내륙 제국 (영화)

Inland Empire (film)
내륙 제국
Inpos.jpg
극장 개봉 포스터
연출자데이비드 린치
작성자데이비드 린치
제작자메리 스위니
데이비드 린치
주연로라 던
제레미 아이언스
저스틴 서룩스
해리 딘 스탠튼
카롤리나 그루스카
피터 J. 루카스
크르지슈토프 마히르자크
줄리아 오먼드
시네마토그래피데이비드 린치
편집자데이비드 린치
생산.
회사들
압수르다
Studio Canal
펀다차 쿨토리
카메라 이미지 페스티벌
배포자518 미디어
압수르다(미국)
Studio Canal (프랑스)
발매일
  • 2006년 9월 6일 (2006-09-06) (베니스)
  • 2006년 12월 6일 (2006-12-06) (미국)
  • 2007년 2월 7일 (2007-02-07) (프랑스)
  • 2007년 4월 27일 (2007-04-27) (폴란드)
실행 시간
180분[1]
나라들.프랑스.
폴란드
미국
언어들영어
폴란드의
매표440만달러[2][3][4]

인랜드 엠파이어는 데이비드 린치가 각본, 감독, 공동 제작한 2006년 실험 영화이다.영화의 촬영, 편집, 악보, 사운드 디자인도 린치에 의해 이루어졌으며, 다양한 다른 음악가들의 작품들도 선보였다.린치의 오랜 협력자이자 아내인 메리 스위니가 이 영화를 공동 제작했다.출연진에는 로라 던, 저스틴 서룩, 해리 딘 스탠튼, 그레이스 자브리시와 같은 린치 단골 배우들과 제레미 아이언스, 카롤리나 그루스카, 피터 J. 루카스, 크르지슈토프 마자크, 줄리아 또는 몬드 등이 포함되어 있다.나스타샤 킨스키, 로라 해링, 테리 크루즈, 메리 스틴버겐, 윌리엄 H를 포함한 다수의 추가 배우들의 짧은 출연도 있다. 헤링, 나오미 와츠, 스콧 코피의 목소리는 2002년 린치의 래빗 온라인 프로젝트에서 발췌한 것이다.그 이름은 캘리포니아 남부의 대도시 지역에서 따왔다.

"문제 속의 여자"라는 태그라인과 함께 개봉된 이 영화는 저주받은 영화 제작에서 그녀가 연기하는 캐릭터의 성격을 띠기 시작하는 할리우드 여배우 (로라 던)를 둘러싼 단편적이고 악몽 같은 사건들을 다루고 있다.미국, 프랑스, 폴란드가 공동 제작한 이 영화는 3년에 걸쳐 완성되었으며 주로 로스앤젤레스와 폴란드에서 촬영되었다.이 과정은 린치에게 몇 가지 첫 번째 사례로 기록되었다: 이 영화는 완성된 시나리오 없이 촬영되었고, 대신 장면별로 크게 개발되었다. 그리고 린치 자신이 전통적인 필름 [5]스톡이 아닌 휴대용 소니 캠코더를 사용하여 저해상도 디지털 비디오로 완전히 촬영되었다.

인랜드 엠파이어는 2006년 [5]9월 6일 베니스 영화제에서 이탈리아에서 초연되었다.그것은 전반적으로 긍정적이지만 비평가들로부터 양극화된 평가를 받았고, 도전적이고 초현실적인 요소들에 [6]관심이 집중되었다.이 영화는 카헤르 뒤 [7]시네마에 의해 2007년 최고의 영화 2위로 선정되었고, 사이트&사운드의 "2000년대 최고의 영화 30개"와 가디언의 "10년간 가장 [8]저평가된 영화"에 이름을 올렸다.

이 영화는 2022년에 [9]린치와 재너스 필름에 의해 리마스터되었다.

줄거리.

호텔 방에서 젊은 매춘부 로스트 걸은 수수께끼 같은 진술과 질문을 하는 초현실적인 의인화 토끼 가족에 대한 텔레비전 쇼를 보다가 고객과의 불쾌한 만남에 따라 울부짖는다.

한편, 로스앤젤레스에서 여배우 니키 그레이스가 영화 "On High in Blue Tomorrows"의 주연 오디션을 보았다.그녀의 저택에서, 그녀는 이웃의 방문을 받고, 그는 영화에 대해 묻고 나서 "옛날 이야기"를 한다: 한 소년이 문간으로 지나가면서 그를 따라오는 악을 낳는 반성을 일으켰다.그리고 나서 그녀는 "변형"을 말한다: 한 소녀가 시장 뒤 골목이 궁전으로 가는 길인 동안 "이복아처럼" 시장에서 길을 잃었다.이 여성은 니키가 그 역을 맡게 될 것이라고 확신하고, 니키의 주장과는 정반대되는 주장에도 불구하고, 그 음모는 살인을 수반한다고 주장한다.다음 날, 니키는 폴란드 남편 피오트렉이 지켜보는 가운데 그 역할을 따낸 것을 축하한다.

니키와 이 영화의 주연 배우 데본이 참여한 첫 리허설 동안 배우들은 촬영장에서의 소동에 의해 방해받는다.데본은 조사했지만 아무것도 찾지 못했다.이 사건으로 인해 충격을 받은 킹슬리 스튜어트 감독은 폴란드 민화를 바탕으로 47이라는 제목의 독일 영화를 리메이크하고 있다고 고백한다.두 주연 모두 살해된 후 제작이 중단되어 영화 저주에 대한 소문이 돌았다.

니키와 데본은 각자의 등장인물인 수와 빌리 사이의 첫 번째 로맨틱한 장면을 찍은 후, 그들의 관계가 엄격히 프로페셔널할 것이라는 이전의 항의에도 불구하고, 그리고 피오트렉이 데본에게 "잘못된 행동"에 대해 "어두운 결과"를 경고했음에도 불구하고 바람을 피우기 시작한다.니키는 현실과 영화의 장면을 구별하는 데 어려움을 겪기 시작한다.골목길에서 '악손N'이라고 적힌 문을 열고 들어서자 그녀는 촬영장으로 걸어가 몇 주 전 첫 리허설 때 소란을 피웠다.니키는 도망쳐 소품으로 들어가 실제 집으로 변한다.집 안에서 니키는 남편이 잠자리에 드는 것을 본다.그녀는 그를 피해 옷장에 숨어 있다가 매춘부들과 마주친다.

이 시점에서 다양한 줄거리와 장면들이 서로 얽히고 설키기 시작하고, 연대순과 인물 구분이 불분명해진다.어떤 장면들은 그녀가 매춘부에 합류하는 것을 보여주기도 하고, 다른 장면들은 1930년대 겨울 같은 우도의 매춘부들과 포주들을 묘사하기도 한다.그녀는 또한 그녀의 가난한 남편 "스미스"와 어려운 결혼생활을 하는 것으로 나타났다.또 다른 장면에서 니키/수는 나이트클럽 위 방에서 경찰관과 이야기를 나누고 있다.그녀는 그에게 어린 시절 자신이 어떻게 성적 학대를 당했는지, 그리고 그녀의 남편이 어떻게 폴란드에서 온 여행 서커스에 게임키퍼로 참여했는지 이야기한다.그녀는 또한 서커스에서 일하다가 사라진 최면술사 팬텀에 대해서도 말한다.

한 장면에서 수는 빌리의 가족 앞에서 빌리의 사랑을 고백하며 맞서게 된다.그녀는 빌리의 아내 도리스에게 쫓겨나고 뺨을 맞았다.도리스는 경찰에게 누군가를 죽이기 위해 최면에 걸렸고 자신의 배에 드라이버 하나가 꽂혀 있는 것을 발견했다고 말한 여성이었다는 것이 이제 밝혀졌다.도리스는 환영이 수를 죽이기 위해 그녀에게 최면을 걸었던 것을 기억한다.

팬텀에 의해 스토킹된 느낌이 든 니키/수는 드라이버로 무장한다.할리우드 대로를 걸으며 그녀는 그녀의 도플갱거와 도리스를 발견하고 나이트클럽 위에서 경찰과 만난다.밖에서 그녀는 결국 자신의 드라이버로 도리스에게 찔린다.Nikki/Sue는 버스 정류장에서 두 노숙자 여성 옆에 쓰러졌다.한 명은 그녀의 친구 니코에 대한 온갖 이상한 이야기를 하고, 다른 한 명은 죽을 때까지 수의 얼굴 앞에 라이터를 들고 있다.킹슬리는 "컷!"이라고 외치고 카메라는 이것을 단지 영화 장면일 뿐이라는 것을 보여주기 위해 뒤로 돌아간다.

킹슬리는 니키에게 영화의 장면이 완성되었다고 알린다.얼떨떨한 상태에서 니키는 세트장을 벗어나 근처 영화관으로 돌아간다.그 곳에서 그녀는 On High in Blue Tomorrows뿐만 아니라 실시간으로 일어나는 사건들을 본다.그녀는 한 남자를 따라 위층으로 올라가 '악손N'이라고 적힌 아파트로 들어간다.유령과 마주한 니키는 그를 쏜다.팬텀은 죽기 전에 괴상한 모습으로 변신한다.니키는 텔레비전에서 토끼를 볼 수는 없지만 토끼가 있는 47호실로 날아가서 잃어버린 소녀를 만난다.잃어버린 소녀는 호텔을 탈출하여 스미디의 집으로 들어가 남편과 아들을 행복하게 껴안는다.니키는 그녀의 저택으로 돌아왔다.

영화는 매춘부, 앞에서 언급한 외다리 여성, 니코와 애완 원숭이 등이 참여하는 축하 행사로 끝난다.여성들은 니나 시몬의 "시너 맨"에 맞춰 춤을 추고, 벌목꾼은 비트에 맞춰 통나무를 톱질한다.

출연자들

발전

생산.

Indland Empire는 디지털 비디오로 완전히 촬영된 최초의 Lynch 기능입니다.이것은 Lynch가 직접 [9]휴대형 Sony DSR-PD150으로 표준 화질로 촬영했습니다.린치는 [10]더 이상 영화를 만들기 위해 필름을 사용하지 않을 것이라고 말했다.그는 매체가 "꿈을 꿀 수 있는 공간"을 하나 더 주고,[11] 포스트 프로덕션에서 더 많은 선택권을 준다고 말하며 자신의 취향을 설명했다.이 프로젝트의 대부분은 폴란드 우도에서 카롤리나 그루스카, 크르지슈토프 마흐차크, 레온 니엠치크, 표트르 안제예프스키, 지역 서커스단의 예술가들과 함께 촬영되었다.일부 비디오 촬영은 로스앤젤레스에서도 이루어졌고 2006년 린치는 촬영을 끝내기 위해 폴란드에서 돌아왔다.린치는 6개월에 [12]걸쳐 홈오피스에서 파이널 컷 프로의 최종 결과를 편집했다.그는 단골 협력자이자 편집자인 메리 스위니와 함께 일하지 않았다. 왜냐하면 "진짜로 정리된 대본이 없었고 그 외에는 [12]어떤 일이 벌어지고 있는지 아는 사람이 없었기 때문이다."

린치는 완전한 시나리오 없이 그 영화를 촬영했다.대신,[5][9] 그는 각 배우들에게 매일 새로 쓴 대화문을 몇 장씩 건넸다.2005년 인터뷰에서 그는 촬영 과정에 대한 자신의 감정을 이렇게 표현했다. "나는 이전에 이런 식으로 프로젝트를 진행한 적이 없다.이 일이 어떻게 전개될지 정확히는 모르겠지만...이 영화는 대본이 없어서 많이 달라요.한 장면 한 장면씩 쓰는데 많은 부분이 촬영이 되고 어디서 끝날지 감이 안 잡히지 않아요.위험하기도 하지만 모든 것이 통일되어 있기 때문에 이 방의 이 아이디어는 저 방의 분홍색 [13]방의 아이디어와 어떻게든 관련될 것 같은 느낌이 듭니다.

베니스 영화제에서 인터뷰를 한 로라 던은 내륙 제국이 어떤 역할을 하고 있는지 몰랐지만 영화제에서 시사회를 보는 것이 "더 [5]많은 것을 배우는데" 도움이 되기를 희망했다.저스틴 서룩스는 또한 "영화가 무엇에 관한 것인지 말해줄 수 없으며, 현 시점에서는 데이비드 린치가 할 수 있을지 모르겠다"고 말했다.그것은 일종의 오락이 되었습니다.로라와 저는 촬영장에 둘러앉아 무슨 [14]일이 일어나고 있는지 알아내려 하고 있습니다."NPR 인터뷰에서 던은 이 영화의 새 제작자 중 한 명인 제레미 [15]알터와의 대화에 대해 이야기했다.그는 린치가 3시 15분까지 외다리 여성과 원숭이, 나무꾼을 요청했을 때 장난이 아니냐고 물었다."그래, 넌 데이비드 린치 영화에 출연했어." 던이 대답했다."앉아서 놀이기구를 즐기세요."던은 오후 4시께 그들이 요청한 [16]사람들과 함께 총을 쐈다고 보고했다.

자금 조달 및 유통

린치는 오랜 예술 협력자이자 전 부인인 Mary Sweeney와 함께 제작의 대부분을 자신의 자원으로 조달했습니다.이 영화는 또한 이전 세 편의 린치 영화에 자금을 지원했던 프랑스 제작사 StudioCanal에 의해 부분적으로 자금을 지원받았다.StudioCanal은 2006년 칸 영화제에서 [17]이 영화에 출연하기를 원했다.대신, 2006년 9월 6일 이탈리아 베니스 영화제에서 초연되었으며, 데이비드 린치는 "영화 예술에 대한 공헌"으로 황금 사자상을 수상하기도 했다.이 영화는 2006년 10월 8일 뉴욕 [18]영화제에서 미국에서 초연되었다.이 영화는 2006년 12월 15일부터 미국에서 제한적으로 개봉되었으며, 배급은 전문 회사 518 [19]미디어가 담당하였다.

린치는 전체 산업이 변화함에 따라 새로운 형태의 배급도 [20]시도할 것이라고 말하며 이 영화를 독립적으로 배급하기를 희망했다.그는 DVD에 대한 판권을 획득하고 스튜디오 캐널과 디지털과 전통적인 [21]방식으로 영화를 직접 배급할 수 있는 계약을 맺었습니다.북미 DVD는 2007년 8월 14일에 발매되었습니다.다른 특집들 중에서 DVD에는 75분 분량의 특집 영화 "More Things That Happended"가 포함되어 있는데, 이 영화는 수의 스미시와의 결혼, 그녀의 불쾌한 인생 이야기, 팬텀의 여성에 대한 영향, 할리우드 대로의 매춘부들의 삶에 대해 상세히 설명한 영상을 편집했다.

사운드트랙

데이비드 린치의 인랜드 엠파이어 사운드트랙
사운드트랙 앨범
다양한 아티스트
방출된2007년 9월 11일
장르.사운드트랙, 앰비언트, 팝
길이79:26
라벨.Ryko, Absurda, David Lynch Music Company

린치는 작곡가인 안젤로 바다라멘티와의 [22]잦은 협연에서 벗어나 영화 사운드트랙에 다수의 작곡을 기고했다.그의 작품들은 미니멀리즘적인 환경 음악에서부터 "사랑의 유령"[22]과 같은 팝 지향적인 곡들에 이르기까지 다양하다.폴란드 작곡가 마렉 제브로프스키가 이 영화의 음악을 작곡했고 음악 [23]컨설턴트로 활동했습니다.사운드 트랙에는 다음과 같은 [24]악곡이 포함되어 있습니다.

  1. David Lynch – "사랑의 유령" (5:30)
  2. David Lynch – "토끼 테마" (0:59)
  3. 만토바니 – "Colors of My Life" (3:50)
  4. David Lynch – "나무의 종류" (12:19)
  5. Dave Brubeck – "Three to Get Ready" (5:22)
  6. Boguslaw Schaeffer – "Klavier Konzert" (5:26)
  7. 크로크 – "생명나무의 비밀" (3:27)
  8. 리틀 에바 – "로모션" (2:24)
  9. David Lynch – "과거로부터의 전화" (2:58)
  10. Krzystof Penderecki – "Als Jakob erwachte" (7:27)
  11. Witold Lutoslawski – "Novelette Conclusion" (발췌) / Joey Altruda – "Lisa" (편집) (3:42)
  12. 벡 – 블랙 탬버린 (영화판) (2:47)
  13. David Lynch – "맨션 테마" (2:18)
  14. David Lynch – "Walking on the Sky" (4:04)
  15. David Lynch / Marrek Zebrowski – "Polish Night Music No.1" (4:18)
  16. David Lynch / Chrysta Bell – "폴란드 시" (5:55)
  17. Nina Simone – "Sinnerman" (편집) (6:40)

주제 및 분석

[T]인랜드 엠파이어의 구조는 이전 린치 영화인 Lost Highway나 Mulholland Drive와는 다릅니다.뫼비우스 조각이 끝없이 자기 주위를 돌고 있는 것도 아니고 환상과 현실의 부분으로 나눌 수도 없다.그 구조는 개별 모멘트가 서로 하이퍼링크되는 웹에 가깝고, 따라서 Blue Velvet에서 Twin Peaks에 이르기까지 모든 것을 암시하는 영화를 닫는 뮤지컬 넘버에 가깝습니다.

Zoran Samardžija, 2010[25]

인랜드 엠파이어에 대한 질문을 받았을 때 린치는 "어려운 여성에 관한 것이며 미스터리이며, 내가 그것에 [14]대해 말하고 싶은 것은 그것뿐"이라고 대답하며 이 영화에 대한 설명을 자제했다.디지털 워크의 스크리닝을 제시할 때, Lynch는 때때로 Brihadaranyaka Upanishad의 인용문 형태로 단서를 제공한다.

우리는 거미와 같다.우리는 우리의 삶을 엮고 그 속에서 나아간다.우리는 꿈을 꾸고 꿈속에서 사는 몽상가 같다.이것은 전 [26][27]우주에 해당된다.

뉴욕 영화제 관계자인 리차드 페냐는 이 영화를 "린치가 수년 동안 작업해 온 주제를 탐구하는 줄거리 없는 단편 모음집"으로 요약했는데, 여기에는 "저주받을지도 모르는 영화에 배역을 맡은 젊은 여배우에 대한 할리우드 이야기, 동유럽 여성 밀수에 대한 이야기, 그리고 fa에 대한 추상적인 이야기"가 포함되어 있다.토끼 [14]머리를 한 사람들이 거실에 둘러앉아 있다.가디언 평론가 피터 브래드쇼는 이 영화를 "할리우드와 영화 제작 전반의 인정받지 못하고 눈에 띄지 않는 묘함에 대한 명상"이라면서 "린치는 신화, 영화,[28] 현실의 세계 사이에 일련의 이상한 웜홀을 구축했다"고 덧붙였다.비평가 마크 피셔는 이 영화가 "흔히 현실에서 자유롭게 떠다니는 꿈의 연속처럼 보인다"고 썼지만, "어떤 프레임도 안전하지 않은 몽상가 없는 꿈"이라고 주장했다.할리우드 자체가 꿈이다.[29]그는 또한 "디지털 비디오에 포착된 린치의 세계를 보는 것은 마치 무의식으로부터 직접 공급되는 것을 보는 것처럼 기괴한 단락을 만든다"[29]고 말했다.

슬레이트의 데니스 림은 이 영화를 "문제 있는 할리우드 여배우의 정신에서 형태와 내용을 파생하는 3시간의 악몽"이라고 묘사했고 린치의 디지털 비디오 사용에 대해 "홈 무비, 바이럴 비디오, 포르노의 매체"라고 평했다....공통적인 것보다 친밀하고 사적인 관람 체험"이라고 덧붙이며, 이 영화는 "하이퍼링크의 다트적이고 연상적인 논리에 부합한다"[11]고 덧붙였다.학자인 앤 저슬레브는 이 영화가 "디지털 스크린의 세계에서 여러 가지, 분열된 인식 모드를 구성한다"[30]고 주장했다.다른 비평가들은 이 영화가 "웹사이트의 하이퍼링크된 화면/창 층화, 새로운 관점에서 끊임없이 새로운 세계를 공개하는 것과 형식적으로 유사하다"고 주장했지만, 이론가 스티븐 샤비로는 "이 영화는 영화 코드를 해체하면서 영화적 코드를 기반으로 한다"[30]고 말했다.학자인 들로메는 이 영화가 간통 문제에 초점을 맞추고 있는 반면, "그의 이야기는 유사한 [31]테러가 불러온 이상한 인물들을 바탕으로 구성되었다"고 주장한다.

릴리스 및 수신

배급 및 흥행

이 영화는 이탈리아의 베니스 영화제, 미국의 뉴욕 영화제, 그리스의 테살로니키 영화제, 폴란드의 카메라이미지 영화제, 이란의 파즈르 국제 영화제, 네덜란드의 로테르담 국제 영화제 등 세계 여러 영화제에서 상영되었다.멕시코 멕시코 멕시코 멕시코시티에서 열리는 국제영화제(Internacional de Cine Contempornao de la Ciudad de Mexico.

Indraint Empire는 Ryko에 의해 2007년 [32]8월 14일 미국에 출시되어 배포되었습니다.이 영화는 [33]영국에서 8월 20일, 벨기에와 네덜란드에서 10월 4일, A-Film에서[34] 배급되고 2008년 8월 6일 호주에서 매드먼 [35]엔터테인먼트에서 배급되었다.

518 미디어는 2006년 12월 6일 인랜드 엠파이어를 미국의 두 극장에 개봉하여 개봉 첫 주말 총 27,508달러를 벌어들였다.이 영화는 이후 전국 15개 극장으로 가장 넓은 개봉을 했고, 궁극적으로 미국 박스오피스에서 861,355달러의 수익을 올렸다.미국 외의 다른 나라들에서는, 인디랜드 엠파이어가 3,176,222 달러의 수익을 올리며, 영화의 전세계 총 수익을 403만 7,577 [36]달러에 이르게 했다.

크리티컬 리셉션

리뷰 애그리게이터 로튼 토마토에 따르면, 이 영화는 109개의 리뷰를 바탕으로 72%의 지지율을 기록했으며, 평균 점수는 7.20/10입니다.이 웹사이트의 비판적인 의견 일치는 다음과 같습니다. "David Lynch의 전형적인 가격: 감독의 팬들은 Indland Empire가 매력적이고 깊다고 느낄 것입니다.다른 모든 사람들은 이 헤아릴 수 없는 초현실주의를 이해할 수 [6]없고 무의미하다고 생각할 것이다.메타크리틱에서, 이 영화는 24명의 비평가들을 기준으로 100점 만점에 73점의 가중 평균 점수를 얻었으며, 이는 "대체적으로 호의적인 평가"[37]를 나타낸다.

뉴욕타임스는 베니스 영화제 상영 후 내륙제국을 '적절하게 빛나는 나라'로 평가했다.롤링 스톤 잡지의 영화 평론가인 피터 트래버스는 이렇게 썼다. "내 조언은, 환각적인 광채 앞에서,[38] 당신은 좀 더 버텨야 한다는 것이다.뉴요커는 이 영화가 "자기 패러디로 빠르게 전환되는"[39] "진실하고 미묘한 영화"라고 말하며 이 영화에 대해 부정적인 점을 제시한 몇 안 되는 출판물 중 하나였다.BBC 프로그램 Film 2007의 진행자인 조나단 로스는 "천재의 작품...그런 것 같아요.[40]데이먼 현명한 제국 잡지,"A 휘황찬란하고 정교하게 원래 수수께끼가 수수께끼에 의해"[41]이라고 부르며 짐 에머슨(RogerEbert.com)의 편집인은 찬양.`사람들이 인랜드 엠파이어는 린치의 선셋 대로, 린치의 페르소나나 린치의 8과 1/2라고 말하면, 그들은 꽤 맞아 별 4개 주었지만 또한 명시적으로 C. 호출합니다 별 다섯개를 주었다onn스탠리 큐브릭의 '샤이닝', 장 뤽 고다르의 '삐에로 르 푸', 부뉴엘과 달리의 '운 친 안달루', 마야 데렌의 LA 실험적인 '오후의 메시'(린치가 가장 좋아하는 작품) 등에 소개되었다.[42]그러나 LA타임스의 카리나 초카노는 "유망하게 시작되는 이 영화는 너무 많은 토끼굴(그 중 한 마리는 실제 토끼를 포함) 아래로 사라져 결국 영원히 사라진다"[43]고 썼다.

던은 그녀의 연기로 거의 모든 사람들의 찬사를 받았고, 많은 리뷰들은 그녀가 지금까지 가장 훌륭했다고 묘사했다.린치는 살아있는 [44]소와 함께 캠페인을 벌여 2007년 아카데미 시상식에서 더른이 여우주연상 후보에 오를 가능성을 홍보하려고 시도했다.그녀는 그 상 후보로 지명되지 않았다.

야누스 필름스 복원

인랜드 엠파이어는 2022년 야누스 필름스에 의해 복원되고 리마스터링되어 극장에서 상영될 예정이다.영화와 사운드트랙의 복원은 데이비드 [9]린치가 감독했다.복원 작업을 위해 편집 프로세스의 원래 HD 영상을 표준 화질로 다운스케일링하여 "허위 상세"를 삭제한 후 AI 업스케일링 [45]알고리즘을 사용하여 4K로 변환했습니다.

의 눈에 자료에서 운동 표시될 수 있jiggery는 동안 복구하고 필경 조달에서 두번째 master.,[47]한 HDCAM 24프레임이 6프레임 영화 매 순간에서 실종된 상태(12프레임 수준 때의 인터레이스 된 소스 매트 분야 계수율 있다는 뜻에서 이후 원래 캠코더 장면 60i에 MiniDV tapes[46]에 총격을 당하였다.erial cm이다.

칭찬

카테고리 – 수취인
전미 비평가 협회상 최우수 실험 영화 - 내륙[48] 제국
베니스 영화제 미래영화제 디지털상– David[49] Lynch
카테고리 – 후보
전미 비평가 협회상 여우주연상 – 로라[50] 던
뉴욕 영화 비평가 온라인 어워드 최우수 작품상 – Indeland[50] Empire
토론토 영화 비평가 협회상 여우주연상 – 로라[50] 던

레퍼런스

  1. ^ "INLAND EMPIRE (15)". British Board of Film Classification. 2 January 2007. Retrieved 23 November 2012.
  2. ^ "Inland Empire (2006) – Box Office Mojo". Box Office Mojo. Retrieved 8 July 2022.
  3. ^ "Inland Empire (2006) – Box Office Mojo". Box Office Mojo. Retrieved 8 July 2022.
  4. ^ "Inland Empire (2006) – Financial Information". Box Office Mojo. Retrieved 8 July 2022.
  5. ^ a b c d "BBC NEWS Entertainment David Lynch given lifetime award". bbc.co.uk. 6 September 2006. Retrieved 13 August 2012.
  6. ^ a b "Inland Empire". Rotten Tomatoes. Retrieved 12 February 2021.
  7. ^ "Cahiers du Cinema: Top Ten Lists 1951–2009". alumnus.caltech.edu. Archived from the original on 27 March 2012. Retrieved 13 August 2012.
  8. ^ Leigh, Danny (22 December 2009). "The view: The 10 most underrated movies of the decade Film guardian.co.uk". guardian.co.uk. Retrieved 13 August 2012.
  9. ^ a b c d Perez, Rodrigo (24 March 2022). "'Inland Empire' Restoration Trailer: David Lynch's Surreal DV Nightmare Comes Back To Theaters In April". ThePlaylist.net. Retrieved 1 April 2022.
  10. ^ Dawtrey, Adam (11 May 2005). "Lynch invades an 'Empire'; Digital pic details a mystery". Variety.com. Archived from the original on 10 January 2014.
  11. ^ a b Lim, Dennis (23 August 2007). "David Lynch Goes Digital: Inland Empire on DVD". Slate Magazine. Retrieved 25 February 2018.
  12. ^ a b "Director's Chair: David Lynch – 'Inland Empire'". Post Magazine. Retrieved 19 March 2018.
  13. ^ Attwood, Chris; Robert Roth (September 2005). "A Dog's Trip to the Chocolate Shop – David Lynch". Healthy Wealthy N' Wise.
  14. ^ a b c Blatter, Helene (3 September 2006). "David Lynch turns his eye to 'Inland Empire'". Riverside Press-Enterprise. Archived from the original on 28 September 2007.
  15. ^ Shea, Andrea (17 December 2006). "David Lynch's Latest Endeavor Breaks New Ground". NPR Weekend Edition Sunday.
  16. ^ "NPR Weekend Edition Sunday article December 17 2006; audio remarks by Laura Dern". NPR.org.
  17. ^ "David Lynch.. Walk With Me ..." Choking on Popcorn. Retrieved 28 July 2015.
  18. ^ "David Lynch Announces Distribution Partnerships and Theatrical Release Dates for Inland Empire". PR Newswire. Retrieved 28 July 2015.
  19. ^ "Inland Empire release details". ComingSoon.net Film Database.
  20. ^ "Lynch to Distribute Inland Empire Himself". ComingSoon.net. 9 October 2006.
  21. ^ Goldstein, Gregg (11 October 2006). "Filmmaker Lynch to self-distribute 'Inland Empire'". The Hollywood Reporter.
  22. ^ a b "Inland Empire [Soundtrack] – Review". AllMusic. Retrieved 25 February 2018.
  23. ^ IMDb 웹사이트의 풀 캐스팅 및 제작진
  24. ^ 사운드트랙, IMDb 웹사이트에서
  25. ^ 조란주 사마르지자(2010년 2월)."DavidLynch.com: 인터넷과 디지털 시네마 시대의 Auturship.범위: 온라인 영화 및 텔레비전 연구 저널, 16.
  26. ^ Guillen, Michael (24 January 2007). "Inland Empire—The San Rafael Film Center Q&A With David Lynch". Twitch. Archived from the original on 7 September 2008. Retrieved 21 April 2008.
  27. ^ 토마스 에제네스와 쿠무다 레디, 우파니샤드에서 온 영원한 이야기 (뉴델리: Smrti Books, 2002), 페이지 71.
  28. ^ Bradshaw, Peter (9 March 2007). "Inland Empire – Film Review". The Guardian. Retrieved 25 February 2018.
  29. ^ a b Fisher, Mark (2017). The Weird and the Eerie. Repeater Books. Retrieved 27 February 2018.
  30. ^ a b Jerslev, Anne (21 March 2012). "The post-perspectival: screens and time in David Lynch's Inland Empire". Journal of Aesthetics & Culture. 4 (1): 17298. doi:10.3402/jac.v4i0.17298.
  31. ^ Delorme, Stephane (2007년 2월)비판. David Lynch의 Indland Empire" 2010년 12월 22일 Wayback Machine에서 아카이브.Cahiers du Cinéma, 620, 페이지 10~12.
  32. ^ "RYKO DISTRIBUTION". rykodistribution.com. Archived from the original on 16 May 2007.
  33. ^ "Play.com – Buy Inland Empire". Play.com. Archived from the original on 21 May 2011. Retrieved 13 August 2012.
  34. ^ "[Details of BE & NL DVD release]". A-Film. Archived from the original on 29 September 2007.
  35. ^ "Inland Empire". madman.com.au. Retrieved 13 August 2012.
  36. ^ "Inland Empire (2006)". Box Office Mojo. Retrieved 6 March 2013.
  37. ^ "Inland Empire – Reviews, Ratings, Credits and More". Metacritic. Retrieved 5 May 2020.
  38. ^ Travers, Peter (21 November 2006). "Inland Empire Review". Rolling Stone. Archived from the original on 8 December 2006. Retrieved 6 August 2012.
  39. ^ Brody, Richard (11 December 2006). "Inland Empire: The Film File". The New Yorker.
  40. ^ 영화 2007, 2007년 3월 5일
  41. ^ Wise, Damon. "Reviews Central: Inland Empire". Empire. Retrieved 6 August 2012.
  42. ^ Emerson, Jim (26 January 2007). "Inland Empire". rogerebert.suntimes.com. Retrieved 6 August 2012.
  43. ^ Chocano, Carina (15 December 2006). "Inland Empire". Los Angeles Times. Retrieved 6 August 2012.
  44. ^ Romanelli, Alex (15 November 2006). "Lynch, cow campaign for Oscar; Helmer touts 'Inland Empire' thesp Dern, cheese". variety.com. Retrieved 6 August 2012.
  45. ^ "Inland Empire Remastering Note" (PDF). Janus Films. Retrieved 8 April 2022.
  46. ^ "Camera the Inland Empire was shot on". IMDb.
  47. ^ "The mistake" (PDF). Janus Films. Retrieved 8 April 2022.
  48. ^ "Past Awards". National Society of Film Critics. Archived from the original on 23 March 2015. Retrieved 6 March 2013.
  49. ^ "Premio Future Film Festival Digital Award – 65. Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica" [Future Film Festival Digital Award – 65. Venice International Film Festival]. Future Film Festival (in Italian). 5 September 2008. Archived from the original on 5 April 2012. Retrieved 6 March 2013.
  50. ^ a b c "Inland Empire – Cast, Crew, Director and Awards". Movies & TV Dept. The New York Times. 2013. Archived from the original on 12 May 2013. Retrieved 6 March 2013.

외부 링크