금박

Gold leaf
"Goldleaf"는 여기서 리다이렉트됩니다.그 외의 용도는, 금박(동음이의)을 참조하십시오.
직경 5mm(0.2인치)의 금 덩어리는 망치로 두드려 약 0.5m²(5.4평방피트)의 금박으로 확장할 수 있습니다.토이 금광 박물관, 일본.
만달레이(미얀마)에서 금박을 치고 있다.

금박은 금박을 입혀 얇은 판(보통 두께 약 0.1µm[1])으로 만든 금으로,[2] 종종 금박을 입히는 데 사용된다.금박은 다양한 카라트와 색조가 준비되어 있습니다.가장 일반적으로 사용되는 금은 22캐럿의 노란색 금입니다.

금박은 금속 잎의 일종이지만 금박을 지칭할 때는 거의 사용되지 않는다.금속 리프라는 용어는 보통 진짜 금을 함유하지 않은 모든 색의 얇은 금속 판에 사용됩니다.순금은 24캐럿입니다.실제 황금의 잎은 순도 약 91.7%(22캐럿)의 금입니다.실버 컬러의 화이트 골드는 순금 약 50%입니다.

표면에 금박을 겹치는 것을 금박 또는 금박이라고 한다.전통적인 물 도금은 가장 어렵고 높이 평가되는 금박의 형태이다.그것은 수백 년 동안 거의 변하지 않고 여전히 손으로 행해지고 있다.

인 아트

금박은 때때로 도금 과정 없이 "원시" 상태로 예술에 사용된다.유럽 청동기 시대를 포함한 문화권에서는 불레와 같은 물건을 꽉 접는 것만으로 감싸는 데 사용되었고, 특히 금달래의 고전적인 그룹은 금박으로 분류될 정도로 얇다.그것은 다양한 시기에 보석으로 사용되어 왔으며, 종종 작은 조각들이 자유롭게 매달려 있다.

금박(金 end)은 중세 말 금색 바탕화가 쇠퇴한 이후 미술품(동상, 기독교 아이콘 등) 장식이나 그림, 혼합 매체, 작은 물건(보석 포함), 파페 등을 보관하거나 장식하는 데 자주 사용되는 액자 등의 금박 재료로 가장 많이 사용되고 있다.예술품. 금 유리는 두 개의 유리 사이에 끼워진 금박으로 고대 로마 그릇을 장식하는데 사용되었으며, 금의 일부를 긁어내 이미지를 형성하고 테세레 금 모자이크를 장식하는 데 사용되었다.인물들의 배경이 모두 금색이었던 금색 배경화는 후기 기독교 미술의 모자이크에 도입되었고, 이후 중세 후반까지 아이콘과 서양 판넬 그림에 사용되었습니다. 모든 기법은 금박을 사용합니다.금박은 또한 불교 미술에서 조각상과 상징물을 장식하는 데 사용된다.금박은 또한 종교와 공공 건축물의 돔에서도 볼 수 있다.리핑 없이 만든 "골드" 프레임도 상당히 저렴한 가격에 구입할 수 있지만, 전통적으로 가능하면 어떤 형태의 금 또는 금속 리프를 선호했습니다. 그리고 여전히 상업적으로 이용 가능한 몰딩을 제작하는 많은 회사에서는 사진 프레임으로 사용할 수 있습니다.

금박은 이슬람 서예와 이슬람 원고 조명에 사용되는 금잉크의 기본이다.그 잎들은 꿀이나 아라비아 고무에 으깨진 다음 젤라틴 같은 물에 매달린다.금은 공업적으로 제조된 금속 잉크와 같이 분쇄되지 않기 때문에 표면은 순금처럼 보입니다.

  • Mycenaean necklace; 1400-1050 BC; gilded terracotta; diameter of the rosettes: 2.7 cm, with variations of circa 0.1 cm, length of the pendant 3.7 cm; Metropolitan Museum of Art (New York City)

    미케네 목걸이, 기원전 1400~1050년, 금테라코타, 로제트 지름: 2.7cm, 펜던트 길이 약 0.1cm, 메트로폴리탄 미술관(뉴욕시)

  • Flowering cherry and autumn maples with poem slips, a Japanese painting; by Tosa Mitsuoki; 1654–1681; pair of six-panel screens: ink, color, gold and silver on silk; height: 144 cm, width: 286 cm; Art Institute of Chicago (Chicago, US)

    벚꽃과 가을 단풍, 일본화, 도사 미츠오키(1654-1681), 6장 스크린: 먹, 컬러, 금, 은 실크, 높이: 144cm, 폭: 286cm, 시카고 예술원(미국 시카고)

  • Byzantine Gospel lectionary; circa 1100; tempera, gold, and ink on parchment, and leather binding; overall: 36.8 × 29.6 × 12.4 cm, folio: 35 × 26.2 cm; Metropolitan Museum of Art

    비잔틴 복음전; 1100년경; 양피지에 템페라, 금, 잉크, 가죽 장정; 전체: 36.8 × 29.6 × 12.4 cm, folio: 35 × 26.2 cm; 메트로폴리탄 미술관

  • Byzantine icon of the New Testament Trinity; circa 1450; tempera and gold on wood panel (poplar); Cleveland Museum of Art (Cleveland, Ohio, US)

    신약성서 삼위일체의 비잔틴 아이콘; 1450년경; 나무판에 템퍼라와 금색;클리블랜드 미술관(미국 오하이오주 클리블랜드)

  • Page of an Armenian illuminated manuscript, in the Byzantine style; 1637–1638; tempera colors, gold paint, and gold leaf on parchment; height: 25.2 cm; Getty Center (Los Angeles)

    비잔틴 양식의 아르메니아 조명 원고 페이지; 1637년-1638년; 양피지 위의 템페라 색상, 금색 페인트 및 금색 잎; 높이: 25.2cm; 게티 센터(로스앤젤레스)

  • Gothic leaf from a Gradual: Initial P with the Nativity; 1495; ink, tempera and gold on vellum; each leaf: 59.8 x 4.1 cm; Cleveland Museum of Art

    점진적인 고딕 양식의 잎:예수 탄생 초기 P; 1495; 벨룸에 잉크, 템페라, 금; 각 잎: 59.8 x 4.1 cm; 클리블랜드 미술관

  • Early 20th century leather book cover, with gold leaf ornamentation

    금박 장식이 있는 20세기 초 가죽 책 표지

  • 22k gold leaf applied with an ox hair brush during the process of gilding

    금박을 입히는 과정에서 황소머리 솔을 사용한 22k 금박

  • Imperial tughra of Sultan Abdülhamid II (r. 1876-1909) by the Ottoman calligrapher Sami Efendi. Istanbul, dated 1298 AH/1881 AD. Gold ink on painted cardboard, 90.5 x 73.5 cm; Sakip Sabanci Museum

    오스만 서예가 사미 에펜디의 술탄 압둘라미드 2세(재위 1876년-1909년)의 제국 투그라.이스탄불, 서기 1298년 AH/1881년칠해진 골판지에 금잉크, 90.5×73.5cm, 사키프 사반치 박물관

아키텍처의 경우

산타 마리아 마조레 성당 내부

금박은 오랫동안 미관을 위해 그리고 금의 비반응적 성질이 보호 마감을 제공하기 때문에 중요한 구조물을 지정하는 데 필수적인 요소였습니다.

건축의 금은 기원후 400년에 비잔틴과 로마 교회와 바실리카의 필수적인 요소가 되었고, 특히 로마의 산타 마리아 마조레 대성당은 그러했다.이 교회는 교황 식스토 3세에 의해 지어졌으며 금 모자이크의 가장 초기 사례 중 하나이다.모자이크는 돌, 타일 또는 유리로 만들어졌으며 금색 잎사귀 벽에 등을 대고 정교하고 복잡한 배경을 부여했다.네이브를 지탱하는 아테네의 대리석 기둥은 훨씬 더 오래되었고, 첫 번째 대성당이나 다른 고대 로마의 건물에서 왔다; 36개는 대리석과 4개의 화강암으로 깎아내렸거나, 페르디난도 푸가에 의해 똑같이 짧아졌다.[3]14세기 캄파닐레 또는 종탑은 240피트로 로마에서 가장 높다.줄리아노 다 산갈로가 설계한 16세기 금고 천장은 크리스토퍼 콜럼버스가 페르디난드와 이사벨라에게 선물한 금으로 도금된 뒤 스페인 교황 알렉산데르 [4]6세에게 넘어간 것으로 알려졌다.성모의 대관식이라는 압세 모자이크는 1295년에 프란치스코회 수도사 자코포 토리티가 서명한 것입니다.

중앙블록 상원 회의실 천장의 금박과 도장된 금고
베르사유 궁전의 다양한 금박 장식품들

온타리오주 오타와에 있는 센터 블록은 의회 언덕에 있는 캐나다 의회 복합 건물의 주요 건물로, 상하원, 상원 의원, 양원 의원들의 사무실이 들어 있습니다.이곳은 또한 명예의 전당, 기념실, 컨페더레이션 홀과 같은 여러 의례 공간이 있는 곳이기도 하다.중앙 블록의 동쪽에는 상원 회의실이 있는데, 상원 회의실에는 캐나다 군주와 그 배우자 또는 연방 총독과 그들의 배우자를 위한 왕좌가 있으며, 이 회의실에서는 군주와 총독 중 한 명이 왕좌 연설을 하고 의회에서 [5]통과된 법안에 왕실 승인을 부여합니다.상원 회의실의 전체 색상은 영국 상원 의원회의 색조를 반영하는 붉은색이다.빨간색은 왕실 색상으로 왕실과 세습 귀족과 관련이 있다.이 방을 덮는 것은 깊은 팔각형의 관이 있는 금박 천장으로, 각각 단풍잎, 벼룩-드-리스, 만연한 사자, 클라라크, 웨일즈 드래곤, 사자 통과자를 포함한 문장적 상징으로 가득 차 있다.이 평면은 6쌍과 4개의 단일 필라스터로 이루어져 있으며, 각각은 중족골(caryatid)로 덮여 있고, 그 사이에는 투명창이 있습니다.창문 아래에는 연속된 아치트레이브가 있으며, 위의 각 벽돌의 밑부분에 있는 발다친에 의해서만 부서집니다.

이 방의 동쪽과 서쪽 벽에는 1차 세계대전의 장면을 묘사하는 8개의 벽화가 있다; 1916년에서 1920년 사이에 그려진 벽화는 원래 비버브룩 경이 설립한 1,000개 이상의 조각 캐나다 전쟁 기념 기금의 일부였고 특정한 기념 구조물에 걸기 위한 것이었다.하지만, 이 프로젝트는 결코 끝나지 않았고, 1921년까지 캐나다 국립 미술관에 보관되어 있었는데, 그 때 [6][7]의회는 중앙 블록에 전시할 유화 중 일부를 대여해 달라고 요청했다.그 벽화는 그 이후로 상원 회의실에 남아 있다.

런던의 Criterion Restaurant는 런던의 중심부에 있는 Piccadilly Circus에 면한 호화로운 건물입니다.건축가 토마스 베리티가 1873년 문을 연 Spiers and Pond의 파트너십을 위해 네오비잔틴 스타일로 지었습니다.이 레스토랑의 가장 유명한 특징 중 하나는 황금 모자이크의 '반짝 빛나는' 천장인데, 양옆에 구부러져 있고 파란색과 흰색 테세래로 된 선과 장식들로 도드라져 있습니다.벽장식은 진주의 어머니인 옥석(玉石)과 같은 반보석(半寶石)과 따뜻한 대리석( and and石)을 넣어 사각 아케이드를 형성하고, 가느다란 팔각기둥에 반각형의 아치를 얹은 것, 금박으로 장식되지 않은 대각선(大 and)과 모사(母a)를 입혀 금박(aaa)와 잘 어울린다.ic[8]

프랑스 베르사유 궁전을 둘러싼 연철문을 장식하는 금박은 프랑스 혁명 때 철거된 지 거의 200년 만에 문을 다시 닦을 때 [9]수백 킬로그램의 금박이 필요했다.

요리의 용도

기노사키산 니시무라야 호텔 쇼게츠테이(일본 효고현) 금박 밀레페유

금박은 때때로 음식이나 음료를 장식하는 데 사용되며, 전형적으로 사치스럽고 높은 가치를 지닌다는 인식을 촉진하기 위해 사용된다. 하지만,[10] 그것은 맛이 없다.초콜릿, 꿀, 미타이 등 디저트나 과자류에서 가끔 볼 수 있습니다.인도에서는 특히 축제 행사에 얇은 시트를 메인 접시에 올려놓음으로써 고명으로 효과적으로 사용될 수 있다.금은 식품 첨가물로 사용될 때 E-번호 E175입니다.수백 년 된 전통 장인의 녹차에는 금박이 들어 있어 99%가 사무라이의 [11]유서 깊은 도시 가나자와에서 생산된다.이 도시에는 금박박물관인 가나자와 야스에 금박박물관이 있다.

금잎이 달린 오스트리아의 금색 스파클링 와인

유럽 대륙에서는 16세기 후반부터 작은 금박 조각이 떠 있는 술이 알려져 있다; 원래 이 관습은 약으로 여겨졌다.잘 알려진 예로는 적어도 1598년부터 생산된 폴란드 그단스크 출신의 Danziger Goldwasser, 암스테르담의 Goldstrike, 독일의 Schwabach의 Goldwasser, 그리고 아마도 캐나다와 미국에서 가장 잘 알려진 스위스 Goldschléger가 있다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Vilfranc, Jenifer M. (1999). Elert, Glenn (ed.). "Thickness of gold leaf". The Physics Factbook. Retrieved 2022-03-05.
  2. ^ "gold leaf art". Encyclopedia Britannica. Retrieved 2017-06-20.
  3. ^ Beny, Roloff; Gunn, Peter (1981). The Churches of Rome. Weidenfeld and Nicolson. p. 106. ISBN 9780297779032.
  4. ^ 찰스 A. 쿨롬베, 그리스도의 성전, 330페이지
  5. ^ Public Works and Government Services Canada. "A Treasure to Explore > Parliament Hill > History of the Hill > Centre Block > Senate". Queen's Printer for Canada. Archived from the original on 2009-09-14. Retrieved 2008-12-30.
  6. ^ Library of Parliament. "The War Paintings in the Senate Chamber > Introduction". Queen's Printer for Canada. Archived from the original on 2009-08-30. Retrieved 2009-01-01.
  7. ^ Library of Parliament. "The War Paintings in the Senate Chamber > Foreword". Queen's Printer for Canada. Archived from the original on 2009-08-30. Retrieved 2009-01-01.
  8. ^ "Survey of London: Volumes 29 and 30, St James Westminster, Part 1", British History Online, 1960, retrieved 9 April 2015
  9. ^ ""L'ameublement de la chambre de Louis XIV à Versailles de 1701 à nos jours"". gazette des Beaux-Arts (6th ed.): 79–104. February 1989.
  10. ^ Hopkins, Jerry (2004). Extreme Cuisine: The Weird & Wonderful Foods that People Eat. Tuttle Publishing. pp. 289–292. ISBN 978-0794602550. Retrieved 2013-08-15.
  11. ^ "Japanese Culture/The Way/Tea ceremony/Let's Try". www.city.kanazawa.ishikawa.jp.