주디타 파스타

Giuditta Pasta
주디타 파스타
Giuditta Pasta.jpg
태어난
기우디타 안기올라 마리아 코스탄자 네그리

(1797-10-26)26 1797년 10월
이탈리아 사론노
죽은1865년 4월 1일(1865-04-01) (67세)
이탈리아 블레비오
직업오페라 가수 (소프라노)
년 활동1823–1854

쥬디타 안기올라 마리아 코스탄자 파스타(Née Negri; 1797년 10월 26일 – 1865년 4월 1일)는 이탈리아의 소프라노 오페라 가수였다. 그녀는 20세기 소프라노 마리아 칼라스와 비교되어 왔다.

경력

초기 경력

파스타는 1797년 10월 26일 밀라노 인근 사론노에서 기우디타 안기올라 마리아 코스탄자 네그리로 태어났다.[1] 그녀는 네그리 집안에서 태어났고, 네그리는 로마조에서 왔으며, 로마조에서는 가족이 의료 예술을 연습했다. 그녀의 아버지 카를로 안토니오 네그리나 슈바르츠는 유대인이었고 나폴레옹 군대의 군인이었다.[2] 그녀는 주세페 스카파, 다비드 반데랄리와 함께 밀라노에서 공부했고, 이후 지롤라모 크레센트니, 페르디난도 파어와 함께 공부했다. 1816년, 그녀는 동료 가수인 주세페 파스타와 결혼하여 그의 성을 그녀의 성으로 삼았다.[3] 그녀는 같은 해 밀라노에서 열린 Scappa's Le Tre Eleonore의 프로 오페라를 세계 초연했다. 그 해 말 그녀는 파리의 테레 이탈리아에서 돈 조반니의 도나 엘비라 역, 니콜로 안토니오 징가렐리의 줄리에타 에 로미오 역, 그리고 파어의 두 오페라에서 공연했다.[1]

1817년 파스타가 런던에 처음 등장한 것은 실패였다. Scappa와 함께 더 많은 연구를 한 후 1819년 베니스에서 성공적인 데뷔를 했다. 그녀는 1821–22년 파리에서 조아치노 로시니의 오페라 오텔로에서 데스데모나 역을 맡아 센세이션을 일으켰다.[1]

안나 볼레나 (앤 볼린), 칼 브릴로프 (Annna Bolleyn),

파스타를 위해 특별히 작성된 역할

아미나 역의 주디타 파스타, 1831년 5월 초연

그녀는 1824년과 1837년 사이에 런던, 파리, 밀라노, 나폴리에서 정기적으로 노래를 불렀다. 밀라노에서 그녀는 그녀의 목소리를 위해 쓰여진 세 가지 역할을 만들었다. 이들은 도니제티의 안나 볼레나(Anna Bolena)가 1830년 테아트로 카르카노(Teatro Carcano)에서 주연을 맡았으며(그것은 현재까지 그 작곡가의 가장 큰 성공이었다), 벨리니의 라 소남불라의 아미나(Amina)와 그의 노마(Norma)의 일부(1831년 둘 다)에서 주인공 역을 맡아 3대 성공을 거두었다. 스텐달은 1824년에 파스타를 위해 특별히 구성된 점수의 필요성에 대해 설득력 있게 주장했었다.[4]

후기 경력

파스타는 1835년 무대에서 은퇴하여 그 날 이후 간헐적으로만 공연을 했다(1837년 런던 공연, 1840년–1841년 독일과 러시아 공연 포함).[1]

나중에 파스타는 이탈리아에서 노래를 가르쳤다.[5] 그녀의 눈에 띄는 학생 중에는 엠마 알베르타치와 소프라노 마리안나 바비에리 니니와 영국 소프라노 아델라이드 켐블이 있었다. 또 다른 제자는 캐롤라이나 페니로, 노마라고 이름난 노마였는데, 노마라는 자신의 차례가 되어 소프라노 유제니아 부르지오를 가르쳤는데, 그의 녹음은 그들의 열정적인 표현으로 알려져 있다.

파스타는 1865년 4월 1일 코모 지방의 한 마을인 블리비오에서 67세의 나이로 사망했다.[6]

파스타의 목소리

1821년 조아치노 주세페 세란젤리 작품 파스타

기우디타 파스타의 목소리는 1824년 뉴월간지 리뷰어에 의해 다음과 같이 설명되었다.

베스트리스 마담과 다소 비슷한 메조소프라노지만 더 선명하고 강력하며 더 큰 나침반을 가진 것이다. 그녀는 두 옥타브를 명령하지만, 이 범위에서 가장 높은 음의 두 세가지는 강제적이고, 마음에 들지 않는다. 그녀의 중간 음색은 괜찮고 몸매가 풍만하다. 하지만 때때로 음은 허스키하고 거친 최저 반 옥타브에서 빠져나온다. 경작과 과학의 측면에서 그녀는 무엇보다도 순수한 억양의 드문 장점을 가지고 있다. 우리는 그녀의 음정에 맞지 않는 말을 한 번도 들은 적이 없다.

그녀의 목소리 타입은 소프라노 스포가토라고 할 수 있는 것이었다. 스탕달은 다음과 같이 설명하였다.

그녀는 밑단 A만큼 낮은 음으로 완벽한 공명을 얻을 수 있고, C♯만큼 높이 올라갈 수도 있고, 약간 날카로워진 D까지 올라갈 수도 있다. 그리고 그녀는 소프라노를 부를 수 있는 만큼 쉽게 콘트랄토를 부를 수 있는 드문 능력을 가지고 있다. 나는 그녀의 목소리의 진정한 명칭은 메조소프라노라고 제안하고 싶다. 그리고 그녀를 위해 작곡하는 모든 작곡가는 메조소프라노 범위를 그의 음악의 주제적 소재에 사용하면서, 여전히 우연적으로 그리고 때때로 이 놀랍도록 풍부한 목소리의 더 주변 영역 안에 있는 음을 이용해야 한다. 이 마지막 범주의 많은 음은 그 자체로 극히 미세할 뿐만 아니라 일종의 공명 및 자기 진동을 만들어 내는 능력을 가지고 있는데, 그것은 아직 설명되지 않은 물리적 현상의 조합을 통해 관중의 영혼에 순간적이고 최면적인 효과를 발휘한다.
이것은 파스타 마담의 목소리의 가장 흔치 않은 특징들 중 하나를 고려하게 된다: 그것은 이탈리아에서 말하는 것과 같이 모두 같은 야금성에서 만들어진 것은 아니다; 그리고 한 목소리에 의해 만들어진 이 근본적인 다양한 음색은 음악적 표현에서 가장 풍부한 혈관을 제공한다.위대한 칸타트리스의 rtistry는 착취할 수 있다.[7]

1829년 당시 가장 박식한 비평가 중 한 명이었던 카를로 리토르니가 칸탄테 델레 파티니라는 이름을 붙인 것은 그녀의 목소리가 "서정극장에서 그녀 앞에 알려지지 않은 육체적 행동의 표현과 함께 가장 강렬한 파열을 표현하기 위한 것"이라고 연출했기 때문이라고 그는 설명했다.[8]

현대에 수잔 러더포드는 칼라스와 구체적으로 비교했다.

음색과 전달에 대한 육체의 영향을 위해서, 그리고 그 효과에 대한 파스타 자신의 설명이 없는 상황에서, 우리는 상당히 다른 시기의 또 다른 독특한 아트리체 칸탄테(그리고 파스타의 레퍼토리를 많이 부른 사람)인 마리아 칼라스로 눈을 돌릴지도 모른다. 그녀는 또한 적절한 차량을 만들기 위해서는 몸짓과 얼굴 표정이 단어 앞에 선행되어야 한다고 주장했다.[9]
파스타를 흥미롭게 만드는 것은 명성뿐만이 아니다. 파스타의 특이성은 오히려 그녀의 연예인이 일으킨 토론의 어조와 범위, 오페라 무대에 대한 그녀의 영향, 그리고 로시니아 오페라에서 벨리니와 도니제티의 작품으로 이행할 때의 경력에 의해 측정된다. 그 기간 동안 그 어떤 가수도 지적 토론을 많이 끌지 못했으며, 또는 운영적 관행을 둘러싼 이론의 표현에 있어서 그러한 중요한 의의가 있다고 간주되지 않았다. 그러한 이유만으로 파스타는 비판적인 관심을 받을 자격이 있다.[10]

참조

  1. ^ Jump up to: a b c d 선미 (n.d.)
  2. ^ 콘웨이(2012), 페이지 224.
  3. ^ "Giuditta Pasta, Opera Diva". www.madamegilflurt.com.
  4. ^ 러더퍼드 2007, 페이지 123
  5. ^ 엘슨 1912, 페이지?
  6. ^ Lora, Francesco (2013). "Negri, Giuditta". Dizionario Biografico degli Italiani (in Italian). 78.
  7. ^ 1961 페이지 374.
  8. ^ 카를로 리토르니, 안날리 델 테아트로 델라 치타 디 레지오(볼로냐, 1829), 루스포드 2007의 페이지 192, 페이지 112
  9. ^ 러더포드 2007년 페이지 117
  10. ^ 러더포드 2007년 페이지 108

원천