팬 메일

FanMail
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팬 메일
The three group members' faces are covered in metallic blue skin tones in front of a black background. The cover art is filled in binary code, with the artist name on top of the members, and the album title positioned below them.
스튜디오 앨범
TLC
방출된1999년 2월 23일(1999-02-23)
녹음된1998년 4월~12월
스튜디오
장르.
길이63:31
라벨.
프로듀서
TLC 연표
CrazySexy Cool
(1994)		 팬 메일
(1999)		 3D
(2002)
Fan Mail 싱글
  1. "스크럽 금지"
    발매일 :1999년 2월 2일
  2. '불쌍하다'
    발매일 :1999년 8월 10일
  3. 'Dear Lie'
    발매일 :1999년 11월 30일

FanMail은 1999년 2월 23일 라페이스와 아리스타 레코드에 의해 발매된 미국 걸그룹 TLC의 세 번째 정규 앨범이다.앨범 제목은 공백기 동안 그들에게 팬 메일을 보낸 TLC의 팬들에게 경의를 표하는 것이다.팬메일은 발매 첫 주에 31만8천장이 팔리며 미국 빌보드 200에서 1위로 데뷔했고 5주 동안 1위를 했다.

이 앨범은 제42회 그래미 시상식에서 올해의 앨범상을 포함해 8개 부문에 노미네이트 되어 3개 부문에 올랐다.이 앨범은 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 6배 플래티넘 인증을 받았으며 전 세계적으로 1000만 장이 팔렸다.FanMail은 TLC의 1994년 정규 앨범 CrazySexyCool에 이어 두 번째로 많이 팔린 앨범이다.앨범을 홍보하기 위해, TLC는 FanMail Tour라는 제목의 첫 번째 콘서트 투어를 시작했다.이 앨범은 Lisa "Left Eye" Lopes가 죽기 전인 2002년 4월 25일에 발매된 그룹의 마지막 앨범으로, 그녀는 4번째 정규 앨범 3D 발매에 앞서 교통사고로 사망했다.[1][2]

배경

1995년 7월 3일 챕터 11 파산 신청을 한 후, 그룹은 기록의 공백기를 맞이했다.그 소송은 결국 1996년 [3]11월 25일에 해결되었다.그들의 세 번째 정규 앨범의 사전 작업은 그룹과 당시 멤버인 "칠리" 토마스와 사귀고 있었고 그들의 아들 트론의 양육을 도왔던 그들의 메인 프로듀서 댈러스 오스틴 사이에 마찰이 일어나면서 연기되었다.오스틴은 420만 달러와 크리에이티브 컨트롤을 원했고, 그 결과 그와 그룹 사이에 교착 상태가 빚어졌습니다.TLC는 결국 1998년 4월 녹음 스튜디오에 들어가 오스틴과 함께 당시 제목이 없는 세 번째 앨범 작업을 시작했고 오스틴은 악수 합의로 돌아왔다.그가 앨범에 가장 많은 기여를 했고 총괄 프로듀서로 활동했지만, 그들은 또한 장기 프로듀서인 베이비페이스와 L.A.와도 협력했다. 리드, 그리고 케빈 "쉐이크스피어" 브릭스,[4] 지미 잼, 테리 루이스와 함께.Fan Mail은 당초 1998년 11월 10일에 출시될 예정이었으나 1999년 [5][6]1분기로 연기되었다.

한편, Left Eye Lopes는 이 앨범을 위해 8곡을 작사, 작곡했지만 오스틴은 [7]이전에 작곡한 적이 없기 때문에 "더 이상하다"며 모두 거절했다.결과적으로 로페스는 1998년 7월 MTV 뉴스와의 인터뷰에서 팬메일 이전에 발매될 예정이었던 에릭 설교의 도움을 받아 솔로 앨범을 작업하기로 결정했다고 말했고,[4][8] 이는 그룹 사이에 더 큰 긴장감을 불러일으켰다.1999년 Vibe와의 인터뷰에서 Lopes는 공개적으로 자신의 [4]TLC 참여를 비웃었다.

저는 이 시대를 졸업했습니다.나는 이 TLC 프로젝트와 나를 대표하는 음악을 100% 지지할 수 없다.진실에 대해 자유롭게 말하고 제 솔로 프로젝트를 발표할 수 있을 때까지 이번이 마지막 인터뷰가 될 거예요.

녹음 및 제작

FanMail의 녹음 동안, 이 그룹은 702의 "Where My Girls At?" [9](1999), 휘트니 휴스턴의 "Heartbreak Hotel"[10] (1998), 브리트니 스피어스의 "..."과 같은 다른 가수들에 의해 녹음될 많은 곡들을 제공받았다."Baby One More Time"(1998).토마스는 그룹이 각 트랙을 녹음하는 것을 고려했지만 그것이 그들을 잘 나타내지 못할까 봐 걱정했다고 말했다.티보즈 왓킨스는 MTV 뉴스와의 인터뷰에서 토마스의 논리를 되풀이하며 "..."Baby One More Time"은 스피어스가 [11]녹음하기로 한 결정을 높이 평가하고 존중함에도 불구하고 그들에게 좋지 않았다.

왓킨스는 겸상적혈구 질환으로 병원을 드나든 후 그녀의 감정을 다루기 위해 시를 쓰기 시작하기로 결심했다.그녀는 자신의 시집을 오스틴에게 가져갔고, 오스틴은 한 곡을 "언프레티"라는 곡으로 개작하는 데 도움을 주었고, 다른 한 곡은 베이비페이스가 "Dear Lie"로 개작했다.미니애폴리스에서 "I'm Good in Be Bad"를 쓰고 녹음하는 동안 왓킨스는 그들의 음반에서 너바나의 크고 부드러운 역동적인 변화에 영감을 받았고, TLC를 위한 비슷한 스타일의 노래를 만들고 싶었다.잼은 그녀가 평소 비트를 듣고 가사를 쓰는 과정과는 달리 녹음실에서 비트를 연주하면서 멜로디를 흥얼거리도록 격려했다.그녀는 그 기술이 작곡가로서 그녀에게 영향을 미쳤다고 말했다.그녀는 로페스가 직접 프리코러스 랩을 하게 하려고 했지만 로페스는 왓킨스의 굵은 목소리를 트랙에 사용해야 한다고 주장했다.왓킨스는 또한 오스틴과 롭스와 함께 "If They Know"와 "Shout"을 공동 작곡하며 두 곡을 더 작곡하는데 기여했다.앨범의 두 곡인 "Come on Down"과 "I Miss You So Much"는 원래 왓킨스가 리드곡을 부르기 위해 작곡되었다.하지만, 그녀는 그들을 녹음하려고 시도한 후에 토마스가 리드 보컬로서 더 적합하다고 결정했다.후자의 녹음을 하는 동안 토마스는 부비강 감염을 앓고 있었다.그녀는 앨범 마감 시간이 다가왔음에도 불구하고 다음 주에 이 노래를 다시 녹음해 달라고 요청했지만, 베이비페이스는 그녀가 녹음한 보컬 테이크가 최종 버전에 적합하다고 결정했다."No Scrubs"는 이 앨범을 위해 녹음된 마지막 곡들 중 하나였다.이 곡은 칸디 버러스, 타메카 코틀, 브릭스가 걸그룹 엑스케이프의 일부로 전 두 아티스트를 위해 작곡한 곡이다.하지만 오스틴은 토마스가 리드 보컬을 맡으면서 이 곡을 TLC에 팬메일의 첫 번째 싱글로 주도록 설득했다.오스틴은 또한 그녀가 세컨더리 [12]보컬로 강등되는 것보다 더 능력이 있다고 믿었기 때문에 이것이 그녀에게 돌파구라고 강조했다.

구성.

Y2K 버그나 [2][13]냅스터와 같은 새로운 밀레니엄으로 향하는 기술의 급속한 진보로 인해 Fan Mail은 새롭고 미래적인 스타일을 갖게 되었다.이는 이 앨범의 가장 인기 있는 곡인 "No Scrubs"에서 여성의 힘과 [10]독립성에 대한 현대적인 강조를 담은 뮤직비디오와 함께 효과적으로 묘사되었다.이 앨범에는 1993년 발매된 A Tribe Called Quest의 스튜디오 앨범 Midnight Marauders의 "[13]투어 가이드"를 연상시키는 말하는 안드로이드인 컴퓨터 변조 보이스 Vic-E의 보컬이 수록된 여러 곡이 수록되어 있다.처음에 안드로이드는 로페스가 그룹과의 작업을 거부했기 때문에 매킨토시의 그리팅보이스를 통해 만들어졌다.하지만 일단 그들과 화해한 후, 그녀는 안드로이드를 인정했고 그것을 [12]캐릭터로 앨범에 포함시키기로 결정했다.

Fan Mail은 R&B와[2] 어반[14] 소울 앨범으로, 펑크, 힙합에서 영감을 받은 댄스 팝,[14] 발라드가 수록되어 있다.댈러스 오스틴, 베이비페이스, 저메인 듀프리, 지미 잼, 테리 [2]루이스 등 여러 프로듀서가 앨범 제작에 참여했다.17개의 트랙을 통해 TLC는 성관계, 불안감, 자립성 및 취약성에 대한 문제를 제기했습니다.[13]Roland TR-808에서 만들어진 "새로운 질 스윙"의 요소와 사운드를 융합하여 "사이버-R&B 걸작"[15]으로 만들었습니다.첫 번째 트랙 "FanMail"에서 오스틴은 "앨범 커버와 같은 소리"를 내기 위해 인터넷과 영화의 여러 샘플을 사용했다.타이프라이터와 프린터로 구성된 배경 노이즈는 팬레터와 팬메일을 나타내기 위해 통합되었으며, 오스틴은 Lopes와의 인터뷰에서 "이 모든 모순되는 팬메일"이라고 코멘트한 샘플을 추가하여 후크를 만들었습니다.[16]그 노래는 다이얼업 [10]인터넷과 비슷한 슬쩍 베이스라인, 목소리 더듬기, 결함으로 구성되었다.하지만 이 앨범의 지배적인 테크니컬 사운드와는 대조적으로 언프레티는 몸매 부끄럼으로 인한 불안감을 표현한 대체 팝송이다.그 노래는 왓킨스가 쓴 시에서 영감을 얻었다.「커뮤니케이트」(인터루드)는, 테크놀로지를 통해서, 주변 사람들의 생각과 감정의 연결을 확립합니다.노래의 가사는 "천 가지 이상의 길이 있다/ 오늘날 우리 세상에 소통하는 것/ 그리고 아쉽다/ 우리는 연결되지 않는다"고 표현했고,[13] 이는 다시 청소년들의 우울증 비율을 증가시켰다.그것은 키보드의 배경 입력과 Left Eye의 보컬인 "너 나랑 소통할래?"[10]를 결합했다.

아트워크, 패키지, 타이틀

Fan Mail 커버는 커스텀 폰트 디자인으로 TLC 멤버의 이미지를 메탈릭 피부톤으로 [10][13]포함한 디코딩 가능한 바이너리 코드를 사용한 커버 아트를 특징으로 했습니다.사진작가 댄 레비는 은색으로 칠해진 그룹 멤버들을 디지털 수정 [12]없이 촬영했다.아이디를 쓰면서 애니 로드는 표지에 있는 멤버들을 "세 개의 디지털화된 [시크], 다른 차원으로부터 분리한 사이보그"라고 묘사하고 그들의 얼굴을 가로지르는 바이너리 코드를 매트릭스와 [17]비교했다.CD 삽입물은 접혀서 TLC 멤버 세 명의 사진과 그들의 [18]경력 동안 팬 메일을 보낸 수천 명의 이름을 담은 큰 포스터를 형성한다.이 앨범의 한정판이 발매되었는데, 이 [19]앨범에는 보석 케이스의 원본 책자 앞에 렌즈 모양의 커버가 삽입되어 있었다.

이 앨범의 제목은 5년간의 공백 끝에 TLC의 팬들에게 바치는 것이다.그것은 그룹의 첫 두 앨범 타이틀인 Ooooohhh를 만든 Lopes로부터 왔다. TLC Tip과 CrazySexyCool에 수록되어 있으며, 처음에는 앨범의 이름을 Fan2See로 [4][12]짓고 싶었습니다.그녀는 그룹에게 이렇게 말했다. "우리 큰 팬레터 하나 쓰고 노래하자.모든 싱글, 앨범 커버, 티셔츠, 머그컵에 팬 이름을 붙이자.그냥 감사한 마음을 표현해 주세요.[13]

승진

싱글

"FanMail", "Silly Ho", "I'm Good to Be Bad" 그리고 "My Life"는 앨범의 홍보 싱글로 활동했습니다.그 노래들은 미국 빌보드 R&B/힙합 노래에 올랐다.

"No Scrubs"는 공식 리드 싱글로 미국 빌보드 핫 100에서 4주 연속 1위를 차지하며 TLC의 몇 년 만에 가장 큰 상업적 성공작이 되었다.그것은 또한 1999년 빌보드 연말 핫 100에서 2위에 올랐다.

후속곡인 "언프레티"도 빌보드 핫 100에서 1위를 차지했고 연말 핫 100에서 20위를 차지했다.

원래, "Shout"은 미국에서 싱글이 될 계획이었고 "Dear Lie"는 국제적으로 싱글이 될 예정이었지만, 후자만 뮤직비디오와 함께 싱글로 발매될 것이다.그것은 빌보드 핫 100에서 51위로 정점을 찍었다.

관광

다음 항목도 참조하십시오.팬메일 투어

TLC는 앨범 홍보를 위해 FanMail Tour에 착수했다.그것은 그들의 첫 헤드라이닝 투어였고, 5년 만의 투어였다.이 그룹은 MP3.com의 후원금 중 하나로 "I Need That"을 발매했으며 수익금은 미국 겸상적혈구병협회에 보내졌다.프로듀서 리코 럼킨스(Rico Lumpkins)는 이 노래를 "힙합보다 R&B가 더 많다"고 묘사했다.무대와 의상은 모두 TLC [20]멤버 개개인이 디자인했다.FanMail Tour는 7,280만 달러 이상의 수익을 올리며 걸그룹으로서는 가장 많은 수익을 올린 투어가 되었다.그것은 세 [21]명의 멤버들이 함께 한 마지막 투어였다.

크리티컬 리셉션

프로페셔널 등급
점수 확인
원천순위
올뮤직[14]
엔터테인먼트 위클리B−[22]
가디언[23]
로스앤젤레스 타임스[24]
무지크[25]
NME10년[26] 8월
Q[27]
롤링 스톤[28]
스핀10년[29] 6월
USA 투데이[30]

Muzik의 기고문에서 토니 파시데스는 팬메일이 그 [25]당시에 발매된 다른 앨범들에 비해 "진정한 성장가"라고 말했다.NME의 작가 로저 모튼은 이 앨범의 "사이버 컨셉"을 프린스의 일렉트로닉 펑크 음반과 비교하고 TLC가 허니즈, 올 세인츠, 스파이스 [26]걸스와 같은 다른 걸그룹들에 의해 줄어들지 않았다고 말했다.

Rolling Stone의 Ann Powers는 CrazySexyCool보다 더 "샤프하고" 공격적으로 들리지만 FanMail의 요소들은 "파편적"이었지만 TLC 회원들은 "용감한"[28] 위험을 감수하고 있다고 칭찬했습니다.올뮤직의 글을 쓴 스티븐 토마스 얼와인은 이 그룹이 [14]앨범의 다재다능함을 지적했지만 크레이지섹시쿨의 제작을 모방하려고 시도하고 있다고 언급했다.로스앤젤레스 타임즈의 스태프 작가 마크 와인가튼은 보컬이 "지혜롭고 (그리고) 평범하다"며 모든 멤버들은 "심각하게 제한된 가수들"이라고 부정적으로 말했다.그러나 그는 앨범의 제작이 "시니어 비트와 놀라운 편곡"[24]으로 그들의 보컬을 압도하는 데 성공했다고 평했다.

Entertainment Weekly의 David Browne은 TLC의 "얼굴이 없고 동질적인" 보컬을 비판하며 팬메일은 R&B의 본질 없이 "끝없는 후크 퍼레이드"였다고 말했다.그는 그들의 보컬이 "잠이 덜 깬 채 웅성거리는" 1990년대 R&B 아티스트들의 전형적인 모습이었다는 것을 인정했고 이 장르가 "진지하게 냉정하다"[22]고 한탄했다.Spin에 기고하면서, Joshua Clober는 이 앨범이 "가관처럼 보이지만 성 정치처럼 읽히는 불타는 듯한, 육체적인 메시지"라고 말하며, 제작자들이 팀발랜드의 [29]작품을 닮으려 한다고 비난했다.

상업적인 퍼포먼스

미국에서, 팬메일은 첫 주에 318,000장이 팔리며 빌보드 200과 탑 R&B/힙합 앨범 차트에서 1위로 데뷔했고, TLC의 첫 번째 두 [31]차트 모두 1위 앨범이 되었다.2000년 6월 21일, 미국 음반 산업 협회(RIAA)로부터 6배 플래티넘 인증을 받았습니다.닐슨 사운드스캔에 따르면, 이 앨범은 2017년 [32]6월 현재 미국에서 480만 장이 팔렸고,[33] 2003년 2월 현재 BMG 뮤직 클럽을 통해 877,000장이 더 팔렸다.국제적으로, 이 앨범은 뉴질랜드, 캐나다, 그리고 영국에서 10위 안에 들었다.2019년 2월 현재,[34] Fan Mail은 전 세계에서 1,000만 부 이상 판매되고 있습니다.

트랙 리스트

No.제목라이터프로듀서길이
1.'팬메일'댈러스 오스틴사이프론3:59
2."Vic-E 해석– 인터럽트"오스틴사이프론0:18
3.'시리 호'오스틴사이프론4:15
4."속삭이는 플레이아 – 중간중간"
  • 오스틴
  • 마셜 로렌조 마틴
오스틴0:52
5."스크럽 금지"
케빈 "쉐이크스피어" 브릭스3:34
6.'나쁜 사람 잘 해'
지미 잼과 테리 루이스5:39
7."그들이 알았다면"
  • 오스틴
  • 리치아노 럼킨스
  • 로페스
  • 마틴
  • 왓킨스
  • 오스틴
  • 럼킨스
4:04
8."너무 보고 싶어요"
  • 베이비페이스
  • 시몬스
4:56
9.'불쌍하다'
  • 오스틴
  • 왓킨스
오스틴4:38
10.마이 라이프
  • 듀프리
  • 칼 소로[a]
4:01
11."고함"
  • 오스틴
  • 로페스
  • 마틴
  • 왓킨스
오스틴3:57
12.'컴 온 다운'다이앤 워렌
4:17
13.'Dear Lie'
  • 베이비페이스
  • 왓킨스
베이비페이스5:10
14."커뮤니케이션 - 인터럽트"오스틴오스틴0:51
15."사랑하는 사람"
오스틴3:52
16."자동"오스틴오스틴4:31
17."아직 날 빼지 마"오스틴
  • 오스틴
  • 브릭스[b]
4:33
일본어판 보너스[35] 트랙
No.제목라이터프로듀서길이
18.'U in Me'오스틴오스틴3:50

디지털 다운로드 트랙

  • "그게 필요해"– 3:52
    • TLC가 팬메일 투어를 홍보하기 위해 독점적으로 MP3.com에서 온라인으로 출시되었습니다.PWPX, LLC를 위해 Rico Lumpkins에 의해 제작되었습니다.R 지음Lumpkins, L. Lopes 및 S.Chunn. Left Eye의 랩은 나중에 Toni Brackston의 앨범 The Heat의 "Gimme Some" 트랙에서 확장되어 재녹음되었고, Now and Forever 컴필레이션의 "Whoop De Woo" 트랙에서 완전히 재사용되고 단축되었다. The Hits는 원래 그룹의 4번째 앨범 3D를 의도했다.

메모들

  • ^[a] 공조를 나타내다
  • ^[b] 추가 보컬 프로듀서를 의미한다

샘플 크레딧

  • '나는 나쁜 사람이 되는 것을 잘한다'는 워의 '어둠 속으로 미끄러진다'의 요소를 담고 있다.이 노래에는 원래 도나 서머의 "Love to Love You Baby"의 보간된 가사도 포함되어 있었지만 나중에 명시적인 버전의 출판에서 보간된 가사가 삭제되었다.
  • "Automatic"은 닐 암스트롱 "Moon Landing" 연설의 일부를 포함합니다.
  • 앨범의 첫 출판 때, "Whispering Playa – Interlude"에는 배경에 릭 제임스가 연주한 "Cold Blooded"의 샘플이 포함되어 있었다.샘플은 후속 에디션에서 삭제되었으며, 배경음악은 다른 TLC 곡 "U in Me"의 클립이 되었다.

인사

Fan [19]Mail의 라이너 노트에서 변경된 크레딧입니다.

뮤지션

  • 댈러스 오스틴 – 어레인지먼트 (트랙 1, 3, 7, 9, 11, 12, 15–17), 갱 보컬 (트랙 3, 11)
  • T-Boz – 배경 보컬 (트랙 1, 11, 13, 16), 갱 보컬 (트랙 3)
  • Chilli – BGM (트랙 1, 5, 8, 11, 16)
  • Debra Killings – BGM (트랙 1, 3, 5, 7–13, 15–17), 베이스 (트랙 9, 12, 17)
  • Rick Sheppard – MIDI, 사운드 디자인 (트랙 1, 3, 9, 11, 15, 17)
  • Vic-E – 스피치 (트랙 2); 랩 (트랙 3)
  • Leslie Brathwaite – 갱 보컬 (트랙 3, 11)
  • Ty Hudson – 갱 보컬 (트랙 3, 11)
  • 조이 길리엄 – 갱 보컬 (트랙 3)
  • 피치 – 갱 보컬 (트랙 3)
  • 손지 – 갱 보컬 (트랙 3)
  • 캐롤린 페이지 – 갱 보컬 (트랙 3)
  • 케빈 웨일스 – 갱 보컬 (트랙 3)
  • "Big" Stan Smith – 갱 보컬 (트랙 3)
  • 파피 – 플레이아 (트랙 4)
  • Kandi Buruss – 배경 보컬 (트랙 5)
  • 타메카 "Tiny" Cottle – 배경 보컬 (트랙 5)
  • She'kspere – MIDI, 사운드 디자인 (트랙 5)
  • Jimmy Jam과 Terry Lewis – 편곡, 기타 모든 악기 (트랙 6)
  • Mike Scott – 기타 (트랙 6)
  • Alex Richbourg – 드럼 프로그래밍 (트랙 6)
  • Jerry Lumpkins – 추가 키보드 (트랙 7)
  • 베이비페이스 – 드럼 프로그래밍, 통기타(트랙 8, 13), 키보드, 일렉트릭 기타(트랙 13)
  • 그렉 필린게인스– 피아노 (8번 트랙); 워리처 (13번 트랙)
  • 마이클 톰슨– 어쿠스틱 기타 (8번 트랙), 일렉트릭 기타 (13번 트랙)
  • C.C. Thomas – 베이스 (트랙 8)
  • Necia Bray – BGM (트랙 8)
  • 토미 마틴 – 기타 (트랙 9, 17)
  • 톰 나이트 – 드럼 (9번 트랙)
  • LaMarquis Jefferson – 베이스 (트랙 10)
  • Marde Johnson – 갱 보컬 (트랙 11)
  • Koko Watkins – 갱 보컬
  • Solomon Jackson – 갱 보컬 (트랙 11)
  • 제임스 킬링스– 기타 (트랙 12)
  • Nathan East – 베이스 (트랙 13)
  • 파울리뉴 다 코스타 - 타악기 (13번 트랙)
  • 콜린 울프 – 베이스 (트랙 15)
  • Melvin M. Jones – 트럼펫 (17번 트랙)
  • Gregory Hudspeth – 색소폰 (트랙 17)
  • 앤서니 로버슨– 트롬본 (17번 트랙)

테크니컬

  • Cyptron – 프로덕션 (트랙 1 ~ 3)
  • Carlton Lynn – 녹음(트랙 1~5, 7, 9, 11, 12, 14, 15, 17), 녹음 지원(트랙 1, 7, 11, 12, 15, 16), 믹싱(트랙 2, 4, 14)
  • Leslie Brathwaite – 녹음(트랙 1, 3, 9, 11, 15–17), 믹싱(트랙 5, 11, 17)
  • Jeff Griffin – 녹음 지원 (트랙 1, 11, 15)
  • 세준칸 – 녹음 지원 (트랙 1, 11, 15)
  • Alvin Speights – 믹싱 (트랙 1, 3, 7, 9, 12, 15, 16)
  • Vernon J. Mungo – 혼합 지원(트랙 1, 3, 5, 7, 9, 11, 12, 15–17), 녹음 지원(트랙 13), 녹음(트랙
  • Ty Hudson – 녹음 지원(트랙 3, 5, 7, 9, 12, 14, 17), 혼합 지원(트랙 14, 17)
  • 댈러스 오스틴 – 프로덕션 (트랙 4, 7, 9, 11, 12, 14–17), 이그제큐티브 프로덕션
  • Kevin "She'kspere" Briggs – 프로덕션 (트랙 5), 추가 보컬 프로덕션 (트랙 17)
  • Jimmy Jam과 Terry Lewis – 프로덕션 (트랙 6)
  • Steve Hodge – 녹음, 믹싱 (트랙 6)
  • Xavier Smith – 녹음 지원, 믹싱 지원(트랙 6)
  • Dave Rideau – 보컬 녹음 (트랙 6)
  • Gordon Fordyce – 보컬 녹음 지원 (트랙 6)
  • Dylan Dresdow – 보컬 녹음 지원 (트랙 6)
  • Ricciano Lumpkins – 프로덕션 (트랙 7), 녹음 (트랙 7, 12, 16)
  • John Horesco IV – 믹싱 지원 (트랙 7), 디지털 편집 (트랙 17)
  • 베이비페이스 – 프로덕션 (트랙 8, 13), 이그제큐티브 프로덕션
  • Daril Simmons – 프로덕션 (트랙 8)
  • Paul Boutin – 녹음 (트랙 8, 13)
  • Tom "TK" Kidd – 리드 보컬 녹음 (트랙 8)
  • Kevin Lively – 리드 보컬 녹음 지원(트랙 8), 믹스 지원(트랙 10)
  • Ralph Cacciurri – 리드 보컬 녹음 지원 (트랙 8)
  • Jon Gass – 믹싱 (트랙 8, 13)
  • Ivy Scoff – 생산 조정 (트랙 8, 13)
  • Jermaine Dupri – 프로덕션, 믹싱 (트랙
  • Carl So-Lowe – 공동 제작 (트랙 10)
  • Brian Frye – 녹음 (트랙 10)
  • Phil Tan – 믹싱 (트랙 10)
  • Diane Makowski – 생산 조정 (트랙 10)
  • Debra Killings – 프로덕션 (트랙 12)
  • Aman Junaid – 녹음 (트랙 12, 17)
  • E'lyk – 믹싱 지원 (트랙 13)
  • Claudine Pontier – 녹음 지원 (트랙 15)
  • 허브 파워스 주니어– 마스터링
  • 안토니오 M. Reid – 이그제큐티브 프로덕션
  • TLC – 이그제큐티브 프로덕션

아트워크

  • TLC – 크리에이티브 컨셉
  • D.L. Warfield – 아트 디렉션, 디자인
  • Cherie O'Brien – 크리에이티브 코디네이션
  • Nigel Sawyer – 레이아웃 지원
  • Seb Janiak –사진

차트

인정 및 판매

Fan Mail 인증 및 판매
지역 인정. 인정 유닛/판매
오스트레일리아(ARIA)[76] 플래티넘 70,000^
벨기에(BEA)[77] 골드 25,000*
캐나다 (뮤직 캐나다)[78] 4배 플래티넘 400,000^
프랑스(SNEP)[79] 골드 100,000*
독일. — 250,000[80]
일본(RIAJ)[81] 100만 100만^
네덜란드(NVPI)[82] 플래티넘 100,000^
뉴질랜드(RMNZ)[83] 플래티넘 15,000^
스위스(IFPI 스위스)[84] 플래티넘 50,000^
영국(BPI)[86] 플래티넘 395,877[85]
미국(리어)[88] 6× 플래티늄 5,677,000[나는]
Summaries
유럽(IFPI)[89] 플래티넘 1,000,000*
전 세계적으로 — 10,000,000[34]

*판매 실적이 인증을 기반으로.
^은 수치 인증을 기반으로.

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ 궤적이 1–5, 7,9,11, 13–17.
  2. ^ 궤적이 1,11,15, 트랙 6에 보컬.
  3. ^ 트랙 6
  4. ^ 트랙 6에 Vocals
  5. ^ 트랙 8 및 13
  6. ^ a b 트랙 8
  7. ^ 트랙 10
  8. ^ 트랙 11 및 15
  9. ^ Nielsen [32]SoundScan에 따르면 2017년 6월 현재 팬메일은 미국에서 480만 장을 판매했으며, 2003년 [33]2월 현재 877,000장을 판매한 BMG 뮤직 [87]클럽과 같은 클럽을 통해 판매된 앨범 수는 포함되지 않았다.합치면 미국에서 5,677,000부 이상이 팔렸다.

레퍼런스

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