피터 에르트센

Pieter Aertsen
시주를 베푸는 성가와 함께 있는 고기 노점, 1551년

키 때문에 랑주 피에트(Lange Piet, 키 큰 피트)라고 불리는 피터르 에르트센(1508년–1575년 [1]6월 2일)은 북부 매너리즘 양식의 네덜란드 화가이다.그는 정물과 풍속화를 결합한 기념비적인 장르 장면의 발명에 공로를 인정받고 있으며, 종종 배경에는 성경 장면도 포함되어 있다.그는 그의 고향인 암스테르담에서 활동했지만,[2] 네덜란드의 예술 생활의 중심지였던 앤트워프에서도 오랫동안 일했다.

그의 장르 장면은 후기 플랑드르 바로크 그림, 네덜란드 정물화 그리고 [3]이탈리아에서도 영향을 끼쳤다.그의 시골 풍경들은 피터 브루겔 [4]대제가 앤트워프에서 그린 훨씬 더 잘 알려진 그림들 몇 년 전에 시작되었다.

직업

요리사, 1559년

Aertsen은 암스테르담에서 태어났고 Alaert Claesz의 도제였다.그는 나중에 남부 네덜란드로 가서 앤트워프에 거주하게 되었는데, 처음에는 그의 동포 얀 만딘과 함께였다.에르트센은 앤트워프의 세인트 루크 길드의 회원이 되었다.길드의 공식 서적에는 "실더인 랑헤 피터"(키 큰 피터, 화가)로 기록되어 있다.1542년에 그는 앤트워프의 시민이 되었다.Aertsen은 1555-56년에 암스테르담으로 돌아왔다.[5]

제목과 스타일

종교작품을 그리는 것으로 시작한 그는 1550년대에 가구, 조리도구, 음식 등의 물품을 매우 세련되고 사실적으로 재현하는 가정 풍경의 그림을 발전시켰다.이집트로의 비행 (웁살라, 1551)과 함께 그의 정물점은 "북쪽 그림에서 정물화의 가장 초기 매너리즘 반전 사례"라고 불리며,[6] 역사 회화의 주제보다 훨씬 더 "낮은" 주제를 두드러지게 보여준다.풍경화의 비슷한 반전은 안트베르펜의 요아힘 파티니르가 세계 풍경을 발명했을 때 수십 년 전에 개발되었다.이것들과 달리, Aertsen의 작품에서는 장르 소재가 이미지 전면을 지배하고 있으며, 일반적으로 종교적인 역사 장면은 배경에서 간과하기 쉽다.이 그림 기법은 앤트워프의 또 다른 화가인 얀 샌더스 반 헤메센의 그림을 그렸는데, 그의 종교적이고 도덕적인 장면의 장르적 묘사는 비슷한 [7]방식으로 배경에 더 작은 장면들을 삽입했다.

게임 판매자, 1561
달걀춤, 1552년

정육점 노점 뒤편 구역(왼쪽부터)을 그리는 웁살라 그림에서는 교회 창문을 통해 시주를 하는 홀리 패밀리, 중간에서 일하는 일꾼, 뒷방에서 홍합과 굴을 먹는 즐거운 일행(욕망을 조장한다고 믿음)이 보인다.오른쪽 상단에 있는 표지판은 뒤에 있는 땅을 팔려고 광고하고 있다.이 그림은 보는 이로 하여금 육체적이고 영적인 음식에 대한 우화에서 삶의 다양한 선택권을 제공한다.이 그림은 앤트워프의 문장이 그려져 있는데, 이것은 아마도 부유한 도살자 [8]길드에 의해 시민 위원회가 이루어졌음을 암시한다.이러한 주제들은 대부분 1560년 이전에 그려졌다.

시장 상황

르네상스 시대에, 대 플리니우스에서만 알려진 화가 페이라이코스의 고전적인 예는 장르와 다른 "낮은" 주제를 그림에 정당화하는 데 중요했다.에르트센은 네덜란드 르네상스의 인문학자 하드리아누스 주니우스 (아드리앙 드 융헤, 1511–1575)가 1588년에 사후에 발표한 그의 바타비아에서 페이라이코스와 비교되었는데, 이것은 플리니의 서술의 각 지점에서 에르트센을 완전히 찬미하는 [9]방식으로 비교했다.조란 곽의 기사는 그의 아들 피터르츠 대제(1540–1603)가 그린 그림이, 보통 엠마우스 여행의 시장 장면이라고 불리는, 명백히 요리사 반나체의 인물(예수와 그의 일행을 뒤에 작은 인물로 둔 것)이, 사실 부분적으로 코믹 정신의 자화상을 나타낸다고 주장한다.페이라이코스로 [10]추대되었다.

1553년 마르타와 마리아의 집의 그리스도

나중에 그는 또한 종교적 주제에 대한 보다 전통적인 처리를 그렸는데, 지금은 대부분 천주교 교회를 위해 의뢰된 몇몇 그림들이 벌집 폭풍의 아이콘클라즘 기간 동안 파괴되었다.암스테르담에 있는 여러 교회의 제단화를 포함한 그의 몇몇 최고 작품들 또한 암스테르담이 80년 전쟁이 발발한 1578년 5월 26일 공식적으로 가톨릭에서 개신교로 개종한 알테라티 또는 "전환"으로 알려진 행사를 둘러싼 며칠 동안 파괴되었다.남아 있는 종교 작품 중 하나는 앤트워프 왕립미술관에 있는 십자가형이다.

난로 옆의 농민들, 1560년

아스텐의 정물화와 장르적 인물에 대한 정확한 공식은 배경의 역사 회화의 작은 장면들이 다음 세대(또는 요아힘 브테와엘이 비슷한 작품을 그렸을 때처럼) 동안만 지속되었지만, 전경에 매우 두드러지고 풍부한 정물화를 가진 역사 그림은 루벤스와 h에 의해 그려졌다.17세기에 플랑드르 바로크 회화와 네덜란드 황금시대 회화는 모두 독립적인 정물화의 중요한 장르를 발전시켰는데, 이는 단지 에르트센의 시대에 가끔 제작되었다.

시장 상황, 1569년

피터 브루겔 대제와 달리, 에르트센의 장르 인물들(특히 여성)은 궁극적으로 고전 예술에서 파생된 포즈를 사용하여 코미디에 노력하지 않고 상당한 위엄과 함께 이상적으로 묘사되었다.어떤 경우에는 안토니스 모르와 같은 화가들의 현대 궁정 초상화를 차용한 것으로 보인다.제노바와 브뤼셀의 여성 요리사들의 특이한 두 개인(아마 실제 개인은 아닐 것이다)의 초상화는 티티안이 왕실 초상화를 위해 고안한 4분의 3 길이 형식이며, 그들이 마치 마샬의 [11]바통인 것처럼 가금류와 함께 로스팅 스피트를 들고 있는 것을 보여준다.

레거시

그의 워크숍에서 훈련을 받은 주목할 만한 제자들로는 스트라다누스와 아우르센의 조카들, 요아힘 베우켈레어와 후이브레히트 베우켈레어가 있었다.요아힘 베우켈레르는 계속하여 아우르센의 화풍과 주제를 더욱 발전시켰다.

사생활

그는 앤트워프 화가의 딸이자 여동생이자 요아힘 베우켈레어와 후이브레히트 베우켈레어의 이모인 카텔리제 베우켈레아르와 결혼했다.이 부부의 여덟 자녀 중, 세 아들, 피터, 에르트, 더크가 성공적인 화가가 되었다.

다이에르프라우
에반젤리스텐

메모들

  1. ^ Knickerbocker: The Magazine of the Low Countries. Atlantic Observer. 1944. p. 26.
  2. ^ 팔켄버그(1995), 200
  3. ^ 베르메르와 델프트 학교, 메트로폴리탄 미술관, 페이지 185
  4. ^ 팔켄버그(1995), 200
  5. ^ 플랑드르 그림, Jacques Lassigne: Bosch에서 Rubens, A까지.Skira, 1957, 페이지 5
  6. ^ 스나이더, 445
  7. ^ 팔켄버그, (1988년), 시종일관
  8. ^ Kenneth Craig의 말을 인용한 Snyder, 445세
  9. ^ 설리번, 240세이 기사 전체는 초기 풍속화의 수용과 현대 미술 이론에서의 그 맥락에 대해 장황하게 논의한다.특히 북유럽에서 플리니의 인기는 페이지 240-241; 팔켄버그(1995), 201-203에서 논의된다.
  10. ^ 곽씨, 223~228세.이 그림의 위치는 알려지지 않았으며, 1929년 베를린의 개인 소장품에서 마지막으로 알려졌다.
  11. ^ 팔켄버그(1995), 204-210

레퍼런스

외부 링크