록어두들
Rock-a-Doodle록어두들 | |
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극장 개봉 포스터 | |
연출: | 돈 블루스 |
화면 재생 기준 | 데이비드 N.와이스 |
스토리 바이 | |
에 기반을 둔 | 챈트클러 에드먼드 로즈스탠드 지음 |
제작 : |
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스타링 | |
촬영술 | 로버트 페이터 |
편집자 |
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뮤직 바이 | 로버트 포크 |
생산. 회사들 | |
배포자 |
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발매일자 |
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러닝타임 | 74분 |
나라들. |
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언어 | 영어 |
예산. | 1800만 달러 |
박스오피스 | 1,160만[1] 달러 |
《록어두들》(Rock-a-Doodle)[3]은 1991년 공개된 설리번 블루스 스튜디오 아일랜드 리미티드와 골드크레스트 필름스의 뮤지컬 코미디 영화입니다[2].Edmond Rostand의 1910년 코미디 연극 Chantecler를 느슨하게 기반으로 한 [4]Rock-a-Doodle은 Don Bluth가 감독하고 David N이 각본을 썼습니다. 와이스.이 영화는 글렌 캠벨, 크리스토퍼 플러머, 필 해리스(그의 마지막 영화 역할), 찰스 넬슨 라일리, 소렐 부크, 샌디 던컨, 에디 디젠, 엘렌 그린, 토비 스콧 갠저(그의 영화 데뷔작)의 목소리를 특별히 포함합니다.
이 영화는 농장에 살고 매일 아침 해를 뜨기 위해 우는 챈티클리어라는 이름의 의인화된 수탉의 이야기를 다루고 있습니다.하지만, 그는 햇빛을 싫어하는 올빼미 대공에게 속아 자신의 까마귀가 실제로는 태양을 뜨지 않는다고 생각하게 된 후 도시의 가수가 되기 위해 농장을 떠납니다.샹티클레르가 없어지면 비가 쉴 새 없이 쏟아지면서 전국에 대규모 홍수가 발생하고 있습니다.공작과 그의 심복들은 어둠 속에서 모든 헛간의 동물들을 잡아먹을 계획을 세웁니다.농장에서 온 샹티클레르의 친구들은 공작에 의해 아기 고양이로 변신한 8살의 어린 인간 소년 에드몬드와 함께 너무 늦기 전에 샹티클레르가 태양을 되찾고 나라를 구하도록 하는 임무를 떠납니다.
록어두들은 1991년 8월 2일 영국에서 개봉되었고, 1992년 4월 3일 미국과 캐나다에서 개봉되었습니다.이 영화는 1,800만 달러의 예산으로 1,100만 달러를 벌어들여 흥행에 성공했습니다.
줄거리.
![]() | 이 기사의 줄거리 요약이 너무 길거나 지나치게 상세할 수 있습니다.(2022년 8월) (이 를 및 알아보기 |
어느 날 아침, 매일 아침 노래가 해를 돋우는 수탉 샹티클레르는 햇빛을 싫어하는 올빼미 대공이 보낸 낯선 사람과 싸우게 됩니다.샹티클레르는 공격자를 물리쳤지만 울음을 잊었고, 어쨌든 해는 떠납니다.다른 동물들에게 놀림을 받고 거절당한 샹티클레르는 부끄러움을 느껴 농장을 떠나고, 샹티클레르가 울지 않았던 것처럼 해가 다시 내려갑니다.이후 지속적인 어둠과 강우가 농장을 홍수로 위협하고 있습니다.
이 이야기는 그의 엄마가 에드몬드라는 이름의 8살짜리 어린 소년에게 읽어주는 동화로 밝혀졌습니다.그들 가족의 농장은 폭풍으로 파괴될 위기에 처했고, 그의 어머니가 다른 가족들을 돕기 위해 떠나자 에드몽은 샹티클레르의 귀환을 요구합니다.하지만 대신 공작은 에드먼드의 간섭에 화가 나 마법의 숨결을 이용해 에드먼드를 잡아먹을 의도로 아기 고양이로 변신시킵니다.에드먼드는 신발끈을 묶기 위해 고군분투하는 샹티클레르 농장의 바셋 사냥개 파투에 의해 구출되고 에드먼드는 손전등으로 공작을 쫓아냅니다.에드먼드는 농장에서 온 다른 동물들을 몇 마리 만나는데, 이 동물들은 모두 샹티클레르를 찾아 자신들의 행동에 대해 사과하기를 바라고 있습니다.에드몽은 스나이프스라는 이름의 겁쟁이 까치 파투와 지적 들쥐 피퍼스를 데리고 도시로 이동하고, 나머지 동물들은 에드몽의 집에 남아 있습니다.
공작의 피그미 조카인 훈트는 에드몽과 다른 사람들이 샹티클레르를 찾는 것을 막도록 그에게 맡겼습니다.일행은 아슬아슬하게 그를 탈출한 뒤 수도관을 통해 도시로 들어갑니다.현재 "더 킹"이라는 이름으로 활동하고 있는 샹티클레르는 그의 매니저 핑키 폭스 밑에서 유명한 엘비스 흉내내는 사람이 되었는데, 그는 도시에 샹티클레르를 머물게 하고 그의 친구들이 그를 찾는 것을 막기 위해 공작에게 고용되었습니다.콘서트 도중, 그는 챈티클리어의 친구들이 그를 찾으러 올 경우를 대비해 방해물로 골디 꿩을 소개받습니다.골디는 곧 샹티클리어에게 진심으로 끌리게 되고, 에드먼드와 다른 사람들이 샹티클리어에게 편지를 보내려고 하는 것을 포착하면서 핑키의 진정한 의도를 깨닫게 됩니다.한편 공작 일행은 에드몽의 집에서 농장 동물들을 스토킹하는데, 에드몽은 배터리가 오래 가는 한 계속해서 그들을 쫓아내기 위해 손전등을 사용합니다.골디는 자신이 그를 사랑하고 있다는 것을 깨닫고, 친구들이 그를 보러 왔다는 사실을 샹티클리어에게 고백하고, 핑키는 찬티클리어에게 그의 쇼에 참석하지 않으면 다시는 그의 친구들을 볼 수 없다는 요구를 함으로써 그에게 블랙메일을 보냅니다.Hunch는 우연히 Edmond와 다른 사람들을 풀어주었고, 그들은 Chanticleer와 Goldie가 농장으로 돌아갈 때 사용하는 헬리콥터를 타고 대탈출하는 것을 돕습니다.
그들의 배터리가 다 떨어진 후, 그 농장의 주민들은 헬리콥터의 스포트라이트에 쫓겨나면 공작과 그의 부하들에 의해 거의 한 끼의 식사가 됩니다.Edmond와 다른 사람들은 Chanticleer를 울게 하려고 하지만, 그의 계속되는 낙담감은 그의 능력을 제한합니다.공작은 샹티클레르를 조롱하고 그를 익사시키려 하지만 에드먼드는 그의 영혼을 되살리려는 희망으로 샹티클레르의 이름을 연호하기 시작하고, 공작은 에드먼드의 목을 조르도록 자극합니다.에드먼드의 용기에 감동한 다른 동물들은 성난 공작을 몰아 토네이도로 변신시키기 위해 샹티클레르의 이름을 외치기 시작합니다.챈티클리어는 마침내 자신감을 되찾았고, 해를 뜨기에 충분할 정도로 큰 울음소리를 내며 공작은 무해한 자신의 축소판으로 전락합니다.그는 복수심에 찬 훈트에게 쫓기며 먼 곳으로 도망칩니다.홍수가 잦아들기 시작하고 에드몽은 다시 인간으로 변신합니다.햇빛이 밖으로 비추고 홍수가 끝난 현실 세계에서 에드몽은 깨어나지만 에드몽의 어머니는 그의 모험이 꿈에 불과했다고 생각합니다.그럼에도 불구하고 에드몽은 샹티클레르의 책을 집어 들고 돌아와 준 것에 감사하고, 마법처럼 샹티클레르의 세계로 옮겨지기 전에 태양을 비추기 위해 노래하는 수탉을 보게 됩니다.
출연자들
- 토비 스콧 갠저가 에드몬드 역을 맡았는데, 에드몬드는 인간 농부의 여덟 살짜리 아들로, 그의 어머니 도리가 찬티클리어의 이야기를 읽고 있습니다.그는 샹티클레르를 다시 불러내려다 대공에 의해 고양이로 변신합니다.공작 덕분에 인간의 모습을 잃었지만, 에드몽은 홍수가 시작된 후 샹티클레르를 농장으로 다시 데려오기 위해 농장 동물들을 조직합니다.그는 자신의 방식의 오류들을 서서히 배우기 시작하고 두려움을 멈춥니다.이번이 갱어의 첫 연기입니다.
- 글렌 캠벨은 농장에서 다른 많은 동물들과 함께 살고 있으며, 그를 좋아하고 사랑하는 수탉 샹티클리어 역을 맡았습니다.그의 울음소리 없이 해가 뜨면, 그의 친구들은 그가 해를 떠올리는 것에 대해 거짓말을 하고 있다고 믿었고(그 자신이 진실이라고 생각했던 사실), 에드몽과 다른 사람들의 모험을 이끌게 됩니다.비참한 상태에서 그는 도시로 가서 인기 가수가 됩니다.매니저 핑키를 통해 골디를 만나 첫눈에 사랑에 빠집니다.하지만 곧 그의 친구들이 도시로 와서 사과를 합니다.그와 골디는 농장으로 다시 데려와져 그는 그것을 구할 수 있습니다.그는 1977년에 사망한 슈퍼스타 고 엘비스 프레슬리를 모델로 하고 있습니다.
- 필 해리스는 바셋 하운드이자 샹티클레르와 에드몬드 모두에게 좋은 친구이며 이야기의 내레이터 캐릭터인 파투 역을 맡았습니다.그는 대공을 경멸하고 챈티클리어를 집으로 데려오려는 에드몽의 대의에 헌신합니다.그는 용감하고 합리적이지만 다소 기질적입니다.샹티클레르를 찾으려는 그의 노력은 그가 신발을 묶는 방법을 모른다는 사실 때문에 방해를 받습니다.하지만, 에드몽이 가르쳐 준 후, 마침내 그는 어떻게 그들을 올바르게 묶을지 알아냅니다.해리스는 연기에서 은퇴했고 1995년에 사망했습니다.
- Chanticleer를 증오하는 마법의 올빼미인, 올빼미 대공 크리스토퍼 플러머.그는 에드먼드가 현실 세계에서 샹티클레르를 부르짖는 것을 우연히 듣고 사형으로 그를 산 채로 잡아먹을 계획을 세웁니다.먼저, 그는 에드먼드를 다른 고양이들처럼 "소화가 잘 되게" 하려고 고양이로 변신시키지만, 당황한 파투는 때마침 공작이 에드먼드를 먹는 것을 막습니다.공작은 더 작은 동물들을 식사로 먹고 다른 사악한 올빼미들에게 그의 명령을 내리는 것을 좋아하는 밤의 사악한 강력한 생물입니다.그는 모든 올빼미처럼 햇빛을 싫어하고, 빛이 비추면 움츠러듭니다.또한, 에드먼드를 아기 고양이의 모습으로 만들 때처럼, 그는 누구나 어떤 생명체로 변신시킬 수 있는 마법의 숨결을 가지고 있습니다.그는 자신의 목숨을 걸고 샹티클레르의 우는 영혼을 회복하려고 시도하던 중 마법의 숨결로 에드먼드의 목을 조르며 죽음에 이르게 합니다.그는 영화의 마지막 즈음에 Hunch와 농장의 쥐와 병아리보다 작은 크기로 쪼그라든 후에 Hunch에게 쫓기며 둘 다 Chanticleer의 농장에서 멀리 쫓아냅니다.영화의 삭제된 장면에서 그는 파이에 쑤셔 넣은 스컹크를 먹을 뻔 했지만, 훈치의 어설픈 모습 덕분에 스컹크는 도망칩니다.그러나 그 장면의 마지막 버전에서는 공작이 어떤 종류의 파이를 굽는지 알 수 없습니다.
- 엘렌 그린은 핑키가 고용한 꿩이자 가수인 골디 역을 맡았습니다.그녀는 처음에는 자신의 스포트라이트를 빼앗은 샹티클리어를 질투했지만, 그와 더 친해지면서 그를 사랑하게 됩니다.핑키는 처음에 에드먼드가 나쁜 고양이라고 말했지만, 핑키가 에드먼드와 그의 친구들을 묶어두었을 때, 그녀는 그들이 사실 샹티클레르의 친구라는 것을 깨닫고, 그들이 그에게 메시지를 전달하려고 노력했다고 샹티클레르에게 말합니다.이후 샹티클레르는 핑키의 새 영화 세트장을 탈출하고 친구 에드먼드, 골디와 함께 농장으로 돌아옵니다.골디는 농장에서 샹티클레르와 함께 지내며, 그들은 결혼을 하고 두 아이가 있습니다.
- 스나이프스 역의 에디 디젠, 까치.그, 에드몬드, 파투, 피퍼스는 홍수에 떠있는 장난감 상자를 타고 도시로 여행을 떠나는데, 스나이프들은 실제로 친구들을 돕는 것보다 도시와 도시의 풍경을 탐험하는 것에 더 관심이 있습니다.밀실 공포증이 있기 때문에, 이것은 그가 탈출하여 야외로 나가려고 할 때 문제가 됩니다.그는 쓰레기와 흙을 싫어하지만, 그들이 샹티클레르가 노래하는 식당 안으로 들어갈 때, 특히 라자냐를 좋아합니다.
- 샌디 던컨이 피퍼스 역을 맡았고, 쥐였습니다.이 때문에 그녀는 처음에는 에드먼드를 두려워하지만, 에드먼드는 그가 소년이었다는 것을 모든 사람들에게 설득하려고 합니다.그녀는 만약 그가 그녀와 다른 사람들을 도시로 데려간다면 고양이라는 이유로 기꺼이 그를 받아들였습니다.영화가 끝날 때까지 그녀는 그를 믿고 "오, 그는 잘생긴 어린 소년이었습니다.." 그녀는 입술과 매우 둥근 안경을 가지고 있으며, 스나입스의 우월주의적인 견해와 끊임없이 논쟁하고 있습니다.
- 찰스 넬슨 라일리가 공작의 피그미 조카이자 심복인 훈트 역을 맡았습니다.Hunch는 "악화"와 함께 운을 맞추는 단어를 즐기고 "발키리 가족의 탈것"을 흥얼거립니다.그는 우둔하지만 매우 공격적입니다.그는 뚜껑이 없는 음료수 캔에 만능 스위스 아미 나이프를 등에 매고 다양한 칼날이 달린 물건, 도구, 그리고 가정용품 (플라이스웨터와 같은)을 무기로 사용합니다.이 영화에서 작은 웃음거리는 공작이 그에게 숨을 불어넣을 때마다, 그의 마법은 훈트를 무작위로 다른 생명체로 바꾸어 놓는다는 것이었습니다.결국, 훈트가 우위를 점하고, 그의 폭력적인 삼촌을 파리채로 쫓아냅니다.
- 돈과 골프를 좋아하는 남부 여우 핑키 역의 소렐 부키.그는 이 도시의 샹티클레르의 매니저이기도 합니다.그의 일은 샹티클리어가 그의 친구들이 그를 싫어한다고 설득하여 샹티클리어의 노래 실력을 쉽게 활용함으로써 집으로 돌아가고 싶은 충동을 절대 느끼지 않도록 하는 것입니다.그는 비밀리에 공작을 위해 일하며 골디에게 에드먼드가 "나쁜 고양이"라고 거짓말을 합니다.서로 사랑에 빠진 샹티클레르와 골디는 에드몽의 친구들과 함께 탈출하며 핑키의 계획을 망치고 동시에 그의 리무진을 파괴합니다.이것이 부크의 마지막 영화 역할이었습니다.
- 챈티클리어 농장의 만성 신경질 돼지 스투이 역의 윌 라이언.누가 부엉이에 대해 언급할 때마다 그는 겁을 먹기 시작하고, 가끔 코웃음을 치며 훌쩍거립니다.에드먼드, 스나입스, 파투, 피퍼스가 샹티클레르를 농장으로 돌려보내기 위해 도시로 가는 동안, 그는 부엉이들을 막기 위해 뒤에 남습니다.공작에게 먹힐 뻔했지만, 일행이 공작에게 헬리콥터 불빛을 비추며 샹티클레르와 함께 돌아오자 그는 구해집니다.
- 루이즈 차미스는 농장에서 온 토끼 미니 역을 맡았습니다.
- 밥 갈리코 라디오 아나운서
- Jake Steinfeld가 Farmyard Bully 역을 맡았는데, 그는 Chanticleer가 우는 것을 막기 위해 그가 보낸 공작의 수탉이자 부하입니다.스타인펠드는 또한 핑키의 심복인 바운더 개구리 무리의 리더 맥스 더 바운더의 목소리를 냈습니다.
- 공작의 올빼미 심복으로는 T. J. 쿤스터, 짐 도허티, 존 드러먼드, 프랭크 켈리가 있습니다.
- 에드몽의 어머니 도리 역의 캐서린 홀콤
- 에드몽의 아버지 프랭크 역의 스탠 아이바
- 에드먼드의 형 중 한 명인 스콧 역의 크리스티안 호프.
- 에드먼드의 형 중 한 명인 마크 역의 제이슨 마린.
생산.
발전
여러 예술가들이 레이너드라는 의인화된 여우에 관한 이야기와 이 이야기의 요소들을 결합시키는 데 관심을 가졌던 디즈니 스튜디오의 초기까지 거슬러 올라가는 Chanticleer 이야기의 애니메이션 버전에 대한 계획.마크 데이비스의 캐릭터 디자인이 남아있긴 하지만, 월트 디즈니는 1961년 개인적으로 피치를 거절했고, 결국 The Sword in the Stone에 유리하게 프로젝트를 넘겼습니다.[5]11년 후, 그 자신이 전 디즈니 애니메이터였던 Don Bluth는 The Secret of NIMH의 개봉 전 1982년에 Chanticleer를 기반으로 한 완전 애니메이션 영화의 사전 제작을 시작했습니다.[6] 1985년에, 그 영화는 개발 중인 것으로 언급되었습니다.[7]3년 후, 획기적인 실사 애니메이션 영화 "누가 로저 래빗을 모함했나요"의 성공에 대한 반응으로, 블루스는 결국 그의 제안을 되살렸고, 실사와 애니메이션을 통해 그 수탉의 이야기를 들려줄 의도였습니다.[8]원래, 이 이야기의 첫 장면과 마지막 장면은 1939년의 오즈의 마법사와 비슷하게 흑백으로 촬영될 예정이었습니다.한 농장에서 열린 이 영화의 개막식은 에드몽의 어머니가 '찬티클리어 이야기'라는 책을 그에게 읽어주도록 하였습니다.[8]Get Smart와 Highway to Heaven의 여러 에피소드를 감독했던 Victor French가 이러한 순서들을 감독하기로 예정되어 있었지만, 말기 폐암으로 인해 그는 제작을 중단했습니다.이 분야에서 한 번도 해본 적이 없는 블루스가 이 시점부터 이어받은 것입니다.하지만, 이 영상 중 마지막 컷에서 성공한 것은 거의 없었습니다.[8]
1990년 잡지 기사에서 돈은 영화의 줄거리를 이렇게 묘사했습니다.
"ROCK-A-Doodle은 우리가 방금 지어낸 환상입니다.챈티클리어라는 캐릭터가 울면 해가 뜬다고 생각하는 이야기입니다.사실은 그렇습니다. 어느 날 농장 마당에 또 다른 수탉이 와서 샹티클레르와 싸워서 그를 너무 바쁘게 해서 매일 아침 그 시간에 떠오르는 습관이 있는 태양이 언덕 너머로 작은 머리를 엿보고 있습니다.챈티클리어는 울지 않았고, 그 없이 해가 뜨는 것을 보면, 그는 엄청난 충격을 받았습니다.농장 마당의 모든 동물들이 그를 비웃고 비웃기 때문에, 그는 걸어가 '나는 아무도 아니다'라고 말합니다.태양은 그 후 매우 기분이 나빠져서 다시는 나오지 않기 위해 구름 뒤에 숨습니다.한편, 수탉은 도시로 떠나 엘비스 프레슬리를 매우 연상시키는 록 스타가 됩니다.농장의 마당에 사는 동물들은 비가 와서 세상이 물에 잠기고 햇빛이 더 이상 들지 않아 자신들이 곤란에 처했다는 것을 알고 있습니다.그래서 그들은 도시로 가서 샹티클레르를 집으로 데려와 울게 하려고 합니다."[6]
그러나 마지막 영화에서는 찬티클리어가 울지 않는데도 왜 해가 뜨는지에 대해서는 영화의 내레이션이 아무리 많은 것들을 설명하려고 노력해도 설명되지 않습니다.
촬영중
실사 촬영 순서는 아일랜드 더블린의 아드모어 스튜디오에서 이루어졌습니다.[9][10]제작 중 실사 촬영이 끝나자 골드크레스트 필름스는 설리번 블루스 스튜디오를 영입해 나머지 영화를 애니메이션화했습니다.애니메이션은 캘리포니아의 버뱅크와 아일랜드의 더블린에서 동시에 일어났습니다.샹티클레르의 여자친구인 꿩 골디는 후 로저 래빗의 제시카 래빗과 비슷한 속성을 갖도록 설계되었습니다.그녀의 장면을 테스트하는 동안 엄마들의 반응에 대해, Goldcrest는 Sullivan Bluth에게 그녀의 가슴을 셀 오버레이로 덮거나 단순히 그녀의 갈라진 부분을 도색함으로써 장면을 재활성화할 것을 요청했습니다.[8]
종횡비
실사 및 애니메이션 시퀀스는 두 개의 개별적인 종횡비로 촬영되었습니다.이 애니메이션은 오픈 매트 전체 스크린 네거티브 방식으로 촬영되었는데, 이는 새로운 올리브 필름 DVD와 블루레이 개봉작과 함께 이미지의 위아래를 극장 스크린에 맞게 잘라낸 것을 의미합니다.그러나 모든 애니메이션 요소를 포함한 실사 장면은 하드 매트한 와이드 스크린으로 촬영되었습니다.전체 화면(극장 화면 및 새로운 Olive Films DVD 및 Blu-ray 릴리스 제외)으로 볼 경우 모든 애니메이션 시퀀스(피날레 부분 제외)를 전체적으로 볼 수 있지만 라이브 액션 세그먼트는 측면에서 정보를 잃습니다.
포스트 프로덕션
잠재적인 PG 등급을 피하기 위해, Bluth는 The Duke의 "스컹크 파이"의 상영을 편집했습니다. (파이는 최종 버전에서는 완전히 보이지 않습니다.) 애니메이터들은 "키스 앤 쿠" 시퀀스에서 샹티클레르의 와인 잔을 투명한 탄산음료 잔으로 대체해야 했습니다.그리고 젊은 관객들이 덜 무서워하게 만들기 위해 대공의 입김에 색깔 있는 효과를 끌어들여야 했습니다.테스트 관객들 또한 이야기 전개에 혼란을 느꼈기 때문에 영화 제작자들은 필 해리스가 목소리를 낸 개 캐릭터 파투가 들려주는 내레이션을 포함시키기로 결정했습니다.이러한 변화로 인해 제작진은 1990년 추수감사절까지 영화를 완성하기 위해 초과근무를 해야 했습니다.[8][nb 1]
풀어주다
이 영화는 원래 MGM-Pathe Communications Co에 의해 1990년 11월에 개봉될 예정이었으나 스튜디오 제휴가 재정적인 어려움에 직면하고 있었기 때문에 Bluth는 1991년 추수감사절 즈음에 개봉하기 위해 영화 일정을 재조정했고 영화의 배급사로 Samuel Goldwyn Company를 선택했습니다.[8]월트 디즈니 픽처스와 월트 디즈니 피처 애니메이션의 미녀와 야수, 유니버설 픽처스와 앰블린 엔터테인먼트의 아메리칸 테일과의 경쟁을 피하기 위해 1992년 4월로 날짜가 변경되었습니다. 피벨 고즈 웨스트는 블루스 자신이 관여하지 않은 아메리칸 테일의 속편입니다.[8]북미 극장 개봉에 앞서 1990년 VHS 개봉작 '올독스 고 투 헤븐(All Dogs Go to Heaven)'에 이 영화의 예고편이 실렸습니다.
Rock-a-Doodle은 1988년에 누가 Roger Rabbit를 모함한 이후 첫 장편 실사/애니메이션 영화였지만, 그 영화의 실사 등장인물들이 Roger Rabbit와 같은 애니메이션 등장인물들과 화면을 공유하는 것과 달리, Edmond는 애니메이션 농장 동물들과 화면을 공유하는 유일한 실사 등장인물입니다. 이것은 Th가 시작되었을 때였습니다.e 그랜드 듀크는 에드먼드를 애니메이션 고양이로 만들기 전에 그와 대결하고, 마지막에는 샹티클레르가 처음처럼 Sund Do Shine을 반복해서 부르고 있습니다.Bluth는 Roger Rabbit의 영향을 받았기 때문에 이 방향을 선택했습니다.
홈 미디어 기록
미국과 캐나다에서는 1992년 8월 18일 VHS와 LaserDisc로 처음 발매되었고, 1999년 7월 20일 HBO 비디오를 통해 DVD로 발매되었습니다.2005년 11월 8일 MGM 홈 엔터테인먼트에서 소니 픽처스 홈 엔터테인먼트를 통해 두 번째 에디션이 출시되었습니다.
2010년, 이 영화는 양면 DVD로 페블과 펭귄과 함께 출시되었습니다.2017년 10월 31일, 록어두들의 북미 개봉 25주년을 맞아 올리브 필름(20세기 폭스와 MGM의 라이선스 하에)에서 DVD와 블루레이로 세 번째 에디션이 출시되었습니다.이 판본은 이 영화가 미국 가정용 미디어 개봉으로 첫 와이드 스크린 데뷔를 기록했습니다.이전의 홈 미디어 릴리스와는 달리, 새로운 올리브 필름 DVD와 블루레이 릴리스는 모두 PAL용으로 만들어진 텔레시네 마스터에서 공급되었으며, 이로 인해 NTSC와 동일한 실행 시간에도 불구하고 정상보다 약간 높은 오디오 피치가 제공되었습니다.
1990년의 저작권 날짜는 이 영화의 최종 크레딧인 VHS, DVD에 나타나지만, 적어도 1년이 지나서야 출시되었습니다.
접수처
박스오피스
이 영화는 개봉 주말 총 2,603,286달러를 기록한 후 미국 박스 오피스에서 11,657,385달러를 벌어들였고,[1] 이로 인해 블루스의 스튜디오는 개봉 반년 만에 청산에 들어갔습니다.게다가, 홍콩 회사인 Media Assets는 Bluth의 다음 세 영화인 Thumbelina (1994), A Troll in Central Park (1994), 그리고 The Pebble and the Penguin (1995)을 구입했습니다.[8]비평적으로 또는 상업적으로 Rock-a-Doodle보다 더 나은 것은 없었지만, 비판적인 반응에서 약간 더 나아진 Tumbelina를 제외하고는 그 어떤 것도 없었습니다.그들 모두는 그의 컴백 히트작이었던 1997년의 아나스타샤에 앞서 있었습니다.이 영화의 암울한 극장에서의 연기에도 불구하고, 이 영화는 비디오가 국내에 출시되자 꽤 잘 팔렸고, 총 2천8백만 달러의 가치가 있는 것으로 추정되는 2백만 대의 영화를 출하했습니다.[11]
중대수신
록어두들은 평론가들로부터 대체로 부정적인 평가를 받았습니다.로튼 토마토(Rotten Tomatoes)는 비평가의 20%가 15개의 리뷰를 바탕으로 이 영화에 대해 긍정적인 평가를 내렸으며 평균 점수는 10분의 4라고 밝혔습니다.[12]긍정적인 리뷰에서 워싱턴 포스트는 다음과 같이 썼습니다: "애니메이션 제작 가치에 대해 확실히 신경 쓰지 않는 젊은 사람들은 이것으로 즐거운 시간을 보낼 것입니다.지나가는 즐거움이 많습니다.작곡가 T.J.쿠엔스터는 재미있는 노래들을 가지고 있습니다.그들은 애쉬먼과 멘켄(인어공주 작곡팀)은 아니지만, 훌륭합니다.가장 좋은 곡은 아마도 바흐와 같은 푸가 넘버일 것인데, 이 곡에서 대공과 그의 올빼미 같은 부하들은 교회 오르간을 중심으로 "Never Let Him Crow"를 부릅니다.하지만 이런 영화에서는 수탉이 노래할 때까지 끝이 아닙니다."[13]엠파이어는 블루스의 이전 노력인 "All Dogs Go Go Go Heaven"보다 더 설득력이 있다고 여겼고, 샹티클레르를 "선한 성격의 키치"라고 칭하며 영화의 "흥미롭다면 성공적인" 실사/애니메이션 혼합과 실제 요르단인들을 지원 보컬로 사용한 것을 칭찬했습니다.[14]
할리웰의 영화 가이드는 "훌륭한 애니메이션"을 칭찬했지만, "부실하고 혼란스러운 이야기"에 대해 불평했습니다.[15]시카고 선타임스의 로저 에버트는 이 영화에 별 4개 중 2개를 주었습니다.그의 리뷰에서 그는 노래와 애니메이션에 대해 가벼운 찬사를 보냈으며 이 영화가 젊은 관객들을 즐겁게 할 수 있을 것이라고 말했지만, 이 영화는 "해야 할 만큼 밝지 않다"고 말했습니다.그는 또한 실사 부분들을 불필요하다고 했습니다.[16]시카고 트리뷴(Chicago Tribune)의 데이브 커(Dave Kehr)는 이 영화의 압도적인 캐릭터 수와 하위 줄거리, 그리고 페이스와 톤의 변화를 비판했지만, 손으로 그린 이 애니메이션을 "미녀와 야수(Beauty and the Beast, 1991)"의 "더부룩한 로토스코핑(Rotoscoping) 기술"보다 뛰어나다고 칭송했습니다.[17]하트포드 쿠란트의 평론가 맬컴 L. 존슨은 로커-아-두들이 이야기가 부족하다고 느끼면서 애니메이션의 "기술적인 위업"을 강조했는데, 라이브 액션의 사용과 애니메이션이 "마치 자유분방한 새의 등에 카메라가 타고 있는 것처럼 여러 겹의 액션을 통해 우리를 확대하는" 순간들이 그것입니다.그는 또한 "바흐 대 록" 이야기의 목소리 연기와 "재치 있는" 테이크를 칭찬했습니다.[18]
로스앤젤레스 타임즈의 비평가인 찰스 솔로먼은 영화의 글을 싫어했고, 줄거리의 구멍들로 가득 차 있었고, "재미"를 강요하는 요소들이 있었고, 자기 지식의 중요성에 대한 자료의 "강력한 메시지"를 거부했습니다.그는 또한 "그 대공의 마법의 숨결은 카드 가게에서 특종이 파는 반짝이처럼 보이는 반짝이는 별들과 초승달을 뿌립니다.마지막 실사/애니메이션 장면에서 무광 라인이 선명하게 보이고, 마치 체르노빌을 향해 촬영된 것처럼 이상한 빛이 전체 시퀀스를 질식시킵니다."[19]Entertainment Weekly는 Rock-a-Doodle의 "limp rock homages", 잊을 수 없는 노래, "씻어버린" 색, 그리고 라이브 액션 시퀀스의 "저렴한" 모습을 자세히 설명했습니다.[20]
2011년, 토탈 필름은 역대 최악의 어린이 영화 50편 중 24위를 차지했습니다.[21]
음악
로커-어-두들:오리지널 사운드트랙의 음악 | |
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사운드트랙 앨범 by 각양각색의 예술가들 | |
방출된 | 1992년4월13일 |
장르. | 사운드트랙 |
길이 | 20:38 |
라벨. | 자유 |
프로듀서 |
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심사점수 | |
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원천 | 순위 |
올뮤직 | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Rock-a-Doodle의 사운드트랙은 Robert Folk에 의해 작곡되었고 아일랜드 영화 오케스트라에 의해 연주되었고, All Dogs Go Go to Heaven의 작곡가 중 한 명인 T.J. Kuenster에 의해 작사되고 제작된 노래들이 있었습니다."We Hate the Sun", "Twedle Te Dee", "The Owls Picnic"의 배경 보컬은 모두 트리플 트랙의 쿤스터가 불렀습니다.수록곡 "Sun Do Shine", "Come Back to You", "Rock-a-Doodle", "Treasure Hunting Fever", "Sink or Swim", "Kiss'n Coo", 그리고 "Tin' Your Shoes"는 조던에어스의 배경 보컬을 담고 있습니다.
사운드트랙은 1992년에 발매된 미국의 가수 겸 기타리스트 글렌 캠벨의 49번째 앨범입니다.캠벨은 주인공의 목소리를 나타냈습니다.[22]사운드트랙은 내슈빌의 뮤직 밀, 아일랜드 더블린의 로프워크 스튜디오, 로스앤젤레스의 데본셔 오디오에서 녹음되었습니다.T.J. 쿤스터, 로버트 포크, 니키 모스가 제작했습니다.이 앨범은 리버티 레코드 레이블에서 발매되었습니다.
노래들
모든 곡들은 T.J.쿤스터가 작곡했습니다.
No. | 제목 | 수행자(들) | 길이 |
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1. | "Sun Do Shine" | 글렌 캠벨 | |
2. | "우리는 태양이 싫어요 | 크리스토퍼 플러머 | |
3. | "컴백 투 유" | 글렌 캠벨 | |
4. | 록어두들 | 글렌 캠벨 | |
5. | "바운터의 노래" | 돈 블루스 플레이어스 | |
6. | 트위들 르 디 | 크리스토퍼 플러머 | |
7. | 보물찾기 열풍 | 글렌 캠벨 | |
8. | "싱크 또는 스윔" | 엘렌 그린 | |
9. | "키스 앤 쿠" | 글렌 캠벨 & 엘렌 그린 | |
10. | 백 투 더 컨트리 | 글렌 캠벨 | |
11. | 부엉이 소풍 | 크리스토퍼 플러머 | |
12. | "신발 묶기" | 필 해리스 & 토비 스콧 갱어 |
상품
돈 블루스와 칩 로빗이 쓴 이 영화의 소설화는 트롤 커뮤니케이션스 LLC에 의해 출판되었습니다. ISBN0-8167-2475-X).[15]이 영화는 또한 캡스톤 소프트웨어와 인트라코프가 만든 "The Rock-A-Doodle Computerized Coloring Book"이라는 "Computerized Coloring Book"에 영감을 주었습니다.
참고 항목
메모들
- ^ 1990년의 저작권 날짜는 이 영화의 최종 크레딧인 VHS, DVD에 나타나지만, 적어도 1년이 지나서야 출시되었습니다.
참고문헌
- ^ a b "Rock-A-Doodle". Box Office Mojo. Archived from the original on 21 June 2020. Retrieved 13 July 2020.
- ^ "HOW THE SECRET OF NIMH PROVED DON BLUTH COULD BEAT DISNEY - Nerdist". Archived from the original on 16 December 2022. Retrieved 16 December 2022.
- ^ Lenburg, Jeff (1999). The Encyclopedia of Animated Cartoons. Checkmark Books. pp. 201–202. ISBN 0-8160-3831-7. Retrieved 6 June 2020.
- ^ Gritten, David (6 April 1992). "Rock-a-Doodle's Bluth Is Crowing Animatedly". The Los Angeles Times. Archived from the original on 13 November 2020. Retrieved 21 October 2015.
- ^ Hill, Jim (August 2000). "The "Chanticleer" Saga – Part Three". Archived from the original on 21 December 2009. Retrieved 3 October 2018.
- ^ a b John Cawley. "Rock-a-Doodle". Archived from the original on 6 January 2017. Retrieved 11 January 2018.
- ^ McDonnell, David (May 1985). "Log Entries". Starlog. No. 94. pp. 9–15.
- ^ a b c d e f g h Beck, Jerry (2005). "Rock*a*Doodle". The Animated Movie Guide. Chicago Reader Press. pp. 233–4. ISBN 1-55652-591-5.
- ^ Don Bluth & Gary Goldman (19 August 2016). "Remembering Rock-A-Doodle". Archived from the original on 9 November 2018. Retrieved 8 November 2018.
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- ^ Howe, Desson (3 April 1992). "'Rock-a-Doodle' (G)". The Washington Post. Archived from the original on 24 June 2015. Retrieved 21 October 2015.
- ^ Errigo, Angie. "Rock-a-Doodle Review". Empire. Archived from the original on 13 July 2023. Retrieved 24 November 2019.
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- ^ Roger Ebert (3 April 1992). "Rock-A-Doodle Movie Review & Film Summary (1992)". Archived from the original on 1 December 2017. Retrieved 3 October 2018.
- ^ Kehr, Dave (3 April 1992). "'Rock-a-Doodle' Almost Obscures Bluth's Mastery". Chicago Tribune. Archived from the original on 30 April 2022. Retrieved 24 November 2019.
- ^ L. Johnson, Malcolm (3 April 1992). "'Rock-A-Doodle' Spirited but Somewhat Out of Tune". Hartford Courant. Archived from the original on 7 October 2020. Retrieved 24 November 2019.
- ^ Soloman, Charles (3 April 1992). "MOVIE REVIEW : Little to Crow Over in 'Rock-A-Doodle'". Los Angeles Times. Archived from the original on 4 April 2023. Retrieved 24 November 2019.
- ^ Rea, Steven (10 April 1992). "Rock-A-Doodle". Entertainment Weekly. Retrieved 24 November 2019.
- ^ Winning, Josh (8 November 2011). "50 Worst Kids Movies". Total Film. GamesRadar. Archived from the original on 8 April 2016. Retrieved 24 October 2015.
- ^ 호크먼, 스티브."난 그저 당신의 것이 되고 싶어요...루스터.로스앤젤레스 타임즈. 1992년 4월 12일: I30. 프로퀘스트 경유.
외부 링크
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