스트로픽 형식
Strophic form
스트로픽 형식(구절 반복 형식, 후렴 형식, AAA 노래 형식 또는 단역 노래 형식이라고도 함)은 텍스트의 모든 구절 또는 스탠자를 같은 [1]음악에 맞춰 부르는 곡 구조입니다.대조적인 노래 형식은 모든 [1]연자에 대해 새로운 음악이 쓰여지고, 대조적인 중앙 섹션이 있는 3진 형식을 포함한다.
이 용어는 그리스어 스트로프(stroph)에서 유래한 것으로, '돌기'를 뜻한다.그것은 음악 형식 중 가장 단순하고 내구성이 강한 것으로, 하나의 형식적인 부분을 반복함으로써 한 곡을 확장한다.이것은 「A A...」라고 해석할 수 있습니다.이 덧셈 방법은 시 또는 가사에서 반복되는 구절의 음악적 유사점이며, 실제로 텍스트가 한 구절에서 다음 구절까지 같은 운율 체계를 반복하는 경우, 노래의 구조 또한 종종 한 구절에서 다음 구절까지 동일하거나 매우 유사한 소재를 사용한다.
수정된 스트로픽 형식은 일부 연자(A' A...)에서 패턴을 다소 기본적인 주제와 변주곡처럼 변화시킨다.대조적인 시-합창 형식은 음악의 두 부분을 번갈아 가며 연주하는 바이너리 형식이지만, 이것은 더 큰 스트로픽 시-절제 형식을 구성하는 것으로도 해석될 수 있다.'refrain'과 'corus'라는 용어는 종종 서로 바꾸어 사용되지만, 'refrain'은 구절의 일부로서 동일한 멜로디와 가사가 반복되는 줄을 나타낼 수 있다.('합창'은 독립된 형태 섹션을 의미하지만("노란색 잠수함"에서처럼: "우리 모두는..."[2]에 산다.
12소절 블루스, 발라드, 찬송가, 성가 등 많은 포크송과 대중가요가 스트로포틱한 형태를 띠고 있다.예를 들어 "바바라 앨런", "에리 운하", "마이클, 보트 연안 노 젓기",[3][4] "오! 수잔나" 등이 있다.
17세기 프랑스의 에어 드 쿠르부터 19세기 독일의 거짓말쟁이까지 많은 고전 예술 노래들이 스트로피 형식으로 작곡되었다.하이든은 그의 현악 사중주곡과 교향곡 중 몇 곡에서 스트로픽 변주 형식을 사용했는데, 거의 항상 느린 2악장에 사용되었습니다.프란츠 슈베르트는 서사시와 그의 "하이덴뢰슬린"과 "피셔"[1]와 같은 단순하고 민속적인 텍스트의 설정을 포함하여 많은 중요한 스트로피 거짓말쟁이를 작곡했다.그의 노래 사이클 Die Schöne Mullerin의 몇몇 노래들은 스트로피 형식을 사용한다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ a b c Tilmouth, Michael (2001). "Strophic". Grove Music Online. doi:10.1093/gmo/9781561592630.article.26981.
- ^ cf. von Appen/Frei-Hauenschild 2015.
- ^ 덕워스, 윌리엄(2012).음악의 기초에 대한 창의적인 접근, 페이지 319.ISBN 978084002997.
- ^ 펜, 로널드(1991)샤움의 음악 입문 개요, 96페이지.ISBN 9780070380684.
원천
- 아펜, 랄프 폰 / 프레이 하우엔차일드, 마르쿠스 "AABA, 후렴, 코러스, 브리지, 프레코러스 – 노래 형태와 그 역사적 발전"입력: 샘플. 온라인 Publikationen der Gesellschaft für Popularmusikforschung/독일 대중음악학회 E.V. 랄프 폰 아펜, 앙드레 도에링, 토마스 Phleps.제13권 (2015년)
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