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엘비스가 돌아왔다!

Elvis Is Back!
엘비스가 돌아왔다!
Elvis is Back!.jpg
스튜디오 앨범 기준
엘비스 프레슬리
방출된1960년 4월 8일 (1960-04-08)
녹음된1960년 3월-4월
스튜디오테네시 주 내슈빌의 RCA 빅터 스튜디오 B
장르.
길이31:54
라벨RCA 빅터.
프로듀서스티브 숄스, 쳇 앳킨스
엘비스 프레슬리 연대기
엘비스 골드 레코드 제2권
(1959)		 엘비스가 돌아왔다!
(1960)		 지아이 블루스
(1960)
엘비스의 싱글이 돌아왔다!
  1. "그런 밤"
    릴리스됨:1964년 7월 14일
  2. "가장 친한 친구의 소녀"
    릴리스됨:1976년 8월 20일

엘비스 이즈 백!은 1960년 4월 8일 RCA 빅터가 발매한 미국의 로큰롤 가수 엘비스 프레슬리의 네 번째 스튜디오 앨범이다.그것은 프레슬리의 첫 앨범으로 입체 음향으로 발매되었다.3, 4월에 두 차례에 걸쳐 녹음된 이 앨범은 프레슬리가 미군 제대 후 녹음으로 복귀하는 것을 알렸다.이 앨범은 1957년 엘비스의 크리스마스 앨범이 발매된 이후 프레슬리의 첫 번째 신소재 앨범이었다.

1957년 프레슬리의 명성이 치솟으면서 멤피스 드래프트 보드의 초안을 받았으나, 최근 영화제작인 크리올 왕을 완성할 수 있도록 연기되었다.프레슬리가 2년간 독일에서 군복무를 하는 동안, RCA 빅터와 파라마운트 픽처스는 입영 전에 완성한 자료를 점진적으로 공개했다.군대에서의 마지막 몇 달 동안, 프레슬리는 새로운 소리를 실험했고 그의 능력을 더욱 향상시키는데 노력했다.귀국과 동시에 열릴 예정이었던 내슈빌에서의 첫 회기를 위한 자료도 준비했다.프레슬리는 1960년 3월 2일 미국으로 돌아왔다.그 가수는 베이시스트 빌 블랙을 제외하고 원래 소속 밴드인 블루문 보이즈와 재회했다.1차 세션은 3월 20~21일에, 2차 세션은 4월 3~4일에 진행되어 앨범이 완성되었다.

엘비스 이즈 백!은 영국 앨범 차트에서 1위를 차지했고 빌보드 탑 LP에서 2위에 올랐다.초기에는 이 발표에서 엇갈린 평가를 받았으나, 이후 몇 년 동안 비판적인 반응이 점차적으로 더 긍정적이 되었다.엘비스는 돌아왔다!는 1999년 7월 15일 미국 음반 산업 협회에 의해 금을 인증받았다.[4]

배경 및 군대 연도

에드 설리번 쇼에 세 번째 그리고 마지막 출연에 이어, 프레슬리는 1957년 1월 8일 멤피스 초안 위원회로부터 통지를 받았다.이사회는 올해 안에 그의 1A 분류와 가능한 초안을 발표했다.[5] 1957년 상반기 동안 프레슬리는 'Too Much', 'All Shake Up', '(Let Me Be Your) Teddy Bear'[6]로 3개의 1위 히트곡을 냈다.그의 두 번째 영화인 Loving You가 7월 30일 개봉하여 흥행에 성공했다.[7]그의 크리스마스 앨범은 10월 15일에 발매되었고 그의 세 번째 영화인 "감옥 록"은 10월 17일에 개봉되었다.[8]

12월 20일, 프레슬리는 그의 초안 통지를 받았다.그는 곧 개봉될 영화 킹 크리올을 끝마칠 수 있도록 연기 명령을 받았다. 킹 크리올은 이미 파라마운트 픽처스와 제작자 할 월리스로부터 35만 달러의 투자를 받았다.1958년 초에 프레슬리의 싱글 "Don't"이 차트 1위를 차지했다.[9]

프레슬리는 1958년 3월 24일 육군에 입대했다.[10]텍사스주 포트후드에서 기초훈련을 시작한 직후인 1956년 1월 투어에서 만난 사업가 에디 파달의 방문을 받았다.파달에 따르면, 프레슬리는 자신의 경력이 끝났다고 "확실히 믿었다"고 한다.[11]훈련을 마친 뒤 10월 1일 독일 프리드베르크의 제3기갑사단에 입대했다.[12]

언론 보도는 프레슬리의 경력에 대한 우려를 반영했지만, RCA 빅터 프로듀서 스티브 숄스와 힐 앤 레인지의 프레디 비엔스톡은 그의 2년간의 공백을 조심스럽게 준비했다.공개되지 않은 재료를 사용하여, 그들은 정기적으로 성공적인 개봉을 계속하였다.[13]그의 인덕션과 제대 사이에 프레슬리는 '내 반지를 목에 두르시오'와 베스트셀러 '하드헤드 우먼', 1958년 '어느 날 밤'[14] 등 톱40 히트작 10개를 기록했고, (지금과 그때에는) 나 같은 바보가 있고, 1959년 1위 히트작 '어 빅 훔 오 러브'[15]도 있었다.RCA Victor는 이 기간 동안 오래된 자료를 편집한 4장의 앨범을 발표했는데, 가장 성공적으로 엘비스의 골든 레코드(1958)와 5천만 명의 엘비스 팬들이 틀릴 수 없다.[16]

음악으로 돌아가기

육군에서의 마지막 몇 달 동안, 프레슬리는 새로운 자료와 예상된 녹음으로의 복귀를 미리 생각하고 실험하기 시작했다.프레슬리는 첫 번째 예정된 녹화 시간에서 포 펠로우들의 '솔디에 보이', 골든 게이트 4중주단의 '나 집에 다시 있을 거야', 드리프터스들의 '이런 밤', 제시 스톤의 '아기처럼'을 고려했다.[17]그의 친구 찰리 호지는 프레슬리의 호흡을 개선하고 범위를 넓히는 기술을 가르쳤다.프레슬리는 영감을 얻기 위해 로이 해밀턴의 "I Believe"와 그의 버전인 "Unchained Melody"를, 아일랜드 전통곡 "Danny Boy"와 토니 마틴의 "There's No Tomorrow"(오 솔레미오를 영어로 각색한 "There's No Tomorroomorroom")를 사용했다.[18]프레슬리는 잉크스팟과 밀스 브라더스의 기록 표현과 노트도 연구했다.[19]독일에서의 시간이 끝날 무렵, 프레슬리는 그의 보컬 레인지에 완전한 옥타브를 추가했다.[20]

프레슬리는 1960년 3월 2일 미국으로 돌아왔고, 3월 5일 중사 계급과 함께 명예롭게 제대했다.[21]프레슬리가 독일에 있는 동안, 매니저인 Tom Parker는 영화 사운드트랙과 계약 의무를 이행하기 위해 RCA Victor와 새로운 조건을 협상했다.파커는 프레슬리의 출연료 인상과 월리스 프로듀서로부터 수익 점유율을 얻었고, 프랭크 시나트라 쇼 출연도 협상했다.[22]한편, 출판 로열티를 확보하기 위해, 비엔스톡은 이 곡이 이미 대중영역에 존재했기 때문에 "오 솔레 미오"에 새로운 가사를 의뢰했다.[19]

녹음

3월 20일 파커는 프레슬리와 그의 수행원을 테네시주 멤피스에서 내슈빌로 실어 나르기 위해 전세 그레이하운드 버스를 보냈다.세션 인원은 기타리스트 스코티 무어, 드러머 D.J. 폰타나, 피아니스트 플로이드 크레이머, 기타리스트 행크 갈랜드, 베이시스트 바비 무어, 타악기 연주자 버디 하만, 후원 그룹 조던장인으로 구성되었다.프레슬리의 원조 베이시스트인 빌 블랙이 빌 블랙 콤보로 성공을 거두고 있을 때 세션에 참여하기를 거부했다.팬들에 의한 혼란을 막기 위해, 그 음악가들은 처음에 짐 리브스 세션에서 연주할 것이라는 말을 들었다.RCA 임원인 Sholes와 Bill Bullock은 Parker, 그의 조수인 Tom Diskin, A&R의 Chett Atkins, 엔지니어 Bill Porter and Hill, Range의 Bienstock에 의해 통제 부스에 합류했다.[23]

1960년 5월 네팔의 라트나 여왕, 네팔의 마헨드라 왕과 함께 프레슬리

RCA 빅터의 스튜디오 B는 최근 새로운 3트랙 레코더를 갖추고 있었다.[24]프레슬리의 음성을 더욱 향상시키기 위해 포터는 스튜디오에 Telefunken U-47 마이크를 배치했다.[25]U-47은 전방향과 심근경색 패턴 사이를 전환할 수 있는 최초의 콘덴서 마이크였다.마이크는 보컬, 악기 및 전체 영역 커버리지에 사용될 수 있다.[26]녹음된 첫 곡은 19 테이크에 숙달된 오티스 블랙웰의 'Make Me Know It'이다.'솔디에 보이'는 이후 15개의 테이크로 녹음되었고, 비 앨범 컷 'Stuck on You'와 'Fame and Fortune'이 그 뒤를 이었다.3월 세션에서 녹음된 마지막 곡은 비앨범 컷인 "A Mess of Blue"[27]이다.4월에 새 회기가 마련되었다.그리고 나서 프레슬리는 플로리다의 마이애미로 떠났고, 그곳에서 프랭크 시나트라 타임스 쇼: 웰컴 홈 엘비스 (Welcome Elvis)[28]를 녹화했다.

원작자들은 4월 3일 저녁 스튜디오로 돌아왔다. 그들은 색소폰 연주자 부츠 랜돌프와 함께 했다.프레슬리는 베이스와 드럼만 곁들인 'Fever'로 세션을 시작했다.[29]그는 이제 "It's Now or Never"라는 제목의 "O Sole Mio"의 다시 쓰여진 버전을 따랐다.프레슬리가 노래의 완전한 음성 엔딩을 달성하는데 몇 번이나 실패하자 포터는 그를 위해 그것을 곱셈해 주겠다고 제안했다.프레슬리는 거절하고 원하는 결말을 이룰 때까지 그 노래를 시도했다.[30]'옆집 걸이 걸이'가 10타작으로 기록됐고, '당신의 사랑의 스릴'이 그 뒤를 이었다.[24]비앨범 컷 "Are You Lonely Tonight"은 호지와 듀엣한 "I Will Be Home Again"이 그 뒤를 이었다.이 세션의 마지막 곡인 로웰 풀슨의 "Recember Baby"에서 프레슬리는 깁슨 슈퍼 400 기타를 사용하여 주연을 맡았다.[31]

내용

엘비스 이즈 백!은 프레슬리를 위한 새로운 소리를 대표했다; 그것은 그가 10년 동안 계속해온 방향인 대중음악으로 그를 더 이동시켰다.[32]이 앨범에는 록, 리듬, 블루스, 팝 발라드를 포함한 다양한 장르가 혼합되어 있다.[2]비평가들은 일반적으로 프레슬리가 "더 나빠지고 더 단단한 음성 품질"[33]을 얻었다는 것에 동의했고, 그의 해석은 "더욱 정교해졌다"고 말했다.이 앨범은 다양한 소재를 포함하고 있다; 프레슬리와 "The Nashville A-Team"으로 알려진 세션 음악가들은 그 시대의 최첨단 녹음 장비의 장점을 가지고 있었다.[a]엘비스 이즈 백!은 스테레오로 발매된 첫 번째 프레슬리 앨범이었다.[34]앨범의 전면 커버에는 프레슬리가 푸른 무대 커튼 앞에 서서 아미 트렌치코트를 입고 왼쪽을 힐끗 쳐다보며 웃고 있는 모습이 담겨 있다.뒷표지에는 프레슬리가 웃고 있는 모습이 그려져 있다. 프레슬리는 육군 규정 피로 재킷과 모자를 착용하고 있다.대문 폴드 커버 안쪽에는 프레슬리가 군복무 중 다양한 시기에 찍은 사진 15장이 전시되어 있다.[35]

이 앨범은 12개의 트랙을 포함하고 있다; 그것은 "Make Me Know It"[36]으로 시작한다.두 번째 트랙은 프레슬리가 페기 리의 버전을 기반으로 한 'Fever'의 커버로, 그의 녹음에는 손가락[37] 스냅이 포함되며 두 타악기 연주자의 소리가 스테레오 믹스의 두 채널로 나뉜다.[38]'내 가장 친한 친구의 소녀'에서 프레슬리는 조던장인들의 두밥 백 보컬을 지원받는다.[37]4번 트랙은 찰리 호지와 듀엣으로 연주되는 느린 발라드 'I Will Be Home Again'이다.[39]5번 트랙은 '더티, 더티 필링(Dirty, Dirty Feeling)'으로, 레이버와 스톨러가 작사했으며, 이전에 크리올 왕의 사운드 트랙에서 폐기된 바 있다.[40] 1면의 마지막 트랙은 "Thrill of Your Love"로 프레슬리가 크레이머와 함께 피아노로 연주한다.[24]

2부는 후렴구의 키 교체를 특징으로 하는 '솔디에 보이'로 문을 연다.다음은 랜돌프의 색소폰 반주가 있는 「Such a Night」이다.[41]다음 트랙은 블루스 넘버 'It Feels So Right'로 리드 기타와 타악기 사용량이 많은 것이 특징이다.다음 트랙은 무어가 들여온 '옆집 걸이러 갔다'이다.[42]이 앨범은 리듬 앤 블루스 곡인 "Like a Baby"와 "Review Baby"로 마무리된다.프레슬리는 양쪽 트랙에서 리드 기타를 연주했고, 그 중 후반에는 긴 색소폰과 피아노 솔로곡이 연주된다.[43]

해제 및 수신

엘비스 이스 백의 첫 싱글 'Stuck on You'는 B-side에서 'Fame and Fortune'으로 녹음한 지 이틀 만에 발매돼 140만 건의 선주문을 끌어냈다.[22]사전 인쇄된 싱글 슬리브에는 "엘비스의 전 세계 5000만 팬을 위한 첫 번째 새 음반"이라고 적혀 있었다.[32]그것은 스테레오로 발매된 최초의 프레슬리 싱글이었다.[36]

엘비스 이즈 백!은 1960년 4월 8일 스테레오와 모노랄 버전으로 발매되었다.이 앨범은 빌보드 탑 LP 2위에 올랐고 영국 앨범 차트 1위에 올랐다.[38]그럼에도 불구하고 미국에서 30만 부도 안 팔릴 정도로 상업적 성과는 실망스러웠다.[44]이 앨범은 후에 RIAA에 의해 Gold 인증을 받았다.[45]

초기 리뷰

빌보드 매거진은 "엘비스가 다시 돌아와 그가 유명하게 만든 로큰롤 스타일로 어느 때보다 노래를 잘 부르고 있다"고 전했다.[46]뉴욕타임스는 이 기록을 "드러브 앤 서클러스터(drab and lumbrust)"라고 불렀다.[20]하이 피델리티 매거진은 프레슬리의 스타일 변화를 언급하며 "프레슬리는 분명히 그의 옛 선풍을 기록하는 것이 어렵다고 생각한다"고 말했다.아마도 [녹음]은 새로운 스타일을 마스터하기 위한 첫 번째 시도일 것이다.[47]하이파이/스테레오 리뷰 매거진도 프레슬리의 스타일 변화에 대해 "전체적인 음반이 '좋다'고 생각함에도 불구하고 이 앨범을 "음악적으로 정신분열증"이라고 불렀다.이 평론가는 프레슬리의 발라드가 "그가 만든 것 중 최악"이라고 말했지만 "상업적인 로커빌리 로망"에서 "그의 예전 활력"을 칭찬했다.[48]

소급검토

프로페셔널 등급
점수 검토
출처순위
올뮤직[49]
데일리 익스프레스[50]
대중음악 백과사전[51]
뮤직하운드4/5[52]
뮤직 스토리[51]
팝매터스[53]
레코드 수집기[54]
구르는 돌[55]
롤링스톤 앨범 안내서[51]
러프 가이드[44]

올뮤직 리뷰에서 브루스 에더는 이 앨범은 "엘비스 프레슬리가 리듬기타를 연주하는 것에 대한 비평가들의 기대에 도전할 만큼 풍부하고 깊은 발성을 보여준 성숙한 엘비스 프레슬리를 보여준다"고 썼다.에더는 엘비스 이즈 백!에서 프레슬리는 "RCA에 도착한 이후 다른 어떤 앨범보다 더 잘 살아난다"고 결론지었다.[49]롤링스톤의 윌 헤르메스는 이 작품의 "기분 좋은 소재, 흥겨운 노래, 흠잡을 데 없는 스테레오 사운드"[55]를 칭찬했다.2004년 러프 가이드를 위해 글을 쓴 폴 심슨은 "그레이스랜드에서 엘비스가 소장하고 있는 1800년 정도의 음반들 중 엘비스 이즈 백(Elvis Is Back!)의 복사본이 연주된 횟수에 비해 거의 흰색인 것"이라고 말했다.왜 이 앨범이 그가 가장 좋아하는 앨범인지 이해할 수 있을 것이다."심슨은 'Like a Baby'와 'Reassember Baby'에서 노래하는 프레슬리의 블루스에 감탄하며 "이러한 헌신과 통쾌함이 B-side에 묻힌 노래나 도지 사운드 트랙 앨범의 보너스로서, 1960년대 대부분 동안만 알맞게 들린다는 것은 믿기 어렵다"고 덧붙였다.[44]

팝매터스의 스티브 호로위츠는 이 앨범이 프레슬리가 "10대 아이돌"에서 "성인 연예인"으로 성장하는데 도움이 되었다고 말했다.호로위츠는 이어 "프레슬리의 목소리는 여전히 강하고 또렷했다.그는 1분동안 블루스를 울리고 그다음엔 세련된 소리를 낼 수 있다.인격을 바꾸지 않고."[53]시애틀 포스트인텔리전서 역시 "엘비스는 돌아왔다!가 다재다능함과 다양한 노래 스타일을 다루는 친화력을 동시에 보여주는 것을 발견한다"[56]고 호평했다.

2015년 1월 데일리 텔레그래프에 기고한 닐 맥코믹은 엘비스 이즈 백!을 작가의 필수 작품 중 하나로 포함시켰다.매코믹은 다음과 같이 썼다. "현역 복무하는 것을 본 적이 없는 엘비스가 군대에서 '죽었다'는 것은 거의 보편적으로 받아들여지고 있다.하지만 엘비스는 돌아왔다...프레슬리가 발라드, 블루스, 록, 팝, 가스펠을 자신의 타고난 관능미를 더욱 강력하게 만드는 통제력으로 태클하는 것은 거의 틀림없이 프레슬리의 걸작이다."[1]영국 데일리 익스프레스의 사이먼 게이지는 이 앨범을 "[프레슬리] 최고"라고 표현했다.[50]

레거시

비평가 로버트 디머리는 이 앨범을 그의 책 1001개의 앨범 You Must Hear Before You Die에 포함시켰다.[57]

레이시스

RCA는 1990년에 컴팩트 디스크로 오리지널 12 트랙 앨범을 재발매했고, 1999년에 보너스 트랙으로 다시 발매했다.2005년에 엘비스가 돌아왔다!는 2장의 CD 컬렉션에서 Follow That Dream 레이블로 재발행되었다.이 판은 이전에 발매되지 않은 스튜디오 앨범의 오타를 포함하고 있으며, 이전에 발매된 모든 버전의 마스터와 아웃테이크를 결합한 것이다.[58][59]레거시 레코딩스는 2011년에 Something for Everyone과 함께 앨범의 리마스터 버전을 발매했다.[49]

트랙리스트

오리지널 릴리즈

사이드 원
No.제목작성자녹화일자길이
1."Make Me Know It"오티스 블랙웰1960년 3월 20일1:58
2."Fever"존 데이븐포트, 에디 쿨리1960년 4월 3일3:31
3."가장 친한 친구의 소녀"비벌리 로스, 샘 보브릭1960년 4월 4일2:21
4."다시 집에 있을 거야"Bennie Benjamin, Raymond Levelen, Louis C.가수1960년 4월 4일2:33
5."더럽고 더러운 느낌"제리 라이버, 마이크 스톨러1960년 4월 4일1:35
6."당신의 사랑의 스릴"스탠 케슬러1960년 4월 4일2:59
2면
No.제목작성자녹화일자길이
1."솔디에 보이"데이비드 존스, 시어도어 윌리엄스 주니어1960년 3월 20일3:04
2."그런 밤"링컨 체이스1960년 4월 4일2:58
3."정말 맞는 것 같다"프레드 와이즈, 벤 와이즈먼1960년 3월 21일2:09
4."옆집 소녀, 걸어다녔다"빌 라이스, 토마스 웨인1960년 4월 4일2:12
5."아기처럼"제시 스톤1960년 4월 3일2:38
6."아기를 다시 고려하라"로웰 풀슨1960년 4월 4일3:39

1999년 보너스 트랙 재발급

1-12번 트랙은 오리지널 앨범에 수록되어 있다.
No.제목작성자녹화일자길이
13."Stuck on You"(원래 47-7740, 1960년 3월 23일, #1)애런 슈뢰더, S. 레슬리 맥팔랜드1960년 3월 21일2:18
14."운명과 운세"(원래 47-7740b, 1960년 3월 23일, #17로 발행)프레드 와이즈, 벤 와이즈먼1960년 3월 21일2:29
15."오늘밤 외롭니?"(원래는 1960년 11월 1일, #1)루 핸드만, 로이 투르크1960년 4월 4일3:05
16."I Got Know" (원래 47-7810b, 1960년 11월 1일, #20으로 발행)폴 에반스, 맷 윌리엄스1960년 4월 4일2:15
17."A Mess of Blue"(원래 47-7777b, 1960년 7월 5일, #32로 발행)포무스 박사, 모르트 슈만1960년 3월 21일2:39
18."지금이야, 안 돼" (원래는 47-7777, 1960년 7월 5일, #1)에두아르도 디 카푸아, 아론 슈뢰더, 월리 골드1960년 4월 3일3:14

2005 Follow That Dream 재발행

디스크 1 디스크 2
원래 앨범 발매 후:
No.제목길이
1."Make Me Know It"
2."Fever"
3."가장 친한 친구의 소녀"
4."다시 집에 있을 거야"
5."더럽고 더러운 느낌"
6."사랑의 설렘"
7."솔디에 보이"
8."그런 밤"
9."정말 맞는 것 같다"
10."옆집 소녀, 산책하러 갔다"
11."Like A Baby"
12."아기를 다시 고려하라"
세션에서 발매된 오리지널 싱글:
No.제목길이
13."Stuck On You"
14."페임 앤 포춘"
15."지금 아니면 안 돼"
16."A Mess Of Blues"
17."오늘 밤은 외롭니?"
18."I Got Know" (테이크 1* 포함)
대체 소요 시간:
No.제목길이
19."Make Me Know It"(테이크 1)
20."Fever"(테이크 1)
21."내 가장 친한 친구의 소녀" (테이크 3)
22."Soldier Boy"(테이크 1)
23."그런 밤" (테이크 1)
24."정말 맞는 것 같다" (테이크 1)
25."당신을 붙잡아라" (테이크 1)
26."운명과 행운" (테이크2)
27."지금 아니면 안 돼" (테이크 1)
28."오늘밤 외롭니" (1천2편)
3월 세션:
No.제목길이
1."Make Me Know It"(테이크 3)
2."Make Me Know It" (9*,10*,11)
3."Make Me Know It" (takes 17,18)
4."Soldier Boy"(2*,3*,7)
5."Soldier Boy" (테이크 9*,10)
6."Stuck On You"(테이크 1-FS, 2)
7."Fame And Fortune" (4*,5)
8."A Mess Of Blue" (테이크 1)
9."A Mess Of Blue" (2*,3*)
10."정말 맞는 것 같다" (테이크 2)
11."정말 맞는 것 같다"(4*,3)
4월 세션:
No.제목길이
12."Fever"(결국 꺼낼 때 2,3*-'f-'-')
13."Like A Baby"(1-FS/BD*를 복용)
14."Like A Baby"(테이크 2)
15."Like A Baby"(Takes 3,4*)
16."지금 아니면 안 돼" (테이크 2)
17."지금 아니면 안 돼" (3,4* 찍는다)
18."내 가장 친한 친구의 소녀" (2*,4*,5*,6)
19."내 가장 친한 친구의 소녀" (테이크 9)
20."더럽고 더러운 느낌" (테이크 1)
21."더럽고 더러운 느낌" (4/m부터 2,3*- 마지막 화음을 찍는다)
22."Thrill Of Your Love"(1,2,*,1-PB로 제작)
23."Though A Night" (2,3,4*/5-sp 소요)
24."옆집 소녀가 걸어간다" (1,2,3)
25."오늘 밤은 외롭니"(4*-FS,3*,wp 1/2-sp*)

*공개되지 않은 테이크아웃

[59]

2011년 레거시판 재발행

디스크 1 - 엘비스가 돌아왔다!
No.제목작성자길이
1."Make Me Know It"오티스 블랙웰1:58
2."Fever"존 데이븐포트, 에디 쿨리3:31
3."가장 친한 친구의 소녀"비벌리 로스, 샘 보브릭2:21
4."다시 집에 있을 거야"베니 벤자민, 레이먼드 레븐, 루 싱어2:33
5."더럽고 더러운 느낌"제리 라이버, 마이크 스톨러1:35
6."당신의 사랑의 스릴"스탠 케슬러2:59
7."솔디에 보이"데이비드 존스, 시어도어 윌리엄스 주니어3:04
8."그런 밤"링컨 체이스2:58
9."정말 맞는 것 같다"프레드 와이즈, 벤 와이즈먼2:09
10."옆집 소녀, 산책하러 갔다"빌 라이스, 토마스 웨인2:12
11."Like A Baby"제시 스톤2:38
12."아기를 다시 고려하라"로웰 풀슨3:39
13."Stuck on You"애런 슈뢰더, S. 레슬리 맥팔랜드2:18
14."운명과 행운"프레드 와이즈, 벤 와이즈먼2:29
15."지금이야, 안 돼"에두아르도 디 카푸아, 아론 슈뢰더, 월리 골드3:14
16."A Mess of Blue"포무스와 모트 슈만2:49
17."오늘 밤은 외롭니?"루 핸드만, 로이 투르크3:05
18."I Got Know"폴 에반스, 맷 윌리엄스2:15
19."서렌더"포무스 박사, 모르트 슈만1:51
 디스크 2 - 모두를 위한 제품
No.제목작성자길이
1."There's Always Me"돈 로버트슨2:16
2."Give Me the Right"프레드 와이즈, 노먼 블래그먼2:32
3."A Sin이야"프레드 로즈, 젭 터너2:39
4."센티멘탈 미"제임스 T.모어헤드, 제임스 캐신2:31
5."오늘부터 시작"돈 로버트슨2:03
6."Gally"머레이 위셀과 에드워드 리스본아2:15
7."난 코민홈이야"찰리 리치2:20
8."In Your Arms"애런 슈뢰더, 월리 골드1:50
9."내 탓으로 돌리다"프레드 와이즈, 케이 투미, 노먼 블래그먼1:57
10."주디"테디 레델2:10
11."I Want You with Me"우디 해리스2:13
12."나는 미끄러졌다, 비틀거렸다, 넘어졌다"프레드 와이즈, 벤 와이즈먼1:35
13."아이 필 소 바드"척 윌리스2:53
14."(마리의 이름은) 그의 최근 불꽃"포무스 박사, 모르트 슈만2:07
15."작은언니"포무스 박사, 모르트 슈만2:30
16."행운의 매력"애런 슈뢰더, 월리 골드2:23
17."Any Thing That's part of You"돈 로버트슨2:04

인원

차트

엘비스의 주간 차트 공연이 돌아왔다!
차트(1960) 피크
포지션[38]
영국 앨범 차트 1
미국 빌보드 탑 셀링 LP 2

메모들

  1. ^ "엘비스는 어쩌면 자신의 머릿속에 혼자 있는 것 외에는 전에는 이런 말을 들은 적이 없었다.그의 목소리에는 새로운 깊이가 있었다; 그의 해석은 점점 더 정교해졌다; 그 그룹은 아마도 업계에서 가장 훌륭한 스튜디오 밴드였을 것이다; 노래 선곡은 상상력이 풍부하고 다양했으며, 기술적인 질도 우수했다.가장 놀라운 것은 새 앨범이 누구의 음악적 방향도 가리키지 않았다는 점이다.[32]

참조

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원천

외부 링크