털사음

Tulsa sound

툴사 사운드는 20세기 후반 오클라호마 툴사에서 유래한 대중적인 음악 스타일이다.[1] 1950년대 말과 1960년대 초의 블루스, 컨트리, 로큰롤, 로커빌리, 늪지 록 사운드가 혼합된 것이다. 툴사 사운드를 개척한 것으로 여겨지는 아티스트로는 J. J. 케일,[2] 거스 하딘,[3] 제프 카슨 등이 있다.[4] 드와이트 트윌리는 툴사 출신이지만 그의 파워 팝 스타일은 툴사 사운드와 전혀 닮지 않았다. 마찬가지로 데이비드 게이츠가 가장 인정받은 곡(브레드와의 작업 포함)은 대부분 소프트장르(게이츠의 솔로 앨범 컷 중 일부는 툴사 영향력이 더 강함을 보여준다)에 있었다.

역사

툴사 사운드 뮤지션이 처음으로 음원을 낸 것은 '록키 커티스와 하모니 불꽃'이라는 이름으로 록키[5] 프리스코의 컬럼비아 하모니 비닐 앨범 The Big Ten이었다. 이 앨범은 프리스코가 펜실베니아에 살았던 1959년 33번가와 3번가에 있는 컬럼비아 스튜디오의 뉴욕시에서 녹음되었다. 클라이드 스테이시[6] 처음은 아니더라도 툴사 사운드 뮤지션 중 처음으로 국가차트 음반인 "호이 호이" b/w "소영"을 획득한 사람 중 한 명이었다. 이는 사실 1957년 촛불레코드가 발표한 양면 히트곡이었다. 인기 있는 툴사 디스크 자키인 돈 월리스가 클라이드 스테이시의 음반 계약을 성사시키는데 일조했다. 그 기간 동안 NiteCaps의 멤버들은 John D였다. 레반, 릭 에일러츠, 빌 토베트. 존 D. 레반은 1955년 클라이드 스테이시와 진 크로즈 1956년, 그리고 1957년 스테이시와 함께 연주한 최초의 툴사 리드 기타리스트 중 한 명이었다. 레반은 2004년 8월 툴사 라디오 퍼스낼리티 "로킨" 존 헨리와 함께 로카빌리 명예의 전당에 헌액되었다.[7] 또 다른 툴산인 빌리 레이놀즈 유스티스는 1957년에 녹음한 "체리 파이"로 히트를 쳤다.

록키 프리스코의 노트 : "툴사 사운드에 대한 진짜 뿌리가 플래시 테리와 그의 밴드로 이어진다는 것이 나의 생각이다. 플래시는 그린우드의 플라밍고 라운지에서 연주되었다. 1957년에 플래시가 매주 열리는 잼에 나를 초대해서 화요일 밤에 나는 나타나서 노래를 몇 곡 불렀다. 나는 케일과 빌에게 그 방문이 즐거웠다고 말했고, 그래서 내가 다음에 갔을 때, 그들 역시 왔다. 시간이 흐를수록 더 많은 남자들이 와서 놀았다. 캘리포니아의 한 라디오 방송국에서 케일과 함께 있었는데, 케일이 '정말 툴사 소리가 나지 않는다.'"

툴사 사운드를 예시하는 또 다른 밴드는 카르데였다. 그들은 제임스 모블리, 기선의 트렁크와 함께 툴사의 인기 클럽 중 하나인 더 머신(The Machine)의 하우스 밴드로, 라디오 방송국 KAKC의 공원 쇼 무료 음악에서 연주했는데, 이 쇼는 위에 열거된 모든 선수들을 끌어들였다.

리언 러셀은 툴사 장면에서 제임스 버튼과 함께 리키 넬슨 밑에서 연주하며 LA 음악계에 진출한 첫 멤버였다. 그 후 그는 필 스펙터난파선 승무원에 합류하여 게리 루이스& 을 제작했다. 그는 지미 카스타인, 빌 래펜스퍼거, 토미 트리플혼, 칼 래리 벨을 포함한 많은 툴사 사운드 아티스트들을 로스앤젤레스로 데려왔고, 이후 툴사의 역사적인 더 처치 스튜디오와 톰 페티와 하트브레이커들을 포함한 다수의 중요한 툴사 사운드 아티스트들을 계약한 쉼터 레코드의 공동 소유주가 되었다.[8][9] 처치스튜디오는 2016년 부부인 이반 아코스타와[10] 테레사 녹스가 건물을 개조해 국가역사유적지등기 등록을 구하고 녹음실 및 커뮤니티 시설로 활용할 계획이라고 밝힌 바 있다.[11]

영향

에릭 클랩튼은 툴사 사운드와 관련된 가장 유명한 비 툴사 아티스트였다. 10년 동안 그의 밴드는 Tulsans Carl Radle (bass), Dick Sims (organ), Jamie Oldaker (drums)로 구성되었다. 그 기간 동안 클랩튼은 툴사 지역의 다양한 공연장에서 자주 공연을 했다. 클랩튼의 1978년 앨범 백슬리스에 대한 리뷰에서 비평가 로버트 크라이스트고는 "에릭이 더 이상 무엇이든지 간에... 그는 확실히 툴사 사운드의 왕이다"[12]라고 썼다.

클랩튼 외에도 J.J. 케일의 영향력은 마크 노플러가 꼽은 바 있다. 그의 노래는 클랩튼, 리니드 스카이너드, 딥퍼플, 올맨 브라더스 밴드, 조니 캐시, 존 메이어, 밴드, 캔자스, 산타나, 캡틴 비프하트, 퍼블리브드 패닉, 브라이언 페리 등 많은 아티스트들이 녹음했다. 툴산 엘빈 비숍의 노래는 스타쉽을 비롯한 다른 아티스트들이 자주 커버해 왔다. 타지마할은 그의 밴드에 두 명의 툴산을 가지고 있었다. 척 블랙웰과 게리 길모어, 그리고 오클라호마 시 출신 제시 에드 데이비스.

음악 저널리스트 존 우리 등은 툴사 사운드가 알트 컨트리, 레드 더스트 음악 등 록 음악 외의 장르를 포함한 다른 다양한 장르의 음악에 직간접적으로 기여해왔다고 언급했는데, 그 중 후자는 오클라호마( 스틸워터에서 유래된 붉은 더스트)에서도 유래했다고 한다.[13][14] 레온 러셀은 "툴사 소리가 무엇인지 잘 모르겠다. 제리 리 루이스와 함께 있을 때 우리는 쉬플을 연주했을 것이다. 제리 리가 8번째 음을 직통으로 연주하는 동안, 만약 그들이 툴사 소리를 그렇게 부른다면, 그것은 나쁜 일이 아니다"[15]라고 말했다.

참고 항목

참조

  1. ^ 헐리, 존."그 말을 들으면 알겠지: 그 사전은 내려놔. 툴사 사운드는 정의하기 어렵지만 귀에 쉽게 들린다." 툴사 월드, 2004년 1월 2일; 더 이상 온라인 상태가 아닌, 2020년 3월 2일 검색된 web.archive.org의 아카이브 페이지.
  2. ^ Hoekstra, Dave (15 April 1990). "Songwriter J. J. Cale prefers to remain in the background". Chicago Sun-Times. Archived from the original on 3 June 2013.HighBeam Research를 통해(가입 필요)
  3. ^ 가수 거스 하딘이 사고로 사망했다. TulsaWorld.com (1996년 2월 18일). 2019년 11월 29일 회수
  4. ^ "Jeff Carson Biography". Oldies.com. Retrieved November 29, 2019.
  5. ^ http://www.rockyfrisco.com/
  6. ^ http://www.rockabilly.nl/references/messages/clyde_stacy.htm
  7. ^ Rockabillyhall.com (2013년 10월 8일 방송)
  8. ^ 조슈아 클라인, 2010년 6월 23일 The Land Press, "과거와 미래 소리"
  9. ^ 마이크 이스터링 "종교와 같은 느낌: 예수와 레옹은 건물을 떠났을지 모르지만, 거의 30년 후, 교회 스튜디오는 전설적인 음악과 종교적인 과거를 부활시킨다." Urban Tulsa Weekly, 2009년 11월 11일.
  10. ^ "With new owners, the Church Studio aims for recognition".
  11. ^ 2016년 10월 27일, 툴사 월드, 제리 워포드 "새 주인들과 함께, 더 처치 스튜디오는 인정을 목표로 한다."
  12. ^ 70년대 록앨범 로버트 크라이스트가우(Robert Christgau, A Critical Guide, 1990), ISBN 978-0-306-80409-0, 페이지 82. Google Books에서 발췌 가능.
  13. ^ 존 우리, 푸른 악마에서 붉은 흙으로: The Colors of Oklahoma Music(호크 출판 그룹, 2006), ISBN 978-1-930709-61-4.
  14. ^ 토마스 코너, 데이비스 D의 "Geting Away: Woody Guthrie and Oklahoma's Red Dirt Musicers" 조이스 & 프레드 R. 해리스, 에드워드 오클라호마 대안: 보다 빠른 주의 반대 의견(University of Oklahoma Press, 2007), ISBN 978-0-8061-3819-0, 페이지 92. Google Books에서 발췌 가능.
  15. ^ http://artofthesong.org/leon-russell-interview/

외부 링크