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Here Come the Nice

Here Come the Nice
"나이스가 온다"
Here Come the Nice - Small Faces.jpg
작은 면에 의한 단일
B측"Talk to You"
방출된1967년 6월 2일
녹음된1967년 5월 8-12일
스튜디오올림픽, 런던
장르.사이키델릭 팝
길이3:06
라벨즉시
작곡가
프로듀서
  • 스티브 매리어트
  • 로니 레인
스몰 페이스 싱글 연대기
"패턴즈"
(1967) 		"나이스가 온다"
(1967) 		"이치쿠 공원"
(1967)

"Her Come the Nice"[nb 1]는 영국 록 밴드 Small Faces의 노래다. 기타리스트 스티브 메리어트와 베이스 기타리스트 로니 레인이 작사한 이 곡은 임포트 레코드를 통해 1967년 6월 2일 싱글로 발매되었다. 이 밴드의 즉석 데뷔곡은 데카 레코드와의 불화에 이어 1967년 첫 번째 프로모션 발매곡이었다. 이 곡은 스몰 페이스스의 커리어에 뚜렷한 전환점을 제공했는데, 그들은 이전에 데카를 위해 몇 곡의 앨범 트랙에서 이 곡을 만들었지만 일부러 사이키델리아에 모험을 한 첫 번째 싱글곡이었다. 마약 판매자에 관한 이 노래의 주제는 어떻게든 BBC 검열관들을 우회시켰고, BBC 검열관은 이를 금지하지 않았고, 그 결과 1967년 여름 영국 싱글 차트 12위에 올랐다. 이 곡은 음악 평론가들로부터 대부분 좋은 평가를 받았으며, 많은 사람들이 장르의 변화에 대해 긍정적으로 언급했다.

이 곡은 또한 비실용적인 스튜디오 효과로 이루어진 뚜렷한 아웃트로로도 잘 알려져 있는데, 이는 밴드가 얼마 후 발매된 후속 싱글 "아이치쿠 파크"에서 플레잉을 실험하는 것과 유사하다. 그럼에도 불구하고, "Her Come the Nice"는 스몰 페이스즈에서 가장 잘 알려진 음반들 중 하나가 되었고, 비록 영국에서 10위권 내에 진입하지는 못했지만, 이 곡은 궁극적으로 밴드가 그들의 남은 활동 기간 동안 계속해서 사이키델릭 곡을 만들도록 이끌었다. 빌보드 핫 100이나 캐시박스 탑 100에 차트화하지 않았음에도 불구하고, 이 곡은 결국 미국 전용 앨범 'There Are But Four Small Faces'에 수록되었고, 약 10개월 후에 발매되었으며, 1968년 런던에서 피터 화이트헤드의 'Tonite Lets All Make Love'의 사운드 트랙에도 수록되었다.

배경과 발전

브라이언 엡스타인은 LSD에 Small Faces를 소개했다.

1967년까지, 인기 있는 음악 장르가 바뀌기 시작했고,[2][3] 그 결과 처음에는 스몰 페이스의 강력한 모드는 줄어들기 시작했다.[4] 사이키델릭 약은 다양한 하위문화와 밴드들 사이에서 인기를 끌게 되었다.[5] Small Faces는 그들의 데뷔 스튜디오 앨범 Small Faces의 발매와 같은 날인 1966년 5월 11일 그들의 거주지에서 파티하는 동안 LSD에 소개되었다.[6][7] 이날 밴드의 단골손님인 비틀즈 브라이언 엡스타인 감독은 [3]웨스트햄프스테드의 데카 스튜디오에서 엣지와 만난 데 이어 무디 블루스의 드러머 그레미 엣지와 함께 핌리코의 웨스트모어랜드 테라스 22번지에 위치한 거주지에 있는 스몰 페이스즈를 방문했다.[7] Small Faces)를 방문했다.

엡스타인은 이날 관저에서 드러머 케니 존스를 제외하고 모두 이를 받아들인 다양한 밴드 멤버들에게 주황색 조각들을 접시에 담아 전달했다.[7][nb 2] 키보드 연주자 이안 맥라건은 레인이 템즈강을 간과하는 동안 메리어트는 여자친구를 방문하기 위해 맨체스터로 갈 계획이라고 말했다.[8][9] 하지만, 메리어트는 분명히 마약 때문에 나쁜 여행을 한 것으로 보이며, 결국 스몰 페이스는 믹 오설리반과 함께 메리어트를 유스턴 역까지 태워 맨체스터로 가는 기차를 탔다.[7] 비록 그들이 그 약에 대한 부정적인 첫인상을 가지고 있었지만, 그것은 그 밴드의 음악에 중요한 요소가 되었다.[7]

Small Faces는 몇 곡의 사이키델릭 곡들을 포함한 새로운 음악을 작곡하기 시작했다.[10] '저 남자', '어제, 오늘, 내일', '(텔미) 나를 본 적 있니?', '그린 서클', '나의 기부 방식'[11] 등이 그것이었다. 하지만 작곡 시간 동안 밴드가 자신을 속였다고 느낀 돈 아든 매니저와 함께 음반사 데카 레코드로 인해 그들은 점점 씁쓸해지기 시작했다.[12] 그 이유는 그가 카너비 스트리트 의류 상점의 [13][14]계좌와 함께 그들에게 주당 20파운드의 급여를 주었지만 [15][16]스몰 페이스는 그들의 싱글들 중 어느 한 곳에서든 공연이나 로열티로 인한 수입을 보지 못했기 때문이었다.[17] 두 개의 마지막 빨대는 부모님이 아르덴과 맞닥뜨렸을 때 나왔는데, 아르덴은 작은 얼굴들이 마약을 하고 있다고 응답했고,[18][19] 밴드는 라디오에서 "나의 마음의 눈"을 들었을 때,[20] 그것은 그들이 아덴에게 그것을 풀어주길 바라지 않고 보낸 데모였다.[21]

그러나 1967년 2월 11일 뉴뮤지컬 익스프레스 기사에서 발표된 앤드류 루그 올덤의 라벨 즉시 레코드가 데카로부터 스몰 페이스스의 25,000파운드에 대한 계약을 사들이기로 결정했을 때 희망이 생겼다.[4][21] 즉시, 작은 얼굴들은 무제한의 스튜디오 시간을 부여받았고 마침내 그들이 필요로 하는 로열티를 받았다.[22] 스몰 페이스는 여전히 데카에게 한 곡 더 빚진 곡으로, 결국 그들이 홍보하려고 시도하지 않았던 "I Can't Make It"로 발매되었다.[19][23] 이 곡은 영국 싱글 차트 26위에 머물렀다.[24]

컴포지턴 및 녹음

"Her Come the Nice"는 반스의 올림픽 스튜디오에서 녹음되었다.

"Her Come the Nice"라는 제목은 코미디언인 Lord Buckley의 독백인 "Here Comes Da Nazz"[25]에서 따왔다. 메리어트는 1965년 처음 이 말을 들은 적이 있는데, 당시 키보드의 원조인 지미 윈스턴과 윈스턴의 여자친구가 자신의 아파트에서 함께 시간을 보냈다.[26] McLagan에 따르면, Marriott는 극도로 카톨릭적인 음악 취향을 가졌으며, 여러 아티스트와 출처로부터 영감을 얻었으며,[27] 그는 또한 Buckley가 음악 취향을 "확대"했다고 말한다.[27] 그는 또한 "나즈"가 예수의 속어였다고 말한다.[27] 이 곡은 마약 사용을 암시하는 대사를 담고 있다. "그는 나를 다른 누구도 할 수 없는 것처럼 느끼게 한다. 그는 내가 원하는 것을 알고 있다. 그는 내가 필요로 하는 것을 가지고 있다. 그는 내가 약간의 속도를 필요로 한다면 항상 곁에 있다."[28] '속도'라는 문구는 중추신경계 자극제인 암페타민과 동의어다.[29] 그러나, 2014년 언컷과의 인터뷰에서, 맥라간은 필로폰의 대체 형태인 Methadrine을 언급하고 있다고 진술했는데,[30] 맥라간은 이 필로폰이 그들이 사용하던 "모든 종류의 화학 물질" 중 하나라고 말했는데, 그는 당시 자신이 어떤 약물을 사용하고 있었는지 표현하고 싶어했다.[31][32] 이 곡은 또한 첫 구절에서 딜러를 언급하는데, 맥라건은 이 곡이 그들을 향한 끄덕임으로 쓰여졌다고 인정했다.[33]

올뮤직 평론가 린제이 플래너(Lindsay Planner)에 의해 사이키델릭 팝송으로 불렸지만 휴이트(Hewitt)와 헬리에(Hellier)는 초기 음악의 상표가 담긴 '스윙하는 소울 팝(soul-pop)' 음반으로 파악했다.[25][34] 올뮤직의 브루스 에더는 이를 바로바로 계약한 후 그들이 받은 스튜디오 시간의 증가 때문이며, 이는 결국 그들의 소리를 "후유"하게 했다.[35] 이 곡으로 맥라간은 특별히 해먼드 M102를 구입하여 녹음했으며, 부커 T. 존스가 1962년 M.G.의 싱글 "청파"[30]에서 연주한 것에서 영감을 얻었다. Small Faces는 1967년 5월 8일에서 12일 사이에 올림픽 스튜디오에서 산발적으로 이 노래를 녹음했으며 Eddie Kramer와 Glyn Johns는 스튜디오 엔지니어로서 보조를 맡았다.[36] 메리어트와 레인이 이 곡의 제작을 맡았다.

"Her Comes the Nice"는 또한 혁신적인 결말로 주목 받아왔다 – 관습적인 페이드 아웃 대신 스튜디오 효과의 조합을 사용하여 속도 "하이"[30][37]에서 불가피한 "컴다운"을 시뮬레이션한다. 그 효과는 두 가지 요소를 함께 편집함으로써 창출되었다. 첫 번째 요소는 마스터 테이프 레코더에 가변 속도 제어를 사용하여 곡의 마지막 화음의 재생을 느리게 하여 창조되었다. 두 번째 원소로 갑자기 절단되기 전에 음이 빠르게 내려가는 두 번째 원소, 즉 충돌과 stat에 의해 생성되는 혼란스러운 소리들의 연속이다.울려 퍼지는 피아노 현악기 소리 곡의 모노믹스와 스테레오믹스는 효과의 타이밍에 약간 차이가 있는데, 스테레오믹스보다 모노믹스에서 '피치 드롭' 효과가 조금 더 일찍 들어온다. 존스는 이것을 "오래된 직립한 사람의 열쇠에 함께 앉아 있는 그들의 네 개의 아크 덕분"이라고 풀이했다.[37]

출시 및 상업적 성과

1967년 5월 27일자 뉴뮤지컬 익스프레스와 멜로디메이커를 통해 "Here Come the Nice"가 싱글로 처음 발표되었지만,[27][38][39] "Green Sircles"는 Melody Maker에 의해 최초 발표되었고,[40] 결국 같은 달 말에 발매될 예정이다.[40] 이는 'Something I Want Tell You'[41][42]나 'Tell Me' Have You Ever Seeed Me'가 그들의 데뷔 싱글 앨범이 될 예정이었던 초기 계획과는 대조적인 것이었다. 그러나 1967년 5월 결국 NME는 "Green Sircles"를 "Here Come the Nice"[27][38]의 B측으로, 멜로디 메이커는 "Talk to You"를 B측으로 정확하게 열거했다.[39] 그해 5월 26일, 데카 레코드에서 「E Too D」[nb 3]가 후원하는 「패턴즈」가 발매되었다.[25][44] 이 발매는 "Her Come the Nice"[25]로 밴드의 차트 성공을 의도적으로 방해하는 것과 함께 스몰 페이스의 성공을 활용하기 위해 데카에 의해서만 고안되었다. 1966년 그들이 만든 음악에 필적하는 [27][44]이 곡은 스몰 페이스에 의해 빠르게 공개적인 비난을 받았으며, "I Can't Make It"과 유사하게, 그들은 그것을 홍보하지 않았다.[27][25]

"Her Come the Nice"는 결국 1967년 6월 2일에 싱글로 발매되었고,[22][25] 이번에는 "Green Sircles"가 "Talk to You"[25][nb 4]로 대체되었다. 그것은 중소 Faces의 첫번째 가까운 기록물, 가장 가능성이 발매할 수 위해 발매될;더 아래 아든[45], 그것은 미묘한 마약 references,[25][45]은 이번 사건에 부모님과 함께 사실상 포함은 철로는 싱글로 발급되지는 않았다.[18][45] 하지만 앤드류 Loog 가능성이 독신으로 샀다. 올덤 즉시에 노래 발표에도 문제없었다.[22][45] 이 곡은 "그는 내가 필요로 하는 것을 가지고 있고, 내가 약간의 속도를 필요로 한다면 항상 곁에 있다"[25]와 같은 가사를 통해 이 밴드의 딜러에 대한 몇 가지 언급이 특징적이다.[25] 'Her Come the Nice'의 발매는 BBC가 알 수 없는 이유로 'I Can Can Make It'을 금지하면서 싱글에 대한 불확실성으로 이어지는 등 스몰 페이스들에게 긴장된 순간으로 다가왔다.[46][47][nb 5] 그러나 존스는 그것이 메리 화이트하우스를 스치고 지나갔다고 믿고 있는 [45]반면 휴이트와 헬리에가 죄책감에 기인하는 검열관을 간신히 따돌렸다.[49][32]

이 과정에서 "Her Come the Nice"는 영국 싱글 차트에 간신히 도달하여 1967년 6월 14일 37위로 진입했고,[50] 7월 11일 12위로 정점을 찍었다.[50] 이 곡은 차트에서 9주를 보냈는데,[24] 이 중 6주가 상위 20위 안에 들었다.[24] Melody Maker를 포함한 다른 팝 잡지들에서는 8위에 올랐으며 디스크 & 뮤직 에코에서는 10위에 올랐으며,[51][52] 뉴뮤지컬 익스프레스에서도 그랬다.[53] 그 싱글은 같은 여름 동안 서독 미디어 컨트롤 차트에서 24위에 더 올랐다.[54] '이치쿠 파크'(1967년) 이전 밴드의 모든 싱글들과 마찬가지로, 빌보드는 이 곡이 핫 100에 도달할 것으로 예상했음에도 불구하고, 미국 빌보드 핫 100이나 캐시박스 탑 100에 차트화되지 않았다.[55] 싱글의 미국 발행은 배급과 미국의 마스터 테이프가 대체 테이프로 되어 있는 문제 때문에 지연되었다.[56] 이 싱글은 결국 두 달 뒤인 1967년 8월 유나이티드 아티스트 레코드를 통해 발매될 예정이다.[57]

"Her Come the Nice"는 싱글이 발매된 지 약 2주 후에 그들의 두 번째 앨범("Small Faces"라는 제목의 B-side "Talk to You")에서 발매되었지만,[58][59] 스몰 페이스즈의 세 개의 영국 스튜디오 앨범에는 포함되지 않았다.[60] 그러나 미국에서는 '이치쿠 파크'의 엄청난 차트 성공에 이어 1968년 3월 17일 영국에서 발매된 이전 싱글과 앨범의 일부 트랙이 북미 단독 앨범 'There Are But Four Small Faces'에서 발매되었다.[61][62] 영국에서는 1968년 7월 18일 런던 토나이트 렛츠 올메이크 러브의 사운드트랙에 수록되면서 이 곡이 LP에 처음 등장했다.[63][64] 이 영화는 스몰페이스스가 1967년 노래 'Just Passing', 'Ichycoo Park'와 1968년 노래 'Lazy Sunday'[65]의 홍보영화를 만들 때 함께 작업했던 피터 화이트헤드가 만들었다. 그럼에도 불구하고 "Her Come the Nice"는 스몰 페이스가 발매한 대부분의 컴파일 앨범의 주요 주제가 되었고, 1969년 더블 앨범 The Fallow Stone의 오프닝 트랙에 포함되었다.[66] 이 곡은 이후 1967년부터 1969년 사이에 녹음된 그들의 소재를 상세히 기록한 작은 얼굴 상자 세트의 타이틀 곡으로 활용되었다.[67][68]

중요한 수신 및 레거시

지미 헨드릭스(Jimi Hendrix, 1967년 이곳에서 찍은 사진)는 이 노래의 팬이었다.

이 곡은 밴드가 택한 방향을 좋아하는 음악 평론가들로부터 대부분 긍정적인 피드백을 받았다. 잡지 1967년 6월 3일자 뉴뮤지컬 익스프레스에서 데릭 존슨은 이전의 싱글들과 달리 블루스가 소리에 영향을 주면서도 곡의 엔딩도 좋아한다는 점을 주목하며 좋은 멜로디와 함께 더 가라앉았다고 밝혔다.[69] 멜로디 메이커의 크리스 헤이스는 이 곡이 맥라건의 오르간을 주목하면서 10위권 안에 진입할 수 있는 좋은 기회를 가졌다고 말하면서도 동시에 밴드 멤버들이 장르적 변화에도 불구하고 개성을 유지하고 있음을 알아차렸다.[70] Disc & Music Echo의 싱글을 검토할 때, 동료 음악가 Lulu는 처음에는 여성 노래라고 생각했지만, 혁신적인 엔딩을 좋아했고, 이 트랙을 "패턴스"보다 "노래"라고 불렀지만, 비틀즈의 Sgt의 트랙과 비슷하게 들렸다고 말했다. 페퍼의 론리 하트 클럽 밴드(1967년).[71] 레코드 미러의 피터 존스는 이 곡에 "[light-edded"의 보컬 라인이 있다고 생각했고, 이 라인은 "Marriott가 그룹 지원을 블루스하게 매도"[72]하는 수준까지 쌓였다. 하지만 그는 이 곡이 스몰 페이스즈의 이전 음반들보다 상업성이 떨어진다는 것을 알았지만, 이 곡이 영리한 가사를 가지고 있다고 생각했다.[72]

Melody Maker를 위한 눈가리개를 테스트하는 동안 기타리스트 지미 헨드릭스는 이 노래를 들었다. 처음에는 여성 보컬리스트가 있다고 생각했지만, 그는 그들을 좋아했고 그것이 스몰 페이스라는 것을 깨달았다.[73] 그는 드럼과 박자, 백 보컬이 훌륭하다고 말했으며, 템포와 관련된 "밀러 부인 속임수"를 말했다. 헨드릭스는 이 노래가 1966년에 녹음된 자료에서 한 단계 더 나아간 것으로 생각했고, 이 노래가 히트할 지 아닐지 확실하지 않지만 그들과 함께 쓰고 싶었다.[73] 하지만, 이 노래들에 대한 모든 평이 긍정적인 것은 아니었다. 홀리스의 앨런 클라크가 디스크&뮤직 에코를 통해 싱글을 리뷰했을 때, 그는 매리엇이 항상 같은 종류의 음악을 작곡하는 것 같다고 부정적으로 지적했고, 그들의 음악의 변화를 갈망했다. 그는 그것이 놀랄만한 것이 아니라고 말함으로써 끝을 맺었다.[74]

돌이켜보면 올뮤직의 스테판 토마스 얼루인은 밴드가 기록한 최고의 싱글곡인 '이치유 파크', '틴 솔져'와 함께 '이리 컴 더 나이스'를 불렀다.[75] 린지 플래너는 이 트랙을 "드루기 디티(druggy ditty)"라고 여겼으며, 이 트랙에 있는 사이키델릭과 바로크 팝의 영향을 언급했다.[34] 롤링 스톤 비평가 데이비드 프리케는 이 노래를 "모타운 같은 결말"이라고 불렀다.[76] Ultimate Classic Rock의 Dave Swanson은 이 노래를 "멋진 작은 노래"라고 부르며 마약 거래상들에게 고개를 숙였다.[77] 이후 7번에서 자신이 선정한 10대 곡 중 '심쿵하면서도 소울풀'이라는 곡으로 자신의 리스트에 추가했다.[78] 스몰 페이스즈 자체가 곡에 대해 엇갈린 의견을 밝힌 바 있다. 존스는 그들의 작곡이 의미 있게 된 시기에 녹음되어 발매되었다고 말하면서도, 그들의 편곡이 비슷해 '틴 솔져'와 함께 곡을 '브래킹'했다.[30] 맥라건은 BBC가 이를 금지하지 않은 것은 이상하다고 생각하면서도 결말에 대해서는 "크랩"[30]이라고 말했다. "Her Come the Nice"는 키스 에머슨의 밴드인 Nice의 이름을 짓는데 영감을 주었을지도 모른다.[79] 즉시와 계약하자 메리어트는 밴드 '리틀 피플'에게 니스로 이름을 바꾸자고 제안했고, 올덤은 이를 엉터리라고 보고 거절했다.[79] 메리어트도 가끔 올덤 앞에서 "Her Come the Nice"를 외치곤 했는데,[80] 이는 추측을 더욱 증폭시켰다.[81]

그럼에도 불구하고 "Her Come the Nice"는 스몰 페이스의 초기 음악과는 차이를 보였지만 어느 범주에도 어울리지 않았다.[82] "Her Come the Nice"는 스튜디오 뮤지션으로서 스몰 페이스즈 경력의 출발점을 나타낼 수 있는데, 이는 스몰 페이스즈에서 녹음된 거의 모든 후기 곡에서 실용적이고 비실용적인 사운드 효과, 특히 "치쿠 파크"에서 가장 두드러지게 나타나며, 스몰 페이스즈 경력의 첫 번째 팝 음반 중 하나가 되었다.[83] 존스에 따르면, 이 싱글의 훌륭한 리셉션은 또한 스몰 페이스즈로 하여금 사이키델리아로 더 나아가게 만들었고, 이것은 또한 거의 모든 이후의 기록에서도 흔해질 것이라고 한다.[37] 이 미묘한 약물 언급으로 리치 키즈 모두 1978년 싱글 '마칭맨'의 B편에서 미지우르와 글렌 매틀록이 등장하는 'Here Come the Nice'를 녹음하고 [84]노엘 갤러거가 폴 웰러와 라이브로 이 노래를 공연하게 되었다.[85]

인원

Here Comes The Nice의 라이너 노트에 따른 직원: 즉시 연도 상자는 1967-69로 설정되었다.[36]

차트

"Here Comes the Nice" 차트 성능
차트(1967년) 피크 위치
영국 싱글(OCC)[50] 12
디스크 & 음악 에코 30위[52] 10
서독 미디어 컨트롤 싱글 차트[54] 24
멜로디 메이커 팝 30[51] 8
뉴뮤지컬 익스프레스 탑 30[53] 10

참고 항목

참조

메모들

  1. ^ 이 싱글은 슬리브 오타로 인해 종종 "Here Comes the Nice"로 잘못 인용되었다.[1]
  2. ^ 대신 존스는 마리엇이 IBC 스튜디오에서 그의 음료를 급상승시켰을 때 LSD에 대한 그의 첫 도입이 일어났다고 주장한다.[7]
  3. ^ 카탈로그 번호 데카 F12619.[43]
  4. ^ 카탈로그 번호 즉시 IM050.[43]
  5. ^ 1960년대에 BBC는 가사에 불경한 내용, 노골적인 성적 내용, 마약 관련 의혹, 논란이 되는 정치적 주제 등을 담은 노래를 금지했다.[48] 비슷한 상황이 발생했는데, 스모크의 1967년 싱글 앨범 "My Friend Jack"도 LSD에 대한 언급으로 금지되었다.[49]

참조

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원천