젤다 피찬들러

젤다 피찬들러(Zelda Fichandler, 1924년 9월 18일 ~ 2016년 7월 29일)는 미국의 무대 제작자, 감독, 교육자였다.^[1]

인생과 경력

젤다 피찬들러는 어렸을 때 러시아에서 이민 온 가족 출신이다. 그녀의 아버지 해리 다이아몬드는 가까운 퓨즈를 만든 뛰어난 과학자였다. 젤다는 염산을 셔츠에 쏟고 화상을 입는 날까지 과학을 추구하는 일을 시작했다. 그녀는 대신 연기를 하기로 결심했다.^{[citation needed]}

4살 때, 그녀는 아버지가 국가표준국(National Bureau of Standards)에 취직하면서 보스턴 지역에서 워싱턴 D.C.로 이사했다. 8살의 그녀는 헬가에서 헬가 역을, 로즈 로비슨 코웬스 어린이 극장에서 화이트 피콕 역을 맡았다.^[2][3]

젤다 다이아몬드의 남편 토마스 C. 피찬들러(1915년 8월 9일~1997년 3월 16일)^[4]는 젤다의 스승인 ^[5]에드워드 만금 조지 워싱턴대 연극학과 교수와 함께 1950년 워싱턴에서 아레나 스테이지 극장을 공동 설립했다.^[6][2] 이 극장은 이 도시의 첫 통합 극장으로 인종이나 색채에 관계없이 배우와 공연자를 고용했다.^[4] 1950년대에는 분리가 일반적이기 때문에 이것은 거대한 발언이었다.

아레나 공연의 첫 번째 장소는 히포드롬, 나인스트릿, 뉴욕 애비뉴 NW 등 아주 작은 전 예술 영화관이었다.^[7] 그 회사가 처음으로 무대에 올린 작품은 올리버 골드스미스의 18세기 코미디 영화 "그녀는 정복하기 위해 몸을 구부린다"이다. 그녀의 첫 번째 연극은 단순히 예술에 대한 존경과 예술을 위한 연극으로 시작되었고, 그들이 명성을 얻으면서 더 영향력 있고 인종 차별과 같은 주제를 다루는 것으로 바뀌었다. 그녀를 그 지경에 이르게 한 그녀의 초기 수상들의 목록은 다음과 같다. She Stops to Concer(1950), The Great White Hope (1967), Indian (1969), Moonchild (1971), Tintypes (1979). 시간이 흐르면서, 그 회사는 전용 청중을 개발했고, 그것은 그것의 초기 공간을 빠르게 뒤엎었다. 관객이 늘어나자 극장은 포토맥 강변의 버려진 증류소에 회사가 만든 '올드 바트 극장'으로 옮겨갔다. 그리고 나서 그들은 결국 회사를 수용하기 위해 더 많은 공간을 확보하기 위해 더 큰 극장 단지로 갔다. FAIA이자 워싱턴 D.C. 메트로 시스템의 전설적인 디자이너인 해리 웨즈는 1961년에 메인 에비뉴에 극장을 건설했고 1972년에 추가했다.^[8] 젤다 피찬들러는 아레나의 창단 때부터 1990-91 시즌 말에 은퇴할 때까지 아레나의 예술 감독으로 일했다.

그 기간 동안, 아레나 스테이지는 미국의 가장 뛰어난 지역 극장들 중 하나로 알려지게 되었다.^[9] 1961년, 그녀는 당시 신인 제임스 얼 존스, 제인 알렉산더 등이 출연했던 하워드 새클러의 이종격투기 드라마 "위대한 하얀 희망"을 연출할 수 있었다. 이 연극은 지역 연극 제작으로 시작해서 브로드웨이로 옮긴 최초의 연극이었다.^[10] 브로드웨이 공연은 토니상과 퓰리처상을 각각 수상했다. 1976년 아레나 극장 회사는 또한 토니 포 우수 지역 극장을 수상했다. 1973년 아레나 극장은 미국 국무부가 소련에서 공연한 최초의 지역 극장이 되었다. 그녀는 진화를 가르쳤다는 이유로 감옥에 갇힌 한 남자로부터 시작되는 연극인 '바람을 물려받다'의 작품을 선보였다.

피찬들러는 아레나 스테이지에서 <세일즈맨의 죽음>, <삼촌>, <인형의 집>, <작가를 찾아서> 등 수많은 연극을 연출했다. 그녀의 아레나 스테이지 작품들 중 몇몇은 바람의 계승과 도가니를 포함하여 국제적으로 투어를 했다.^[11]

1984년부터 2009년까지 피찬들러는 뉴욕대학교 티슈 예술학교의 대학원 연기 프로그램 의장과 연기 및 연출의 마스터 교사였다.^[12] 1991-94년, 그녀는 The Action Company의 예술 감독이었다.^[13] "피찬들러의 연출은 집중적인 연구와 준비가 특징이다. 그녀는 자신이 공부하고 있는 캐릭터를 거의 정신분석적으로 분석하고 무대에서 등장인물들의 감정을 극명하게 묘사한다. 그래서 그녀는 자신의 작품에서 배우들을 그 정도의 뛰어난 수준으로 이끌어내는 능력이 뛰어나다는 평을 받은 것이다.] [8]

그녀의 영예와 상으로는 극예술분야 공로상(1985년), 도가니상(1988년), 1996년 국민예술훈장 등이 있다. 그녀는 1999년 미국 명예의 전당에 헌액되었는데, 뉴욕 이외의 지역에서 이렇게 영예를 안은 최초의 예술적 지도자였다.^[2] 2002년에 젤다는 케네디 센터에서 제15회 예술 연례 낸시 행크스 예술 및 공공 정책 강연을 했다.^[14] 2009년에는 국립보건연구센터로부터^[15] 포어머상을 받았다.

피찬들러는 울혈성 심부전으로 인한 합병증으로 2016년 7월 29일 워싱턴 D.C.의 자택에서 사망했다. 그녀는 91세였다.^[16]

인용하다

"인간의 존재가 발휘되는 것을 보고 싶은 갈망이 있다. 그 필요성이 남아 있는 한 사람들은 연극을 할 수 있는 방법을 찾을 것이다."^[17]

참조

추가 읽기

• List, Murray D.; Fichandler, Zelda (1979). "An Interview With Zelda Fichandler". Group. 3 (4): 236–254. doi:10.1007/BF01456741. JSTOR 41717969. S2CID 176778104.
• 바토우, 아서. 감독의 목소리 : 21개의 인터뷰. 뉴욕 : Theatre Communications Group. 2012. eBook.
• 패트리샤 바우어 젤다 피찬들러 브리태니커 백과사전. 브리태니커 백과사전, 주식회사 2016년 9월 30일. https://www.britannica.com/biography/Zelda-Fichandler 2017년 2월 23일
• 다양한 작가들. 젤다 피찬들러, 아레나의 용감한 스트리버. 아메리칸 시어터 2016년 8월 6일. http://www.americantheatre.org/2016/08/05/zelda-fichandler-valiant-striver-in-the-arena/

외부 링크/소스

• 뉴욕예술학교 웹사이트인 젤다 피찬더 프로필 2014년 6월 16일 접속.
• 1985년 12월 1일, nytimes.com의 "젤다 피찬들러, 드라마 상을 수상하다.
• 프로필, washingtonpost.com; 2015년 7월 26일에 접속.
• 젤다 피찬들러 페이퍼스