괴테의 파우스트에서 나오는 장면들

괴테의 파우스트에서 나오는 장면들(Szenenaus Goethes Faust)은 작곡가 로버트 슈만의 음악 연극 작품입니다. 이 작품은 극적인 음악의 영역에서 그의 업적의 절정으로 묘사되어 왔습니다.^[1] 이 작품은 1844년에서 1853년 사이에 작곡되었으며 SATB 합창, 소년 합창, 오케스트라, 그리고 7명의 솔로 가수들이 필요한 수많은 솔로 파트를 위해 악보로 쓰여졌습니다. 비록 8명(소프라노 3명, 메조 2명, 테너 1명, 바리톤 1명, 베이스 1명)이 공연에 일반적인 숫자이긴 하지만. 슈만은 작품의 세 부분이 모두 같은 콘서트에서 공연되거나 함께 출판되는 것을 본 적이 없습니다.^[2] 에릭 샘스는 '오케스트라에는 일관성이 없으며, 이는 다른 두 시기(제3부의 손뿔, 다른 곳의 밸브뿔)에서 청각적으로 유래한다'고 언급하여, 슈만이 이 작품을 전체적으로 구상하지는 않았다고 결론을 내리게 했습니다. 비록 19세기 후반의 연주에 대한 생각은 현대 시대에 그 작품이 주로 세 부분 모두에서 들린다는 것을 의미합니다.

슈만의 오라토리오 작업은 1842년에 시작되었습니다. 이것은 요한 볼프강 폰 괴테가 사망한 지 10년이 조금 넘은 후였는데, 그는 마지막 해에 극적인 시 파우스트의 2부를 완성했습니다.^[3] 파우스트의 많은 현대 독자들은 괴테의 서사시를 이해하기 힘들고 어렵게 여겼습니다. 괴테 자신은 모차르트만이 작곡에 적합하다고 선언했습니다. (비록 모차르트는 파우스트 1부가 완성되기 거의 20년 전인 1791년에 사망했습니다.)

슈만은 1845년 펠릭스 멘델스존에게 보낸 편지에서 "(A]ny 작곡가는 독일 문학에서 가장 많은 호평을 받은 작품 중 하나에 대한 그의 대우에 의해 평가될 뿐만 아니라 모차르트와 비교될 수 있도록 자신을 설정할 것입니다."^[4]라고 말했습니다. 그러나 슈만이 이 작품에 대해 유보적인 입장을 표명했음에도 불구하고, 이 작품은 그의 "마그누모푸스"라는 꼬리표가 붙었습니다.^[1] 슈만은 괴테의 드라마의 모든 것에 대해 매우 민감합니다.]" 작품의 어둡고 긴장감 넘치는 서곡부터 우아하고 고요한 결말까지 슈만은 "거짓말, 공포 오페라, 웅장한 오페라, 오라토리오, 교회 음악"의 요소들을 일관성 있게 모으는 폭넓은 "다양한 음악 세계"를 엽니다.^[1]

슈만의 음악은 괴테의 작품의 중심에 선악과 악의 투쟁을 암시하고, 파우스트의 계몽과 평화를 향한 격동의 탐구를 암시합니다.^[4] 서곡이 끝난 후, 음악은 파우스트의 그레첸에 대한 구애를 묘사합니다. 슈만은 그레첸의 이야기를 위해 사랑의 듀엣으로 시작하여 그레첸의 열정적이고 절망적인 아리아로 진행하고 교회 장면으로 마무리하는 오페라 음악을 사용합니다.^[4] 작품의 2부는 극명한 대조와 함께 시작됩니다: 한편으로는 활기차고 신선한 아리엘과 영혼들의 음악이 파우스트를 불러 자연의 아름다움을 음미하고, 다른 한편으로는 다음 장면에서, 슈만의 안절부절못하는 오케스트레이션은 파우스트가 새로운 세계가 창조되고 영원한 현재를 약속한다는 소식을 듣고 허상을 드러내게 됩니다.^[4] 작품을 차분하면서도 불안정한 결론에 이르게 하는 마지막 장면들은 슈만의 최고의 합창 작품 중 일부를 담고 있습니다.^[4]

괴테의 파우스트의 장면들은 슈만의 인상적인 작품 속에서 종종 간과되곤 했지만, 1970년대 이후 다시 부활하는 것을 즐겼습니다. 이 곡은 슈만의 가장 감동적인 작품 중 하나로 여겨졌으며, 음악적 표현의 음악적(특히 문학적) 잠재력과 함께 그의 본질적인 낭만주의적 관심의 정점으로 여겨졌습니다.^[5]

보컬 롤즈

• 파우스트(바리톤)
• 그레첸 (소프라노)
• 아리엘(테너)
• Mephistopheles (bass)
• 마리아누스 박사 (바리톤)
• Una poenitentium (soprano)
• 악령(베이스)
• 파터 에카스티쿠스(테너),
• 파테르 세라피쿠스(바리톤),
• 파터 프로푼두스(베이스),
• 케어(소프라노),
• 니드(소프라노),
• 죄책감(Alto),
• 원함(alto),
• 마사(소프라노),
• 마그나 페카트릭스(소프라노),
• 뮬리에 사마리아나 (알토),
• Mater Gloriosa (알토),
• 마리아 이집트 (알토).

플러스 8부 2중창, 4부 어린이 합창단

오케스트레이션

플루트 2개, 피콜로 2개, 오보에 2개, 클라리넷 2개, 바순 2개, 호른 4개, 트럼펫 2개, 트롬본 3개, 베이스 튜바, 팀파니, 하프 및 현

구조.

서곡 D단조

파트 원

• 마사의 정원에서의 랑데부 - 듀칸테스트 미흐, 오클라이너 엥겔 (파우스트, 그레첸, 메피스토펠레스)
• 그레첸의 마터 돌로사 연설 - 아흐네이지, 슈메르젠라이체(그레첸)
• 대성당 - 비앤더스, 그레첸, 워디르(그레첸, 악령)

파트 2

• 해돋이 - 다이어 하웁툼슈베트 임무프트겐 크라이제 (아리엘, 정령, 파우스트)
• 미드나잇 - Ichhei ß데르 망겔 (원함, 죄책감, 돌봄, 필요, 파우스트)
• 파우스트의 죽음 - 허베이 허베이! 여기! (메피스토펠레스, 여우원숭이, 파우스트)

제3부 - 파우스트의 변형

• 왈둥, 시슈완크트 헤란 (코러스)
• 에위거 원네브란트 (Pater Ecstaticus)
• 위 펠젠압그룬드미르주 퓌 ß겐 (파터 프로푼두스, 파터 세라피쿠스, 코러스)
• 게레테티스트 대들 글라이드 (천사, 합창)
• 히에리스트의 죽음 아우시히트 프레이 (닥터 마리아누스)
• Dir, der Unberürbaren (닥터 마리아누스, 마그나 페카트릭스, 뮬리에 사마리아, 마리아 이집트, 페니텐트, 축복받은 소년들, 그레첸, 마터 글로리오사)
• 합창 신비주의 - 글라이히니스의 알레스 베르겐글리시스트 간호사 (합창)

참고문헌