게리 게임

Geri's Game
제럴드 게임과 혼동하지 마십시오.
게리 게임
Poster for Geri's Game
필름포스터
연출자얀 핀카바
작성자:얀 핀카바
제작자카렌 두필호
스타링밥 피터슨
편집자짐 칼렛
음악별구스 비세르
생산.
회사
배포자부에나 비스타 픽처스
출고일자
러닝타임
5분.
나라미국

《게리의 게임》(Geri's Game)은 픽사가 제작하고 얀 핀카바가 각본과 감독을 맡은 1997년 미국의 컴퓨터 애니메이션 단편 영화입니다. 자신과 체스 게임에서 경쟁하는 게리라는 이름의 노인을 보여주는 이 단편은 픽사의 첫 번째 영화로 인간을 주인공으로 등장시켰습니다. 게리는 이후 토이 스토리 2에서 밥 피터슨 대신 조나단 해리스가 목소리를 낸 "청소부"로 카메오로 출연했습니다.

게리의 게임은 픽사의 마지막 단편인 닉스낙(Knick Knack)이 스튜디오의 첫 장편 영화뿐만 아니라 텔레비전 광고 제작에 집중하기 위해 대기했던 스튜디오의 단편 영화 시리즈를 재점화하려는 노력의 일환으로 8년 만에 출시되었습니다. 그것은 최초의 컴퓨터 애니메이션 영화인 토이 스토리가 될 것입니다. 전담 연구 개발 팀은 영화 제작자들과 함께 인간 캐릭터를 애니메이션화하는 부담에서 벗어날 수 있는 방법을 고안하여 캐릭터에 옷의 자연스러운 움직임을 모방하는 사내 컴퓨터 시뮬레이션으로 이어졌습니다. 1978년 Edwin Catmull이 부분적으로 개척했지만 NURBS 표면을 선호하여 대부분 무시된 기술인 세분화 표면 모델링은 인간 캐릭터 자체에 자연스러운 움직임과 사실적인 피부 질감을 제공하는 데 사용되었습니다.

게리의 게임은 1997년 11월 24일 개봉하여 이듬해 아카데미 단편 애니메이션상을 수상했습니다. 이 영화는 나중에 다음 해 픽사의 두 번째 장편 영화인 버그스 라이프의 극장 개봉과 함께 상영되었으며, 따라서 단편 영화와 장편 영화를 결합하는 픽사 전통의 일부가 되었습니다.

줄거리.

텅 빈 도시 공원에서 타이틀 캐릭터인 게리는 테이블에서 나뭇잎을 날리고 체스판을 세웁니다. 그는 보드의 반대쪽으로 이동하여 안경을 벗거나 교체함으로써 자신과 체스 게임을 진행합니다. 안경을 쓰지 않고 검은 색으로 노는 '플레이어'는 공격적이고 자신감이 있는 반면, 흰 색으로 노는 안경을 쓴 '플레이어'는 소심하고 실수를 여러 번 합니다. 카메라 작업은 결국 두 사람이 실제로 게임을 하는 것처럼 보이게 만들고, 심지어 "검은" 게리의 손과 "흰" 게리의 몸을 같은 프레임으로 보여줍니다. 자신감 있는 플레이어는 곧 킹을 제외한 소심한 플레이어의 모든 조각을 캡처합니다. 소심한 플레이어는 심장마비를 일으키고 땅에 떨어져 빠르게 자신의 맥박을 잡기 시작하는 다른 플레이어를 놀라게 합니다. 소심한 플레이어는 몰래 판을 뒤집기 때문에 자신감 있는 플레이어는 왕만 남았고, 자신의 모든 조각을 거의 가지고 있습니다. 그리고는 일어나서 자신감 있는 선수에게 자신은 괜찮다고 밝히고 차례를 돌립니다. 혼란스럽고 화가 난 자신감 있는 플레이어는 왕을 쓰러뜨리고 패배를 인정하고 소심한 플레이어에게 가짜 이빨이라는 상품을 줍니다. 카메라는 관중들에게 한 사람만이 내내 게임을 하고 있다는 것을 상기시키기 위해 확대됩니다.

발전

게리의 게임(Geri's Game)은 1989년 닉 낵(Knick Knack)이 개봉한 이래 픽사의 첫 오리지널 단편 영화였습니다. 다른 감독들과 작가들이 토이 스토리의 제작에 몰두하고 있을 때 1993년 스튜디오에 합류하여 TV 광고 작업을 하고 총괄 프로듀서인 Darla K에게 지속적으로 접근해 온 Jan Pinkava가 감독과 각본을 맡았습니다. 앤더슨은 스튜디오에서 새로운 단편 영화를 만들자는 제안을 받았습니다.[2]

초기수상

단편 작업은 토이 스토리가 출시된 직후와 벅스 라이프의 초기 제작 중에 에드 캣멀이 새로운 애니메이터와 스토리텔러를 픽사로 끌어들이는 방법뿐만 아니라 스튜디오의 연구 개발을 더욱 추진하는 방법으로 단편 영화 제작을 부활시켜야 한다고 결정했을 때 시작되었습니다.[3] 8년 만에 처음으로 만들어진 이 단편들 중 첫 번째로, 캣멀은 픽사가 인간을 주인공으로 하는 이야기를 만들기를 원했습니다. 앤더슨의 제안에 그는 핀카바에게 손을 내밀어 쇼트를 지휘했습니다.[2] 핀카바 자신에 따르면 캣멀은 단편이 인간 캐릭터를 주인공으로 하고 그 이면에 유용한 이야기가 있는 한 감독할 수 있다고 말했습니다.[2]

개념을 구상하려고 할 때, 핑카바는 한 가지 캐릭터만 등장하는 이야기를 생각해 낼 수 있을지 자문했습니다. 예술적 우위를 제공하고 기술적인 면에서 개발을 쉽게 할 수 있는 단 하나의 스타일리시하지만 신뢰할 수 있는 인간 캐릭터를 생각해 내는 것은 충분히 어려웠습니다.[3][2] 그는 틴 토이에 등장하는 유아 캐릭터인 [4]빌리의 극과 극 나이 부문에 속하는 노인 캐릭터를 디자인했고, 픽사의 초기 인간 캐릭터 제작 시도 중 하나입니다. 그는 빌리가 아기의 몸짓으로 애니메이션을 만드는 것과 비슷하게 노인의 몸짓 언어로 캐릭터를 애니메이션화하는 것이 흥미로울 것이라고 느꼈습니다.

스토리 진화

스토리보드와 브레인스토밍 아이디어를 가지고 시간을 보낸 후, 핑카바는 한 노인 남성 캐릭터가 등장하는 3가지 다른 컨셉을 생각해냈습니다; 이 컨셉들 중 하나는 그가 엘리베이터를 타고 장난스럽게 오르내리는 것이었고, 다른 컨셉은 그가 자신과 체스 게임을 하는 것이었습니다. 후자의 아이디어는 핀카바와 그의 나이든 친척들이 체스를 사랑하는 것에서 영감을 받았는데, 특히 그의 할아버지는 종종 자신만 가지고 게임의 라운드를 하는 열성적인 체스 선수였습니다.[5][2]

핀카바는 체스 이야기의 초기 애니메이션 버전을 던졌고 거절당했고 다시 시작하고 이야기를 더 발전시킬 수 있는 두 번째 기회가 주어졌습니다. 좀 더 구조화된 줄거리로 두 번째 시구를 한 후, 프로젝트에 청신호가 켜졌고 카렌 두필호가 프로젝트를 제작하기 위해 발행되었습니다.[2]

체코슬로바키아에서 자란 핀카바는 체코의 영화제작자이자 이야기 작가인 지 ř리 트른카의 작품, 특히 그의 스톱 모션 인형 영화에서 영감을 받았습니다. 트른카의 캐릭터들은, 대개 인간의 캐릭터들로, 방대하게 양식화된 신체와 얼굴 특징을 가진 마리오네트 인형들이었는데, 핀카바는 게리의 캐릭터 디자인에 어느 정도 적용되었습니다. 코와 턱 같은 얼굴적인 특징을 가지고 있습니다.[2] 핑카바는 마지막 모습에 정착하기 전에 게리를 위해 다양한 디자인의 여러 장의 마켓을 제작했고, 그 후 제롬 란프트에 의해 구워지고 픽사의 애니메이션 소프트웨어로 디지털 스캔 된 3D 점토 모형으로 조각했습니다. (란프트는 처음에 그 캐릭터를 위해 머리와 손으로 작업한 점토 조각가였습니다. 그러나 모델을 조정하는 방법에 대한 지속적인 제안을 받은 후, 그는 핀카바에게 조각 도구를 건네며 웃으며 "네가 해"라고 간단히 말했다고 합니다.[2]

기술

게리의 목소리는 픽사 작가 밥 피터슨에게서 나왔습니다.[6] 피터슨은 픽사가 스튜디오를 기술적으로 새로운 수준으로 끌어올릴 수 있는 단편 영화를 만들 수 있기를 원했고, 특히 픽사가 설득력 있게 보이는 피부와 사실적인 천 애니메이션을 모두 보여줄 수 있는 캐릭터가 등장하는 단편 영화를 만들기를 원했습니다.[2] 인간 주인공을 주인공으로 한 최초의 픽사 단편 영화인 게리 게임은 인간과 천의 애니메이션을 새로운 차원으로 끌어올리기 위한 목적으로 제작되었습니다.[7][8][9] 신뢰할 수 있는 3D 인간 캐릭터를 제작하는 목표를 달성하기 위해 두 사람이 프로젝트를 위한 연구를 수행하게 되었습니다. 역동적인 천 시스템을 위해 물리학 뒤에 있는 계산을 한 마이클 캐스와 세분화 표면을 사용한 토니 드로즈는 Catmull이 실리콘 그래픽스 설립자 짐 클라크와 함께 발명한 기술로, 보다 실제와 같은 피부 표면을 가능하게 했습니다.[2][10]

이전에는 대부분의 3D 캐릭터 표면이 여러 개의 균일하지 않은 합리적인 B-스플라인(NURBS)을 사용하여 만들어졌는데, 이는 덜 표현적인 움직임을 만들고 모델이 자주 찢어지게 만들었습니다. 캐릭터의 피부를 하나의 큰 표면으로 만드는 세분화 표면 처리를 사용하면 물체의 움직임을 더 원활하게 할 수 있을 뿐만 아니라 세부적인 부분도 더 복잡하게 할 수 있습니다. DeRose는 Washington 대학에서 이 기술을 연구해 왔으며, 이미 CAD 제작자들에게 세분화된 표면을 가져왔고, 그들은 NURBS에 대한 믿음을 가지고 있었고, 픽사로 가져오기 전에 훨씬 더 수용적이었습니다.[3]

의류 쪽에서, Kass는 끝없이 노력한 끝에 천의 움직임을 모방/시뮬레이션할 수 있는 시스템을 만드는 데 성공했고, 그 시점에서 연구팀은 자신들이 모델로 삼은 정장 재킷이 기본적인 T 포즈를 벗어난 Geri의 움직임과 맞지 않는다는 것을 깨달았습니다. 핀카바에 따르면, 스티브 잡스는 이 문제에 대해 들은 후, 그들이 게리를 위한 옷을 디자인하는 것을 돕기 위해 재단사 조르지오 아르마니를 영입함으로써 그를 돕겠다고 제안했지만, 그는 결국 거절했습니다.[2] 동적 천 시뮬레이터의 개발은 애니메이터의 작동 방식에 몇 가지 변화를 주었습니다. 예를 들어 애니메이션이 완성되면 자동으로 게리의 재킷을 삽입하고 움직임을 계산하는 시뮬레이터로 보내야 했습니다. 게리는 또한 시뮬레이션을 진행하기 위해 30프레임 전에 애니메이션을 제작해야 했고, 애니메이션 제작자들은 카메라 밖 신체 부위가 만장일치로 진행되도록 함으로써 시뮬레이션 프로그램이 옷을 움직이는 방법에 영향을 미치기 때문에 "바람을 피울" 수 없었습니다.[3]

다른 픽사 단편들과 마찬가지로, 게리의 게임에는 음성 대화가 포함되어 있지 않으며, 따라서 주인공의 행동과 표현에 의해서만 구동됩니다. 영화의 이야기를 전달하는 능력을 더욱 강화하기 위해 이전의 조작 방법과 비교하여 게리의 얼굴 조작에 추가적인 세부 사항을 넣었고, 조작자 Paul Aichelle는 캐릭터에게 애니메이터가 사용할 수 있도록 수백 개의 얼굴 조작 장치를 제공했습니다.[2] 이 새롭고 더 자세한 조작 방법은 같은 시기에 작업되고 있던 버그의 삶에 계속 사용되었습니다.[2]

직원

픽사에서 만든 이전의 단편 영화들과 마찬가지로, 게리의 게임은 픽사의 임시 직원들에 의해 만들어졌고, 스튜디오의 장편 영화에서 일하는 사람들과는 별개였습니다. Pinkava에 따르면 천 시뮬레이션을 개발하는 데 할당된 시간 때문에 제작하는 데 약 1년이 걸렸습니다.[2] 단편이 만들어지는 동안 대부분의 픽사 스튜디오는 버그의 삶을 만드는 데 몰두했습니다. 그럼에도 불구하고, 프로젝트에 참여한 18명의 다른 애니메이터들이[3] 있었습니다(단순한 흥미로[2] 인해 몇 장면을 기고한 픽사 스토리 작가 피트 독터를 포함). 존 라세터는 버그의 삶을 연출하는 데 몰두했음에도 불구하고 게리가 자신의 다른 자아가 심장마비를 일으키고 넘어지는 것을 본 후 그가 괜찮은지 확인하는 장면을 추가할 것을 제안했습니다. 라세터는 전체 장면을 핑카바에게 물리적으로 연출했습니다.[2]

풀어주다

게리의 게임은 1997년 11월 24일 캘리포니아 산타 모니카의 램플 모니카 극장에서 초연되었습니다.[1] 이 영화는 1998년 픽사의 두 번째 장편 영화인 버그스 라이프의 극장 개봉에도 첨부되었으며,[11] 이후 이 영화의 VHS와 DVD 개봉에도 등장했습니다.[12]

상

1998

참고문헌

  1. ^ a b Pixar Animation Studios (November 24, 1997). "Question: Where Can You Get a Glimpse of the Future of Animation?; Answer: At an Exclusive Screening - From the Makers of 'Toy Story' - Tonight!". The Free Library. Retrieved March 30, 2013.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p "'Geri's Game' Turns 20: Director Jan Pinkava Reflects On The Game-Changing Pixar Short". Cartoor Brew. 25 November 2017. Retrieved November 26, 2017.
  3. ^ a b c d e Robertson, Barbara (February 1998). "Meet Geri: The New Face of Animation" (PDF). Computer Graphics World. Retrieved May 7, 2018.
  4. ^ "Tin Toy 1988 Film Short Pixar". YouTube. Retrieved February 25, 2021.[죽은 유튜브 링크]
  5. ^ "Interview with Jan". Pixar. February 2002. Archived from the original on March 4, 2012. Retrieved August 13, 2014.
  6. ^ "Geri's Game (1997)". British Film Institute. Archived from the original on September 28, 2016. Retrieved September 10, 2016.
  7. ^ Geri's Game - Fixar의 Wayback Machine에서 보관된 비하인드 2012-04-14
  8. ^ 로버트슨, 바바라. '게리를 만나다' 애니메이션의 새로운 얼굴" Wayback Machine, Computer Graphics World, 1998에 보관된 2011-05-11.
  9. ^ DeRose, T; Kass, M; Truong, T (1998), "Subdivision surfaces in character animation" (PDF), Proceedings of SIGGRAPH 1998, archived from the original (PDF) on 2007-01-13
  10. ^ "Subdivision Surfaces in Character Animation" (PDF). graphics.pixar.com. Retrieved 14 April 2015.
  11. ^ Maslin, Janet (25 November 1998). "A Bug's Life (1998)". The New York Times. Retrieved 6 May 2012.
  12. ^ "The $152 Million Hit Movie That Broke All Thanksgiving Box Office Records". Pixar. 29 January 1999. Archived from the original on December 30, 2010. Retrieved May 6, 2012.
  13. ^ "The 70th Academy Awards (1998) Nominees and Winners". The Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Retrieved April 6, 2012.

외부 링크