아리베르트 라이만

Aribert Reimann
아리베르트 라이만
2010년 라이만
태어난(1936-03-04)4 1936년 3월
베를린, 독일 제국
죽은2024년 03월 13일(2024-03-13)(88세)
교육
직업
  • 콘서트 피아니스트
  • 작곡가
  • 학원선생님
단체들
시상식

아리버트 라이먼( ) 독일어 발음:ʁ ː b ɛʁ 'ʁ a ɪ맨'(, 1936년 3월 4일 ~ 2024년 3월 13일)은 문학 오페라로 유명한 독일의 작곡가, 피아니스트, 반주자였습니다. 셰익스피어의 '리어왕' 오페라 '리어'의 그 버전은 타이틀롤을 맡은 디트리히 피셔-디스카우의 제안으로 쓰여졌습니다. 그릴파저의 연극이 끝난 후 그의 오페라 메데아는 2010년 빈 국립 오페라 극장에서 초연되었습니다. 그는 함부르크와 베를린의 현대 리드(예술가) 교수였습니다. 2011년, 그는 평생의 업적으로 에른스트 폰 지멘스 음악상을 수상했습니다.

인생과 경력

라이만은 1936년 3월 4일 베를린에서 태어났습니다.[1] 그의 아버지 볼프강 라이만 [de]는 베를리너 돔 [de]의 합창단 지휘자였고,[1] 그의 어머니는 오라토리오 가수이자 음성 교사였습니다. 10살의 소년으로서, 그는 학교 오페라 (슐로퍼) 데어 재서거의 작품에서 공연했습니다.[2] 그는 베를린 음악 학교에서 공부했고, 보리스 블라허와 에른스트 페핑과 함께 작곡과 대위법을 공부했고, 오토 라우쉬와 함께 피아노를 공부했습니다.[2] 그가 공부하는 동안, 그는 슈테디슈 오퍼에서 레페티튜르로 일했습니다.[3] 피아니스트와 반주자로서 그가 처음으로 모습을 드러낸 것은 1957년이었습니다.[3] 그는 1958년 음악학을 공부하기 위해 비엔나로 이주했습니다.[3]

캐서린 가이어, 브리지트 파스반더, 디트리히 피셔-디스카우 등 가수들과 함께 작업하며 목소리의 잠재력에 대한 감성을 높였습니다.[1][3] 그의 첫 번째 무대 작품은 귄터 그라스의 리브레토에 대한 발레, 스토프레스트였으며 1959년에 처음 공연되었습니다. 그의 첫 오페라는 1965년 에인 트라움스피엘([1]Ein Traumspiel)에서 피터 바이스(Peter Weiss)의 번역으로 스트린드버그(Strindberg)의 드림 플레이(A Dream Play)를 기반으로 칼라 헤니우스(Carla Henius)의 리브레토(libretto)였습니다. 1965년 6월 20일 오펜하우스 킬(Opernhaus Kiel)에서 초연되었습니다.[1] 셰익스피어의 희곡을 바탕으로 한 그의 네 번째 오페라인 리어는 1978년 바이에른 주립 오페라에서 첫 번째 공연에서 리어를 연기한 피셔-디스카우에게서 영감을 받았습니다.[1][4] 이 오페라는 2024년 현재 30편의 작품으로 지속적인 성공을 거두었습니다.[1] 클라리넷 연주자이자 작곡가인 요르크 위드만(Jörg Widmann)에게 헌정된 그의 의뢰 작품인 클라리넷과 오케스트라를 위한 칸투스(Cantus for Clarinet and Orchestra)는 2006년 1월 13일 독일 쾰른의 WDR 대형 방송홀에서 초연되었는데, 그는 이 작품이 클로드 드뷔시(Claude Debussy)의 클라리넷 작곡에 영감을 받았다고 주장했습니다. 프란츠 그릴파저 이후 그의 오페라 메데아는 2010년 빈 국립 오페라 극장에서 초연되었는데, 미하엘 보더가 지휘하고 말리스 페테르센이 타이틀롤을 맡았습니다.[3][5] 비평가들에 의해 올해의 세계 초연으로 선정되었습니다.[2]

1970년대 초, 라이만은 베를린에 있는 귄스테 아카데미의 회원이 되었습니다. 그는 1974년부터 1983년까지 함부르크 음악학교에서 현대의 거짓말 교수로 일했고, 1983년부터 1998년까지 베를린의 k스테 음악학교에서 교수로 일했습니다. 레이먼은 음반사 오르페오의 음반 시리즈인 Edition zeitgenössisches Lied (현대의 노래)의 공동 편집자이자 피아니스트였습니다.[6]

그는 독일 연방 공화국의 대십자 훈장과 베를린 훈장을 포함하여 여러 차례 영예를 안았습니다.[4] 발터 핑크의 초대를 받은 그는 1997년 라인가우 음악제의 7번째 콤포니스트엔포르트레에 출연한 작곡가로, 오린 콰르텟과 함께 피아노를 연주하는 노래와 실내악을 연주했습니다.[7] 2011년 라이만은 "그의 일생의 업적"으로 에른스트 폰 지멘스 음악상을 수상했습니다.[3]

레이먼은 게이였고 베를린에 살았습니다.[8] 레이먼은 2024년 3월 13일 88세의 나이로 세상을 떠났습니다.[1][2][9]

시상식

Reiman은 많은 상을 받았습니다.[4][10]

작동하다

작곡가로서의 레이먼의 명성은 리어와 다스 슐로 ß를 포함한 그의 문학 오페라와 노래 주기에 달려 있습니다. 그는 또한 실내악, 관현악 작품과 노래를 작곡했습니다.[1][4] 그의 작품들은 쇼트에 의해 출판되었습니다.[4]

단계.

단계.

관현악

  • 오케스트라를 위한 변주곡
  • 나헤 페르네 (근거리)
  • 클라리넷 오케스트라 (클라리넷과 오케스트라를 위한 칸투스)
  • Robert Schumann 기념식에서 Sieben Fragmente für Orchster (오케스트라를 위한 일곱 조각, Robert Schumann 기념식에서) (1988)
  • 바이올린 협주곡 (1996)[14]

성악

  • 자클루스나흐 게디히텐 폰 폴 셀란퓌르 바리톤 운드 클라비어 (바리톤과 피아노를 위한 폴 셀란의 시를 바탕으로 한 노래 주기) (1956)
  • Wolken은 Christfest를 잃습니다. 디트리히 피셔-디스카우와 지그프리드 팜(1974)[15]에게 헌정된 레퀴마흐 게디히텐 폰 오트프리드 뷔테.
  • 나흐슈투크 2세 뷔르 바리톤과 클라비어 (1978)
  • 밝혀지지 않은 바이런 경(Lord Byron to Augusta Leighfür Bariton und Streichquartett, 1981)
  • 소프라노, 메조소프라노, 바리톤, 혼성합창단과 관현악을 위한 레퀴엠, 라틴 레퀴엠과 Book of Job (1982)의 구절을 사용합니다.
  • 바리톤과 피아노 왼손을 위한 샤인 앤 다크 (1989)
  • 바리톤 솔로 entsorgt (1989)
  • 알토 솔로를 위한 잉게던켈트 (1992)
  • Fünf Liedernach Gedichten von Paul Celanfür Countertenor und Klavier (Celan의 카운터테너와 피아노를 위한 시를 바탕으로 한 다섯 곡) (1994/2001)
  • 테너와 피아노를 위한 헤르만 (2008)

참고문헌

  1. ^ a b c d e f g h i Dixon, Gavin (15 March 2024). "Composer and pianist Aribert Reimann has died, aged 88". Gramophone. Retrieved 16 March 2024.
  2. ^ a b c d e Forster, Meret (14 March 2024). "Zum Tod von Komponist Aribert Reimann: Meister der Vokalmusik". BR-Klassik (in German). Bayerischer Rundfunk. Retrieved 14 March 2024.
  3. ^ a b c d e f g "'Nobelpreis der Musik' an Aribert Reimann". Bayerischer Rundfunk. 1 February 2011. Archived from the original on 4 February 2011. Retrieved 1 February 2011.
  4. ^ a b c d e "Aribert Reimann". Schott. 2024. Retrieved 16 March 2024.
  5. ^ Büning, Eleonore (1 March 2010). "Oper: "Medea" in Wien. Eine antike Brünnhilde" [Opera: 'Medea' in Vienna. An antique Brünnhilde]. Frankfurter Allgemeine Zeitung (in German). Retrieved 22 July 2017.
  6. ^ "Aribert Reimann – Lieder". Orfeo International – Katalog (in German). Orfeo. Retrieved 19 March 2024.
  7. ^ "Aribert Reimann". klassik-heute.de (in German). 4 March 2024. Retrieved 16 March 2024.
  8. ^ Queer.de : 2024년 3월 13일 나크루프, 아리베르트 라이만
  9. ^ "German composer, 'master of vocal music,' Aribert Reimann dead at 88". Deutsche Presse-Agentur. 14 March 2024. Retrieved 16 March 2024.
  10. ^ "Musik Mitglieder: Aribert Reimann". Akademie der Künste. Berlin. Retrieved 18 November 2019.
  11. ^ "Pour le Mérite: Aribert Reimann" (PDF). orden-pourlemerite.de. 1993. Retrieved 11 May 2018.
  12. ^ 안셀름 바이어: 귄터 그라스 und die Musik. Peter Lang, Frankfurt/M. 2006, ISBN 978-3-631-55593-4.
  13. ^ L'Invisible / Aribert Reimann (*1936) 2017년 10월 8일 Wayback Machine Deutsche Oper Berlin에서 보관.
  14. ^ Rhein, John von (17 May 1997). "Out of sight". Chicago Tribune. Chicago. p. 121. Retrieved 21 May 2020 – via Newspapers.com.
  15. ^ Wolken은 Schott Music 웹사이트에서 Christfest를 잃습니다.

추가읽기

  • 루이지 벨링가디, 알쿠네 리프레시오니 술라 » 게스펜소네이트 « 디 아리베르트 라이만, 인: 사비네 에르만-허포트/마르쿠스 엥겔하르트(eds.), » 바니타티스 푸가, 아테르니타티스 아모르 «. 볼프강 비젠만 줌 65. Geburtstag, » 아날렉타 음악학 «, vol. 36, Laaber (Laaber) 2005, pp. 689–695.
  • 볼프강 부르드, 아리베르트 라이만, 마인츠 (쇼트) 2005.
  • 알버트 기어, 주룩주 셰익스피어! 클로스 H. 헤르베르트 슈나이더/레이너 슈무쉬(eds.), 리브레토우베르세츠성(Lear-Libretto für Aribert Reimannund sine englishche übertzung von Desmond Clayton, in: Herbert Schneider/Rainer Schmusch), 리브레토우베르세츠성: 인터쿨투랄리테팀 유로패이셴 뮤지크시어터, 힐데스하임(Olms) 2009, » 뮤지크비센샤프틀리체 «, vol. 32), 페이지 329-349.
  • 기-밍 로, 비쉬트바러 헤르셔 überein gehorsame Volk. 아리베르트 리만스 오퍼 » 다스 슐로 ß« 나흐 프란츠 카프카(Peter Csobádi, Gernot Gruber, Ulrich Müller et al. (eds.), » 와인, 와인, 듀아메스 볼크!« - Das verführte und betrogene Volkauf der Bühne, » 콩그레 ß베리히트 잘츠부르크 1994 «, Anif/Salzburg (뮐러-스피저) 1995, 페이지 663–674.
  • 위르겐 마에더, 아리베르트 라이만스 » 나흐슈투크 « - 스튜디엔주 뮤지칼셔 스트룩트루크투른 스프라흐베르토농, in: 오로라(» 자흐르부흐 데어 아이첸도르프-게셀샤프트 «) 36/1976, p. 107-121.
  • 위르겐 마에더, 아리베르트 리만 » 학습 « - 안메르쿤겐 주아이니겐 스트룩투르 문제의 문학자, 뮌헨의 바이에른 주립 오페라에서 세계 초연을 위한 프로그램 북(바이예쉬 슈타츠오퍼) 1978, 페이지 61-73.
  • 위르겐 마에더, 안메르쿤겐 주아이니겐 스트룩투르 문제의 문학자, 인: 클라우스 슐츠(ed.), 아리베르트 리만스 » «. 베게너 노이엔 오퍼, 뮌헨 (dtv) 1984, 페이지 79-89.
  • 위르겐 마헤더, 아리베르트 라이만, 폴 셀란: 현대 독일 거짓말에서의 헤르메틱 시의 설정: 클라우스 레슈케/하워드 폴락(eds.), 독일 문학과 음악. 미학적 융합: 1890-1989, » 휴스턴 독일학 «, vol. 8, 뮌첸(핑크) 1992, pp. 263-292.
  • 위르겐 마에더, 에투데설 극장 뮤지컬 다아리베르트 라이만 - 드 » » 라소나테 데 스펙터 «, 프로그램 드 살레 푸어 라오페라 국립 뒤 라인, 스트라스부르(TNOR) 1998, 페이지 27-45.
  • 위르겐 마에더, 운터수충겐줌 뮤지크 극장 아리베르트 리만스. »의 Musikalische Dramaturgie « 학습과 » Die Gespensteronate «, in: 위르겐 ü넬/울리히 뮐러/오스발트 파나글(eds.), Musik theater der Gegenwart. 텍스트와 작곡, 리셉션과 카논빌둥, 아니프/잘츠부르크(뮐러-스피저) 2008, 페이지 342-373.
  • 위르겐 마헤더, 아리베르트 라이만넷 폴 셀란. La miseen musique de la poésie hermétique dans le lied almand, in: Antoine Bontne/ Frédéric Marteau (ed.), Paul Celan, la poésie, la musique. »Avecune clé changante «, Paris (Hermann) 2015, p. 351–372.
  • 클라우스 슐츠(ed.), 아리베르트 리만스 » «. 베게너 노이엔 오퍼, 뮌헨 (dtv) 1984.
  • 울리히 태데이(ed.), 아리베르트 라이만, » 뮤직-콘셉테 «, vol. 139, 뮌첸(텍스트+크리틱) 2008.
  • Anselm Weyer: Günter Grass und die Musik (= 쾰너 Studienzur Literaturwissenschaft «, vol. 16). Peter Lang, Frankfurt am Mainu. a. 2007, ISBN 978-3-631-55593-4(Zugleich: Köln, Universität, 논문, 2005).
  • 시그리드 비스만(ed.), Fürund Wider die Literaturoper, » Thurnauer Schriftenzum Musiktheater «, vol. 6, Laaber(Laaber) 1982.

외부 링크

위키미디어 커먼즈는 아리버트 라이먼과 관련된 미디어를 보유하고 있습니다.