프레디 허바드

Freddie Hubbard
프레디 허바드
Hubbard performing in Rochester, New York, 1976
허버드에서의 퍼포먼스
1976년 뉴욕 로체스터
배경 정보
생년월일프레드릭 드웨인 허바드
태어난(1938-04-07) 1938년 4월 7일
미국 인디애나 주 인디애나폴리스
죽은2008년 12월 29일 (2008-12-29) (70세)
셔먼 오크스, 캘리포니아, 미국
장르재즈
직업
  • 음악가
  • 밴드 리더
  • 작곡가
기기
액티브 년수1958–2008
라벨

프레드릭 드웨인 허바드(Frederick Dewayne Hubbard, 1938년 4월 7일 ~ 2008년 12월 29일)는 미국의 재즈 트럼펫 [1]연주자이다.그는 1960년대 초부터 비밥, 하드밥, 포스트밥 스타일을 연주했다.그의 틀림없고 영향력 있는 음색은 모던 재즈와 [2]비밥에 대한 새로운 관점에 기여했다.

경력 시작

허바드는 인디애나주 인디애나폴리스에 있는 아스널 기술 고등학교에서 학교 밴드에서 멜로폰과 트럼펫을 연주하기 시작했다.스탠 켄튼과 함께 사이드맨으로 활동했던 트럼펫 연주자 리 카츠만은 인디애나폴리스 심포니 오케스트라의 수석 트럼펫 연주자인 맥스 우드베리와 함께 아서 조던 음악원(현 버틀러 대학 조던 예술대학)에서 공부할 것을 권했다.10대 때 허바드는 웨스, [3]몽고메리 형제와 함께 현지에서 일했고 베이시스트 래리 리들리, 색소폰 연주자 제임스 스폴딩과 함께 일했다.1958년, 20세의 나이로, 그는 뉴욕으로 이사하여 필리 조 존스, 소니 롤린스, 슬라이드 햄튼, 에릭 돌피, J. 존슨, 퀸시 [3]존스 등 그 시대의 최고의 재즈 연주자들과 함께 연주하기 시작했다.1960년 6월 19일, 허바드는 블루 노트 레코드와의 계약 초기에 색소폰 연주자 티나 브룩스, 피아니스트 맥코이 타이너, 베이스 연주자 샘 존스, 드러머 클리포드 자비스 등과 함께 리더로서 그의 첫 번째 레코드를 만들었다.6일 후 그는 브룩스에게 은혜를 갚고 트루 블루에 그와 함께 녹음했다.

1960년대

1960년 12월, 콜먼이 돈 [4]체리와 함께 공연하는 것을 들은 후, 허바드는 오넷 콜먼의 프리 재즈에 초대되었다.

그 후 1961년 5월 허바드는 존 콜트레인의 애틀랜틱 레코드 최종 녹음 세션인 올레 콜트레인에서 연주했다.콜트레인은 또한 올레가 출연한 허바드, 에릭 돌피, 아트 데이비스를 고용하여 올레 직후부터 시작된 콜트레인의 첫 번째 앨범인 아프리카/브래스를 녹음했다.1961년 8월, 허바드는 색소폰 연주자 웨인 쇼터와의 첫 콜라보레이션이기도 한 Ready for Freddie (Blue Note)를 녹음했다.허바드는 1961년 [3]말 아트 블레이키의 재즈 메신저에서 리 모건을 대신하면서 쇼터의 밴드메이트가 되었다.그는 카라반, 우게츠, 모자이크, 그리고 Free for All을 포함한 재즈 메신저에서 가장 호평을 받았던 시기 중 하나였던 블레이키와 함께 10개 이상의 라이브 및 스튜디오 녹음에서 연주했습니다.1960년대에 그는 블루노트의 밴드 리더로서 8장의 스튜디오 앨범을, 사이드맨으로서 [5]24장 이상을 녹음했다.허바드는 1966년까지 블레이키와 함께 남아 블루노트의 동료 제임스 스폴딩, 피아니스트 케니 배런, 드러머 루이스 [3]헤이스가 참여한 여러 소규모 그룹 중 첫 번째 그룹을 결성했다.이 그룹은 대서양을 위해 기록했습니다.

클리포드 브라운과 모건의 초기 영향에서 벗어나 자신만의 사운드를 개발하기 시작했고 트럼펫으로 [6]다운비트 재즈 매거진 뉴스타 상을 받은 것도 이 시기였다.

1960년대 내내, 허바드는 올리버 넬슨의 The Blues and Abstract Truth, 에릭 돌피의 Out to Lunch!, 허비 핸콕의 Maiden Voyage, 그리고 웨인 쇼터의 Speak No [7]Evil을 포함한 그 시대의 가장 중요한 앨범들 중 일부에서 사이드맨으로 연주했다.허바드는 "한 발은 '조음' 재즈로, 다른 한 발은 무음 캠프에서 [8]서 있는 음악가 세대 중 가장 뛰어난 트럼펫 연주자"로 묘사되었다.그는 결코 1960년대의 자유로운 재즈를 완전히 수용하지는 않았지만, 그는 두 개의 획기적인 앨범에 출연했다.콜맨의 프리 재즈와 콜트레인의 어센션, 그리고 소니 롤린스의 "새로운 것" 트랙인 "East Broadway Run Down"(1966년 동명의 앨범)에서 엘빈 존스, 지미 게리슨과 함께 연주했다.

1970년대

허버드와 해리 아브라함

허바드는 1970년대에 크리드 테일러와 그의 음반사 CTI 레코드의 앨범 시리즈로 스탠리 터렌타인, 휴버트 로스와 조지 벤슨을 [9]제치고 가장 큰 인기를 누렸다.비록 그의 1970년대 초반 재즈 앨범인 Red Clay, First Light, Straight Life, 그리고 Sky Dive가 그의 최고 작품들 중 특히 좋은 평가를 받았고, 그가 10년 후에 녹음한 앨범들은 상업주의로 인해 비평가들로부터 공격을 받았다.퍼스트 라이트는 1972년 그래미상을 수상했으며 피아니스트 허비 핸콕과 리처드 윈즈, 기타리스트 에릭 게일과 조지 벤슨, 베이시스트 론 카터, 드러머 잭 드조네트, 타악기 연주자 에어토 모레이라를 [10]포함했다.1994년, 허바드는 시카고 재즈 보컬리스트 겸 공동작곡가인 캐서린 휘트니와 함께 퍼스트 [11]라이트의 음악에 맞춰 가사를 만들었다.

1977년 허바드는 허비 핸콕, 토니 윌리엄스, 론 카터, 웨인 쇼터가 출연했던 올스타트 V.S.O.P. 밴드에 합류했다.허바드를 제외한 모든 멤버들은 1960년대 중반의 마일즈 데이비스 퀸텟 [3]멤버였다.이 그룹의 여러 라이브 녹음은 V.S.O.P, V.S.O.P로 발매되었습니다. 퀸텟, V.S.O.P. 콜로세움의 폭풍(1977년)과 V.S.O.P. Live Under the Sky (1979년)[2]

1978년 빌리 조엘 앨범 52번가에 수록된 곡 잔지바르(1979년 그래미상 최우수 앨범상 수상자)에서 허바드의 트럼펫이 연주됐다.이 트랙은 허바드의 공연 중에 페이드로 끝난다.2004년형 빌리 조엘 박스 세트 마이 라이브스에서 미공개 버전이 출시되었습니다.

만년

1977년 샌프란시스코, 그레이트 아메리칸 뮤직 홀 프레디 허바드

1980년대에 Hubbard는 빌리 차일즈, 래리 클라인 등과 함께 다시금 재즈 그룹을 이끌었고, 미국과 유럽의 콘서트나 페스티벌에서 연주했으며, 종종 조 헨더슨과 [3]함께 하드 밥과 모달 재즈 곡의 레퍼토리를 연주했다.허바드는 1980년과 1989년(바비 허처슨과 함께) 몬테레이 재즈 페스티벌에서 연주했다.그와 우디 쇼는 블루노트의 공동 리더로서 두 장의 앨범을 녹음했고 1985년부터 1987년까지 라이브 콘서트를 함께 했다.1987년, 그는 스타더스트 [3]앨범에서 베니 골슨과 공동 리더였다.1988년, 그는 네덜란드에서 열린 약혼식에서 블레이키와 다시 한 번 팀을 이루었고, 그 결과 Feel the [3]Wind가 탄생했다.1988년 허바드는 엘튼 존과 함께 연주하면서 존의 Reg Strikes Back 앨범의 "Mona Lisas and Mad Hatters (Part Two)" 트랙에서 트럼펫과 플루겔혼, 트럼펫 솔로를 연주했다.1990년 그는 재즈 보컬리스트 살레나 [3]존스와 함께 엘빈 존스, 소니 포춘, 피아니스트 조지 듀크와 베니 그린, 베이스 연주자 론 카터, 루퍼스 리드가 출연한 미일 콘서트 패키지의 헤드라인을 맡았다.그는 또한 라이브 앳 더 바르샤바 재즈 페스티벌([2]Jazzman 1992)이 녹음된 바르샤바 재즈 페스티벌에서도 공연을 했다.

1992년 오랜 건강 문제와 입술 부상으로 윗입술이 파열되고 그 후 감염이 발병한 후, 허바드는 비록 그의 선수 [12]생활 초기에 세운 높은 수준은 아니더라도, 다시 가끔 연주와 녹음을 했다.그의 최고 기록은 그의 [13]분야에서 최고 기록과 어깨를 나란히 했다.

유산과 명예

2006년 국립예술기금은 허바드에게 재즈 부문 최고의 영예인 NEA 재즈 마스터상을 [6]수여했다.

2008년 12월 29일, 허바드는 11월 [14]26일 그가 겪은 심장마비로 인한 합병증으로 캘리포니아 셔먼 오크스에서 사망했다.

허바드는 말년에 미국 재즈 재단과 긴밀한 관계를 맺었다.그는 "제가 울혈성 심부전을 앓고 일을 할 수 없을 때, 재즈 재단은 몇 달 동안 대출금을 갚고 집을 구했어요!그 [15]사람들 덕분에 다행이다.재즈 재단의 미국 음악가 비상 기금은 그가 아플 때 그를 돌보았다.그가 죽은 후, 허바드의 사유지는 그의 이름으로 미국 [15]재즈 재단에 세금 공제 기부를 요청했다.

음반 목록

리더/공동 리더로서

각 릴리스의 마지막 녹음 세션을 초기 순서로 포함하는 정렬 가능한 테이블.

제목 녹음된
연도		 라벨. 방출된
연도
오픈 세서미 1960 블루 노트 1960
고잉 1960 블루 노트 1961
허브 캡 1961 블루 노트 1961
그루비! / 미샤프 1961 폰타나/블랙 라이온 1989
프레디를 위한 준비 1961 블루 노트 1962
프레디 허바드의 예술성 1962 충동! 1963
허브톤 1962 블루 노트 1963
머무를 곳 1962 블루 노트 1976
신체와 영혼 1963 충동! 1964
한계점! 1964 블루 노트 1964
요리사의 밤 (라이브) 1965 블루 노트 1965
Jam Gems: Left Bank에서 Jimmy Heath와 함께 산다. 1965 라벨 M 2001
블루 스피릿스 1965–66 블루 노트 1967
백래시 1966 대서양 1967
강속구: Live at the Left Bank 1967 하이에나 2005
높은 블루스 압력 1967 대서양 1968
영혼 실험 1968–69 대서양 1969
Without a Song: Live in Europe 1969 1969 1969 블루 노트 2009
검은 천사 1969 대서양 1970
허브 오브 허바드 1969 MPS 1970
레드 클레이 1970 CTI 1970
스트레이트 라이프 1970 CTI 1970
Sing Me a Songmy with Illhan Mimarolulu 1970 대서양 1971
퍼스트 라이트 1970 CTI 1971
스카이 다이브 1972 CTI 1973
프레디 허바드/스탠리 터렌타인 콘서트 1권 1973 CTI 1973
스탠리 터렌타인과의 콘서트 2권 1973 CTI 1973
영혼의 유지 1973 CTI 1974
고에너지 1974 컬럼비아 1974
글리암(라이브) 1975 CBS/소니 1975
리퀴드 러브 1975 컬럼비아 1975
윈드잼머 1976 컬럼비아 1976
기쁨의 번들 1977 컬럼비아 1977
슈퍼 블루 1978 컬럼비아 1978
러브 커넥션 1979 컬럼비아 1979
스카글리 1979 컬럼비아 1979
북해 재즈 페스티벌에서 라이브 1980 파블로 1980
미스트랄 1980 동아시아(일본)/자유 1981
전초기지 1981 엔자 1981
스플래시 ? 공상 1981
롤링(라이브) 1981 MPS 1982
Keystone Bop: Sunday Night (라이브) (조 헨더슨 & 바비 허처슨) 1981 프레스티지 1982
Keystone Bop Vol. 2: 금요일과 토요일 (라이브) (조 헨더슨 & 바비 허처슨) 1981 프레스티지 1996
Born to Be Blue 1981 파블로 1982
바람처럼 타세요 1981 엘렉트라/아수문 1982
그 이상 (라이브) 1982 메트로폴리탄 1999
백 투 버드랜드 1982 실시간 1983
스위트 리턴 1983 대서양 1983
장미 문신 1983 베이스테이트 1984
우디 쇼와의 더블 테이크 1985 블루 노트 1985
라이프 플라이트 1987 블루 노트 1987
우디 쇼와 함께하는 영원한 삼각형 1987 블루 노트 1987
아트 블레이키와 함께 바람을 느껴보세요 1988 타임리스 1989
시대가 바뀌고 있다. 1988 블루 노트 1989
Topsy –스탠다드 북 1989 알파 1990
볼리비아 1990–91 음악 마스터 1991
앳 재즈 잼버리 워자와 91: 마일즈에 대한 헌정 1991 스타버스트 2000
뚱뚱한 화요일에서 살다 1991 음악 마스터 1992
마일리지용 블루스 1992 알파 1992
MMTC: Monk, Miles, Trane 및 Cannon 1994–95 음악 마스터 1995
새로운 색상 2000 힙밥 2001
실측 2007 타임스퀘어 2008

컴파일

  • 극성 AC(CTI, 1975년)– 1971-73년에 기록

사이드맨으로서

주요 아티스트가 알파벳 순으로 정렬 가능한 테이블입니다.

메인 아티스트 제목 기록된 연도 라벨. 발매 연도
매니 알밤 도시의 영혼 1966 솔리드 스테이트 1966
Carl Allen and Manhattan 프로젝트 피카딜리 광장 1989 타임리스 1993
로베르토 아빌라 & 사라바 브라질로 오세요 1989 소네트 1989
조지 벤슨 애비 로드의 반대편 1969 A&M/CTI 1970
월터 벤튼 이 세상 밖으로 1960 재즈랜드 1960
아트 블레이키 모자이크 1961 블루 노트 1962
아트 블레이키 부하이나의 기쁨 1961 블루 노트 1963
아트 블레이키 아트 블레이키의 재즈 메신저와 함께하는 재즈 아워: 블루스 행진 1961 재즈 아워 1995
아트 블레이키 세 마리의 맹인 쥐 1961–62 유나이티드 아티스트스 1962
아트 블레이키 캐러밴 1962 리버사이드 1963
아트 블레이키 우게츠 1963 리버사이드 1963
아트 블레이키 교토 1964 리버사이드 1966
아트 블레이키 모두 무료 1964 블루 노트 1965
아트 블레이키 골든 보이 1963 콜픽스 1963
아트 블레이키 소울핑거 1965 조명 1965
빅 애플스 단풍 1989 포니 캐니언 2001
티나 브룩스 트루 블루 1960 블루 노트 1960
케니 버렐 갓 블레스 더 차일드 1971 CTI 1971
조지 케이블 케이블의 비전 1979 컨템포러리 1980
베티 카터 드롭핀싱스 1990 베베 1990
폴 챔버스 가세요 1959 비제이 1959
오넷 콜먼 무료 재즈:집단 즉흥 연주 1960 대서양 1961
존 콜트레인 올레 콜트레인 1961 대서양 1961
존 콜트레인 아프리카/브라스 1961 충동! 1961
존 콜트레인 승천 1965 충동! 1966
리처드 데이비스 리처드 데이비스를 위한 뮤즈 1969 MPS 1970
에릭 돌피 외향 바운드 1960 뉴 재즈 1960
에릭 돌피 점심 먹으러 가자! 1964 블루 노트 1964
케니 드류 저전류 1960 블루 노트 1961
찰스 얼랜드 지구를 떠나는 것 1973 프레스티지 1974
부커 ervin 부커 앤 브라스 1967 퍼시픽 재즈 1967
빌 에반스 인터플레이 1962 리버사이드 1963
조 패럴 소닉 텍스트 1979 컨템포러리 1980
커티스 풀러 소울스트림 트롬본의 보스 1960 워릭 1961
커티스 풀러 소울 트롬본 1961 충동! 1961
커티스 풀러 천공의 오두막 1962 충동! 1962
디지 길레스피, 클라크 테리, 오스카 피터슨 트럼펫 서밋이 오스카 피터슨 빅4를 만나다 1980 파블로 1980
디지 길레스피, 클라크 테리, 오스카 피터슨 얼터너티브 블루스 1980 파블로 1980
베니 골슨 1부터 10까지의 번호 선택 1960–61 아르고 1961
베니 골슨 Pop + Jazz = Swing — 재즈 파트도 Just Jazz로 발매! 1962 오디오 충실도 1962
베니 골슨 시간이 말한다 1982 베이스테이트 1983
베니 골슨 스타더스트 1987 데논 1987
덱스터 고든 다잉알라이 1961 블루 노트 1961
덱스터 고든 클럽하우스 1965 블루 노트 1979
덱스터 고든 시대 1972 프레스티지 1973
덱스터 고든 라운드 미드나잇의 반대편 1985 블루 노트 1986
슬라이드 햄프턴 슬라이드 햄튼과 그의 풍요의 뿔 1959 스트랜드 1959
슬라이드 햄프턴 구세주 수녀 1960 대서양 1960
슬라이드 햄프턴 드럼 스위트 1962 서사시 1964
허비 핸콕 테이킹 오프 1962 블루 노트 1962
허비 핸콕 엠피레아 제도 1964 블루 노트 1964
허비 핸콕 처녀 항해 1965 블루 노트 1965
허비 핸콕 부풀리다 1966 MGM 1967
허비 핸콕 VSOP 1976 컬럼비아 1977
허비 핸콕 VSOP퀸텟 1977 컬럼비아 1977
허비 핸콕 VSOP콜로세움의 폭풍 1977 CBS/소니 1977
허비 핸콕 V.S.O.P. 라이브 언더 더 스카이 1979 CBS/소니 1979
허비 핸콕 라운드 미드나잇(사운드트랙) 1985 컬럼비아 1986
지미 히스 쿼터 1961 리버사이드 1961
지미 히스 세 가지 위협 1961 리버사이드 1962
조 헨더슨 빅 밴드 1996 베베 1997
앤드루 힐 팍스 1965 블루 노트 2006
앤드루 힐 강박!!!!! 1965 블루 노트 1967
바비 허처슨 대화. 1965 블루 노트 1965
바비 허처슨 구성 요소들 1965 블루 노트 1966
바비 허처슨 너클빈 1977 블루 노트 1977
바비 허처슨 1번 고속도로 1978 컬럼비아 1978
밀트 잭슨 해바라기 1972 CTI 1973
밀트 잭슨 안녕히 계세요. "S.K.J."에서만 트럼펫을 울립니다. 1972 CTI 1974
빌리 조엘 52번가 - '잔지바르' 트럼펫만 1978 컬럼비아 1978
엘튼 존 레지스트라이크백 1987–88 로켓/수은 1988
J. J. 존슨 제이제이 주식회사 1960 컬럼비아 1961
퀸시 존스 아이 디그 댄서스 1960 수성. 1961
퀸시 존스 퀸텐스 1961 충동! 1962
퀸시 존스 골든 보이 1964 수성. 1964
퀸시 존스 I/We Had Ball 1964–65 조명 1965
퀸시 존스 우주에서의 보행 1969 A&M/CTI 1969
퀸시 존스 굴라 마타리 1970 A&M 1970
차카 칸 시대의 메아리 1981–82 블루 노트 1982
존 루이스 에센스 1960–62 대서양 1965
멜 루이스 멜 루이스와 친구들 1976 A&M/수평 1977
커크 라이트시 유혹 1991 타임리스 1991
제프 로버 물표지 1979 아리스타 1979
로니 매튜스 탕을 하고 있어! 1963 프레스티지 1964
재키 맥린 블루스니크 1961 엘렉트라/뮤지션 1962
모던 재즈 쿼텟 MJQ & Friends : 창립 40주년 기념행사 1992–93 대서양 1994
웨스 몽고메리 핑거픽' 1957–58 퍼시픽 재즈 1958
웨스 몽고메리 로드송 1968 A&M 1968
행크 모블리 롤콜 1960 블루 노트 1961
알퐁스 무종 그럼요. 1980 파우사 1980
올리버 넬슨 블루스와 추상적 진실 1961 충동! 1961
세실 페인 세루파 1993 델마크 1995
피어슨 공작 헌신!/마이너 미샤프(허바드) 1961 Prestige / 블랙 라이온 1970/1989
피어슨 공작 달콤한 꿀벌 1966 블루 노트 1967
피어슨 공작 적절한 터치 1967 블루 노트 1968
오스카 피터슨 서로 얼굴을 마주 보고. 1982 파블로 1982
샘 리버스 윤곽선 1965 블루 노트 1967
맥스 로치 드럼 무제한 1965–66 대서양 1965
소니 롤린스 이스트 브로드웨이 런 다운 1966 충동! 1966
루퍼스 숫자 ? ABC 1979
폰초 산체스 캠바이오스 1991 콩코드 피칸테 1991
랄로 시프린 원스 어 도적과 다른 테마 1965 베베 1965
돈 세베스키 자이언트 박스 1973 CTI 1973
웨인 쇼터 웨이닝 모멘트 1961 비제이 1962
웨인 쇼터 아니 악을 말하다. 1964 블루 노트 1966
웨인 쇼터 예언자 1965 블루 노트 1979
웨인 쇼터 올시잉 아이 1965 블루 노트 1966
리언 토머스 식은 죽 먹기 1980 팔코세니코 1980년[16]
스탠리 터렌타인 설탕 1970 CTI 1970
스탠리 터렌타인 무드 이상 1992 음악 마스터 1992
매코이 타이너 함께. 1978 마일스톤 1979년[17]
매코이 타이너 4중주 4×4 – 1개의 4중주곡으로 3개의 트랙에 수록 1980 마일스톤 1980
시더 월튼 사운드스케이프 1980 컬럼비아 1980
랜디 웨스턴 우후루 아프리카 1960 룰렛 1961
랜디 웨스턴 블루 모세 1972 CTI 1972
재향 군인회 직원 말이오 어느 날 밤 블루 노트 여유. 1985 블루 노트 1985

필모그래피

  • 1981년 – Studiolive(소니)[18]
  • 1985년 – 어느 날 밤 블루 Note[19].
  • 2004년 – 살다 빌리지 뱅가드(임모탈)[20]에.
  • 2005년 – 모든 블루스(FS월드 재즈)[21].
  • 2009년 – 프레디 허버드:하나는 Kind[22]의

레퍼런스

  1. ^ "Freddie Hubbard Dies". Downbeat. December 29, 2008. Archived from the original on June 16, 2013. Retrieved August 12, 2013.
  2. ^ a b c Scott Yanow. "Freddie Hubbard Biography". AllMusic. Retrieved August 12, 2013.
  3. ^ a b c d e f g h i Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Who's Who of Jazz (First ed.). Guinness Publishing. p. 216. ISBN 0-85112-580-8.
  4. ^ 마틴 윌리엄스, 자유로운 재즈(1960년)에 재킷.
  5. ^ "Freddie Hubbard The Blue Note Years 1960–1965". Dan Miller Jazz. Retrieved August 12, 2013.
  6. ^ a b "프레디 허바드", NEA 재즈 마스터스, 2006.
  7. ^ 라킨, 콜린기네스 대중음악 백과사전, 기네스 (1995), 2018-2019 페이지 – ISBN 1-56159-176-9
  8. ^ Berendt, Joachim E (1976). The Jazz Book. Paladin. p. 191.
  9. ^ Scott Yanow, 재즈 온 레코드: 첫 60년, 백비트북스, 2003, 821 – ISBN 0-87930-755-2
  10. ^ Thom Jurek. "First Light – Freddie Hubbard Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. Retrieved August 12, 2013.
  11. ^ "LoroMusic.com and Gopam Enterprises". Gopammusic.com. Retrieved August 12, 2013.
  12. ^ "Freddie Hubbard @ All About Jazz". Allaboutjazz.com. Archived from the original on May 11, 2012. Retrieved August 12, 2013.
  13. ^ 야노우, 스콧재즈: 지역탐구, Greenwood Press, 2005, 페이지 184 – ISBN 0-313-32871-4
  14. ^ Heckman, Don (December 30, 2008). "Freddie Hubbard, jazz trumpeter, dies at 70". Los Angeles Times.
  15. ^ a b "Freddie Hubbard"는 2014년 4월 7일 미국 재즈 재단 웨이백 머신에 보관되었습니다.
  16. ^ "A piece of cake – Leon Thomas – Muziekweb".
  17. ^ "Together – McCoy Tyner Songs, Reviews, Credits AllMusic" – via www.allmusic.com.
  18. ^ "Studiolive – Freddie Hubbard Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. Retrieved August 12, 2013.
  19. ^ "One Night with Blue Note Preserved – Various Artists Songs, Reviews, Credits AllMusic" – via www.allmusic.com.
  20. ^ "Live at the Village Vanguard – Freddie Hubbard Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. June 29, 2004. Retrieved August 12, 2013.
  21. ^ "All Blues [DVD] – Freddie Hubbard Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. July 19, 2005. Retrieved August 12, 2013.
  22. ^ "One of a Kind – Freddie Hubbard User Reviews AllMusic" – via www.allmusic.com.

외부 링크