하드앤저 바이올린

하딩거 바이올린(하딩펠)

분류	활현악기
관련 기구
만지작거리다 바이올린

하르댕게르 바이올린(노르웨이어: 하딩펠레)은 노르웨이의 국가 악기로 여겨지는 전통적인 현악기입니다.현대 디자인에서, 이런 종류의 바이올린은 바이올린과 매우 유사하지만, 8개 또는 9개의 현과 얇은 나무로 구성되어 있다.현악기 중 4개는 바이올린처럼 현악기로 연주되고, 나머지 4개는 저현 또는 교감현으로 불리며, 나머지 4개의 영향을 받아 공명한다.

하딩펠레는 노르웨이 남서부에서 주로 사용되는 반면, 일반 바이올린(플랫펠레 - '플랫 바이올린' 또는 밴리그 펠레 - '커먼 바이올린'이라고 불린다)은 다른 곳에서 발견된다.하딩펠레는 리듬감 있게 큰 발을 구르며 춤을 출 때 사용됩니다.피들러가 교회로 신부행렬을 이끄는 것도 전통이었다.

이 악기는 종종 고도로 장식되는데, 페그박스 상단에 있는 두루마기의 일부로서 조각된 동물(일반적으로 용이나 노르웨이의 사자)이나 조각된 여성의 머리, 꼬리 부분과 지판에 진주 상감을 한 광범위한 어머니, 그리고 악기 몸체에 '로징'이라고 불리는 검은 잉크 장식이 있다.때때로 뼈 조각은 말뚝과 악기의 가장자리를 장식하기 위해 사용된다.

가장 먼저 알려진 하딩펠레는 1651년에 노르웨이 ^[1]하르댕게르에 사는 올레 얀센 야스타드에 의해 만들어졌다.원래 그 악기는 몸통이 ^[2]더 둥글고 좁았다.1850년 무렵, 바이올린과 매우 흡사한 몸매를 가진 현대적 배치가 표준이 되었다.

튜닝

포크 음악의 스코르다투라도 참조

바이올린과 달리, 하딩펠레는 전치 악기로, 하딩펠레의 악보는 악기가 그 음악을 연주할 때 소리가 나는 악기가 아닌 다른 키로 쓰여지는 것을 의미한다.구체적으로, 하딩펠레는 D 악기인데,^[3] 이것은 하딩펠의 C가 피아노와 같은 비음역 악기의 D에 해당한다는 것을 의미합니다.따라서 튜닝에 대해 아래에 제시된 음표는 콘서트 A가 아닌 하딩펠의 A를 기준으로 합니다.

언더스트링은 메인 튜닝에 따라 진동하도록 튜닝됩니다.예를 들면, 메인 스트링을 A-D-A-E로 튜닝 하면, 언더 스트링은 B-D-E-Fδ-A로 ^[4]튜닝 됩니다.튜닝은 주로 악기를 연주하는 지역 또는 특정 음정의 요구사항에 따라 달라집니다.

노르웨이에서는 20개 이상의 다른 튜닝이 ^[5]기록된다.대부분의 하드앵거 가락은 공통 튜닝(A-D-A-E)으로 재생됩니다.하드앤저 바이올린은 또한 가장 낮은 현을 가리키는 단어인 "베이스"로 연주할 수 있으며, 일반 바이올린 조율인 "베이스" (G-D-A-E)도 연주할 수 있습니다.일부 지역에서는 "Gorrlaus"(F-D-A-E) 튜닝을 사용하는 경우가 있습니다.

또 다른 튜닝은 "트롤 튜닝"(A-E-A-C♯)이라고 불립니다.트롤 튜닝은 악마의 곡이라고도 불리는 팬티툴렌 곡과 키블렘외야네 곡의 곡에 사용된다; 노르웨이 발드레스 지역에서, 이 특별한 튜닝을 사용하는 것은 "그레이라이팅"이라고 불리며, 피들러가 오늘 아침과 같은 그의 바이올린을 튜닝했다는 것을 상기시킨다.가까이 있었고, 다른 많은 튜닝들을 통해 자신을 연주했습니다.

전설에 따르면^[6] 피들러는 악마로부터 광신적인 악곡을 배웠다고 한다.이 튜닝은 곡의 선율 범위를 제한하기 때문에 드물게 사용됩니다.

기술.

하딩펠레를 숙이는 기술도 바이올린과 다르다.좀 더 부드럽고 경쾌한 느낌의 인사 스타일입니다.연주자는 보통 한 번에 두 개의 윗줄에 절을 하고, 때로는 세 개의 현에 절을 한다.이것은 바이올린의 더 구부러진 브릿지와 달리 브릿지의 상대적인 평탄도에 의해 쉽게 할 수 있습니다.목표는 2개의 (또는 그 이상의) 피치의 연속된 사운드를 만드는 것입니다.바이올린 현은 바이올린 현보다 가늘어 바로크 시대의 바이올린 현을 닮았다.고전적으로 훈련을 받은 많은 바이올린 연주자들은 하딩펠레를 연주할 때 고전 바이올린 연주자들이 자연스럽게 현에 거는 여분의 무게를 상쇄하기 위해 바로크식 활을 사용합니다.

로즈 로건이 세인트 세실리아 [7]홀에서 연주한 악기의 한 예가 여기에 있다.

하르댕어 바이올린과 종교

하딩펠레는 기독교 교회와 오랜 역사를 가지고 있다.유명한 초기 바이올린 제작자 이자크 보트넨은 교회 평신도이자 학교의 스승인 라스 클라크로부터 그의 기술을 배웠으며, 데드리크 ^[8]무우스 목사로부터 바니싱하는 방법도 배웠다고 한다.많은 민화에서 악마는 하딩펠레와 연관되어 있다; 사실 많은 훌륭한 선수들은 악마가 아니더라도 악마가 연주하는 법을 배웠다고 한다.1800년대 종교 부흥 기간 동안 많은 바이올린(일반 바이올린과 하르댕거)^[9]이 "야성적인 춤, 술,^[10] 싸움을 부추기는 악기로 여겨졌기 때문에" 바이올린과 평신도들에 의해 파괴되거나 숨겨졌다.이것은 노르웨이와 유럽의 다른 지역에서 일어났고, 20세기까지 교회 건물에서 하르댕게르 바이올린 연주가 ^[11]금지되었다.그러나 일부 바이올린 연주자들은 모든 비난에도 불구하고 연주를 계속했고, 따라서 가치 있는 전통은 그대로 남아 있었다.교회에서 연주한 최초의 포크 음악가는 틴의 요하네스 달과 노토든의 지르문트 하우겐이었다.달은 1920년대에 공연을 했다.

현대의 유명한 바이올린 연주자 앤비외그 리엔은 교회 오르간 연주자 아이버 ^[12]클라이브와 연주를 했지만, 그녀조차도 종교적 ^[13]측면에서 공연을 하기 전에 편견을 경험했습니다.또한, 크누트 함레와 베네딕테 ^[11]마우르세스의 앨범 "Rosa i Botnen"에서 노르웨이에서 가장 오래된 연주 가능한 파이프 오르간과 함께 여전히 존재하는 것으로 알려진 가장 오래된 바이올린 소리를 들을 수 있다.노르웨이의 교회에서 하딩펠레를 사용하는 것은 여전히 다소 민감한 문제일 수 있지만,^[14][15] 세계 다른 지역의 바이올린 연주자들은 결혼식을 포함한 모든 종류의 행사에서 교회에서 연주하는 데 아무런 문제가 없다.

영향

에드바르 그리그는 많은 하르탕어 포크 곡을 그의 작곡에 각색했고 입센의 피어겐트 스위트 1번 곡의 악보의 일부로 하르탕어를 위한 곡을 작곡했다.그리그의 피어진트 음악의 "모닝"의 첫 구절은 하르댕거 바이올린의 공감적인 현의 조율에서 따왔다: A F e E D E F and ^[16]so 。

최근 몇 년 동안 이 악기는 전 세계에서 인정을 받고 있다.일본은 하딩펠에 관심을 가진 나라 중 하나이며, 일본 음악가들은 이 악기를 배우기 위해 노르웨이를 여행한다.1997년, 호주의 클래식 작곡가 라이자 림은 솔로 하댕거 바이올린을 위해 필트르를 작곡했고, 그녀는 또한 그녀의 작품인 와인딩 바디: 3 노트 (2013–14)^[17][18]에 이 악기를 포함합니다.그녀의 현악 4중주곡 The Weaver's Not (2013–14)은 하르댕거 바이올린 연주의 사운드와 연주 기법에 영감을 받았습니다.또 다른 최근 작품은 영국 작곡가 로즈 도드의 하드앤저 바이올린과 전자제품을 위한 "모비우스 II"(2011년, 브릿 페르닐 프로홈의 허더스필드 컨템포러리 뮤직 페스티벌 초연)이다.

플레이어

유명한 하딩펠레 선수로는 얀 베이토호겐 그란리, 안네 히타, 릴레비외른 닐센, 홀바르 T 등이 있다.비외르검, 톨레이브 H. 비외르검, 스벤 니후스, 페르안데르스 부에겐 가르노스, 크누트 부에겐, 하우크 부에엔, 크리스티안 룬드, 올라브 유르겐 헤게, 비다르 란데, 안비외르그 리엔 (미야르구텐)Ickell, 아일랜드 피들선수 Caoimhin O O Raghallaigh와 Mairéad Ni Mhaonai, 그리고 미국선수 Loretta Kelley, Bill Boyd, Andrea Een, Karin Loberg 코드, Toby Weenberg, Dan Trueman Solgard, Marsteel, Marsteel, Marsteel.

2010년 3월 올라브 룩센고드 Mjelva는 그의 앨범 Fele/Hardingfele, Röros/Hallingdal로 Spellemannprisen 전통음악/노르웨이 포크 부문(노르웨이어로 그래미상 상당)을 수상했다.

필름에 사용

반지의 제왕 사운드트랙에 사용된 하댕거 바이올린: 두 개의 탑과 반지의 제왕: 하워드 쇼어가 작곡한 '왕의 귀환'은 로한 주제의 목소리를 제공한다.그러나 이 영화에서 하르댕거 바이올린을 사용하는 것은 화음을 위해 한 번에 두 줄씩 절하는 일반적인 관행이 눈에 띄지 않는 데다 음정의 미세한 차이가 공감의 저항을 방해하기 때문에 바이올리니스트가 비브라토를 사용했다는 사실 때문에 전통과는 거리가 멀다.부족민들의 책임입니다.그것은 또한 작곡가 존 파월이 사용했고 드림웍스 영화인 How to Train Your Dragon에서 로맨틱한 주제를 위해 Dermot Crehan이 연주했다.

하르댕거 바이올린은 또한 아마겟돈 사운드 트랙 (Trevor Rabin 작곡)과 파고 (Carter Burwell 작곡)에도 수록되어 있다.후자는 좀 더 전통적인 맥락으로, 이 곡이 연주하는 주된 주제는 "잃어버린 양"이라는 노르웨이 민요를 편곡한 것이다.

Steven Van Zandt는 TV 시리즈 Lilyhammer의 주제곡에서 Hardanger 바이올린을 사용했다.

일본 애니메이션 영화 '지구에서 온 이야기'에서는 야마세 리오에 의해 연기된다.

하르댕거 바이올린은 2017년 영화 던커크의 사운드트랙과 2021년 로키 시리즈의 사운드트랙에 수록되어 있다.

「 」를 참조해 주세요.

• 로트피올, 두 개의 공감적인 현을 가진 스웨덴 바이올린
• 니켈하르파
• 콘트라
• 스트로 바이올린 (vioara cu goarnou)
• 라베카
• 비올라 다모르

레퍼런스

레퍼런스

• 악스달, 비외른, 스벤 니후스.패니툴렌:Innföring inorsk og Samisk folkemusikk.오슬로: 유니버시테츠포러그.
• 브루튼, 사이먼, 그리고 마크 엘링햄이요세계 음악 제1권: 아프리카, 유럽, 중동에 대한 대략적인 가이드.런던:펭귄북스, 1999년 212-216년
• 조지, 패트리스"Knut Hamre and Benedicte Maurseth - 로사 1세 보트넨"Roots World 2008년 2월 26일 http://www.rootsworld.com/reviews/botnen06.shtml
• 구르빈, 올라브 1958년하딩펠라.하딩펠레슬라타르, ED올라브 거빈.노르스크 폴케무식크 경, 1권오슬로: Universitetsforslaget.
• 샌드빅, 스베레Vi Bigger Hardingfele.티든, 1983년 12-13년영문 번역 (How) We Build the Hardanger Fielle by Eldon Ellingson)

외부 링크

• 미국 하드앤저 바이올린 협회
• 하드앵거 바이올린의 패션화
• 하딩펠레베르케트-노르스크 폴케무식 세리에1:하딩펠레슬로타-iv바인드오그페레베르케트-노르스크폴케무식 세리에2:반리그페일레 슬로터-i 파이어바인드
• 1756년에 만들어진 하르탕게르, 이자크 N. 보트넨/스코르(노르웨이, 1669–1759) 및 트론드 이자크센 플라테뵈(노르웨이, 1713–1772)
• 1786년, 노르웨이, 하르탕어 피들
• Scordatura:달레 전통(안네 스보나우그 하우건).Etnisk Musikklubb: EM26)
• 안드레아 호그, 로레타 켈리, 찰리 필저
• 하드앵거 주자 크리스티안 볼라우그