프랭크 말참

프랜시스 말참(Francis Matcham, 1854년 11월 22일~1920년 ^[1]5월 17일)은 영국의 건축가로 극장과 음악홀 디자인을 전문으로 했다.그는 런던에서 Hippodrome(1900), Hackney Empire(1901), Coliseum(1903), Palladium(1910), Victoria Palace(1911) 등의 디자인을 포함한 Moss Empires 치하의 작품으로 가장 잘 알려져 있다.40년의 경력 동안, 그는 영국 전역에 걸쳐 90개 이상의 극장의 설계와 건설, 그리고 추가로 80개의 극장의 재설계와 개조를 담당했습니다.

매컴은 데본 주 뉴턴 애벗에서 태어나 14세 때 건축가 조지 수든 브리지먼의 견습생이 되었다.말참은 21세의 나이에 런던으로 이사했고, 그곳에서 그는 그의 장인이 될 J. T. 로빈슨의 건축 실무에 합류했다.로빈슨 밑에서, 말참은 1879년 6월에 문을 연 그의 첫 번째 단독 디자인인 코끼리와 성 극장을 완성했다.그는 로빈슨의 사망으로 사업을 이어받았고 여러 지방 극장의 디자인을 계속했다.그는 1880년대에 자신의 사업인 말참사를 설립하고 숙련된 장인을 고용했다.그의 첫 번째 주요 인연은 1880년대에 그가 당시 영국 전역에 많은 극장을 소유하고 있던 Revill 가문에 속하는 극장을 디자인하고 재단장하기 위해 고용되었을 때였다.

말참의 가장 성공적인 시기는 1892년부터 1912년까지 에드워드 모스가 이끌고 오스왈드 스톨이 운영하는 극장 건축 사업인 모스 엠파이어에서 광범위하게 일했던 시기이다.그들 아래, 말참은 런던에 3개 극장을 포함한 21개의 극장을 완성했고, 나머지는 지방에 있었다.또한 모스 엠파이어는 아니었지만 1894년 블랙풀 타워, 그랜드 시어터, 블랙풀, 노리치 로얄의 타워 볼룸, 1900년 리즈 카운티 아케이드 등의 디자인을 완성했다.1993년 국립 전기 사전을 위해 쓴 저자 이안 맥킨토시는 말참의 극장 인테리어가 건물의 외부 디자인과 비교해 월등하다고 묘사했다.말참은 갤러리에 캔틸레버를 사용함으로써 기둥 사용을 중단할 수 있었고, 그렇지 않으면 관객의 무대 시야를 방해할 수 있었다.강당 장식은 종종 튜더의 끈 세공, 루이 14세 디테일, 영국-인디언 모티브, 해군과 군사 휘장, 로코코 패널, 고전 조각상, 그리고 바로크 기둥이 섞여 있었다.

매컴은 제1차 세계 대전 직전 에식스주 웨스트클리프 온 시로 은퇴했으며, 그곳에서 1920년 혈액 감염으로 인한 심장마비로 사망했다.그의 전기 작가 브라이언 워커는 건축가의 개인 기록 보관소에서 그가 "놀라운 활력과 삶에 대한 열정을 가지고 있었다...그는 평온한 마음과 유머감각이 뛰어났다.^[2]

초기 생활

프랜시스 말참은 1854년 11월 22일 데본 ^[1][3]주 뉴턴 애벗에서 태어났다.그는 9남매 중 둘째이자 양조업자 찰스 말참 (1826–1888)과 그의 아내 엘리자베스 네 랭커스터 (1830–^{[4][n 1]}1905)의 장남이었다.1857년 찰스 말참은 그의 가족을 토카이 유니언 스트리트로 옮겨 양조장과 ^[3]말쓰하우스의 매니저로 일자리를 얻었다.프랭크는 토카이 ^[1]주 바바콤베에 있는 바바콤베 학교에서 교육을 받았다.

말참은 건축에 대한 초기 관심을 보였고 14살에 ^{[1][6][n 2]}지역 건축가 조지 수든 브리지먼의 견습생이 되었다.이 ^[12]견습생은 1868년 말참이 런던에 있는 수량 조사관 사무실에서 일자리를 제안받을 때까지 18개월 동안 지속되었다.수도에서 일하면서 말참은 다른 건축 전문가들과 공부할 수 있었다.그는^[1] 수량 조사관 밑에서 훈련받으면서 비용 견적을 작성하는 방법, 건설업자들과 소통하는 방법, 그리고 학교에서 ^[13]배우지 못한 복잡한 계산을 그에게 소개했습니다.그는 또한 까다로운 ^[14]고객들로 인해 강요된 빡빡한 일정에 맞춰 일하는 것의 중요성을 배웠습니다.

그의 여가 시간에, 말참은 런던의 많은 건물들을 방문했지만, 극장과 음악 홀을 특히 좋아했다.그가 특별히 관심을 가졌던 건물은 찰스 J. 핍스가 설계한 새로 완공된 스트랜드 가이티 극장이었다.말참은 작고 어색한 토지에 평범한 크기의 극장을 짓는 핍스의 능력에 감명을 받았고, 말참은 제한된 ^[13]토지에 지어진 그의 후기 건물들 중 일부에서 가이티로부터 영감을 얻었을 가능성이 있다.건축가가 자격을 얻는 데 6년이 걸리는 것은 드물지 않았지만 말참이 런던에서 얼마나 오래 살았는지는 알려지지 않았다.연극사학자 괴렐 갈릭은 말참이 이 시기 동안 수도에서 3년을 보냈다고 추정했는데, 1871년에 말참이 토르콰이로 돌아왔고 이번에는 브릿지먼의 지도 아래 다시 그의 수석 조수로 있었기 때문에 그럴듯해 보인다.브릿지먼은 런던에서의 말참의 경험을 살려 토르케이의 ^[13][15]라이시엄 극장 재설계를 도와달라고 부탁했다.

미국인 사업가 아이작 싱어는 1871년 말 프랑스에서 데본으로 이주했다.그의 의도는 그의 가족을 위해 영국 시골에 있는 큰 부동산을 사는 것이었다.이삼바드 왕국 브루넬의 부동산을 사려는 그의 시도는 실패했고, 대신 그는 토베이에 있는 Fernham 부동산을 사들였고, 그 위에 마침내 올드웨이 ^[16]저택이 지어졌다.싱어는 브릿지먼의 사무실에 설계를 맡기고,^[17] 철거된 지 오래 된 집 안에 극장을 짓도록 지시했습니다.갈릭은 말참이 런던에서 교육적인 경험을 했기 때문에 극장 디자인에 대한 책임이 주어졌을 가능성이 있다고 생각한다.Singer는 올드웨이 맨션의 건축에 있어서 비용을 아끼지 않았습니다. 그는 세계 각국에서 최고의 재료를 조달했고 Bridgeman에게 화려한 프랑스 스타일로 인테리어를 설계하도록 지시했습니다.갈릭은 싱어의 활기가 말참처럼 건축학적으로 감성이 예민한 사람에게 영향을 미쳤을 가능성이 매우 높다고 지적합니다. 말참은 나중에 극장에서도 화려한 ^[18]장식을 사용했습니다.

로빈슨 가업 진출

싱어의 집이 완공된 직후인 1875년, 말참은 런던에 ^{[19][n 3]}있는 J. T. 로빈슨의 사무실에 일자리를 구했다.이 고용을 통해 말참은 말참의 전기 작가 브라이언 머서 워커가 말하는 "고차원의 극장 디자인"^[10]에 더 친숙해질 수 있었다.로빈슨 시절은 짧았다; 로빈슨은 1877년 런던 블룸스베리 광장에 있는 가족 집에서 예기치 않게 사망했는데, 7월 ^[1]9일 말참이 로빈슨의 딸 마리아와 결혼한 직후였다.말참은 가족으로부터 엘리펀트와 캐슬 ^[1]극장의 리모델링과 쇼디치의 ^[21]캠브리지 뮤직 홀의 개조를 포함한 로빈슨의 디자인을 계속하도록 위임받았다.

1870년대 중반까지 영국에서 약 137건의 극장 화재가 보고되었고, 이로 인해 의회는 개발자들이 지켜야 할 안전 규칙을 제정하는 메트로폴리스 관리 및 건축법(1878)을 제정했다.Matcham은 그 규칙들이 문제가 된다는 것을 알았다; 그것 때문에 Elephant and Castle Theater 프로젝트는 6개월 ^[22]연장되어야 했다.

1882년 말참은 이슬링턴에 있는 대극장의 재설계를 맡았다.그것은 그에게 있어서 중요한 프로젝트였다: 그것은 무대까지 방해받지 않는 시야선을 사용하여 디자인된 최초의 것이었고, 그 수용력과 신속한 시공으로 유명했고, 후에 건축계에서 그가 유명하게 되었다.그랜드는 디자인이 혁명적이어서 아마추어 건축가들에게 교육적인 쇼피스로 사용되었고 건축 평론가들과 ^[23]기자들이 자주 방문하고 논평했다.1896년과 1898년 사이에 출판된 세 권 중 하나인 현대 오페라 하우스와 극장이라는 제목의 책에서 작가 에드윈 삭스는 그랜드가 "강당의 좋은 광경과 음향, 공간과 비용의 경제, 그리고 ^[24]실행의 신속성"을 언급했다.말참의 조준선 개선은 캔틸레버 강철을 사용한 결과였다.이 새로운 디자인은 받침 기둥을 사용하지 않고도 발코니가 강당 안으로 돌출할 수 있게 해 주었으며, 이로 인해 좌석 수용력이 증가하여 관객이 무대를 더 잘 볼 수 있게 되었습니다.그것은 말캄이 특허를 취득하여 미래의 모든 연극 ^[25]디자인에 접목시킨 디자인이었다.

1882년 런던 동부의 마일엔드에 있는 파라곤은 매컴의 다음 주요 프로젝트였다.Walker에 따르면, 지붕에 선 버너를 사용하고 지상 6피트(1.8m) 높이의 따뜻한 공기 덕트를 사용하여 외풍을 ^[26]배출하는 환기 시스템을 매우 강조했기 때문에 이 설계는 매우 중요했다고 합니다.극장의 건축가인 크로더와 페인은 그 장소를 ^[27]"런던에서 공기가 가장 잘 통하는 극장"이라고 광고했다.그 이듬해 5월 관객들의 ^[28]편안함에 대한 업적에 대해 많은 찬사를 받으며 개관했다.파라곤의 성공은 말탐이 1884년 ^[26]벨파스트에 자신의 사무실을 열 수 있게 해주었다.

Revills에서 작업

런던 외곽과 1886년 이전에 말참은 두 가지 디자인만 의뢰받았습니다.글래스고에 있는 ^[29]헹글러의 그랜드 서크와 로열티 극장.1879년 그는 제임스 톰슨에 의해 원래 설계되었고 4층 건물의 1층에 지어졌던 놀이방인 ^[30]로열티의 재설계를 위한 작업을 시작했다.배치에 문제가 있어 말참은 일련의 조정을 해야 했다.이를 보완하기 위해, 그는 버너에서 나오는 열을 상승시키고 극장을 통해 공기를 이동시키는 강당 가스등 위에 배기 덕트를 설치하는 환기 시스템을 설계했습니다.그것은 그가 말참의 두 번째 글래스위안 극장인 가이티에서도 사용했던 디자인이었다.로열티는 완성하는데 단 4주밖에 걸리지 않았고 비교적 저렴했는데, 이 두 가지 요인이 ^[23]그의 명성을 높이는 데 도움이 되었다.

매컴은 1886년 ^{[n 4]}배우이자 연극 매니저인 제임스 엘리스톤을 만났다.에든버러 출신인 엘리스톤은 글래스고에서 그의 작품을 통해 건축가 이야기를 듣고 그에게 사이드 박스와 갤러리를 재구성하고 그의 극장인 블랙번 Theater Royal, Blackburn의 음향과 환기 시스템을 개선하도록 의뢰했다.엘리스톤을 통해, 말참은 ^[31]스톡포트에 있는 피플 금주 홀의 소유주인 윌리엄 J. 리빌에게 소개되었습니다.레빌 가문은 18세기로 ^[32]거슬러 올라가는 무대와의 연관성을 가지고 연극계에서 영향력을 행사했다.

리빌은 1887년 화재로 홀이 소실된 후 말참에게 새 건물의 설계도를 작성하도록 계약했다.리빌가의 대부분의 극장과 마찬가지로 이 새로운 건물은 The Theatre Royal and Opera House로 명명될 예정이었다.그 다음 해에 완공되었다.완성된 건축물은 그 마을의 치안 판사들이 그 해 ^{[n 5]}6월에 엔터테인먼트 면허를 부여한 최신식 건축물로 간주했다.The Are는 이 새로운 건물을 "분명히 ^[34]이 나라에서 가장 훌륭한 극장 중 하나"라고 여겼다.전기 작가 마이클 셀에 따르면, 말참과 엘리스톤의 관계는 이 젊은 건축가가 연극 건축에서 전국적으로 인정받는 이름이 되도록 도왔고 그를 그의 ^[31]직업의 최전선에 올려놓았다.

매컴은 1888년 리빌의 아들인 극장 매니저 월리스 리빌로부터 랭커셔 세인트헬렌스에 새로 구입한 극장을 디자인하도록 의뢰받았다.그 새 극장은 왕립극장과 오페라 하우스로 명명되었다.돌담장을 붙인 벽돌로 지어졌으며 오케스트라 피트, 좌판, 3열 드레스 서클, 휴게실만의 독특한 특징을 가진 상부 서클, 그리고 탁 트인 전망이 가능한 매우 큰 갤러리로 이루어져 있었다.입구 파사드는 세 개의 넓은 ^[35]만이 있는 고전적인 스타일로 지어졌다.그 다음해 개봉날 밤, 엘리스톤은 그 건물을 "지금까지 ^[36]본 것 중 가장 아름다운 극장 중 하나"라고 불렀다.

리빌의 스톡포트 극장 외에도, 매컴은 엘리스톤으로부터 1888년 1월 4일 불붙은 볼튼의 로열 극장과 오페라 하우스를 재건하라는 또 다른 의뢰를 받았다.엘리스톤의 유일한 요구사항은 건물이 20주 안에 완공되어야 한다는 것이었다.이 초석은 배우 헨리 어빙이 개봉 한 달 전인 10월 17일에 놓았다.지난해 엑서터에서도 비슷한 극장 화재로 사망한 사람이 많았기 때문에, 말참은 천장과 벽의 방화, 계단 넓히기 및 직선화, 바깥으로 열린 문 사용, 각 층에 소화전 설치, 자동 방화 커튼 달기 등 안전 기능을 개선했다.내부는 테라코타와 금빛으로 장식되었고 시트는 진홍색 실내 장식으로 ^[38]덮여 있었다.^[37]

다른 극장들도 레빌 가문이 그들의 프로젝트를 위해 말참을 정규직으로 고용했다.당시 랭커셔에 있던 베리와 로치데일은 로치데일 빌딩이 기존 건물을 개조한 채 그들만의 Theater Royal과 Opera House를 갖게 되었습니다.베리 극장은 1889년 12월 26일 판토마임 공연으로 문을 열었다.그 극장은 말참이 예정보다 늦어져 실내 장식이 부족했다.그는 그날 밤 드물게 무대에 등장하여 2주간의 휴관 기간 동안 디자인을 완성할 것이라고 관객들에게 장담했다.지각한 것을 보상하기 위해, 그는 강당의 작품을 런던에 ^{[39][n 6]}본부를 둔 조각가에게 하청하는 이례적인 조치를 취했다.

이듬해 말참은 확장된 레빌 ^[41]가문의 일원인 프레데릭 퍼셀과 계약하여 그 해에 불이 난 그의 극장을 개조하는 일을 맡았다.말참은 기존 건물을 사용할 수 있다는 혜택을 받았고, 이로 인해 프로젝트를 ^[42]제시간에 마칠 수 있는 가능성이 높아졌다.같은 해 볼튼에서 그랜드 서크와 원형극장이 개장했다.말참의 디자인은 서커스와 극장으로 사용할 수 있게 했고 몇 시간 안에 장소를 바꿀 수 있게 했다.그것은 이탈리아 스타일로 꾸며졌고 3,200명을 수용할 수 있었다.그 서커스단은 결국 관객들의 평판을 잃었고 ^[43]결국 은폐되었다.

퍼셀은 1899년 멤버 4명이 사망한 후 가업을 이어받았지만 이후 10년 동안 스토크 ^[44]뉴잉턴의 알렉산드라 극장을 포함한 몇몇 건물만 위탁했다.Matcham은 1908년경에 Purcell이 사업을 ^[45]끝내기로 결정할 때까지 Purcell과 계속 일했다.역사학자 마이클 셀에 따르면, 이 ^[46]가족을 위한 말참의 마지막 디자인은 1907년 남해의 킹스 극장이었다.건축사학자 니콜라우스 펩스너는 킹스 극장을 "훌륭하다"고 불렀고 이 극장을 "오로라 조각상을 복제한 큐폴라로 된 넓은 첨탑과 같은 꼭대기 주위에 이온기둥과 사자 장식들이 있는 돌출된 육각탑"이라고 묘사했다.좁은 공간을 최대한 활용하여 인테리어는 매력적이고 디테일이 풍부합니다.말참의 본격적인 ^[47]바로크 양식의 석고상과 몰딩.

말참사

Mile End에 있는 Paragon Theatre의 성공 후 1884년 Matcham이 벨파스트에 사무실을 설립했을 때부터 시작되었을 수도 있고,^[48] 1880년대 이전에 10년 이상 걸렸던 Robinson의 사업 이름 변경일 수도 있다.알려진 것은 홀본에 있는 세 개의 사무실에서 각기 다른 시간에 운영되었다는 것이다.첫 번째는 1880년과 1886년 사이에 베드포드 가에 있었고, 그 후 그레이트 제임스 가 3번지로 옮겨갔다.이 사업은 1893년까지 그곳에 머물렀고, 이번에는 9 워릭 코트로 옮겨갔고, 매컴이 ^[49][50]죽은 후까지 그 자리를 지켰다.말참이 얼마나 많은 직원을 ^[51]고용했는지는 알려지지 않았다; 그는 정기적으로 조수들과 장인들로 구성된 팀과 함께 일했는데, 그 ^[52]중 섬유질 회반죽 작업 전문가인 펠릭스 드 종, 장식 ^[52]전문가인 조나스 빈스, 가구 ^[53]주인인 알버트 딘이 있다.운영 기간 동안 말참은 약 170개의 극장 ^{[54][n 7]}디자인을 완성했습니다.Matcham은 엔지니어 R.A. Briggs와 건축가 ^{[n 8]}F. G. M. Chanceler로부터 설계와 사업 운영에 도움을 받았습니다.세 사람의 업무 관계에 대해서는 잘 알려져 있지 않지만 번영한 ^[55]관계였다.

극장 붐 시기: 1892~1912년

버라이어티 극장 이전에 뮤직홀은 런던과 지방의 노동자 계층 공동체에서 선호하는 오락이었습니다.스테이지에 따르면 조지 로비와 마리 로이드를 포함한 연극은 "지나치게 난폭한" 것으로 여겨졌으며, 주요 극장들은 예의상 그들을 금지했다.그러한 검열은 관객 ^[62]수에 부정적인 영향을 미쳤기 때문에 제한은 짧았다.1880년대까지 대부분의 음악홀은 수익보다는 오락에 더 관심이 많았던 아마추어 신디케이트에 의해 운영되었다.두 경우 모두 안전이 주로 비용으로 인해 자주 손상되었기 때문에, 시급한 개조가 종종 무시되었습니다.뮤직홀은 수년 동안 큰 수익을 내는 사업이었지만 엄격한 규제와 안전 통제의 대상이 되었다.1880년까지 소유주들이 안전 요건을 준수하고 있는지 확인하기 위해 지방 당국에 의해 비밀 검사가 행해졌다; 규칙이 너무 엄격해서 많은 노화 홀들, 특히 소유주들이 돈이 거의 없는 홀들은 문을 ^[63]닫아야 했다.문을 연 사람들은 기대에 부응하기 위해 건물을 개선하고 재정비하라는 지시를 받았다.그 붐은 극장이 어떻게 ^{[64][n 9]}돌아가는지 아는 유능한 건축가들이 필요했다.

모스 제국과 오스왈드 스톨

1898년부터 1910년까지 오스왈드 스톨은 영국 전역의 33개 극장을 책임지고 있는 연극계 엔터테인먼트 서킷인 모스 ^[65]엠파이어의 전무이사로 있었다.말참은 1892년 ^[66]에든버러 엠파이어 팰리스에서 모스 엠파이어에서 처음 일했다.모스는 말참의 작품에 깊은 인상을 받아 이후 7년 동안 다른 지방 극장을 디자인하도록 그에게 의뢰했다.런던에서의 말참의 작품에는 해크니의 제국과 웨스트민스터의 콜로세움과 히포드롬 극장이 포함되어 있었다.모두 합쳐서,^[66] 말참은 1912년 우드 그린 제국을 끝으로 20년 동안 모스와 스톨을 위한 21개의 극장을 설계하는 일을 담당했습니다.

스톨은 해크니 제국을 그의 런던 본부로 만들려 했지만, 그의 사무실을 런던 중심부에 더 위치시키기로 결정하면서 건설 도중에 계획이 바뀌었다: 이것은 콜로세움에 ^[67]새로운 본부를 위한 추가 재정을 허용하기 위한 제국의 예산을 대폭 줄였다.말참은 서둘러 엠파이어 파사드의 2차적이고 값싼 디자인을 만들어 스톨에게 고철 트레이싱 ^[68]페이퍼에 담았다.역사학자 마이클 셀에 따르면 제국의 외관은 말캄이 항상 혐오하는 디자인이었지만, 건축가의 "무궁무진한 발명력"과 "영원히 ^[69]랜드마크로 남을 것"을 보여주는 것이었다.역사학자인 브라이언 워커는 제국의 인테리어를 ^[71]그레이터런던에서 가장 완벽한 인테리어로 평가한 반면, 이 강당은 역사적인 잉글랜드에 의해 "영국에서 가장 화려한 말참 인테리어 중 하나"^[70]로 알려져 있다.페브너는 제국을 "훌륭하게 자신만만하고" "에드워드의 가장 잘 살아남은 버라이어티 ^[72]극장들 중 하나"라고 여겼다.

콜리세움에 있어서 말탐은 문제에 봉착했다; 스톨은 극장이 런던에서 ^[62][73][74]가장 크고 호화롭기를 원했다.Matcham은 거대한 크기가 음질과 무대 시야의 감소를 야기할 것을 우려했습니다. 따라서, 그는 극장의 음향에 특히 주의를 기울였고 발코니가 필로티들에 의해 지탱되는 보다 전통적인 방법보다 강당 쪽으로 기울어지도록 발코니를 디자인했습니다; Matcham은 사용의 선구자였습니다.캔틸레버 강철을 디자인했고,^[73] 그의 작품을 보호하기 위해 특허를 취득했습니다.이 극장은 런던에서 처음으로 회전무대를 갖추고 있었는데, 여기에는 실제 말을 타고 움직이는 ^[62]회전무대에 맞서 질주하는 손님 기수들의 모습을 담은 더비의 날이라는 극장의 화려한 기념행사를 포함한 상상력이 풍부했습니다.Pevsner에 따르면 무대 뒤에는 "박스 투 박스 전화"와 "야회복을 현장에서 입을 수 있도록 방을 바꾸는" 것이 있었다.콜로세움은 ^[75]짓는데 25만 파운드가 들었다.

Walker는 이를 "고객과 설계자 간의 긴밀한 협업과 이해의 결실"이라고 불렀습니다.또, 「Matcham의 자주 눈에 띄는 플래닝 스킬은, 여기에서는 다른 종류의 마법과 일치합니다.그의 동시대인들 중 그렇게 짧은 거리에서 그렇게 기억에 남는 건축학적 진술을 할 수 있는 사람은 거의 없었을 것이다.그것은 훨씬 더 예를 들어 그 극장의 청량기, 이웃 개릭 시어터 1889"[77] 따르면에 대한 극장 잡지 TheStage, Matcham의 디자인을 제공했다"a 잘생긴 대리석 계단의 랜드 마크 타워 회전 세계로 토핑 및 편의 시설 각 층마다 넓은 tea-rooms 등 인상적인 범위,, 리프트 인상적이다.당층, 호화롭게 장식된 은퇴실, 유리 돔 지붕이 있는 지붕 천장, 메시지와 전보를 보낼 수 있는 정보국, 응급상황 발생 시 의사가 그들의 행방을 등록할 수 있는 곳"^[62]이라고 말했다.

기타 작품

말참은 극장을 떠나는 모험을 거의 하지 않았지만 가끔 그랬다.그는 스탠다드 컨트랙트 앤드 디벤쳐 주식회사 블랙풀 타워 컴퍼니로부터 이 무도장의 장식을 의뢰받았습니다.블랙풀은 랭커셔 ^[78]블랙풀에 있는 엔터테인먼트 단지의 일부를 형성하고 있습니다.비록 역사적인 영국은 그가 1900년에 서커스를 개조하는 데에도 책임이 있다고 생각하지만, 무도장의 내부는 이 단지를 위한 말참의 유일한 디자인이었다.페브스너는 서커스를 "영국에서 가장 크고 정교한 극장"이라고 여겼고 영국에 "다른 어떤 ^[76]수단에서도 이용할 수 없는 서커스를 위한 영구적인 환경"을 제공했다.그 ^[79]단지는 1894년에 문을 열었다.같은 해, 그는 그랜드 시어터, 블랙풀, 그리고 ^[80]노리치 로얄 시어터 디자인을 완성했다.

1890년대 리즈에서 가장 오래된 거리 중 하나인 브릭게이트의 재생에는 1878년에 완공된 기존의 손튼 아케이드에 부수되는 다수의 쇼핑 아케이드가 포함되었다.Matcham은 1898년에서 1900년 사이에 ^[81]리즈 에스테이트 컴퍼니를 위해 거리의 최북단에 크로스 앤 카운티 아케이드를 설계했습니다.카운티 아케이드에서의 작업과 동시에, 그는 ^[82]브릭게이트 아래쪽에 위치한 모스를 위해 엠파이어 팰리스를 디자인했다.그는 브릭게이트와 비카 ^[83]레인 사이에 있는 퀸 빅토리아 스트리트와 킹 에드워드 스트리트라는 두 개의 새로운 거리를 만들었다.Matcham의 빌딩은 49-51 Varic Lane, 2-24 King Edward Street, 115-120 Briggate로 구성되어 있으며, County Arcade ^[84]개발 구역 내의 상점과 사무실로 구성되어 있습니다.카운티 아케이드의 건축비는 30만 ^{[85][n 10]}파운드가 넘었다.말참의 전기 작가인 워커에 따르면, 이 건축가는 새로운 극장에 대한 필요성이 줄어들거나 뭔가 다른 것을 시도하기 위해 카운티 아케이드의 디자인을 맡았다.어느 쪽이든, 워커는 이 프로젝트가 이전에 ^[86]그의 모든 디자인에 그렇게 열정과 에너지를 보였던 말참에게는 완전히 어울리지 않는다고 생각했다.

런던의 ^{[87][n 11]}몇 개의 공공 주택과 함께, 말참의 다른 비극장 위원회에는 브린스워스^[89] 하우스의 왕립 버라이어티 아티스트 자선 기금과 사우스워크의 ^{[90][n 12]}판화 작품이 포함됩니다.

은퇴와 죽음

1910년에 런던 팔라듐이 완공되었고 12월 26일에 개장하였다.빅토리아 궁전 극장의 디자인은 이미 진행 중이었고, 이듬해 11월에 문을 열었다.궁전의 디자인 단계 동안, 말참은 또한 버티 크루와 함께 브리스톨에 있는 새로운 히포드롬을 위해 일했는데, 이것은 말참의 마지막 주요 디자인이 ^[91]될 것이다.주로 영화의 도입으로 인해 극장 건축가들과 건축업자들에게 전쟁 기간은 느렸고, 말참의 사무실에서 디자인되었던 많은 극장들은 이제 ^[92]영화관으로 변해가고 있었다.매컴사의 프로젝트는 1913년까지 주춤하기 시작했고, 그 해에 유일한 극장 사업은 ^[93]레스터에 있는 팰리스 극장이었다.

말참은 1차 세계대전^[94] 직전에 아내와 함께 웨스트클리프-온-바다로 은퇴하고 사업 운영을 수상과 ^[58]브릭스에게 맡겼다.그는 1920년 ^[1]5월 17일 그의 집인 ^[95]28 웨스트클리프 퍼레이드에서 사망했다.그의 죽음은 손가락 손톱을 ^[96]너무 짧게 자른 데서 비롯된 패혈증으로 인한 것이었다.장례식은 성에서 거행되었다.폴 교회, 핀즐리, 하이게이트 ^[98]공동묘지에 있는^[97] 가족 금고에 묻히기 전에요그는 86,389파운드^[99] 상당의 부동산을 남겼다.^[100]말캄은 브릭스와 ^[51]수상에게 똑같이 회사를 물려주었다.The Architect 신문사의 한 기자는 비록 Matcham 시절과 같은 성공을 거두지는 못했지만 사업이 계속 ^[50]될 것이라고 예측했다.제2차 세계대전이 발발하자 수상은 은퇴하고 시골로 이사했으며 1941년 ^[58]그곳에서 사망했다.브릭스는 전쟁이 끝난 후 코벤트 가든의 부동산 중개업소에 매각될 때까지 사업을 휴면 상태로 유지했습니다.그것은 ^[58]1970년대 후반에 결국 끝날 때까지 소규모로 계속되었다.

사생활

말참은 헌신적인 남편이자 아버지였다.그는 1877년 7월 ^{[n 13]}9일 펜튼빌의 세인트 제임스 교회에서 가정교사 J. T. 로빈슨의 딸 마리아 로빈슨과 결혼했다.그들은 1878년에 ^[2]태어난 에벨린과 ^[4]1884년에 태어난 콘스탄스라는 두 딸을 두었다.배니티 페어와의 인터뷰에서 말참은 음악에 대한 관심을 나열했지만 스트라디바리우스 바이올린을 소유하고 있지만 "특별히 잘 다루지는 못했다"^[2]고 인정했다.또 다른 취미는 아마추어 연극이었고, 핀치리의 돌리스 애비뉴에 살고 있을 때, 때때로 말참 부부는 이웃들의 즐거움을 위해 작은 작품들을 무대에 올리곤 했다.워커는 말참의 개인 기록 보관소에 대한 리뷰를 통해 이 건축가는 "놀라운 활력과 삶에 대한 열정을 가진 사람..."이라고 결론지었다.그는 평온한 마음과 유머감각이 뛰어났다.^[2]

말참의 8남매 중 2명이 눈에 띄었다.찰스 매컴(1862–1911)은 1881년 미국으로 건너가 토목업계의 백만장자 사업가가 되었다.American Bell Telephone^[101] Company에서 그의 초기 업무에는 유럽 최초의 전화 교환기 건설과 세인트루이스에 전화기의 도입이 포함되었습니다. 페테르부르크와 리가에서 러시아 전화 시스템의 알렉산더 2세를 직접 설치했습니다.^[102]그의 후기 작업을 통해, 그는 몇몇 콘크리트 제조 회사를 설립했고 시멘트 석재 분쇄기를 발명하여 특허를 ^[102]소유했다.시드니 말참 (1868–1957)은 펜실베니아주 알렌타운으로 이사하여, 그곳에서 그는 펜실베니아 최초의 여행사인 ^[103]말참 여행사를 설립했습니다.

레거시

말참의 극장은 그가 ^[1]죽은 후 50년 동안 건축가들에 의해 종종 조롱을 당했고, 지역 재생 프로그램,^[104] 특히 1960년대 동안 그것들을 보존하기 위해 지방 당국에 의해 거의 주의를 기울이지 않았다.그의 건물이 심각하게 받아들여진 것은 1970년 이후였고 맥킨토시에 따르면 그의 천재성은 널리 ^[1]인정받았다.1995년에 연극박물관은 말참의 그림 7000점 이상을 취득했다.이 중 약 500개는 완성도가 높고 75개 이상의 극장과 영화관을 대표하며 그의 전체 작품 ^[1]중 약 6분의 1을 차지한다.

말참이 디자인한 극장의 총수는 알려지지 않았으며 많은 추측의 대상이 되어왔다.건축가 빅터 글래스스톤은 건축가의 작품이 1879년에서 ^[91]1910년 사이에 66개의 새로운 극장과 58개의 다른 극장의 개조와 복원을 포함한다고 추정했다. 말참의 전기 작가 브라이언 워커는 그를 동시대 사람들보다 앞서 나열하고 92개의 디자인을 ^[105]세어 보았으며 그와 가장 가까운 사람은 찰스 J. 핍스이며 ^[1]72개의 극장이 있다.연극사학자 존 얼과 마이클 셀에 따르면, 말참은 그와 관련된 48개의 살아남은 극장들 중 절반을 위한 최초의 건축가였고, 나머지 건물들은 그가 기존의 건물들을 복원, 개조 또는 개조했다고 한다.그의 극장들 중 111개는 전쟁 중에 폭격을 당하거나 ^[1]화재로 소실되거나 대부분 1960년대에 ^[104]지역 재건의 일환으로 파괴되었다.

1900년대 초부터 크루와 W. G. R. 스프래그는 건축계에서 이름을 떨치기 시작했다.크루와 스프래그가 말탐의 제자였다는 것이 여러 건축 저널에 의해 제안되었고, 글래스스톤은 1975년 그의 책 빅토리아와 에드워드 극장에서 이를 회의적이었지만, 작가 아이인 맥킨토시는 말탐과 크루의 디자인에 분명한 말탐의 영향을 주었다; 그는 말탐이 말탐에 비해 더 사랑스럽다고 묘사했다.반면 크루는 말참의 활기가 넘쳤지만 ^[91]파리에서의 훈련으로 '더 세련된' 모습을 보였다.The Are에 기고한 Alfred Butt 경은 "프랭크 말참은 그의 작품을 위해 살았고, 의심할 여지 없이 연극과 뮤직홀 ^[97]건축가로 탁월했다"고 생각했다.역사학자 로저 딕슨과 스테판 무테시우스에 따르면, 말탐은 "후기 음악 홀에서 가장 일관되고 다작한 건축가...그의 건물은 주로 런던 지방과 교외에 있으며, 대도시 극장이나 오페라 하우스와 동등하거나 그 이상이었다."^[106]

2007년 11월 22일, 말참은 배우 티모시 웨스트와 여배우 프루넬라 스케일에 의해 런던 자택인 혼지 하슬미어 로드 10번지에서 파란색 명판이 공개되었을^[107] 때 잉글리시 ^[108]헤리티지에 의해 기념되었다.

주 및 참고 자료

메모들

레퍼런스

원천

• Baker, Richard Anthony (2014). Auditorium, Acoustics, British Music Hall: An Illustrated History. South Yorkshire: Penn & Sword History. ISBN 978-1-78383-118-0.
• Barron, Michael (2010). Auditorium Acoustics and Architectural Design. London & New York: Spon Press. ISBN 978-0-20387-422-6.
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• Dixon, Roger; Muthesius, Stefan (1985). Victorian Architecture. London: Thames & Hudson. ISBN 978-0-500-20160-2.
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• O'Brien, Charles; Bailey, Bruce; Pevsner, Nikolaus; Lloyd, David W. (2018). Hampshire: South. The Buildings Of England. New Haven and London: Yale University Press. ISBN 978-0-300-22503-7.
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• Wrathmell, Susan (2005). Leeds. Yale University Press. ISBN 0-300-10736-6.

외부 링크

• 프랭크 말참 협회
• 프랭크 말캄이 지은 극장
• Frank Matcham 페이지 2006년 9월 29일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
• 빅토리아와 앨버트 박물관의 프랭크 말참과 컴퍼니.