로미오와 줄리엣의 등장인물

이탈리아 베로나를 배경으로 한 윌리엄 셰익스피어의 연극 '로미오와 줄리엣'에는 동명의 주인공 로미오 몬태규와 줄리엣 캐퓰렛이 등장합니다.등장인물들의 배역에는 각각의 가족과 가정의 구성원들도 포함됩니다; 도시의 통치자인 에스칼루스 왕자와 그의 친척인 파리 백작; 그리고 로렌스 수사와 코러스와 같은 다양한 독립된 등장인물들도 포함됩니다.또한, 이 연극은 두 명의 유령 캐릭터(페트루키오와 발렌타인)와 보이지 않는 캐릭터(로잘린)를 포함합니다.

에스칼루스 왕가

에스칼루스 왕자

베로나의 왕자인 에스칼루스 왕자는 앙숙 관계에 있는 가족들의 필사적인 해결사입니다.그는 아마도 바르톨로메오 1세를 기반으로 베로나를 통치했던 실제 스캘리거 가문을 기반으로 합니다.에스칼루스는 베로나에서 권위의 목소리입니다.그는 오직 세 번만 본문에 등장하고 캐퓰렛 가문과 몬태규 가문 사이의 불화에서 중요한 사건이 일어난 후에야 사법 행정을 맡았습니다.그는 먼저 티볼트, 벤볼리오, 그리고 몇 명의 하인들 사이에 다툼이 있었던 카풀렛과 몬태규를 처벌합니다.그는 너무 늦게 돌아와서 티볼트와 머큐티오, 그리고 뒤이어 티볼트와 로미오 사이의 치명적인 싸움을 막습니다.에스칼로스는 로미오가 티볼트를 죽인 죄로 처형할 준비가 되어 있지만, 벤볼리오는 티볼트가 왕자의 친척인 머큐티오를 살해함으로써 싸움을 시작했다고 주장하면서 형기를 베로나에서 평생 추방하는 것으로 가볍게 합니다.그는 불화에 연루된 몬태규 경에게 소리를 지르는데, 이것이 로미오가 티볼트를 죽인 근본 원인이었습니다.마지막 장면인 V.iii에서 에스칼루스 왕자는 로미오와 줄리엣의 이중 자살에 이어 돌아와 마침내 몬태규 경과 캐퓰릿 경이 로미오와 줄리엣의 죽음에 대해 유죄를 선언합니다.에스칼루스는 그들의 폭력적이고 쓸모없는 불화가 그들의 사랑하는 사람들(레이디 몬태규, 로미오, 줄리엣, 티볼트) 뿐만 아니라 그의 사랑하는 사람들(메르쿠티오, 파리)의 죽음을 초래했다고 분노하여 그들을 질책합니다.그는 줄리엣의 죽음에 자신이 한 역할에 대해 로렌스 수사를 사면합니다.그는 영주들이 서로 화해하기 직전에 로미오와 줄리엣을 죽이는 불화를 저주합니다.결국 에스칼루스 왕자는 비록 비싼 대가를 치렀지만 마침내 불화가 끝났다는 사실에 매우 기뻐하게 됩니다.

1968년 프랑코 제피렐리의 극영화 각색 작품에서 왕자 역은 로버트 스티븐스가 연기했습니다.1996년, 바즈 루어만의 영화 각색 작품에서, 그는 베로나 해변의 경찰서장으로 묘사되었고, 본디 커티스 홀에 의해 묘사되었습니다.^[1][2]

파리 백작

파리스 백작은 에스칼루스 왕자의 친척이며 줄리엣과 결혼하려고 합니다.그는 잘생기고, 다소 자기중심적이며, 매우 부유하다고 묘사됩니다.

파리는 1막 2장에서 줄리엣을 자신의 아내이자 자신의 아이들의 어머니로 만들고 싶다는 그의 소망을 표현하는 첫 번째 장면을 연출합니다.

1968년 프랑코 제피렐리의 극영화 각색에서 파리의 부분은 로베르토 비사코에 의해 그려졌고 1996년 바즈 루르만 영화에서는 폴 러드에 의해 연기되었습니다.

머큐티오

머큐티오는 에스칼로스 왕자와 파리 백작의 사촌이며, 로미오와 그의 사촌 벤볼리오의 절친한 친구입니다.그는 몬태규 쪽의 불화를 지지하고 싸우며, 몬태규처럼 캐풀렛 가문을 증오합니다.캐퓰릿의 파티 초대장은 그에게 발렌타인이라는 이름의 형제가 있다는 것을 보여줍니다.Mercutio는 길고, 길게 늘어뜨린 연설을 하는 경향이 있고(그 중 가장 유명한 것은 Queen Mab 연설이고), 일반적으로 무모하고, 농담이고, 자유로운 영혼이라고 여겨집니다.그의 무모하고 화려한 성격 때문에, 머큐티오는 셰익스피어의 가장 인기있는 등장인물들 중 하나입니다.Mercutio는 그의 다소 비열한 유머로 많은 싸움의 선동가이며, 종종 유명한 검객인 Tybalt를 모욕합니다.머큐티오의 죽음과 로미오의 추방과 그에 따른 비극을 초래한 것은 티볼트의 성질 때문입니다.

로미오가 티볼트로부터 죽음의 위협을 받은 후, 머큐티오는 로미오가 티볼트와 결투를 벌일 것으로 예상합니다.하지만 로미오는 티볼트와 싸우기를 거부합니다. 왜냐하면 티볼트는 줄리엣의 사촌이고 따라서 그의 친척이기 때문입니다.이 사실을 모른 머큐티오는 분노하고, 티볼트와 직접 싸우기로 결심합니다.가장 친한 친구나 친척이 다치는 것을 원치 않는 로미오가 끼어들어 머큐티오가 로미오의 팔 아래를 찌르는 티볼트에 맞아 죽게 됩니다.

죽기 전에 머큐티오는 "두 집 모두에 역병!"을 던집니다.그는 죽기 전 마지막 말장난을 한다: "내일 나를 청하면, 나는 무덤 주인을 찾을 수 있을 것입니다."가장 친한 친구를 죽인 것에 대한 복수로, 로미오는 티볼트를 죽이고, 그로 인해 로미오는 베로나에서 추방당하고 그 뒤로 갈수록 비극적인 사건들이 전개됩니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 각색한 극영화에서 머큐티오 역은 존 맥에너리가 연기했습니다.

페이지에서 파리로

다른 한 페이지는 파리가 줄리엣을 애도하러 갈 때 캐퓰렛의 지하실로 동행합니다.그는 파리가 들어오자 경계를 서고, "나에게 휘파람을 불어라, / 당신이 무언가 다가오는 것을 듣는 신호"라고 명령했습니다.로미오와 패리스가 싸움을 벌이자, 그 페이지는 워치를 부르기 위해 도망칩니다.그는 싸움을 멈추기에는 너무 늦게 시계를 들고 돌아오고 나중에는 파리 왕자의 의도를 증언합니다.

캐퓰렛 왕가

극중 카풀레티 가문(^[3]이탈리아어: 카풀레티 또는 카펠레티)은 13세기 실제 정치 파벌의 이름을 따서 지어졌습니다.^[4]특히 캐퓰릿 가족은 갈등의 대부분이 그들에 의해 발생하기 때문에 종종 더 공격적인 가족으로 묘사됩니다.또한 그들은 가족 생활에 더 많은 관심이 주어지기 때문에 더욱 발달되어 있습니다.

캐풀렛 경

캐풀렛 경은 캐풀렛 가문의 가장이며, 줄리엣의 아버지이며, 티볼트의 삼촌입니다.그는 매우 부유합니다.티볼트가 로미오와 결투를 하려 하자 캐풀렛은 그를 진정시키려 하고, 그가 그의 성미를 조절하지 않으면 가족 밖으로 쫓아내겠다고 위협합니다. 극 후반부에 딸에게도 똑같이 행동합니다.

캐퓰렛은 줄리엣에게 무엇이 최선인지 알고 있다고 믿습니다.그는 결혼에 대한 동의는 그녀가 무엇을 원하는지에 달려있다고 말하며, 만약 줄리엣과 결혼하고 싶다면 잠시 기다렸다가 그녀에게 물어보라고 파리 백작에게 말합니다.그러나 나중에 줄리엣이 로미오의 죽음을 슬퍼하자 캐퓰렛은 그녀의 슬픔이 티볼트의 죽음 때문이라고 생각하고, 그녀에게 기운을 북돋아 주려다 실패한 시도로 그녀와 파리스 백작 사이의 결혼을 주선하여 그녀를 놀라게 하려고 합니다.단점은 그녀가 아버지의 "통치"를 받아야 하고 그 제안을 받아들여야 한다는 것입니다.그녀가 파리의 "즐거운 신부"가 되기를 거부하자, 캐퓰렛은 화를 내며, 그녀를 길거리 성게로 만들겠다고 위협하고, 그녀를 "집안", "가치 없는", "젊은 짐", "불순종한 가련한 놈", "녹색 병에 걸린 시체"라고 부릅니다.그리고 신이 줄리엣을 그들에게 준 것은 "욕"이었고, 그는 줄리엣이 태어났을 때 자신과 아내가 한 아이를 너무 많이 가졌다는 것을 깨달았다고 말합니다. (앞의 시 '로마우스와 줄리엣의 비극적 역사'에서).그는 딸을 쫓아내겠다고 협박하는 것 외에도, 딸이 부모의 명령에 따르지 않으면 감옥에서 썩어 버리겠다고 협박합니다.그 후 그는 황급히 도망치고, 그의 아내 또한 줄리엣을 쫓아가기 전에 줄리엣을 거부합니다.그는 결혼식 날짜를 목요일로 정했다가 갑자기 분노와 충동으로 수요일로 앞당깁니다.그의 행동은 딸이 침대에서 의식을 잃은 것을 볼 때(죽은 것으로 추정됨), 그리고 나중에 극의 마지막 장면에서 딸이 정말로 죽은 것을 볼 때까지 딸의 욕망은 전혀 무관했음을 나타냅니다.가족간의 불화를 끝내기 위해 몬태규 경에게 손을 요청하는 사람은 바로 그 사람입니다.

1968년 프랑코 제피렐리의 극영화화에서 폴 하드윅이 캐퓰렛 경의 역할을 연기했습니다.

캐풀렛 부인

캐풀렛의 아내는 캐풀렛과 줄리엣의 어머니의 집안의 가장입니다.그녀는 몬태규의 아내보다 더 큰 역할을 맡아 여러 장면에 출연합니다.1막 3장에서, 그녀는 줄리엣에게 그녀의 딸과 파리스의 결혼에 대해 말하고, 우리는 그녀가 그를 책에 비유하는 것을 보고, 줄리엣이 표지입니다.그러나 장면 4에서 그녀는 파리 백작의 딸에 대한 "관심"에 대해 기뻐합니다.티볼트가 3막에서 죽자 로미오에게 죽음을 빌며 극도의 슬픔과 복수에 대한 강한 열망을 표현합니다.3막 5장에서 그녀는 파리와 결혼하기를 거부한 줄리엣에게 매우 화를 내며 "나에게 말하지 마라, 나는 아무 말도 하지 않을 것이다; 너가 원하는 대로 해라, 나는 너와 끝이다"라고 말하며 차갑게 거절합니다.마지막 막에 이르러, 그녀는 극의 비극적인 사건들에 거의 제압당하는데, 바로 여기에서 비탄에 빠진 어머니가 나옵니다.^[6]우리는 줄리엣의 어머니가 줄리엣의 나이인 14살 때 첫 아이를 낳았고, 그녀의 남편은 그녀보다 몇 살 더 많다는 것을 알고 있습니다.그녀를 "레이디 캐풀렛"이라고 부르는 것은 나중에 추가된 것으로, 줄리엣이 3.5.65에서 한 연설의 형태인 "마이 레이디 머더"를 연상시키는 것입니다.^[7]첫 번째 텍스트에서 무대 방향과 연설 제목은 "엄마", "아내" 또는 "노부인"일 수 있지만 "캐풀렛 부인"^[7]은 없습니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 캐풀렛 부인 역은 나타샤 패리가 연기했습니다.

줄리엣

여자 주인공 줄리엣 캐풀렛은 캐풀렛 가문의 가장인 캐풀렛의 외동딸입니다.어린 시절, 그녀는 이제 그녀의 친구가 된 간호사의 보살핌을 받았습니다.

줄리엣은 극의 마지막에 죽고, 신성한 연인들은 같은 임종에서 재회합니다.그들의 가족 모두 캐퓰렛 부부와 몬태규 부부가 재회하고 그들의 싸움이 끝난다는 효과와 함께 별을 사이에 둔 연인들을 떼어놓으려고 노력함으로써 그들이 무엇을 했는지 깨닫습니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 줄리엣 역은 올리비아 핫시가 맡았습니다.

티볼트

티볼트는 캐풀렛 부인의 동생이자 줄리엣의 다혈질 1촌 동생의 아들입니다.능숙한 검객으로서 이야기의 주요 적대자 역할을 합니다.티볼트는 캐풀렛 가족의 집에서 열린 무도회에서 로미오와 벤볼리오가 불청객으로 참석한 것에 대한 모욕감에 분노합니다.티볼트는 레이너드 더 폭스에 등장하는 "고양이의 왕자" 티버트/티볼트와 같은 이름을 가지고 있는데, 이는 극중 그에게 조롱과 칭찬의 의미를 동시에 부여합니다.머큐티오가 티볼트를 "고양이의 왕자"라고 반복해서 부르는 반면, 머큐티오는 또한 티볼트를 모욕하고 있습니다 – 이 문구는 레이너드뿐만 아니라 음경의 비공식적인 용어인 cazzo (pr. CAT-so)를 가리키기도 합니다.

티볼트가 몬태규의 하인들에게 공격을 받고 있는 하인들을 도와주러 오는 모습이 먼저 보입니다.그는 또한 1막 5장의 캐풀렛의 축제에 참석하고 로미오를 처음으로 알아본 사람입니다.그의 마지막 출연은 3막 1장에서 머큐티오가 티볼트를 모욕하고 결국 그와 싸우게 되는 장면입니다.티볼트는 머큐티오를 죽이고, 이에 대한 보복으로 로미오는 분노하여 티볼트를 죽이고, 결국 로미오는 추방당합니다.

1968년 프랑코 제피렐리의 극영화 각색에서 마이클 요크가 티볼트 역을 연기했습니다.

간호사.

간호사는 극중 주요 인물로 수사와 마찬가지로 중립적인 인물입니다.카풀렛이 "Angelica"라고 부르는 것처럼, 그녀의 이름에 대한 추측이 있었지만, 그 대사는 간호사나 카풀렛 부인에게 전달될 수 있습니다.그녀는 줄리엣의 개인적인 하인(그리고 전 습식 간호사)입니다.줄리엣을 키웠던 주요 인물로서, 그녀는 줄리엣의 친구이며 사실상 캐풀렛 부인보다 소녀의 엄마에 가깝습니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 간호사의 역할은 팻 헤이우드가 연기했습니다.

피터야.

피터는 간호사의 개인적인 하인입니다.그는 항상 간호사의 말을 빨리 따르는 충실한 하인처럼 보입니다.그는 간호사의 명예를 위해 머큐티오와 싸우지 않은 것에 대해 비난을 받지만, "아무도 당신을 이용하지 않는 것을 보았다. 만약 내가 그랬다면, / 내 무기가 빨리 나갔어야 했다."고 주장합니다.^[9]그는 4막 5장에서 다수의 음악가들과 함께 짧은 코믹 구호 장면에 다시 등장합니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 피터 역은 로이 홀더가 연기했습니다.

그레고리와 샘슨

그레고리와 샘슨은 캐풀렛의 하인입니다.그레고리는 원래 싸움을 시작하는 것을 망설이고 있습니다.그러나 샘슨은 아브람에게 엄지손가락을 물어뜯는다. "그들이 참는다면 그건 수치스러운 일입니다."그러자 몬태규 부부는 본격적으로 보복에 나섭니다.벤볼리오는 싸움을 끝내기 위해 도착하지만 결국 티볼트와 싸우게 됩니다.그레고리와 샘슨은 둘 다 주인 티볼트의 친구로 보입니다.^[10]

오프닝 장면에서 두 사람은 "석탄"과 "눈"에 대한 말장난으로 가득한 대화를 나누며, 서로를 능가하고 몬타규와 싸울 준비를 갖추려는 의도를 가지고 있습니다.수사적 형태는 스티코미시아라고 불리는데, 등장인물들은 짧고 빠른 원업맨십의 교환에 참여합니다.이 장면에서 그들의 토론과 다툼은 극의 남은 부분을 채우는 경쟁심과 증오의 발판을 마련했습니다.^[10]

1968년 프랑코 제피렐리가 각색한 연극에서 그레고리 역은 다이슨 로벨이, 샘슨 역은 리처드 워릭이 연기했습니다.

앤서니, 팟판, 이름없는 하인들

앤서니, 팟판, 그리고 캐풀렛 가족의 하인 두 명은 캐풀렛의 잔치 준비를 놓고 논쟁을 벌이며 1막 5장에서 짧은 코믹 장면을 연기합니다.캐풀렛의 하인들은 4막 1장에서 다시 언급됩니다. 캐풀렛은 그들에게 줄리엣과 파리의 결혼식이라는 또 다른 파티 준비를 시작하라고 명령합니다.

캐퓰렛에게 바치는 서번트

캐풀렛의 하인이 몇몇 귀족들과 캐풀렛의 친구들에게 파티 초대장을 전달하기 위해 파견됩니다.걸어가는 동안, 그는 로미오와 벤볼리오를 우연히 만나 그가 읽을 수 없으니 목록을 읽어달라고 부탁합니다.감사의 표시로, 그는 소년들이 몬태규인 줄도 모르고 "와서 와인 한 잔을 으깨라"고 초대합니다.이 캐릭터는 피터와 동일한 것으로 의도되었을 수 있으며, 보통 대본에서 피터 또는 광대로 식별됩니다.

올드 캐퓰릿

늙은 캐퓰릿은 캐퓰릿의 사촌입니다.그는 축제에서 캐퓰렛과 함께 앉아있는 노인으로 등장합니다.

몬태규 왕가

몬태규 가문 (이탈리아어:몬테치)는 13세기의 실제 정치 파벌이었습니다.^[4]몬태규 부부는 일반적으로 싸움을 유발하는 것으로 보이지 않고, 싸움을 피할 수 있을 때마다 싸움을 피하는 것으로 발견되며, 때때로 싸움꾼들을 평화로 돌아가도록 설득하는 것으로 발견되기 때문에 두 가족 중 '더 나은 사람'으로 묘사됩니다.

몬태규 경

로미오의 아버지.그는 불화를 겪고 있는 캐풀렛 경과 같은 사회적 지위를 가지고 있으며, 또한 매우 부유합니다.몬태규는 분명히 아들을 깊이 사랑하고 극 초반에 벤볼리오에게 우울증의 근원을 찾으려는 시도를 이야기하면서 그를 걱정하게 됩니다.그는 벤볼리오의 행운을 빕니다.로미오가 티발트를 죽인 후 몬태규는 티발트가 머큐티오를 죽였기 때문에 로미오가 법대로만 했으므로 왕자에게 처형을 면해달라고 간청합니다.그는 이미 슬픔으로 아내를 잃은 로미오를 애도하기 위해 극 말미에 다시 등장합니다.

몬태규 부인

몬태규의 아내이자 몬태규 가문의 가장이며, 로미오의 어머니이자 벤볼리오의 고모입니다.그녀는 극 중 두 번 등장합니다. 첫 번째 장면에서 그녀는 먼저 몬태규가 직접 싸움에 참여하는 것을 제지하고, 나중에 벤볼리오와 같은 싸움에 대해 이야기합니다.그녀는 3막에서 남편과 왕자와 함께 돌아오고, 문제가 무엇인지 확인하기 위해 1막에서 로미오의 추방 소식을 듣습니다.그녀는 곧 무대 밖에서 슬픔으로 사망합니다. (5막에서 언급됨)그녀는 아들 로미오를 매우 보호하고 있고, 벤볼리오가 캐퓰렛 부부와 몬태규 부부 사이에 일어난 싸움에 로미오가 관여하지 않았다고 말했을 때 매우 기뻐합니다.하지만, 로미오는 그녀에게 조언을 구할 만큼 그녀와 가깝게 느끼지 못합니다.캐풀렛의 아내와 마찬가지로, 그녀를 "몬태규 부인"이라고 부르는 것은 초기 문헌에 의해 뒷받침되지 않는 후기 발명품입니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 몬태규 여인 역은 에스메랄다 루스폴리가 맡았습니다.

로미오

극 초반, 남자 주인공 로미오는 짝사랑하는 로잘린을 그리워합니다.그의 기운을 북돋우기 위해, 그의 사촌이자 친구인 벤볼리오와 머큐티오는 변장한 채로 캐퓰릿 가족의 축하 행사에 그를 데려가고, 그곳에서 그는 캐퓰릿 가족의 외동딸 줄리엣을 만나 사랑에 빠집니다.그날 밤 늦게, 그와 줄리엣은 가족들의 오랜 불화에도 불구하고 비밀리에 만나 결혼을 약속합니다.그 다음날 결혼하지만, 그들의 결합은 곧 가족들에 의해 혼란에 빠진다; 줄리엣의 사촌 티볼트는 로미오의 친구 머큐티오를 결투시켜 죽이고, 로미오는 티볼트를 죽일 정도로 분노하고, 베로나의 왕자는 그를 추방합니다.한편, 줄리엣의 아버지는 줄리엣이 끝까지 따라가지 않으면 거리로 쫓아내겠다고 협박하며 며칠 안에 그녀를 지역 귀족인 파리로 시집 보낼 계획입니다.절망한 줄리엣은 로미오의 친구인 로렌스 수사에게 강제 결혼에서 벗어날 수 있도록 도와달라고 애원합니다.로렌스는 그녀를 죽음과 같은 혼수상태에 빠지게 하는 물약을 그녀에게 줌으로써 그렇게 합니다.이 계획은 효과가 있지만 로미오가 알기에는 너무 이르며, 그는 줄리엣이 죽었다고 진심으로 믿고 독약병(줄리엣의 "죽음" 소식을 듣고 불법으로 약사로부터 구입한)을 마시며 자살을 결심합니다.로미오의 마지막 말은 "그러니 키스와 함께 나는 죽는다"였습니다.^[11]그는 줄리엣이 깨어나기 직전에 줄리엣의 무덤에서 스스로 목숨을 끊습니다. 그녀는 얼마 지나지 않아 차례로 자살을 합니다.

벤볼리오

몬태규의 조카이자 로미오의 사촌입니다벤볼리오와 로미오는 둘 다 에스칼로스 왕자의 친척인 머큐티오의 친구입니다.벤볼리오는 티볼트와의 싸움에서 물러서려다 실패한 불화와 머큐티오와 티볼트의 죽음으로 끝나는 결투에 대해 별로 공감하지 못하는 것 같습니다.벤볼리오는 사촌이 로잘린에게 푹 빠져있는 것을 방해하기 위해 1막의 대부분을 보내지만, I.iv.에서 머큐티오가 처음 등장한 이후로 머큐티오와 더 가깝게 지내게 됩니다.그 장면에서 그는 치명적인 부상을 입은 머큐티오를 무대 밖으로 끌어낸 후, 로미오에게 머큐티오의 죽음과 머큐티오와 티볼트의 죽음의 과정을 알려주기 위해 돌아왔습니다.그 후 벤볼리오는 극에서 사라집니다(하지만 몬태규로서 마지막 장면인 "몬태규 경 등을 들어라"에서 암시적으로 무대 방향에 포함될 수도 있고, 때때로 발타사르와 이중으로 배치되기도 합니다).그는 결국 아무 예고 없이 극에서 사라지지만, 어느 한 집안의 신세대의 유일한 자식이라는 점에서만(로미오, 줄리엣, 파리, 머큐티오, 티볼트가 죽었으므로) 중요한 인물입니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 벤볼리오 역은 브루스 로빈슨이 맡았습니다.

발타사르

발타사르는 로미오의 하인이자 신뢰받는 친구입니다.발타사르가 로미오에게 줄리엣이 "죽었다"고 말하면서 그들은 형제 같은 관계를 맺습니다.그가 연극의 첫 장면에서 직접적으로 언급되지는 않지만, 연출은 두 명의 몬태규 하인이 샘슨과 그레고리와 말다툼을 하도록 요구합니다.그리고 나서 그는 로미오에게 줄리엣이 죽은 것으로 추정되는 이야기를 하며 V 1막으로 돌아옵니다.나중에 로렌스 수사는 발타사르를 지나쳐 그에게 로미오가 어디 있는지 물어봅니다.발타사르는 그에게 자신이 캐풀렛 가족의 무덤 안에 있다고 말합니다.그는 나중에 로미오가 무덤에 들어가 혼자 있기를 요구했다고 설명함으로써 로렌스 수사가 지난 일들을 회상하는 것을 지지합니다.

1968년 프랑코 제피렐리가 영화화한 연극에서 발타사르 역은 키스 스키너가 연기했습니다.

아브람

아브람은 몬태규 가문의 하인입니다.1막 1장에서 그는 그레고리와 샘슨이 그들에게 엄지손가락을 물었을 때 그와 다른 하인(아마도 발타사르)이 그들과 싸우게 되는 장면에 등장합니다.

기타문자

로렌스 수사

로렌스 수사는 로미오의 조언자이자 멘토 역할을 하며 주요 줄거리 전개에 도움을 줍니다.

홀로, 무고한 수사님은 식물에 대한 독백과 인간에 대한 유사성으로 우리에게 예감을 줍니다.^[12]로미오가 수사님에게 줄리엣과 결혼하자고 요청했을 때, 그는 충격을 받았습니다. 왜냐하면 며칠 전까지만 해도 로미오는 사랑을 돌려주지 않는 여자인 ^[13]로잘린에게 홀렸기 때문입니다.그럼에도 불구하고 로렌스 수사는 캐퓰릿 부부와 몬태규 부부 사이의 내전을 끝내기 위해 로미오와 줄리엣과 결혼하기로 결정합니다.^[14]

로미오가 추방당하고^[15] 티볼트[16](전에 머큐티오를 살해한)를 살해한 죄로 만토바로 도망갈 때, 그는 줄리엣의 죽음을 가짜로 만들기 위해 죽음을 모방한 물약을 사용하여 두 연인이 다시 만날 수 있도록 도우려 합니다.^[17]만토바 사람들은 그 사자가 페스트가 지배하는 집에서 왔다는 것을 의심하고,^[18] 수사가 제 시간에 카풀렛의 기념비에 도착하지 못했기 때문에, 로미오에게 보낸 수사의 편지는 그에게 도착하지 않습니다.로미오는 줄리엣의 시체 근처에서 울고 있는 파리스 백작을 죽이고,^[19][20] 그가 줄리엣의 시체라고 생각하는 ^[21]것에 대해 가난한 약국에서 산 독약을 마시고 자살을 합니다.로렌스 수사는 줄리엣이 화학적으로 유발된 잠에서 깨어났을 때 도착합니다.^[22]그는 줄리엣에게 경솔하지 말고 수녀회에 가입할 것을 권하지만,^[23] 밖에서 소음을 듣고 무덤에서 도망칩니다.줄리엣은 로미오의 단검으로 스스로 목숨을 끊으며 비극을 완성합니다.수사는 어쩔 수 없이 무덤으로 돌아와 에스칼로스 왕자와 몽타주와 캐풀렛 가족 모두에게 모든 이야기를 들려줍니다.그가 말을 마치자, 왕자는 "우리는 여전히 당신을 거룩한 사람으로 알고 있습니다"라고 선언합니다.

존 신부

존 수사는 로렌스 수사의 감방 문 앞에서 "성 프란치스코회 수사님! 형제여, 호!"(5.2.1)라고 부릅니다.로렌스 수사가 나와서 즉시 로미오에 대해 묻습니다. "만토바에서 오신 것을 환영합니다!로미오는 어떻게 생각하나요? / 그렇지 않으면, 그의 마음이 쓰여지면, 그의 편지를 저에게 주세요." (5.2.3–4)존 신부는 자신이 다른 사제를 찾아 동료들을 찾아갔다가 자신이 병가를 방문하던 집에서 그를 발견했고, 이에 따라 보건당국은 집안에 역병이 생길 것을 우려해 두 사제를 모두 집안에 가둬 다른 이들을 감염시키지 않도록 했다고 설명했습니다.당국은 심지어 존 수사가 그 편지를 로렌스 수사에게 다시 보내기 위해 메신저를 사용하는 것도 허락하지 않았습니다.

합창단.

코러스는 오프닝 프롤로그와 셰익스피어 소네트 형태의 다른 연설을 합니다.

코러스는 전지전능한 캐릭터입니다.연극의 맨 위에 등장하는 것은 "두 가구 모두 품위가 있고 / 우리가 우리의 장면을 배치한 공정한 베로나에서"라는 오래된 다툼에 대한 관객들을 채우기 위한 것입니다.타이틀 캐릭터들 사이에 새로운 로맨스로 다가올 비극적인 사건의 전환을 예고하기 위해 2막의 프롤로그로 돌아옵니다.

코러스는 First Folio가 아닌 Quarto 버전에서만 나타납니다.

약제사

약제사는 가난하고 돈이 절실하기 때문에 마지못해 로미오의 독을 파는 만토바의 약사입니다.

파수꾼

베로나의 시계는 세 명의 파수꾼의 모습을 하고 있습니다.첫 번째 감시자는 두 번째와 세 번째 감시자에게 "교회 마당을 수색하라!"고 명령하는 순경으로 보입니다.셰익스피어의 감시단으로서는 이례적으로, 그들은 발타사르와 로렌스 수사를 교회 마당에 붙잡아 감금하는 데 성공한, 비교적 똑똑한 조직인 것으로 보입니다.그리고 나서 그들은 왕자에게 살인과 자살 장면에서의 자신들의 역할을 증언합니다.

뮤지션들

캐풀렛 가문에서 일하는 음악가들입니다.

베로나 시민

제1막, 제1장에서는 캐퓰렛과 몬태규의 하인들 간의 싸움을 갈라놓기 위해 많은 시민들이 등장합니다.이들은 제3막 1장에서 다시 등장하여 티볼트의 살해된 시체를 발견하고, 그 시점에서 벤볼리오를 시민들의 체포 하에 두며 왕자가 재빨리 들어갈 때까지 그들을 붙잡습니다.

보이지 않는 캐릭터와 유령 캐릭터

페트루키오

페트루키오는 캐풀렛 축제의 손님입니다.그는 셰익스피어가 확인한 유일한 유령 캐릭터라는 점에서만 주목할 만합니다.파티가 끝나고 줄리엣이 로미오의 정체를 물었을 때, 간호사는 줄리엣이 "어린 페트루키오"를 가리키고 있다고 대답하며 주제를 피하려 합니다.나중에 그는 티볼트와 함께 머큐티오에게 치명적인 상처를 입힐 때 함께하게 되는데, 몇몇 대본은 그 이름으로 한 줄로 된 캐퓰릿을 식별합니다.페트루키오는 셰익스피어의 초기 작품인 '말괄량이 길들이기'의 주요 인물의 이름이기도 합니다.

로잘린

이 절에서는 출처를 언급하지 않습니다. 신뢰할 수 있는 자료에 인용문을 추가하여 이 부분을 개선하는 데 도움을 주시기 바랍니다. 출처가 밝혀지지 않은 자료에 이의를 제기하여 제거할 수 있습니다. 출처 찾기 : "로미오와 줄리엣 속 캐릭터" – 뉴스 · 신문 · 책 · 학자 · JSTOR (2021년 4월) (이 템플릿 메시지를 제거하는 방법 및 시기 알아보기)

로잘린은 캐풀렛의 보이지 않는 캐릭터이자 조카입니다.비록 말은 없지만, 그녀의 역할은 중요합니다: 그녀의 연인인 로미오는 캐풀렛 모임에서 로잘린을 살짝 보려고 하다가 사촌 줄리엣을 처음 발견합니다.

줄리엣 이전에 로미오는 자신의 감정을 되돌려주지 않는 다른 여자에게 깊은 흥미를 느꼈습니다.학자들은 대체로 로미오의 짧은 로잘린 사랑과 나중에 줄리엣 사랑을 비교합니다.로잘린(Rosaline)은 "아름다운 장미"를 의미합니다.그가 로잘린을 위해 쓴 시는 줄리엣을 위한 시보다 훨씬 약합니다.학자들은 로잘린과의 초기 경험이 줄리엣과의 관계를 준비시켜준다고 믿고 있습니다.이후 로미오와 줄리엣의 공연은 로미오와 로잘린의 관계에 대한 다른 그림을 그렸고, 영화 제작자들은 로잘린을 더 눈에 잘 띄는 캐릭터로 만들어 실험했습니다.^[25]

1968년 프랑코 제피렐리가 각색한 극본에서 로잘린 역은 파올라 테데스코가 연기했습니다.^[26]

발렌타인

발렌타인은 머큐티오의 동생으로, 로미오와 줄리엣이 만나는 캐풀렛 축제의 손님으로 잠깐 언급되기도 했습니다.그는 대사 부분이 없는 유령 캐릭터로, 그가 등장할 수 있는 유일한 것은 손님들 사이의 캐풀렛 잔치입니다."발렌타인(Valentine)"은 "사랑하는 사람" 또는 "형제"라는 뜻으로 받아들여졌으며, 여러 이야기와 역사에서 이러한 속성과 관련이 있습니다.학자들은 발렌타인이 다른 귀신들보다 주요 등장인물과 더 강하게 연관되어 있다고 지적해왔습니다. 왜냐하면 그는 그의 형과 직접적인 연관성이 있기 때문입니다.비록 그는 셰익스피어의 연극에서 아주 작은 역할을 맡았지만, 그 이야기의 이전 버전들은 그에게 어떤 역할이나 언급도 하지 않았습니다.사실, 그들은 머큐티오조차도 아주 사소한 역할을 맡겼습니다.셰익스피어는 그의 초기 연극인 Titus Andronicus와 The Two Gentlemen of Verona에서 "발렌타인"이라는 이름을 무대에서 사용한 최초의 영국 극작가입니다.Titus에서 발렌타인은 단역이지만, Two Gentlemen에서는 타이틀 캐릭터 중 하나입니다.부수적으로, 두 신사의 발렌타인은 나중에 셰익스피어가 로미오와 줄리엣을 창조하기 위해 사용한 The Tracyall History of Romeous and Juliet에 나오는 Arthur Brooke의 Romeus로부터 많은 돈을 빌립니다.브룩의 버전은 머큐티오를 줄리엣의 사랑의 라이벌로 만들었습니다.셰익스피어가 발렌타인을 머큐티오의 동생으로 추가한 것은 이러한 경쟁을 확산시킵니다.그래서 우리가 머큐티오에 대해 처음 들었을 때 그는 줄리엣이 아니라 발렌타인과 관련이 있기 때문에 그는 라이벌에서 로미오의 친구이자 형제 같은 인물로 바뀌게 됩니다.^[27]

참고문헌