라우다 (노래)
Lauda (song)다음에 대한 시리즈 일부 |
중세 음악 |
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개요 |
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라우다(이탈리아 플라우드) 또는 라우다 영험은 중세 말기와 르네상스 시대에 이탈리아에서 가장 중요한 토속적인 성가곡의 형태였다. 로드는 19세기까지 인기가 있었다. 라다는 종종 크리스마스와 연관되었고, 부분적으로는 영국 캐롤, 프렌치 노엘, 스페인 빌랑시코와 맞먹으며,[1][2][3][4] 이러한 장르가 민속과 학습된 가사의 중간지대를 차지하듯이 말이다.[5]
라우다의 기원과 확산
원래 라다(lauda)는 단음(단음) 형태였으나 15세기 초에 다음체(多音體)가 발달하였다. 초기의 라우다는 아마도 리듬, 멜로디 스타일, 그리고 특히 표기법에서 유사성을 보이기 때문에 트러블러드의 음악에 영향을 받았을 것이다. 13세기 초 알비겐스 십자군원정 때 프로방스 등 본래의 고국을 떠나 이탈리아 세속주의 양식의 발전에 자신들의 음악이 영향을 미친 이탈리아 북부에 정착한 문제들이 적지 않았다.
라우다의 단조로운 형태는 13세기에서 14세기 동안 플라겔란트의 음악으로 유럽 전역에 널리 퍼졌다; 이 형태는 가이스라이드라고 알려져 있었고 독일, 폴란드, 영국, 스칸디나비아를 포함한 영향을 받은 나라들에서는 자국어를 집어 들었다.
1480년 이후, 사보나롤라 스님(그리고 다른 사람들)이 다른 스타일의 신성한 토속음악의 전파를 금지했기 때문에, 플로렌스에서는 라우드의 노래가 매우 인기가 있었다. 조스킨의 많은 모트와 대중들은 이 무렵 이탈리아에 체류하는 동안 그가 로이드에서 들었던 멜로디에 바탕을 두고 있다.
트렌트 공의회의 음악적 목표 중 하나가 텍스트의 지능을 높이는 것이었고, 간단하고 쉽게 이해되는 루드가 이상적인 예를 제공했기 때문에, 로드는 반개혁 당시 다시 인기를 회복했다.
라우다는 오라토리오의 발달로 중요성이 떨어졌다. 하지만, 곡과[6] 가사는[7] 후기 음악에 계속해서 영향을 주었다.
라우다의 특징이 있는 라틴 노래들
밥비오 사원에 보존된 13개의 라틴어 대척점을 노래한 라틴어 노래는 때때로 "라틴 라우드"라고 불렸지만, 라틴어 버전의 이탈리아 발라타와 더 흡사하다.[8]
선택한 녹화
- O cieco mondo - 작곡가 Jacopo da Bologna, Alexander Demophon, 프란체스코 Landini, Vincenzo Ruffo, Anonymous. 파울 판 네벨 후엘가스 앙상블, 도이체 하모니아 문디
참조
- ^ 비올라 루터 하고피아 이탈리아의 아르스노바 음악: 현대판(1973)에 대한 참고 문헌 가이드 페이지 36. "다른 유럽의 서정적 모나디들의 국제적인 풍미를 탈피하여, 그 단순함에 있어서 이탈리아 루다는 즉흥연주와 거의 유사하고 대중적인 구전 전통을 반영한다."
- ^ 토마스 깁슨 던컨. 중세 영어 가사(2005년), 페이지 166. "영어 캐롤에 더 가까운 형태로는 이탈리아어 라우다와 스페인어 빌랑시코가 있다. 두 서정적인 장르가 모두 흥미롭다는 것은, 그들이 어떤 식으로든 영국 캐롤의 상승과 인기에 기여했다고 가정할 수 있기 때문이 아니라..."
- ^ 줄리 E. 커밍 《두페이 시대의 모테》(2003), 페이지 333. "Strohm, REM, 327–39: 영국의 칸틸레나·캐롤, 이탈리아의 라우다, 중유럽의 칸티오를 보라."
- ^ 테스 나이튼, 알바로 토렌테. 이베리아 세계의 데빌로디언 음악, 1450–1800: 빌랑시코(2007), 페이지 9. "그들의 영향력은 이탈리아 라우다, 프랜차이 노엘 또는 영국 캐롤 등 중세 시대의 여러 형태의 데빌로지 음악의 기원에서 찾을 수 있다."
- ^ 리처드 레이튼 그린. 초기 영어 캐롤 (1977년) "영국의 캐롤처럼 이탈리아 라우다도 민요와 배운 가사의 중간지대를 차지하고 있다. 개별 작가의 연출이지만 특별한 교육이나 세련됨이 없이 청중에게 향했고 패턴이 있는..."
- ^ 이아인 펜론 초기 음악사: 중세 및 초기 현대음악에 관한 연구: 제1권(2009), 페이지 168. "제니퍼 블록삼이 최근 컴페어, 오브레흐트, 브루멜의 모테트에 대한 연구에서 이탈리아 라우다, 비타 에스 마리아라는 문자와 가락을 통합한 연구에서도 제시했듯이, 아마도 이러한 멜로디는 이탈리아 라우다 전통의 일부로 유통되었을 것이다..."
- ^ 라이오넬 애디. Hymns and the Christian "Myth", p. 81. "The last of these appears to have been the Italian lauda "Discendi, amor santo" by Bianco da Siena (d.1434), of which R. F. Littledale's beautiful translation (1867) in Vaughan William's setting has become one of the few classics of modern ..."
- ^ 크리스토퍼 클라인헨즈, 존 W. 바커. 중세 이탈리아: 백과사전: 제2권 페이지 612. "이 작품들은 흔히 라틴 루드라고 불리지만, 이탈리아 라우다와의 관계는 미약하다. 가장 잘 알려진 곡은 14세기 밥비오(Bobbio)에서 기록된 성탄절이나 성모 마리아(Virgin)를 위한 열세 곡이다."
추가 읽기
- Sadie, Stanley, ed. (1980). "Lauda spirituale". The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Vol. x (1st ed.). London: Macmillan. pp. 538–543.
- 구스타브 리스, 르네상스 시대의 음악 뉴욕: W.W. Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4.
- 새 하버드 음악사전, 에드. 돈 랜들 매사추세츠 주 캠브리지: 하버드 대학 출판부, 1986. ISBN 0-674-61525-5
- 리처드 H. 호핀, 중세 음악. 뉴욕: W.W. Norton & Co., 1978. ISBN 0-393-090-6
- 존 조셉 피오레, 16세기 후반 이탈리아에서 칸조네타 스피리탈레. 일리노이 주 시카고: 2009년 시카고 대학교 UMI 번호 3386989, Pro Quest.