프라카시 존

프라카시 존
태어난	(1947-08-01) 1947년 8월 1일 (74세) 인도 뭄바이
기원	캐나다 토론토
장르	록 R&B
계기	베이스 기타
년 활동	1968-현재
관련 행위	루 리드, 앨리스 쿠퍼, 부시, 펑카델릭, 의회, 링컨

프라카시 존은 캐나다의 록과 리듬 앤 블루스 베이스 연주자다.^[1]그는 '토론토 사운드'의 원조로 알려져 있다.

초년

존은 1947년 인도 뭄바이에서 태어났다.4살 때 그는 명문 개신교 성당과 존 코넌 학교에 입학하여 피아노와 바이올린을 배웠고, 특히 J.S. 바흐, W. A. 모차르트, 찰스 웨슬리 등의 서양음악과 고전음악에 노출되었다.1960년 그와 그의 가족은 토론토로 이주하여 뉴욕 버팔로에서 AM 라디오 방송국인 WUFO 1080을 발견하고 처음으로 아프리카 음악과 리듬 앤 블루스를 들었다.척 레이니, 모타운의 전설 제임스 제이머슨, 슬라이와 패밀리 스톤 베이스 연주자 래리 그레이엄에게서 영감을 받은 존은 베이스 기타를 연주하는 법을 스스로 터득했다.^[2]

경력

부시, 펑카델릭, 의회, 1969-1971

1965년, 존은 윌슨 피켓 콘서트에 갔고 전문적인 음악가가 되기 위해 영감을 받았다. 피켓의 연주에 의해서가 아니라 오프닝 공연인 The Rogues (일명 The Five Rogues)의 음악가가 되었다.그의 학교에서, 그는 그의 첫 R&B 그룹인 "The Trikq"를 결성했는데, 이 그룹은 다른 밴드인 George Olliver & The Soul Children의 리듬 섹션 역할을 했다.그는 1970년에 스카우트되어 만달라라는 밴드의 오디션을 요청받았을 정도로 훌륭해졌다. 이 밴드는 놀랍게도 로게스의 새로운 이름이었다.만다라는 곧 해체될 예정이었으나, 일부 멤버들은 기타리스트 도미니크 트로이아노, 가수 로이 케너, 키보드 연주자 휴 설리번, 존, 핀란드계 캐나다인 드러머 펜티 글랜(일명 '화이트리')으로 구성된 새로운 밴드를 결성했다.존에게 가장 큰 영향을 미칠 인물은 글란이었다. 그는 "그는 엄청난 드러머였고 엄청난 홈 감각과 당시 뉴올리언스 펑크(funk)에 대한 남다른 이해력을 가지고 있었다.그의 플레이 스타일이 마음에 들었고 거기에 맞춰 내 모양을 만들었기 때문에 우리가 연주할 때는 마치 마법 같았다고 말했다.부시는 로스앤젤레스로 건너가 앨범 부시를 녹음하고 ^[3][4][5]스테펜울프와 함께 순회 공연을 했으며, 그 중에서도 존 메이올과 쓰리독 나이트와 함께 연주했다.^[6][7]그 후 부시는 헤어졌다. 트로이아노와 케너는 제임스 강과 합류하기 위해 떠났고 글란은 스테펜울프 프런트맨 존 케이의 솔로 앨범을 작업하러 갔다.^[8]

로스엔젤레스에 있는 동안 존은 닉 세인트에게 기타를 가르쳤다. 니콜라스, 케니 그래드니, (Delaney & Bonnie), 로즈마리 버틀러와 (Steppenwolf), 리틀 위트 (Little Feat), (Birtha)의 멤버들이다.^[9]

또한 당시 존은 밴 모리슨의 앨범 문댄스 녹음에도 출연하라는 요청을 받았다.^[10]그는 바비 휘트록으로부터 데릭 앤 더 도미노스에 합류하라는 초대를 받았고, 릭 데링거와 에드거 윈터로부터 (화이트 휴지통)에 가입하라는 요청을 받았고, 윈터는 세 번이나 부탁을 받았다.그는 유감스럽게도 이 제의를 거절했다.대신 어머니가 교사였던 장애아동 캠프에서 상담교사로 시간을 보냈다.^[11]

그가 조지 올리버 & 더 소울 칠드런과 함께 있을 때, 밴드는 온타리오 주 런던에 있었는데, 그곳에서 존의 연주는 그의 밴드 의회와 함께 그곳에 있었던 조지 클린턴의 관심을 끌었다.의회의 베이스 연주자는 국경을 넘지 못했고 클린턴은 존에게 개입을 요청했다.1971년 여름 말, 클린턴은 그를 디트로이트로 데려왔고 그곳에서 그들은 클린턴의 밴드인 펑카델릭에 의해 America Eats it Young을 녹음했다.클린턴은 1974년에 의회 앨범 Chocolate City를 녹음하기 위해 John을 다시 초대할 것이다.^[12]

루 리드, 앨리스 쿠퍼, 1972-1983년

1973년 글란은 전화를 걸어 루 리드와의 앨범을 열흘 동안 녹음하는 일을 하고 싶냐고 물었다.그들은 앨범 Sally Can't Dance를 녹음했고, 이후 4년 동안 Reed와 함께 투어와 녹음을 했다.존은 리드를 통해 그의 다른 음악적 영웅이 될 남자들을 만났는데, 스티브 헌터와 딕 바그너는 리드의 라이브 앨범, 록큰롤 애니멀과 루 리드 라이브의 퀄리티를 인정한다. 그는 1978년 두 앨범 모두에서 연주할 것이다.^[13][14][15]

1975년 글랜과 존은 앨리스 쿠퍼가 토론토에서 녹음하고 있던 앨범에 (헌터, 바그너와 함께) 작업해 달라는 요청을 받았다.그 앨범은 쿠퍼의 전설적인 "웰컴 투 마이 악몽"이 되었다.그들은 그것을 지지하기 위해 투어에 나섰고, 글랜과 존은 그 후 6년간 쿠퍼와 함께 그의 앨범 레이스와 위스키 그리고 다다를 순회하고 녹음하면서 시간을 보낼 것이다.^{[16][circular reference][17][circular reference]}

1979년 현재의 린콜린 가족

1979년 존은 캐나다 전역의 클럽에서 주로 R&B 클래식과 몇몇 독창적인 곡을 연주하는 그의 두 번째 R&B 밴드인 The Lincolns를 설립했다.1981년, 그들은 앨범 Take One을 발매했고, 1996년에 두 번째 앨범인 펑키 펑키를 발매했다.1980년대에 이 밴드는 로버트 팔머를 위해 문을 열었고 웨인 그레츠키의 1988년 결혼식에서 연주하도록 선택되었다.^[18]2002년 토론토 콘서트에서 프린스는 그들과 함께 무대에 올랐다.^[19]2016년에는 티나 터너 헌정쇼와 함께 유럽을 순회했다.^[20]2021년 현재 존의 아들 요르단이 북미의 초연 R&B 밴드 중 하나로 꼽히는 밴드를 이끌고 있다.^[21][22]

솔로 커리어

솔로 가수로서 존은 제임스 브라운, 로리 블록, 폴 셰퍼, 피네탑 퍼킨스 주니어와 함께 연주하고/또는 녹음했다. 웰스, 마이크 블룸필드, 브렌다 러셀, 존 박사, 아메리칸 플라이어(밴드), 폴 딘, 머레이 맥라우클런 등이 그 중 한 명이다.

영화와 텔레비전

1998년에 존은 영화 블루스 브라더스 2000에 출연했다.2016년에는 소울과 R&B의 뿌리를 다룬 19부작 TV 시리즈 써니베일 쇼얼스의 스타 중 한 명이었다.^[23]또한 2016년에는 9월 5일 트레일러 파크 보이즈 팟캐스트 '어둠 이후 파크'에 출연하기도 했다.^[24]

사생활

존은 토론토 교외 미시사우가에서 아내와 함께 살고 있다. 그들은 두 아들을 두고 있다.2019년에는 미시오가 음악 명예의 전당에 돌을 받았다.^[25]

음반 목록

With Lough

• 샐리 캔트 댄스, 루 리드, 1974년 RCA 레코드^[26]
• 록앤롤 애니멀, 루 리드, 1974년 RCA 레코드^[27]
• 1974년 스톡홀름에 사는 루 리드, 1974년, 독립^[28]
• 루 리드 라이브, 루 리드, 1975년 RCA 레코드^[29]
• 내 이름은 루, 루 리드, 1977, 스웨덴, 무스 레코드, 비공식 한정판^[30]
• 팬텀 애니멀, 루 리드, 1994, 골드 스탠더드 레코드 (1973년 기록)^[31]
• 당신의 심장이 얼음으로 만들어졌을 때, 루 리드, 2020, 쉬운 행동 기록 (1975년 기록)^[32]

앨리스 쿠퍼와 함께

• 내 악몽에 온 걸 환영해, 앨리스 쿠퍼, 1975, 애틀랜틱 레코드^[33]
• 프로비던스 나이트메이트, 앨리스 쿠퍼, 1975년 비공식^[34] 발매
• 프로비던스 1975, 앨리스 쿠퍼, 1975, 비공식 공개^[35]
• 앨리스 쿠퍼 쇼, 앨리스 쿠퍼, 1977년 워너 브라더스.^[36]
• 레이스와 위스키 ^[37]앨리스 쿠퍼 1977년 워너 브라더스
• 다다, 앨리스 쿠퍼,^[38] 1983년 워너 브라더스
• 1991년 앨리스 쿠퍼, 매드 하우스 록비공식 공개, 향후 기록 없음.^[39]
• 앨리스 쿠퍼, 앨리스 쿠퍼, 1999년, 워너 브라더스, 라이노 엔터테인먼트^[40]
• 킹 오브 쇼크 록, 앨리스 쿠퍼, 2007, 고장 기록^[41]
• 앨리스 쇼에 온 걸 환영해, 앨리스 쿠퍼, 2008년 일본, 고장 기록^[42]

조지 클린턴과 함께

• 미국, 젊고 펑카델릭, 1972년 웨스트바운드 레코드^[43]
• The Best Of The Ear Years Volume One, Funkadelic, 1972년, Westbound Records^[44]
• 초콜릿 시티, 의회, 1975, 카사블랑카 레코드^[45]
• 1974-1980년, 의회, 1993년, 카사블랑카 레코드^[46] 철거

위드 더 린콜른스

• Take One, Prakash John & The Lincolns, 1981년, Pacemaker Entertainment(2008년 재출시)^[47]
• 펑키 펑키, 더 린콜렌즈, 1996, 페이스메이커 엔터테인먼트^[48]

기타

• 부시, 부시, 1970년, 던힐^[49] 레코드
• Domenic Troiano, Domenic Troiano, 1972년 Mercury Records(The Toronto Sound 컬렉션의 일부)^[50]
• 찰리, 찰리, 1972년 RCA 레코드^[51]
• 그들은 더 이상 우리의 사랑 노래를 연주하지 않는다, Marilyn Jones, 1975, United Artists^[52]
• 로리 블록, 로리 블록, 1975년 RCA 레코드^[53][54]
• 패스 타임, 드웨인 포드 & 베어풋, 1975, 에픽 레코드^[55]
• Word Call Call Love, Brian and Brenda Russell, 1976년, Rocket Record Company^[56]
• 여성의 정령, 미국 전단지, 1977년 유나이티드 아티스트
• 스윕 어웨이, 스티브 헌터, 1977년 앳코 레코드
• 리차드 바그너, 리차드 바그너(딕 바그너), 1978년, 애틀랜틱 레코드^[57]
• Free at Last, Jack Tobi, 1978, 캐나다 방송사^[58]
• Quick as Silver, Vezi Tayyeb, 1980, Quantum Records^[59]
• 암시장, 교도관 교체, 1981년 엘모캄보 레코드^[60]
• 지미 B, 지미 B (지미 베르투치), 1981, A&M 레코드^[61]
• Meil Venna Két?, Raul Ja Ulo, 1981년, Ususnumnum Records^[62].
• 1981년 Vangie Rockingchair Productions의 Show Me the Way,^[63] Vangie, 1981년.
• Windows, Murray McLauchlan, 1982, True North Records^[64]
• 할로우, 1983년 미드나잇에서 G.R.A.F.레코드^[65]
• 기계, 폴 딘, 1994, 딸기 레코드^[66]
• To My Very Soul, Stu Heydon, 2006, Independent^[67]
• 리바이벌, 조니 리드, 2017, 헤일로 엔터테인먼트 그룹^[68]

컴필레이션스

• 뉴욕 슈퍼스타, 루 리드, 1978년, 독일, RCA 레코드 인터내셔널^[69]
• 생각과 표현 사이 - 루 리드 앤솔로지, 루 리드, 1992, BMG 뮤직^[70]
• 록 발라드, 1993, 프랑스, 카레 레코드^[71]
• 블루스 브라더스 2000(오리지널 모션 픽처 사운드트랙), 1998, 유니버설 레코드^[72]
• 본디 정션 및 기타 히트곡, 피터 폴디, 2003, 페이스메이커 엔터테인먼트^[73]
• 금, 의회, 2005, 머큐리 레코드^[74]
• 스튜디오 앨범 1969-1983, 앨리스 쿠퍼, 2015, 워너 브라더스.^[75]
• RCA & Arista 앨범 모음집, Lou Reed, 2016, Sony Music^[76]
• Welcome To My Name 스페셜 에디션, 앨리스 쿠퍼, 2017, 이글 비전/이글 록 엔터테인먼트, 유니버설 뮤직^[77]
• 1975년 앨리스 쿠퍼, 2017년 네덜란드, 비공식 발매, 컬트^[78] 레전드

참고 문헌 목록

• 존, 프라카시.2008년에 쓰여진 자서전.
• 슬레이터, 조슈아 A.조던 P. 존, 프라카시 존, 에드위나 트릭을 포함한 존 가족들과의 인터뷰.2000 - 2007, 2008년 실시.

참조

외부 링크

• 조던 존을 위한 웹 사이트