지오토의 캄파닐레

Giotto's Campanile
두오모 정상에서 바라본 지오토의 종탑.
타워에서 바라본 풍경.

지오토의 캄파닐레(/k (mpˈnilili, -le/, 미국: /kkɑm-/, 이탈리아어: [kampaninilele])는 이탈리아 피렌체 델 두오모 광장에 있는 피렌체 대성당을 구성하는 복합 건물의 일부인 독립형 캄파닐레입니다.

산타 마리아 델 피오레 대성당과 성 세례당에 인접해 있다. 존, 이 탑은 지오토의 디자인과 풍부한 조각 장식, 그리고 다색 대리석 덮개로 이루어진 피렌체 고딕 건축의 쇼 작품 중 하나입니다.

이 가느다란 구조는 14.45미터(47.41피트) 면적의 정사각형이다.높이는 84.7m(277.9ft)이고 각 [1]모서리에 다각형 버팀목이 있습니다.그 탑은 5단계로 나뉘어져 있다.

역사

동쪽에서 바라본 종탑의 모습
북쪽의 로젠지.
Hexagonal Panel from side of Gitto’s Campanile. Showing Phoreus: the beginning of law making
법학을 묘사한 육각형 패널입니다.
아래층에는 육각형 판넬, 로젠지, 조각상이 있습니다.

1302년 초대 대성당 작품 거장 아르놀포 디 캄비오가 서거하고 30여 년의 중단 끝에 [1]1334년 유명한 화가 지오토 디 본도네가 그의 후계자로 지명되었다.당시 그는 67세였다.지오토는 성당을 위한 캄파닐레(종탑)의 설계와 건설에 그의 에너지를 쏟았다.그는 13세기 전반부터 장인에 대한 건축가-디자이너의 자율성 덕분에 뛰어난 건축가가 되었다.첫 번째 돌은 1334년 [2]7월 19일에 놓여졌다.아르놀포 디 캄비오가 적용한 대로 그의 디자인은 대성당의 다색화와 조화를 이루었고, 탑이 마치 페인트칠을 한 것처럼 보이게 했다.그는 또한 디자인에서 캄파닐의 엄격한 선형 그림 대신 키아로스쿠로와 원근법을 적용했다.그리고 그는 고딕 양식의 건물의 필리그리 골격 대신, 기하학적인 패턴으로 색칠된 대리석 표면을 적용했다.

그가 1337년에 사망했을 때, 그는 카라라의 하얀 대리석, 프라토의 녹색 대리석, 시에나의 붉은 대리석의 기하학적인 무늬와 같은 대리석 외부 호안만을 가지고 아래층을 마감했다.이 하층은 3면에 각각 7개씩 육각형 판넬로 부조를 장식하고 있다.1348년 출입문이 넓어졌을 때, 두 개의 패널이 텅 빈 북쪽 면으로 옮겨졌고, 훨씬 후에야, 1437년 루카 델라 롭비아로부터 다섯 개의 패널이 더 의뢰되었다.숫자 "7"은 성경에서 특별한 의미를 가지고 있습니다: 그것은 인간의 완벽함을 상징합니다.

예술적 친자성을 이 패널들의 탓으로 돌리기는 어렵다.일부는 지오토가 직접, 다른 일부는 안드레아 피사노가 만들었을지도 모른다.

이 작품을 통해, 지오토는 브루넬레스키 (플로렌스 성당의 돔)와 알베르티 (논문 De re aedificatoria, 1450)와 함께 이탈리아 르네상스 건축의 창시자 중 한 명이 되었다.

지오토는 이미 침례교회의 남쪽 문으로 유명한 안드레아 [1]피사노에 의해 1343년에 작품 마스터로 승계되었다.그는 지오토의 설계를 꼼꼼히 따라 종탑을 계속 지었다.그는 낮은 층의 지오토 위에 이번에는 로젠지 모양의 판넬로 장식된 두 번째 페시아(1347–1341년)[dubious – discuss]를 추가했다.그는 두 개의 층을 더 지었는데, 각 층에 네 개의 틈새가 있지만, 두 번째 줄의 틈새는 비어 있다.건설은 흑사병이 발생한 1348년에 중단되었다.

피사노는 1359년에 [1]종탑을 완성한 큰 창문과 함께 꼭대기 세 층을 지은 프란체스코 탈렌티에 의해 그의 차례가 되었다.그는 지오토가 설계한 첨탑을 건설하지 않았고, 따라서 설계 높이를 122미터(400피트)에서 84.7미터(277.9피트)로 낮췄다.플로렌스와 주변 언덕의 경치가 아름다운 정상은 414계단을 오르면 닿을 수 있다.

예술 작품

요로 내시경 검사 관행을 묘사하는 의학을 대표하는 캄파닐의 릴리프.

현재 캄파닐에 있는 모든 예술 작품들은 모조품이다.원본은 1965년에서 1967년 사이에 제거되었고[3] 지금은 대성당 뒤에 있는 두오페라 델 두오모 박물관에 전시되어 있다.

육각형 패널

동쪽에 있는 육각형 패널.왼쪽에서 오른쪽으로: 농업, 축제 예술, 건축.

아래쪽의 육각형 패널은 창세기에서 영감을 받아 서쪽에서 시작되는 인류의 역사를 묘사하고 있습니다.

  • 남성과 여성의 창조:아담의 창조, 이브의 창조, 우리의 첫 번째 부모의 노동; 로렌조 기베르티는 지오토가 [3]만든 "처음 두" 창조물의 점토 모형을 봤다고 주장했다.
  • "기계 예술"과 "창조 예술"의 시작(성경에 따르면):야발(동물 사육), 주발(음악, 하프, 오르간), 투발카인(최초의 대장장이), 노아(최초의 농부).이 시리즈는 캄파닐의 남쪽과 동쪽에서 계속된다.
니노 피사노의 "유클리드"는 현재 두오모 박물관에 있다.

창세기 패널은 니노 피사노에게 주발, 안드레아 피사노의 조수에게 튜발케인을 제외한 안드레아 피사노에게 귀속된다.

남쪽의 7개의 육각형 패널은 지오니투스(천문), 건축의 예술, 의학, 사냥, 양모 가공, 포로네우스(입법), 다이달로스(비행)를 보여준다.지오니투스와 건축술은 그의 작업장에서, 메디신과 포로네우스는 니노 피사노에게 돌아갔다.

동쪽에는 출입문 때문에 패널이 5개밖에 없어요.그것들은 '자유주의 예술'을 묘사한다: 항해, 사회 정의, 농업, 축제의 예술 그리고 유클리드.처음 세 개의 패널은 안드레아 피사노에 의한 것이고, 마지막 두 개는 니노 피사노에 의한 것이다.루넷에 나오는 "마돈나와 아이"와 현관 문 위의 문짝 위에 있는 "두 예언자와 구원자"는 둘 다 안드레아 피사노의 작품이다.

북쪽의 육각형 패널은 조각, 피디아스, 그림, 조화, 문법, 논리, 변증법 (플라톤과 아리스토텔레스로 대표됨), 음악과 시 (오르페우스로 대표됨), 기하학과 산수를 묘사한다.첫 번째 패널은 안드레아 피사노, 두 번째 패널은 니노 피사노, 나머지 패널은 루카 델라 롭비아가 맡았다.마지막 5개의 패널은 캄파닐레와 성당 사이의 높은 통로를 제거한 후 추가되었다.

로젠지

다음 층의 로젠지는 이미 다른 스타일을 보여주고 있다: 대리석 형상은 파란색 마졸리카를 배경으로 두드러진다.이러한 우화적 표현은 거의 모두 안드레아 피사노 또는 그의 학파에 기인한다.

  • 서쪽:행성들 - 토성, 목성, 화성, 태양, 금성, 수성, 달. (금성과 수성은 니노 피사노에 기인한다.)
  • 남쪽:3가지 신학적인 덕목과 4가지 주요 덕목 - 믿음, 자선, 희망, 신중, 정의, 절제, 용기 (신앙은 지노 미켈리 다 카스텔로에 귀속됨)
  • 동쪽: 천문학, 음악, 기하학, 문법, 수사학, 논리학, 산술. (기하학과 수사학은 안드레아 피사노, 천문학을 제외한 다른 것들은 지노 미켈리 다 카스텔로)
  • 북쪽:세례, 고해성사, 결혼, 성서, 확인, 성체, 익스트림 유니온.그들은 모두 마소 디 방코에게 귀속되지만, 마트리모니는 지노 미켈리 다 카스텔로에 귀속된다.

틈새에 있는 조각상들

5303 - Firenze - Campanile di Giotto - Foto Giovanni Dall'Orto, 27-Jan-2008.jpg

다음 층에는 양쪽에 네 개의 조각상이 틈새에 있다.그것들은 다양한 시기에 조각되어 왔다.

  • 서쪽에 있는 네 개의 조각상은 안드레아 피사노에 의해 조각되었고 1343년부터 시작되었다.이 고딕 양식의 조각상들은 뒷부분이 미완성인 부조이다.그들은 티부르틴 시빌, 데이비드, 솔로몬, 에리스레이아 시빌을 대표한다.
  • 남쪽의 네 예언자들은 1334년에서 1341년 사이에 이미 더 고전적인 양식과 연대를 가지고 있다.모세의 조각상과 네 번째 조각상은 마소 디 방코의 것으로 여겨진다.
  • 동쪽에 있는 4명의 예언자와 총대주교는 1408년부터 1421년까지 거슬러 올라간다: 도나텔로의 수염 없는 예언자(아마 그의 친구인 건축가 필리포 브루넬레스키의 초상화), 수염이 있는 예언자(아마 난니 디 방코에 의해), 아브라함과 아이작(도나텔로와 난니 디 방코에 의해), 펜사토레(펜토레)
  • 북쪽에 있는 네 개의 조각상들은 1420년과 1435년 사이에 추가되었다: 예언자 (아마 난니 디 방코에 의해, 그러나 도나텔로가 서명), 하바쿠크 (고통스럽고 수척한 예언자, 메디시스의 적 조반니 키에리치니를 묘사하는 도나텔로의 걸작), 예레미아스 (도나텔로, 또 다른 프란체스코에 의해 묘사됨)., Abdias (난니 디 방코 지음)
종탑에서 보기(비디오)

상위 3개 레벨

이 층들은 1348년부터 1359년까지 작품 마스터였던 프란체스코 탈렌티에 의해 지어졌다.각 레벨은 낮은 레벨보다 크고 모든 차원에서 그 너머로 확장되어 크기 차이가 원근법의 영향을 정확하게 상쇄합니다.그 결과, 탑의 꼭대기 세 층은 아래에서 보았을 때 크기가 정확히 같아 보입니다.세로 창문은 시에나 캄파닐레에서 가져온 모티브인 벽을 열어줍니다.첨탑 대신, Talenti는 큰 돌출된 테라스를 건설했다.

부조, 동상, 훈장은 중세 학문의 [clarification needed]철학으로 해석될 때 일관성 있는 전체를 이룬다.

종소리

지오토의 캄파닐에는 7개의 종이 있다.

아니요. 이름. 주조년도 설립자 직경
(mm)		 체중
(kg)		 메모
1 캄파논 1705 안토니오 페트리, 플로렌스 2000 5385 A2
2 라미세리코르디아 1808 카를로 모레니 1520 ~2100 C3
3 아포스토리카 1957 폰데리아 바리고지 1250 1200 D3
4 아눈지아타 1956 폰데리아 바리고지 1150 856.5 E3
5 마터 데이 1956 폰데리아 바리고지 950 481.3 G3
6 라순타 1956 폰데리아 바리고지 850 339.6 A3
7 림마콜라타 1956 폰데리아 바리고지 750 237.8 B3

메모들

  1. ^ a b c d Zucconi, Guido (1995). Florence: An Architectural Guide (2001 Reprint ed.). San Giovanni Lupatoto (Vr): Arsenale Editrice. ISBN 978-88-7743-147-9.
  2. ^ Giotto di Bondone. Encyclopædia Britannica. 2007.
  3. ^ a b Eimerl, Sarel (1967). The World of Giotto: c. 1267–1337. et al. Time-Life Books. p. 160. ISBN 0-900658-15-0.

레퍼런스

  • Jepson, Tim (2001). The National Geographic Traveler Florence & Tuscany. Washington, D.C.: National Geographic Society. ISBN 978-90-215-9720-1.
  • Wirtz, Rolf C. (2005). Kunst & Architektur, Florenz (in German). Tandem Verlag GmbH. ISBN 978-3-8331-1576-9.
  • Montrésor, Carlo (2000). The Opera del Duomo Museum in Florence. Florence, Italy: Mandragora. ISBN 978-88-85957-59-6.
  • von Schlosser, Julius (1896). Quellenbuch zur Kunstgeschichte des abendländischen Mittelalters. Ausgewählte Texte des vierten bis fünfzehnten Jahrhunderts, gesammelt von Julius von Schlosser (in German). Wien, C. Graeser. ISBN 978-88-7166-096-7. (플로렌타인 미술과 중세 학설의 관계를 기술합니다.)
  • Giorgio Verdiani, Firenze delle Torri: Architetture verticali e loro intorno, Firenze, Alinea 2005 ISBN 88-8125-647-9

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 지오토의 종탑과 관련된 미디어가 있습니다.

좌표:43°46°22°N 11°15′19″e/43.772895°N 11.255235°E/ 43.772895, 11.255235