된 연말 첫 번째 "최고의 히트" 앨범인 The Collection을 발매했습니다. 이 앨범은 영국에서 2위로 정점을 찍었고 이후 트리플 플래티넘 인증을 받았습니다.[17]

1985년 우레의 성공적인 데뷔 솔로 스튜디오 앨범 이후 1986년 10월 우레, 유복스와 함께한 다섯 번째이자 마지막 울트라복스 스튜디오 앨범이 발매되었습니다. 비록 또 다른 톱 10 히트곡이지만, 이 음반은 이전의 그들의 음반보다 덜 좋은 성적을 거두었습니다.[18] U-Vox Tour Ure가 끝난 후 UltraVox를 떠났습니다. 그는 1991년 Extreme Voice Fanzine(익스트림 보이스 팬진)에서 다음과 같이 말했습니다. "저에게는 불꽃이 튀었습니다. 라이브 에이드와 밴드 에이드는 많은 관련이 있다고 생각합니다. 우리는 서로 긴 휴식을 취했고 함께 돌아왔을 때 우리는 모두 다른 방향으로 일하고 있었습니다."[19]"저는 우리가 일종의 변덕을 부리며 나갔다고 생각하지만, 우리는 정말 그렇게 하기로 결정했습니다. 우리는 많은 밴드들이 하는 노래하고 춤을 추는 송별 투어 캐시인을 하지 않았습니다. 저는 마지막 유럽 투어인 유복스 투어를 하기 전에 떠나기로 결정했습니다. 우리는 이탈리아에 있었습니다."[20]

Ure와 Currie는 2008년 10월에 만나 영국의 Absolute Radio에서 어쿠스틱 "Vienna"를 함께 연주했습니다.[21] 2009년 4월, 우레와 다른 멤버들(캔, 커리, 크로스)은 앨범 비엔나(Vienna, 1980) 30주년을 기념하기 위해 Ultravox for Return to Eden 투어를 개혁했고, 그들의 말을 빌리자면 "클래식 라인업의 기념일"입니다. 우레는 2009년 4월 BBC 인터뷰에서 "우리는 우리의 젊음을 되찾으려고 노력하는 것도 아니고 이미 떨어진 머리카락도 아니다"[22][23]라고 말했습니다. 2009년 Isle of Wight Festival에 출연한 울트라복스는 다음 해에 두 번째 투어를 진행했습니다. 2010년 말, Ultravox는 Ure에서 6번째 정규 앨범을 작업하기 시작했습니다. 브릴리언트라는 제목의 이 앨범은 2012년 5월에 발매되었습니다.[24] 이 발매 이후 밴드는 2012년 말 영국과 유럽에서 'Brilliant Tour' 공연을 시작했습니다. 2013년 11월, Ultravox는 Simple Minds와 함께 4일간의 아레나 투어에 특별 게스트로 참여했습니다.

Ure는 Ultravox를 위해 백스테이지 사진도 찍었습니다.[25]

밴드 에이드와 자선 사업

1984년 11월, 우레는 밴드 에이드의 히트곡 "Do They Know It's Christmas?"를 밥 겔도프와 공동 작곡했습니다. Ure는 Ultravox와 채널 4 음악 쇼 The Tube의 한 에피소드를 위해 리허설을 하고 있을 때 진행자 Paula Yates가 그에게 전화를 건넸습니다. 그녀의 당시 남편 겔도프는 "에티오피아 기근에 관한 마이클 뷰어크 BBC 뉴스 보도에 대해 불평하기 위해" 우레를 회상했습니다. 겔도프는 초기 가사를 제공했고, 우레는 그의 부엌에 있는 작은 키보드로 음악적 주제를 작업했습니다. 후반부는 Ure가 작곡했고, 브리징 코러스는 아티스트들이 모였을 때 스튜디오에서만 모였습니다. 우레는 이 곡을 자신이 작곡한 최고의 곡 중 하나가 아니라고 묘사하며 "녹음실에서 아티스트들이 준 모멘텀이 그것을 만든 것"이라고 언급했습니다.[26]

녹음실에서 Ure는 이 곡의 제작을 맡았습니다. 트레버 혼은 이 역할을 수행하기 위해 접근했지만 다른 의무를 수행하는 데 가능한 시간보다 더 많은 시간이 필요했습니다.[27] Ure는 Horn이 자신의 스튜디오를 제공하고 트랙을 리믹스하고 12" 버전을 제작하는 등 그 틈에 끼어들었습니다. Ure와 Geldof는 BandAid Trust를 공동으로 설립했고, 그는 BandAid Trust로 활동하고 있습니다. 그는 또한 1985년 라이브 에이드 콘서트를 겔도프, 하비 골드스미스와 함께 공동 기획했습니다. Geldof와 Ure는 이 곡을 쓴 것으로 Ivor Novello Award를 두 번 수상했습니다.[28]

1988년, 우레는 넬슨 만델라 70세 생일 추모 행사를 조직하는 것을 도왔습니다.[29] 그는 1982년 프린스 트러스트 록 콘서트에서 처음 공연했고, 1986년, 1987년, 1988년, 2010년, 2011년 콘서트에서도 음악 감독을 맡았습니다.[30][31][32][33]

우레는 1989년 허리케인 휴고에 의해 황폐화된 카리브해의 몬세라트 섬을 위한 기금을 모으기 위해 1997년 9월 15일 Music for Montserrat에서 공연했습니다. 우레 자신은 몬세라트에서 집을 잃었고, 그 집은 파괴되었습니다.[34][35][36][37]

1999년 7월 24일, 우레는 런던 하이드 파크에서 열린 Breakthrough Breast Cancer 자선 공연의 음악 감독을 맡았으며,[38] 로넌 키팅, 빅 컨트리, 리사 스탠스필드 등이 출연했습니다.[39][40][41]

2005년, 그는 G8의 지도자들이 세계 빈곤을 종식시키기 위한 행동을 취하도록 압력을 가하는 것을 목표로 밥 겔도프와 함께 라이브 8 콘서트를 조직했습니다. 그 해 말에 그는 2005년 생일 기념식에서 음악과 자선 활동에 대한 공로로 대영 제국 훈장(OBE) 장교로 임명되었습니다.[42] 그는 5개의 명예 학위를 받았고 지난 30년 동안의 예술적이고 자선적인 업적으로 2005년에 애버타이 던디 대학에 의해 명예 예술 박사가 되었습니다.[43] 그는 2006년 에딘버러 대학에서 음악 박사가 되었습니다.[44] 2007년, 그는 스코틀랜드 문화와 자선 사업에 기여한 공로로 페이즐리 대학에서 세 번째 명예 박사 학위를 받았습니다.[45] 2008년 글래스고 칼레도니아 대학교는 그의 음악적, 인도주의적 업적에 대해 그의 네 번째 명예 박사 학위를 수여했습니다.[46]

우레는 2010년 12월에 배스 대학교에서 명예 법학박사 학위를 받았습니다.[47] 세이브더칠드런의 대사로서, 우레는 2004년과[48] 2009년[49] 에티오피아로 돌아왔고 2006년에는 시에라리온을 방문했습니다.[48]

2020년 8월, Ure는 ReMission International에서 Wayne Husjis가 "TOS 2020"이라고 불리는 미션의 "Tower of Strength"를 재녹음하는 것을 전 세계 코로나 자선 단체를 돕기 위해 기여했습니다.[50][51][52]

솔로 활동

Here and Now Tour 2011에서 공연하는 Ure

1982년 6월, 우레는 1968년 톰 러쉬의 노래 〈No Reforts〉(워커 브라더스의 1975년 히트 커버 버전을 기반으로 한)의 커버 버전인 첫 솔로 싱글을 발표했습니다. 우레는 또한 데이비드 보위의 곡 "The Man Who Sold the World"를 영국 코미디 영화 "Party" (1983)의 사운드트랙으로 녹음했습니다. 우레는 1982년 5월 프린스 트러스트 콘서트에서 베이시스트 믹 칸을 만났습니다. 조지 마틴 경은 음악 감독이었고 피트 타운센드는 후 워즈 더 밴드의 리더였습니다. 1983년 2월, 우레와 칸은 런던의 에어 스튜디오에서 영국 톱 40 싱글 "After a Fashion"을 녹음했습니다. 그들은 또한 Karn이 참여할 수 있는 가장 비싼 뮤직 비디오 중 하나를 촬영하기 위해 카이로로 여행을 갔습니다.[53][54]

밴드 에이드 프로젝트와 울트라복스에서 잠시 활동한 후, 우레는 1985년 솔로 활동을 했습니다. 9월에 발매된 싱글 "If I Was"는 영국 1위 싱글이었고, 그의 데뷔 스튜디오 앨범인 The Gift는 2위에 올랐습니다.[55] Ure는 그의 다가오는 솔로 투어에서 기타를 연주하기 위해 믹 론슨을 모집했습니다. 그들은 리허설을 했지만 우레는 론슨의 연주에 만족하지 않았습니다.[56] 1985년 9월 27일부터 론슨의 기타로 〈Fade to Grey〉의 리허설 라이브 녹음이 가능합니다.[57][58][59]Zal Cleminson은 키보드의 Craig Armstrong, 드럼의 Kenny Hyslop과 함께 5인조 밴드를 맡았습니다. 2012년 재결합 앨범까지 함께한 마지막 스튜디오 앨범은 무엇이 될 것인가를 위해 울트라복스로 돌아온 후, 1987년 밴드는 사실상 해체되었고 우레는 그의 솔로 활동에만 집중했지만 상업적인 성공은 없었습니다.

두 번째 정규 앨범인 Answer to Nothing (1988)은 영국 톱 30에 올랐습니다. 이 곡은 케이트 부시와의 듀엣곡 "Sister and Brother"와 싱글곡 "Dear God"을 선보였는데, 이 곡은 우레가 미국 관객들과 첫 발판을 마련하는 데 도움을 주었습니다. 그것은 미국 빌보드 메인스트림 록 차트에서 6위에 올랐고, 미국 빌보드 얼터너티브 뮤직 차트에서 4위에 올랐습니다.[60][61] 이듬해 Ure는 Howard Jones와 함께 미국에서 투어를 했습니다.[62]

그의 세 번째 솔로 스튜디오 앨범 퓨어(1991)의 레이블을 아리스타-BMG로 변경하면서 그는 영국 톱 40에 다시 진입했습니다. 이 곡에는 영국 탑 20에 오른 싱글 "Cold, Cold Heart"[63]와 넬슨 만델라의 석방 가능성에 대해 쓰고 축하 노래로 녹음한 "I See Hope in the Morning Light"가 수록되어 있습니다. 1991년 11월 11일, 우레는 Royal Albert Hall에서 [64]드러머 마크 브레지키, 키보드 연주자 조쉬 필립스, 5인조 밴드와 함께 연주했습니다. 베이스 연주자 Jeremy Mehan과 멀티악기 연주자 Steven A. 윌리엄스와[65] 윌리 다울링.[66] 1992년 3월 [67]22일부터 4월 22일까지 우레는 4명의 작곡가 돈 헨리, 칩 테일러, 데든 스미스, 로지 플로레스와 함께 미국에서 투어를 했습니다. 그 투어의 이름은 "그들만의 말로"였습니다.[68][69]

솔로와 울트라복스 히트곡들의 회고적인 컴필레이션 앨범인 I Was는 크리살리스에 의해 1993년 2월에 발매되었습니다. 영국 앨범 차트에서 10위까지 올랐어요.[70] 발매를 지원하기 위해 그는 "Out Alone"이라는 영국 투어에 나섰고, Ure는 주로 어쿠스틱 기타와 키보드로 자신을 반주하며 혼자 공연하는 것을 보았습니다.[71] 우레는 또한 명망 있는 옥스퍼드 대학 연합 토론회에 모습을 드러냈습니다.[72][73][74]

그의 네 번째 솔로 스튜디오 앨범인 Breath(1996)는 Richard Feldman(리처드 펠드먼)에 의해 제작되었습니다. 이번 앨범은 우일런 파이프부터 만돌린, 아코디언까지 다양한 어쿠스틱 악기들로 셀틱한 느낌을 받았습니다. 우레는 2001년 인터뷰에서 "저의 최저점은 제 앨범 '숨'이 나왔을 때였습니다. 저는 사람들이 전혀 주목하지 않는다는 것을 발견하기 위해 2년 동안 그것을 쓰고 녹음했습니다. 그 결과 텔레비전과 같이 평소에 나에게 열려 있던 모든 문이 닫혔습니다."[75] 1996년 새로운 Breath 앨범은 치프테인 가족의 특별 게스트로서 미국에서의 데이트를 포함한 더 광범위한 투어를 이어갔습니다.[76]

1998년 싱글 "Breath"는 발매된 지 2년 만에 스와치 TV 광고 캠페인에 사용된 덕분에 유럽 여러 국가에서 히트 싱글이 되었습니다. 이탈리아 차트와 오스트리아 차트에서 모두 1위를 차지했습니다.[77] 1998년 우레는 트로이 도노클리와 함께 유럽 투어에서 공연했고, 그 해 두 편의 미국 영화의 사운드트랙을 녹음하기도 했는데, 둘 다 리처드 솅크먼 감독의 10월 22일과 코니 아일랜드에 가서 신으로부터 선교를 받았다... 5시까지 돌아오세요.[78][79][80][81]

Ure의 다섯 번째 솔로 스튜디오 앨범인 Move Me는 2000년 9월 독일의 아리스타 레이블에서 처음 발매되었고, 이후 2001년 영국의 Curve Records에서 발매되었습니다.[82] 2001년 3월 28일 Ure는 BBC에서 Michael Aspel이 진행한 This Is Your Life TV 쇼의 주제였습니다.[83][84][85] 같은 해 우레는 자신의 웹사이트에서 리틀 고아들을 독점적으로 공개하기도 했습니다. 이전에 공개되지 않은 녹음의 모음집입니다. 고든 길트랩의 'Feel So Good', 칩 테일러의 'Heart', 헤븐 17의 글렌 그레고리의 'Personal Heaven', 믹 칸, 스티브 얀센, 리처드 바비에리와 함께 녹음한 두 곡이 수록됐습니다.[86]

2004년 11월 Ure는 Virgin Books를 통해 자서전 If I was를 발표했습니다.[87][88]

2008년 9월에 "10"이 발매되었습니다. 이 앨범에는 자신에게 영향을 주고 작곡에 영향을 준 10곡에 대한 우레만의 해석이 담겨 있습니다. 그것은 2007-2008년의 긴 눈으로 뒤덮인 겨울 동안 몬트리올 근처 캐나다 동부의 통나무집에서 기록되었습니다.[89][90]

Ure는 2014년 7월 7일에 발매된 다음 솔로 스튜디오 앨범인 Fragile을 10년 넘게 작업했습니다.[91] Fragile의 제작은 울트라복스의 2012년 재결합 앨범 Brilliant와 동시에 이루어졌습니다. 울트라복스와 재회하면서 그는 다시 음악에 집중하게 되었고, 궁극적으로 깨지기 쉬운 소재를 완성하게 되었습니다. 이 앨범에는 모비와의 콜라보레이션 곡인 "Dark, Dark Night"가 수록되었습니다.[92][93]

2014년 8월, 우레는 또한 Howard Jones, Thompson Twins의 Tom Bailey, China Crisis, Katrina and the Waves의 Katrina Leskanich를 출연시키는 Retro Futura Tour로 미국으로 돌아왔습니다.[94]

2015년, 1982년 데이비드 보위의 "The Man Who Sold the World"를 커버한 우레는 비디오 게임인 메탈 기어 솔리드 V: 더 팬텀 페인(Metal Gear Solid V: The Phantom Pain)에 등장했습니다.[95]

2017년 12월 1일, Orchestraed 앨범이 발매되었습니다. 울트라복스와 영국 작곡가 타이 언윈이 편곡한 솔로 커리어 곡들의 오케스트라 재녹음과 "Ordinary Man"이라는 새로운 곡이 수록되어 있습니다.[96][97] Ure는 "The Soundtrack of Your Life Tour"라고 불리는 폴 영과 공동 헤드라인 투어로 2018년 여름 북미로 돌아왔습니다.[98][99]

2019년 우레는 밴드 일렉트로니카(러셀 필드, 콜 스테이시, 조지프 오키프)와 함께 1980년 투어를 계속했으며, 이 기간 동안 울트라복스의 앨범 비엔나(1980)를 완전하게 공연했으며, 비지스의 셀프 타이틀 데뷔 스튜디오 앨범의 하이라이트도 포함했습니다.[100] 2019년 9월 27일, 크리살리스 레코드는 Ure의 40년 동안의 풍부하고 다양한 경력을 아우르는 32곡의 노래 모음집인 Soundtrack 1978-2019를 발표했습니다.[101]

2020년 8월, Ure는 Patreon 웹사이트 회원들에게 라이브 스트리밍된 어쿠스틱 노래와 Q&A 세션으로 "Backstage Lockdown Club"을 만들고 있었습니다. 우레는 또한 레벨 42의 마크 킹, 글렌 그레고리, 하워드 존스, 닉 커쇼, 게리 켐프, 그리고 변경된 이미지의 클레어 그로건을 포함한 다른 예술가들을 초대했습니다.[102][103][104][105][106]

2021년 1월 4일부터 Ure는 그들의 쇼 The Space에서 스칼라 라디오에서 진행했습니다.[107][108] 2021년 10월 8일 Ure는 밴드 일렉트로니카와 함께 싱글 "Das Beat"를 발표했습니다. 이 프로젝트는 우레가 2020년 뒤셀도르프에서 공연할 때 시작되었습니다. Kraftwerk의 Wolfgang Flür는 청중으로 있었고 나중에 Ure에게 그가 작업하고 있는 새로운 프로젝트에 참여할 것을 요청했습니다. 며칠 후, 뒤셀도르프가 이 장면에서 맡았던 역할인 플뤼르의 전자 드럼에 대한 생각과 함께 우레는 "Das Beat"를 썼습니다. 플뤼르가 2022년에 발매한 자신의 앨범 매거진 1의 수록곡을 녹음하는 동안, 우레는 밴드 일렉트로니카와 함께 "Das Beat"를 원래의 형태로 정리했습니다.[109]

우레와 밴드 일렉트로니카는 2019년 'The 1980 Tour'에 이어 2022년 유럽에서 'Voice & Visions' 투어로 돌아와 울트라복스 스튜디오 앨범 'Rage in Eden'(1981)과 Quartet(1982) 발매 40주년을 기념했습니다.[110][111][112]

훨씬 지연된 '보이스 앤 비전' 투어의 영국 다리는 2023년 4월 셰필드 시청에서 시작되었으며, 5월 말 스윈돈에서 마무리되기 전까지 28개 장소에서 연주할 예정입니다.[113]

그의 70번째 생일을 기념하기 위해, Midge Ure는 2023년 10월 4일 Royal Albert Hall에서 '70년을 축하합니다'라는 부제로 1박 콘서트의 헤드라인을 장식했습니다. 음악 속의 삶'.[114][115]

개인생활

Midge Ure는 그의 아내 Sheridan과 함께 Bath 근처에 살고 있습니다.[116][117][118]

그는 1985년에 텔레비전 진행자, 배우, 소설가인 애너벨 자일스와 처음 결혼했습니다.[119] 그들은 1989년에 이혼했고,[120] 2004년부터 2006년까지 더 페이더스에서 프론트 우먼이자 리드 기타리스트였던 몰리라는 딸을 하나 두었습니다.[121][122][123] 2023년 11월 20일 뇌종양으로 사망했습니다.

2003년에 그는 여배우이자 요가 선생님인 셰리단 포브스와 결혼했습니다.[5][125][126] 그들은 키티, 루비, 플로시 세 명의 딸이 있습니다.[127]

그는 2007년 셀러브리티 마스터셰프 시리즈에 출연해 나디아 사왈하, 크레이그 레벨 호우드와 함께 6월 15일 결승전에 진출했습니다.[128]

우레는 2005년부터 회복 중인 알코올 중독자로,[129] 1985년 히트 싱글의 이름인 '내가 있다면'에 대해 공개적으로 논의하고 자서전에 썼습니다.[130]

솔로디스코그래피

주 기사: 미드지우레음반

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외부 링크

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