This is a good article. Click here for more information.

여전히 널 사랑할거야

I'll Still Love You
"아직도 사랑할거야"
링고 스타노래
Ringo's Rotogravure 앨범에서
출판된1972 ('모든 노래가 노래될 때'로)
방출된1976년 9월 17일
스튜디오체로키
장르.바위
길이2:57
라벨.폴리도르(영국)/대서양(미국)
작곡가조지 해리슨
제작자Arif Mardin

"I'll Still Love You"는 영국의 록 음악가 조지 해리슨이 작곡하고 1976년 그의 전 비틀즈 밴드 동료 링고 스타가 처음 발표한 곡입니다. 아리프 마르딘(Arif Mardin)이 프로듀싱한 이 곡은 스타의 애틀랜틱 레코드 데뷔 앨범과 링고의 로토그라퓨어(Rotogravure)인 폴리도르(Polydor)에 등장했습니다. 이 작곡은 1970년에 "When Ever"로 작곡되었고, 그 후 "When Every Song"이라는 제목으로 저작권이 부여되었습니다.

해리슨은 원래 1970년 여름에 비틀즈 작곡곡 〈Something〉의 커버 버전으로 히트를 친 웨일스 가수 셜리 배시를 위해 이 곡을 의도했습니다. 해리슨은 그 해 모든 것이 통과되어야 할 시간에 "When Every Song Is Song"을 직접 녹음했지만, 그의 앨범에는 수록되지 않았습니다. 그는 1971년 2월 로넷 로니 스펙터와 1972년 8월 실라 블랙의 녹음 작업을 진행했지만 두 버전 모두 발매를 위해 완성되지 않았습니다. 1970년대 전반에 메리 홉킨과 리온, 메리 러셀도 이 노래를 시도했고 해리슨은 러셀의 녹음에 참여했습니다. 데이비드 매케이가 프로듀싱하고 "I'll Still Love You (When Every Song)"라는 제목의 블랙의 이후 버전은 그녀의 2003년 컴필레이션 실라에 등장했습니다. 1963-78년 베스트.

존 레논과 폴 매카트니의 각각의 기여와 함께, 곡은 1973년 링고에 이어 스타의 전 밴드 동료들이 그의 앨범 중 하나에 각각 곡을 제공한 두 번째 사건을 기념했습니다. 스타의 공연은 종종 낮은 평가를 받지만, 몇몇 평론가들은 "I'll Still Love You"가 해리슨의 최고의 러브송 중 하나이며 "Something"과 동등하다고 생각합니다. 작가 이안 잉글리스는 이 곡을 "미완의 걸작"이라고 묘사합니다.[1]

배경과 구성

1971년 1월에 촬영된 가수 셜리 배시.

1969년 말, 조지 해리슨의 노래 〈Something〉이 비틀즈에 의해 싱글 A면에 발표되었는데, 그의 작곡 중 하나가 이러한 영예를 안은 것은 처음이었습니다.[2] 해리슨은 인터뷰에서 이 노래에 대해 이야기하며 이렇게 말했습니다: "제 머릿속에는 그런 노래들이 많이 있어요. 그들을 쓰러뜨려야 합니다. 아마 다른 사람들도 그들을 부르고 싶어할 것입니다."[3][4] 1970년 여름, "Something"은 웨일스의 가수 셜리 배시에게 9년 만에 가장 큰 영국 히트곡을 선사했고,[5] 이는 그녀가 해리슨과 디온 워윅과 버트 바차라크의 스케일에서 싱어송라이터가 될 수 있다고 언론에 말하도록 이끌었습니다.[6][7] 나중에 그는 Bassey의 Something 버전을 무시했지만,[7][8][nb 1] 해리슨은 이 코멘트를 읽은 후 그녀가 녹음할 새로운 노래를 작곡했습니다.[6] 원래 제목은 "When Ever"였고, 나중에 "When Ever"는 "When Every Song"이 되었고, 나중에 "I'[1][9]ll Love You"가 되었습니다.

제가 'When Every Song'을 쓸 때 'When Every'라는 제목이 있었는데... 저는 이것이 [셜리 배시]에게 좋을 것이라고 생각했습니다.[6]

George Harrison, 1979

해리슨은 [10]〈Something〉과 마찬가지로 녹음 세션을[11] 통해 피아노로 멜로디를 작곡했습니다. 이때 그의 첫 번째 포스트 비틀즈 솔로 앨범인 〈All Things Must Pass〉(1970년)를 작업했습니다.[12] 1980년 그의 자서전 I, Me, Mine, Harrison의 원래 가사는 "WEENVER (Shirley Bassey)"라는 제목을 담고 있습니다.[13] 그는 책에서 "저는 코드 시퀀스를 받았고, '모든 노래가 불려질 때'가 제 입에서 가장 먼저 나온 단어였고, 거기서 발전했습니다"라고 회상합니다.[6][nb 2]

해리슨의 음악 전기 작가인 사이먼 렝(Simon Leng)은 이 가사를 "모든 영혼이 자유로울 때, 사랑이 어떻게 살아남을 것인지를 숙고하는 감정적으로 복잡한 가사"라고 생각합니다.[11] 기독교 신학자 데일 앨리슨(Dale Allison)은 이 노래의 주제를 힌두 신앙에서 모크샤(moksha), 즉 환생으로부터의 해방(rebirth로부터의 해방)으로 해석합니다.[16] 그는 "'나는 여전히 당신을 사랑할 것입니다(모든 노래가 노래될 때)'는 모든 영혼이 '자유'일 때, 모든 눈이 '보는' 때, 모든 인간이 같은 마음을 가질 때를 고대합니다"라고 썼습니다. '모든 것은 지나가야 합니다.' 하지만 아무도 정말로 죽지 않습니다."[17]

저자 로버트 로드리게스(Robert Rodriguez)는 음악적 음색을 "무드 토치 송"의 음색이라고 설명합니다.[18] 렝은 구절들이 "Something"과 같은 내림차순 반음 패턴을 가지고 있으며, 구조적으로 해리슨의 1969년 작곡에 나오는 중간 8과 마찬가지로, 구절들에 비해 "더 가혹하고" "극적"인 중간 8이 특징이라고 지적합니다.[11]

링고 이전의 로토그라뷰어 기록 이력

그것은 제가 여러 번 녹음을 시도했던 곡들 중 하나였습니다: 필의 아내인 로니 스펙터도 그것을 시도했고, 실라 블랙도 그것을 시도했습니다. 우리도 리온 러셀과 그의 아내 메리와 함께 했고, 마지막에 링고가 녹음했습니다.[6]

– George Harrison, 1979

조지 해리슨

1970년,[19] 해리슨은 〈When Every〉라는 제목으로 〈When Every Song Is Song〉 녹음했지만, 음반에는 수록하지 않았습니다.[20][21] 세션은 그해 5월 말에서 8월 [22][23]사이에 런던의 애비 로드트라이던트 스튜디오에서 열렸습니다.[24] 이후 세션에서 수집된 부트레그에 따르면 [23]44번의 녹음이 녹음되었습니다.[20] 이 음반은 어쿠스틱 기타, 피아노, 베이스, 드럼, 재즈가 가미된 호른을 특징으로 하는 음악 편곡을 보여줍니다.[25]

올싱 머스트 패스 세션에서 공개되지 않은 다른 자료들과 함께 해리슨의 〈When Every Song Is Song〉은 1990년대에 Songs for Patti와 같은 비공식적인 아웃테이크 모음집에서 이용할 수 있게 되었으며,[26] 그 중 일부는 〈I'll Still Love You〉라고 수록되어 있습니다.[25] 사용 가능한 테이크가 공연 시작 부분이 누락되어 가사가 불완전한 것 같습니다.[25] 올뮤직 평론가 리치 언터버거(Richie Unterberger)는 이 곡의 초기 버전을 해리슨의 1970년 트리플 앨범에 수록된 곡들 중 "잊혀지지 않는" 그리고 "주목할 만한 발견"이라고 설명합니다.[27]

로니 스펙터

〈When Every Song Is Song〉은 1971년 2월 로니 스펙터의 솔로 데뷔 앨범을 위해 녹음된 6개의 해리슨 작곡 중 하나였습니다.[28] 후자는 로네츠의 전 리드 싱어이자 해리슨의 모든 것은 반드시 통과해야 하는 공동 프로듀서인 필 스펙터의 아내였습니다.[29] 1970년과 마찬가지로 해리슨과 스펙터가 공동으로 세션을 만들었습니다.[30]

이 곡들과 다른 곡들의 기본 트랙들은 애비[31] 로드 스튜디오에서 녹음되었고, 피아노로 리온 러셀과 함께 짐 고든, 클라우스 부먼, 게리 라이트[32] 포함한 올씽 머스트 패스에서 연주했던 음악가들 중 일부가 녹음되었습니다.[28] 그러나 [1]필 스펙터의 불규칙한 행동으로 인해 프로젝트가 중단되었기 때문에 녹음은 완료되지 않았습니다.[28][33] 1971년 4월 애플 레코드에서 발매된 [34]싱글 "Try Some, Buy Some"은 이 세션에서 발매된 유일한 공식 로니 스펙터입니다.[35][36]

실라 블랙

1970년에 촬영된 실라 블랙

그의 방글라데시 구호 활동에 대한 헌신 때문에 해리슨의 음악 제작은 1971년과 이듬해의 상당 기간 동안 제한되었습니다.[37][38][39] 1972년 8월 초, 영국에서 《Cert for Bangladesh》가 발매된 직후,[40] 그는 새로운 실라 블랙 싱글을 위한 세션으로 음반 제작자로서의 역할을 재개했습니다.[37][6][41] 이 녹음은 블랙풀에서 여름 버라이어티 시즌을 보낸 블랙이 쉬는 날,[41] 런던의 애플 스튜디오에서 이루어졌습니다.[42] 지원 음악가 중에는 부먼, 링고 스타, 에릭 클랩튼이 있었습니다.[41]

저는 일요일에 내려왔고 우리는 모두 애플 스튜디오에 들어갔습니다. 드럼에는 링고가, 조지는 프로듀싱을 맡았고, 클라우스 부먼은 베이스를 맡았으며, 두 명의 놀라운 기타리스트도 있었습니다. 아마도 에릭 클랩튼이나 그런 사람일 것입니다. 어쨌든 저희가 이 트랙을 했는데 정말 좋았어요. [그러자] 우리는 각자의 길을 그대로 갔습니다. 그것에 대해 더 이상 들은 적이 없습니다.[43]

Cilla Black, 2003

두 번째 해리슨 작곡인 "You Got to Stay With Me"도 이 세션에서 시도되었지만 [41][44]로니 스펙터 솔로 앨범과 마찬가지로 프로젝트는 완료되지 않았습니다.[45] 블랙은 라디오 진행자 스펜서 레이에게 그날 녹화를 할 수 있었던 것은 세션이 시작되기 직전 치과 진료 예약 후 불편함 때문이라고 말했습니다.[46] 해리슨이 그녀를 위해 쓰기 시작한 B-side도 마찬가지로 다른 경로를 택했고, 결국 그가 1973년 앨범 Living in the Material World에 수록하기로 결정한 자전적인 "The Light That Has Light This the World"[47]로 끝이 났습니다.[48]

작가 앨런 클레이슨에 따르면, 전 애플 아티스트 메리 홉킨은 이 기간 동안 "When Every Song Is Song" (모든 노래가 노래될 때) 버전도 녹음했습니다.[45] 블랙은 리에게 이 노래가 여전히 "슈퍼"라고 생각한다고 말했고,[46] 이번에는 프로듀서 데이비드 매케이와 함께 1974-75년에 걸쳐 재녹음했습니다.[43] 그녀는 나중에 녹음된 것에 대해 이렇게 말했습니다: "그때도, 그 노래는 그럴만한 마법을 가지고 있지 않았습니다. '어제'식으로 정리했어야 합니다."[46]

키스 배드맨은 그의 책 비틀즈 다이어리 2권에서 해리슨과 블랙이 1982년 크리스마스에 런던의 한 레스토랑에서 만나 10년 전부터 녹음을 완성하는 것에 대해 논의했다고 썼습니다.[49] 2003년 5월, 블랙의 매케이가 프로듀싱한 곡은 그녀의 3CD 컴필레이션 실라에서 "I'll Love You (모든 노래가 노래될 때)"로 발매되었습니다. 1963-78년 베스트.[50]

레온과 메리 러셀

1969년과 1971년 사이에 함께한 콘서트 포 방글라데시를 포함한 그들의 다양한 프로젝트 [51][52]이후, 해리슨은 1975년 로스앤젤레스에서 엑스트라 텍스처를 녹음하는 동안 리언 러셀과 다시 음악적 결연을 맺었습니다.[53][54]음반에 기여한 것 외에도 러셀은 그의 아내 메리[20](전 보컬 그룹 리틀 시스터메리 맥크리)와 함께 "When Every Song Is Song"의 새로운 녹음을 했고, 그 후 솔로 가수가 러셀의 쉘터 음반사와 계약했습니다.[55] 이 커플은 1975년 6월에 결혼했고,[56] 그 후 그들은 웨딩 앨범이라는 제목의 [55]두 앨범 중 첫 번째 앨범을 함께 녹음하기 시작했습니다.[57]

해리슨은 "When Every Song Is Song" 세션에 참여했습니다.[6][20] 당시 쉘터 아티스트였던 톰 페티(Tom Petty)에 따르면 [58]녹음은 엔시노에 있는 러셀의 홈 스튜디오에서 이루어졌으며 [59]링고 스타(Ringo Starr)도 세션에 참여했습니다.[60] 이전과 마찬가지로 이 시도는 곡의 완성된 녹음을 생성하지 못했습니다.[20][nb 3]

Ringo의 Rotogravure 녹음

["I'll Still Love You"]는 조지의 오래된 노래였습니다. 1970년 노래가 생각났어요... 저는 항상 그것을 좋아했고 아무도 그것을 하지 않았습니다.[62]

Ringo Starr, 1976

스타는 NME 인터뷰에서 이 곡을 "큰 발라드"[45]와 "항상 사랑해왔다"라는 곡으로 묘사하며 [62]또 다른 팬이었습니다.[63] 1976년 4월, 존 레논과 폴 매카트니는 각각 노래를 기부하고 애틀랜틱 레코드폴리도르에서 스타의 첫 번째 앨범인 [64][65]링고의 로토그라뷰어 세션에 참여하기로 합의했습니다.[66][nb 4] 그는 비틀즈가 해체된 후 스타의 이전 밴드 동료들 중에서 가장 자주 협력했지만,[69][70][71] 해리슨은 간염에 걸려 [72] 다크 호스 레코드 앨범을 전달해야 한다는 압박을 [64]받았기 때문에 세션에 참석할 수 없었습니다.[73][74] 스타는 그 대신 "I'll Love You"[75]라는 제목의 "When Every Song Is Song"을 녹음할 수 있는 허락을 받았습니다.[21][76][nb 5] 링고의 로토그라퓨어는 1973년 스타의 링고에 이어 전 비틀즈의 두 번째 앨범이 되었습니다.[80][81]

로토그라퓨어 세션은 1976년 4월에서 7월 사이에 주로 로스앤젤레스의 체로키 스튜디오에서 열렸습니다.[82] 아리프 마딘([45]Arif Mardin)은 스타의 평소 프로듀서인 리처드 페리(Richard Perry)가 다른 프로젝트에 전념하고 있었기 때문에 앨범을 제작했습니다.[83] "I'll Still Love You"의 음악가들은 피아니스트 제인 게츠와 스타와 짐 켈트너(북), 부먼(베이스)으로 구성된 리듬 섹션을 포함했습니다.[84][85] 전 애플 레코드사인 론 반 이튼([86]Lon Van Eaton)은 트랙에서 리드 기타를 연주했습니다.[45][65]

Rodriguez가 "극적인 발라드"라고 설명하는 녹음에 대한 추가 기여로,[87] Mardin은 ARP String 앙상블에서 연주하는 스트링 합성기 부분을 추가했고, Gene Orloff는 오케스트라 스트링을 편곡하고 지휘했습니다.[84] 마딘은 스타 없이 뉴욕의 애틀랜틱 스튜디오에서 이 오버더빙들을 녹음했습니다.[82] Keith Badman에 따르면, 해리슨은 스타의 노래 버전에 "기쁘지 않다"며 그에 대해 법적 조치를 취했고, 곧 법정 밖으로 해결되었습니다.[75][nb 6]

출고 및 접수

Ringo's Rotogravure는 1976년 9월 17일 영국에서, 그리고 열흘 후 미국에서 발행되었으며,[75] "I'll Still Love You"는 LP 2면의 두 번째 트랙으로 시퀀싱되었습니다.[90] 이번 미국 발매는 비틀즈의 단일 콘서트를 위해 2억 3천만 달러를 제안한 프로모터 시드 번스타인의 제안에 [91]따라 비틀즈의 재결합 가능성에 대한 추측이 고조되는 시기와 동시에 이루어졌습니다.[92][93] 스타는 종종 그의 전 밴드 동료들의 앨범에 대한 기여에 대해 질문을 받았지만,[63][75] 그는 비틀즈에 대해 논의하는 미디어의 선호에 좌절했습니다.[94][95][nb 7] 스타는 또한 해리슨이 〈I'll Still Love You〉에 출연하지 않은 것은 한 인터뷰 진행자가 제안한 것처럼 로토그라퓨어가 〈The New Beatles〉의 작품으로 비춰지는 것을 피하기 위한 것이라는 생각을 일축했습니다.[97] 비록 싱글로 발매되기 위해 선택되지는 않았지만, 스타는 앨범의 다른 두 곡과 함께 이 노래를 위한 홍보 영화를 만들었습니다.[76][98] 당시에는 거의 볼 수 없었던 이 영화 클립에는 함부르크의 한 공원에서 함께 춤을 추는 스타와 한 여성의 모습이 담겨 있습니다.[99]

부모 앨범과 마찬가지로,[100] "I'll Still Love You"는 음악 평론가들로부터 엇갈린 반응을 얻었습니다. 멜로디 메이커의 레이 콜먼([101]Ray Coleman)은 "복잡하지 않은 팝 음악의 기분 좋은 앨범"이라며 로토그라퓨어를 칭찬했고, 이 곡은 "단순함 그 자체"라고 덧붙이며 "썸씽"에 비유했습니다.[102][103] NME의 밥 워핀든은 "'I'll Still Love You'는 해리슨이 몇 년 전에 작곡한 노래입니다. 가사는 끔찍하지만 멜로디는 꽤 예뻐요."[104] 1977년 책 비틀즈 포에버에서 니콜라스 샤프너는 스타의 이전 밴드 동료들의 기고를 링고에 대한 그들의 "감동된 작업"과 대조적으로 "버림받은 것에 더 가까운 소리"라고 묘사했습니다. 섀프너는 "I'll Still Love You"의 대우가 기타리스트의 연주 스타일에 대한 반 이튼의 "유체 모방"으로 완성된 거의 "해리슨 패러디"에 가깝다고 한탄했습니다.[64]

로버트 로드리게스는 최근에 《I'll Still Love You》를 링고의 로토그라뷰어의 하이라이트 중 하나로 묘사하며, "조지에 관한 한 링고는 그의 가장 강력한 선물의 수령자였다"는 증거를 제시했습니다.[18][nb 8] 이언 잉글리스는 해리슨에 대한 그의 책인 프레거 싱어송라이터 컬렉션에서 스타의 "흥분적인 고함소리"에 대해 무시하고 "예스 아이 윌"이라고 썼으며, 마딘의 제작도 마찬가지로 부적절하다고 생각합니다. 잉글리시는 해리슨이 직접 이 곡을 다시 본 적이 없다고 아쉬워하며 "가사적으로나 음악적으로 그의 가장 사랑스러운 창작물 중 하나가 될 가능성이 있다"고 덧붙였습니다. 현 상태로는 미완성의 걸작입니다."[1] 사이먼 렝의 평가에 따르면, "When Every Song Is Song"은 해리슨의 최고의 사랑 노래 중 하나이며, 그것은 스타 버전의 "Sub-Spector Production"보다 "더 나은 자격이 있다"고 합니다.[11] Alan Clayson은 이 곡을 "Yesterday"나 자신의 "Something"과 같은 상록수에 필요한 모든 음악적, 서정적 자격을 만족시켰지만, 이 곡은 로토그라뷰어의 2면에 있는 "makeweight bagatelles" 옆에 "그것의 매장"을 받은 해리슨 작곡이라고 비슷하게 묘사합니다.[45]

인사

Ringo의 Rotogravure LP에 수록된 음악가 크레딧에 나와 있습니다.[84]

메모들

  1. ^ 1987년 Q의 마크 엘렌과의 인터뷰에서, 그는 "그러나 우리는 그것에 대해 이야기하지 않을 것입니다"라고 Bassey의 표지를 언급했습니다.[8]
  2. ^ I,Me,Mine,Harrison에서는 "When Every Song Is Song"이라고 언급하고 있으며, 이 제목은 "I'll Still Love You"가 아닌 완성된 노래 가사 위에 유사하게 나타납니다.[14] 〈When Every Song Is Song〉은 1972년 해리스 송의 저작권 목록인 이 곡의 출판 세부 정보와 함께 주어진 제목이기도 합니다.[15]
  3. ^ 해리슨은 또한 이 시기에 또 다른 쉘터 레코드 프로젝트인 래리 호스포드의 크로스 윈드(Cross Winds)에 기여했습니다.[61]
  4. ^ 애플의 배급사인 EMI와의 계약이 만료된 후,[67] 스타는 북미 시장을 위해 애틀랜틱과, 그리고 다른 모든 영토를 위해 폴리도르와 계약을 맺었습니다.[66][68]
  5. ^ 해리슨은 "I Don't Want to Do It"도 커버해야 한다고 제안했습니다.[77] 이 곡은 발매되지 않은 밥 딜런의 곡으로, 해리슨은 모든 것이 반드시 통과되어야 한다고 생각했습니다.[78][79]
  6. ^ 1988년 3월 ITVAspel and Company에 함께 출연했을 때, 해리슨과 스타라는 두 명의 전 비틀즈가 출연한 최초의 주요 텔레비전 인터뷰에서 이 문제를 언급했습니다.[88] Harrison의 기억에 따르면, Harrison은 "이 혼합을 좋아하지 않았습니다 … 그래서 저는 '당신이 원한다면 나를 사랑하지만 나는 항상 당신을 사랑할 것입니다'라고 말했습니다.'"[89]
  7. ^ 비틀즈 테마에 더하여,[66] 로토그라퓨어의 뒷면에는 1976년 1월 회사가 공식적으로 문을 닫은 [64]후 이전 애플 레코드 사무실의 낙서로 뒤덮인 문을 찍은 사진이 포함되어 있습니다.[96]
  8. ^ 해리슨은 링고에서 《Photograph》를 작곡했고,[105] 1971-72년에 걸쳐 《It Don't Come Easy》와 《Back Off Boogaloo》라는 두 곡의 다른 히트 싱글을 프로듀싱하고 공동 작곡했습니다.[106]

참고문헌

  1. ^ a b c d 잉글리스, 56쪽.
  2. ^ 롤링 스톤의 편집자들, 39쪽.
  3. ^ 마크 루이스온, "Something Else" in Mojo Special Limited Edition: 1000 Days of Revolution (비틀스의 마지막 해 – 1968년 1월 1일 ~ 1970년 9월 27일), Emap (London, 2003), p. 118.
  4. ^ 앨런 스미스, "Beatles Single – By George!", NME, 1969년 11월 1일, 3쪽.
  5. ^ "Shirley Bassey", 오피셜 차트 컴퍼니 (2015년 7월 18일 회수).
  6. ^ a b c d e f g 해리슨, 228쪽.
  7. ^ a b Paul Du Noyer, "George's Uncertified Something", Moho, Wayback Machine, 2002년 1월 (2015년 7월 18일 검색됨) 2013년 5월 26일 보관.
  8. ^ a b 마크 엘렌, "조용한 사람을 위한 큰 손", Q, 1988년 1월 59쪽.
  9. ^ 클레이슨, 조지 해리슨, 332쪽.
  10. ^ 롤링 스톤의 편집자들, 176쪽.
  11. ^ a b c d 길이, 198쪽.
  12. ^ 앨리슨, 147쪽.
  13. ^ 해리슨, 229쪽.
  14. ^ 해리슨, 228쪽, 230쪽.
  15. ^ 해리슨, 386쪽.
  16. ^ 앨리슨, 37쪽.
  17. ^ 앨리슨, 37~38쪽.
  18. ^ a b Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0, 168페이지
  19. ^ 로드리게스, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 38.
  20. ^ a b c d e 매딩거 & 이스터, 433쪽.
  21. ^ a b 헌틀리, 60쪽.
  22. ^ 스파이저, 220쪽, 222쪽.
  23. ^ a b 언터버거, 287쪽, 288쪽.
  24. ^ 나쁜 놈, 10쪽.
  25. ^ a b c 언터버거, 290쪽.
  26. ^ 매딩거 & 이스터, 427쪽, 433쪽.
  27. ^ 리치 언터버거, "조지 해리슨의 모든 것은 통과해야 합니다. Acetate", AllMusic (2015년 7월 23일 회수).
  28. ^ a b c 매딩거 & 이스터, 434쪽.
  29. ^ 길이, 105쪽.
  30. ^ Romanowski & George-Warren, 850쪽.
  31. ^ 나쁜 놈, 25쪽.
  32. ^ 스파이저, 255쪽, 274쪽, 342쪽.
  33. ^ 해리슨, 218쪽.
  34. ^ 나쁜 놈, 26쪽.
  35. ^ 로드리게스, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 41.
  36. ^ Spizer, p. 342.
  37. ^ a b 길이, 123쪽.
  38. ^ Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 43, 44, 93.
  39. ^ 케빈 하울렛, "조지 해리슨 애플의 해" 1968-75 박스 세트와 함께 제공되는 책 (애플 레코드, 2014; 제작: 다니 해리슨, 올리비아 해리슨 & 조나단 클라이드; newo2의 패키지 아트 디렉션), p. 31.
  40. ^ 나쁜 놈, 79쪽.
  41. ^ a b c d 매딩거 & 이스터, 440쪽.
  42. ^ Clayson, Ringo Starr, 215쪽.
  43. ^ a b "I'll Love You (When Every Song Is Song) George Harrison이 Cilla를 위해'잃어버린' 노래가 2003년 5월 발매됩니다." Wayback Machine, CillaBlack.com , 2003년 4월 1일 (2015년 7월 19일 retrieved) 2015년 7월 21일 보관.
  44. ^ 캐슬맨 & 포드라직, 267쪽.
  45. ^ a b c d e f 클레이슨, 링고 스타, 266쪽.
  46. ^ a b c 클레이슨, 조지 해리슨, 332, 474쪽.
  47. ^ Spizer, p. 254.
  48. ^ 해리슨, 268쪽.
  49. ^ 나쁜 놈, 310쪽.
  50. ^ "Cilla Black The Best of 1963–1978", All Music (2015년 7월 19일 회수).
  51. ^ 렝, 61쪽, 64쪽, 76~77쪽, 110~11쪽.
  52. ^ 로드리게스, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 1, 51, 79.
  53. ^ 잉글리스, 34~35쪽, 50쪽.
  54. ^ 헌틀리, 122-23쪽.
  55. ^ a b 로마노프스키와 조지 워렌, 862쪽.
  56. ^ Jason Ankeny, "Leon Russell", All Music (2015년 7월 21일 회수).
  57. ^ "Leon & Mary Russell Wedding Album", All Music (2013년 11월 7일 회수).
  58. ^ Romanowski & George-Warren, 764쪽.
  59. ^ 제인스, 48쪽.
  60. ^ 롤링 스톤의 편집자들, 223쪽.
  61. ^ 길이, 188쪽.
  62. ^ a b 헌틀리, 141쪽.
  63. ^ a b 헌트, 112쪽.
  64. ^ a b c d 샤프너, 191쪽.
  65. ^ a b 나쁜 놈, 180쪽.
  66. ^ a b c Woffinden, 109쪽.
  67. ^ 도겟, 237쪽, 240쪽.
  68. ^ Clayson, Ringo Starr, 264-65쪽.
  69. ^ Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 28–30, 260–61.
  70. ^ 매딩거 & 이스터, 493쪽.
  71. ^ Woffinden, 25, 45, 77쪽.
  72. ^ 로드리게스, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 168, 294
  73. ^ Clayson, George Harrison, 359–60쪽.
  74. ^ 헌틀리, 141~42쪽.
  75. ^ a b c d 나쁜 놈, 191쪽.
  76. ^ a b 매딩거 & 이스터, 511쪽.
  77. ^ 클레이슨, 링고 스타, 268쪽.
  78. ^ 존 해리스, "조용한 폭풍", 모조, 2001년 7월, 70쪽.
  79. ^ 길이, 78쪽.
  80. ^ 샤프너, 160-61쪽, 191쪽.
  81. ^ Woffinden, 75, 77, 109쪽.
  82. ^ a b 매딩거 & 이스터, 510쪽.
  83. ^ Richard Cromelin, "링고 스타: 별들의 비밀", Cream, 1976년 10월, Rock's Backpages (구독 필요)에서 구입할 수 있습니다.
  84. ^ a b c 이너 슬리브 크레딧, Ringo의 Rotogravure LP (Atlantic Records, 1976; Arif Mardin 제작).
  85. ^ 클레이슨, 조지 해리슨, 344쪽.
  86. ^ 롤링 스톤의 편집자들, 192쪽.
  87. ^ 로드리게스, Fab Four FAQ 2.0, 페이지 294.
  88. ^ Badman, p. 405.
  89. ^ 로드리게스, 70년대 솔로, 34쪽.
  90. ^ 매딩거 & 이스터, 646쪽.
  91. ^ Doggett, pp. 242–43.
  92. ^ 나쁜 놈, 191~92쪽, 193쪽.
  93. ^ 샤프너, 172쪽.
  94. ^ Doggett, p. 243.
  95. ^ 나쁜 놈, 192쪽, 193쪽.
  96. ^ 클레이슨, 링고 스타, 269쪽.
  97. ^ 나쁜 놈, 192쪽.
  98. ^ 로드리게스, 70년대 솔로, 263-64쪽.
  99. ^ 로드리게스, 70년대 솔로, 264쪽.
  100. ^ 프론타니, 157쪽.
  101. ^ 프론타니, 266쪽.
  102. ^ 레이 콜먼, "Jolly Nice, Ringo: Ringo Starr Ringo의 Rotogravure (Polydor)", 멜로디 메이커, 1976년 10월 23일, p. 27.
  103. ^ 헌트, 113쪽.
  104. ^ 1976년 11월 13일, NME, Rock's Backpages에서 이용 가능(구독 필요).
  105. ^ Clayson, Ringo Starr, 242, 244쪽.
  106. ^ Spizer, pp. 293, 297.

원천

  • 데일 C. 앨리슨 주니어, 잠자고 있는 사랑: 조지 해리슨의 예술과 영성, 연속체 (뉴욕, 뉴욕, 2006; ISBN978-0-8264-1917-0).
  • 키스 배드맨, 비틀즈 다이어리 2권: 1970-2001년 헤어짐 이후, 옴니버스 프레스 (London, 2001; ISBN 0-7119-8307-0).
  • 해리 캐슬맨과 월터 J. 포드라직, 이제 함께입니다. 최초의 완전한 비틀즈 디스코그래피 1961-1975, 발렌타인 북스 (뉴욕, 뉴욕, 1976; ISBN 0-345-25680-8).
  • Alan Clayson, George Harrison, Sanctuary (London, 2003; ISBN 1-86074-489-3).
  • Alan Clayson, Ringo Starr, Sanctuary (London, 2003; ISBN 1-86074-488-5).
  • 피터 도겟, 당신은 절대 돈을 주지 않습니다. The Beatles After the Breaching, It Books (뉴욕, 뉴욕, 2011; ISBN 978-0-06-177418-8).
  • Rolling Stone, Harrison, Rolling Stone Press/Simon & Schuster 편집자 (뉴욕, 뉴욕, 2002; ISBN 0-7432-3581-9).
  • 마이클 프론타니, "The Solo Years", Kenneth Womack (ed.), The Cambridge Companion to Beatles, Cambridge University Press (Cambridge, UK, 2009; ISBN 978-1-139-82806-2).
  • George Harrison, I Me Mine, Chronicle Books (San Francisco, CA, 2002; ISBN 0-8118-3793-9).
  • Chris Hunt (ed.), NME Originals: Beatles – The Solo Years 1970–1980, IPC Ignite! (London, 2005).
  • 엘리엇 J. Huntley, Mystical One: George Harrison Beatles의 해체 이후, Guernica Editions (토론토, ON, 2006; ISBN 1-55071-197-0).
  • 이안 잉글리스, 조지 해리슨의 말씀과 음악, 프레거(Santa Barbara, 2010; ISBN 978-0-313-37532-3).
  • 사이먼 렝, 내 기타가 부드럽게 우는 동안: 조지 해리슨의 음악, 할 레너드(Milwaky, WI, 2006; ISBN 1-4234-0609-5).
  • Chip Madinger & Mark Easter, Aight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium, 44.1 Productions (Chesterfield, MO, 2000; ISBN 0-615-11724-4).
  • Robert Rodriguez, Fab Four FAQ 2.0: Beatles' Solo Years, 1970-1980, Backbeat Books (Milwaky, WI, 2010; ISBN 978-1-4165-9093-4).
  • Robert Rodriguez, 70년대 솔로: John, Paul, George, Ringo: 1970-1980, Parading Press (Downers Grove, IL, 2013; ISBN 978-0-9892555-0-9).
  • Patricia Romanowski & Holly George-Warren (eds), 로큰롤의 새로운 롤링 스톤 백과사전, 파이어사이드/롤링 스톤 프레스 (New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll, Fireside/Rolling Stone Press, 1995; ISBN 0-684-81044-1).
  • Nicholas Schaffner, The Beatles Forever, McGraw-Hill (뉴욕, 뉴욕, 1978; ISBN 0-07-055087-5).
  • Bruce Spizer, The Beatles Solo on Apple Records, 498 Productions (New Orleans, LA, 2005; ISBN 0-9662649-5-9).
  • 리치 언터버거, 미공개 비틀즈: Music & Film, Backbeat Books (San Francisco, CA, 2006; ISBN 978-0-87930-892-6).
  • 밥 워핀든, 비틀즈 어파트, 프로테우스 (London, 1981; ISBN 0-906071-89-5).
  • Warren Zanes (ed.), Tom Petty and the Heartbreakers: Running' Down a Dream, Chronicle Books (San Francisco, CA, 2007; ISBN 978-0-8118-6201-1).