판타지 인 C (슈만)

Fantasie in C (Schumann)

C장조인 Op. 17의 판타지는 1836년에 로버트 슈만이 썼다. 프란츠 리스트에게 헌정된 1839년 출판 전에 개정되었다. 일반적으로 슈만의 독주 피아노의 가장 위대한 작품 중 하나로 묘사되며, 낭만주의 초기의 중심 작품 중 하나이다. 그것은 종종 이탈리아판 판타지아로 불린다; "판타시"라는 단어는 독일어 철자법이다.

구조

판타지는 느슨한 소나타 형식이다. 이 세 가지 움직임은 다음과 같다.

  1. Durchaus fantastisch und Leidenschaftlich vorzutragen; Im Legenden-Ton - 전달하기에 꽤 환상적이고 열정적인; 전설적인 어조로.
  2. 메지그. 더르카우스 에너제시치 - 중간. 꽤 활기차다. (E장조♭)
  3. Langsam getragen. 더치웨그 레즈 주 할로겐 - 천천히 마모됨. 내내 조용히 하기 위해서.

제1악장은 랩소딕과 열정, 중간악장은 장엄한 행진에 바탕을 둔 거장 론도, 제1악장의 감성을 되새기는 에피소드, 피날레는 느리고 명상적이다.

창세기

베토벤 기념비

이 작품은 1836년 초 슈만이 사랑하는 클라라 윅(더 빨리 아내가 되기 위해)과 헤어진 것에 대한 괴로움을 표현한 루인스라는 제목의 작품을 작곡하면서 유래가 있다. 이것은 후에 환상의 제1악장이 되었다.[1] 그 해 말, 그는 자신의 출생지인 본에 베토벤 기념비를 건립하기 위한 기금 모금을 위한 기고용으로 의도된 작품을 만들기 위해 두 개의 운동을 더 썼다. 슈만은 이 작품을 출판사 커스트너에게 제공하면서 기념비를 마련하기 위해 100권의 프리젠테이션 복사본이 팔릴 수 있다고 제안했다. 베토벤 기념비 기금에 대한 다른 기부에는 멘델스존의 변주곡 세리우스도 포함되어 있다.[2]

슈만의 작품의 원제는 "오볼렌 아우프 비테호벤스 기념비: 루이엔, 트로파엔, 팔멘, 그로세 소나테 f.d. 피아노 f. 푸르 비테호벤스 덴칼" 커스트너는 거절했고, 슈만은 1837년 1월 하슬링거에게 이 작품을 제공하려 했다. 해슬링거 역시 거절하자 1837년 5월 브라이트코프 & 헤르텔에게 그것을 제의했다. 이 움직임의 자막(루인, 트로피, 손바닥)은 폐허, 트로피알 아치, 별자리가 되었고, 이후 브라이트코프 & 헤르텔이 결국 1839년 5월 판타지를 발행하기 전에 모두 제거되었다.[3]

이 작품은 1839년 6월 5일자 편지에서 "나에게 바친 판타이는 최고의 작품이다. 그리고 나는 네가 나에게 이렇게 거창한 작곡을 바친 영광이 정말 자랑스럽다. 그러므로 나는 그것에 힘써서 그것을 꿰뚫고 침투하여 그것으로 최대한의 가능한 효과를 내라는 뜻이야."[4]

베토벤 기념비는 단일 기부금으로는 가장 많은 2,[5]666탈레르를 지불한 리스트의 노력 덕분에 결국 완성되었다. 1845년 빅토리아 여왕과 알버트 왕자를 비롯한 참석자들과 많은 고관들과 작곡가들이 참석한 가운데 웅장한 스타일로 공개되었지만, 병에 걸린 슈만은 아니었다.

암시 및 인용

슈만은 프리드리히 슐레겔의 말을 인용하여 이 작품의 서면을 장식했다.

뒤르흐 알레 net네
임분텐 에덴트라움
아인 레저 톤 게조겐
퓌르 덴, 데르 하임리히 로셰트

("모든 노트에 걸쳐 기록

지구의 다채로운 꿈속에서

희미하게 길게 끄는 음이 들린다.

은밀히 듣는 사람을 위해서.)

제1악장의 코다에 나오는 베토벤의 노래 사이클의 한 구절의 음악적 인용은 슈만에게 인정받지 못했고, 1910년이 되어서야 비로소 눈에 띄었던 것으로 보인다.[6] 인용된 구절의 본문은 다음과 같다: 그 때 이 노래들을 받아들여라. [내가 너만을 위해 불렀던, 믿을 수 없는 노래들] 슐레겔 스탠자와 베토벤 인용문 모두 현재 슈만이 클라라 윅과 결별한 상황에 적합하다. 슈만은 클라라에게 이렇게 썼다. 첫 번째 악장은 아마도 내가 작곡한 것 중 가장 열정적인 것이 될 것이다. 그것은 바로 당신에 대한 깊은 슬픔이다. 그들은 4년 후에 마침내 결혼하기 전까지 여전히 많은 고난을 겪었다.

리셉션 및 퍼포먼스

리스트는 당시 판타지의 평행하지 않았던 요구를 충족시킬 수 있는 몇 안 되는 피아니스트 중 한 명이었는데, 특히 제2악장 코다의 빠른 스킵이 동시에 반대 방향으로 미끄러졌다. 그는 이 곡을 슈만에게 개인적으로 연주했고, 후에 그것을 그의 교수 레퍼토리에 포함시켰지만, 그는 그것이 공연에 적합하지 않다고 생각했고 대중 앞에서 연주한 적이 없었다.[7] 그러나 리스트는 1853년 슈만에게 B단조 소나타를 바쳐 명예를 돌려주었다. 클라라 슈만은 작곡가가 죽은 지 10년이 지난 1866년까지 자신의 콘서트에서 판타지를 공연하기 시작했다.[7]

The Fantasie has been recorded many times, including versions by Géza Anda, Leif Ove Andsnes, Martha Argerich, Claudio Arrau, Vladimir Ashkenazy, Annie Fischer, Nelson Freire, Vladimir Horowitz, Wilhelm Kempff, Alicia de Larrocha, Murray Perahia, Maurizio Pollini, Sviatoslav Richter, Mitsuko Uchida and Mikhail Voskresensky.

원천

참조

  1. ^ Marston, Nicholas (1992), Schumann: Fantasie, Op. 17, Cambridge: Cambridge University Press, ISBN 0-521-39892-4
  2. ^ 뉴욕 필하모닉 웨이백머신에 2012-03-24 보관
  3. ^ 개발 중 작품의 제목에 대한 논의는 Marston(1992) 페이지 23을 참조한다.
  4. ^ Liszt, Franz (1894). Letters of Franz Liszt, Volume 1: "From Paris to Rome: Years of Travel as a Virtuoso". Translated by Bache, Constance. Charles Scribner's Sons. p. 33.
  5. ^ 마스턴(1992), 페이지 2
  6. ^ 마스턴(1992년) 페이지 36
  7. ^ a b 2011-07-17 Wayback Machine에 보관된 시그넘 클래식

외부 링크