프렌치 하우스

French house
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프렌치 하우스
문체적 기원
문화적 기원1990년대 초중반, 프랑스
파생 형식
퓨전 장르
프렌치 일렉트로
기타 토픽
프랑스 주택 견본
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프렌치 터치, 필터 하우스, 철펑크로도 알려진 프렌치 하우스는 1990년대 [1]프랑스 음악가들이 만든 하우스 음악이다.그것은 유로 디스코의 한 형태이며 1990년대 후반과 2000년대 유럽 댄스 음악계의 인기 있는 연속이다.소리의 명확한 특성은 1970년대 후반과 1980년대 초반의 미국 또는 유럽 디스코 트랙(또는 그러한 샘플에서 강한 영감을 받은 원래 후크) 샘플에 대한 필터 및 페이저 효과에 의존하며, 이는 이 장르의 전주자보다 [2]더 두꺼운 고조파 기반을 야기한다.이 장르의 대부분의 트랙은 제시간에 있으며 분당 110-130박자의 템포 범위에서 플로어 비트에 4박자를 일정하게 맞춘 것이 특징이다.프렌치 하우스는 몇 가지 중요한 차이점이 있지만 미래의 펑크와 유사합니다.프랑스 주택의 공급업자는 다프트 [3]펑크, 스타더스트, 카시우스, 슈퍼맨 러버스,[4] 모드, 에티엔 드 크레시 등이다.

역사와 영향

프랑스 하우스는 디스코의 출현 이후 미국 댄스 음악의 계통에 큰 영향을 받아 유로 디스코와 뚜렷한 연관성을 유지하며 짧은 공간 디스코 [5]음악 스타일을 유지하고 있다.스페이스 디스코는 1970년대 후반과 1980년대 초반 프랑스에서 세론, 쉴라, B와 같은 예술가들과 함께 매우 인기가 있었다. 1979년 히트한 스페이서 후자.P-Funk, 특히 그 [6]시대의 조지 클린턴과 Bootsy Collins의 히트곡에서 추가적인 영향을 받았다.P-Funk는 많은 프랑스 디스코텍에서 디스코와 함께 연주되었는데, 특히 미국에서 [6]디스코 디몰리션 나이트가 열린 후였다.시카고 하우스의 잭킹 측면도 통합되었다(영국에서는 "잭 하우스"가 사운드의 단명한 설명 용어가 되었다).프랑수아 드 루바이, 장 미셸 자르,[6] 세르게 게인스부르 등 70년대 프랑스 음악계 인사들의 영향도 포함됐다.

토마스 방갈터의 Roulé 레이블의 흔적은 일부 사람들에 의해 독특한 스타일의 프랑스 하우스를 설립하려는 시도의 가장 초기 사례로 여겨진다.다프트 펑크와 스타더스트의 멤버로서의 작업과 함께 그의 솔로 앨범은 1990년대 [7]중후반 프랑스 하우스 장면에 큰 영향을 미쳤다.프랑스 듀오 Motorbass(필립 즈다르, 카시우스의 후기, 에티엔 드 크레시) 또한 주로 샘플과 필터링된 루프를 기반으로 하우스 트랙을 제작한 최초의 프랑스인이었다.이 곡들은 DJ Sneek, Green Velvet, Roger Sanchez와 같은 신흥 미국 하우스 프로듀서들에게 깊은 펑키한 홈을 가진 샘플 주도 하우스 트랙을 제작하도록 영감을 주었고, 결국 유일한 정규 앨범인 Pansoul을 발매하게 되었다.파리의 프로듀서 세인트. 저메인은 당시 비슷한 스타일의 하우스 트랙을 제작했지만, 이 곡들은 사용된 브라셔 보컬 디스코 레코드와는 달리 재즈에 의해 직접적인 영향을 받았다.프랑수아 케보키앙, 로랑 가르니에 등 당시 프랑스 DJ 출신 유명 프로듀서들은 떠오르는 프랑스 하우스 레이블과는 거리를 두고 있었다.

영국의 댄스 음악과 유럽의 DJ들은 1990년대 중반에 프랑스의 하우스 실험을 처음 인정했지만, 몇 년 후인 [8]1997년에 상업적 성공을 거두었다.Daft Punk, Cassius 그리고 그 이후 Stardust는 이 장르에서 국제적으로 성공한 최초의 아티스트였다.에어와 함께, 이러한 행위들은 버진 레코드와 계약되어 스파이크 종즈, 미셸 곤드리, 알렉스 & 마틴 등의 독특한 뮤직 비디오로부터 이익을 얻었다.클럽 활동 장면과 메이저 음반사의 지원으로 인해 다프트 펑크의 데뷔 앨범 '숙제'는 발매 후 영국 앨범 차트 톱10에 진입하여 장 미셸 자르 [9]이후 영국에서 가장 많이 팔린 프랑스 배우가 되었다.프랑스 사운드의 등장은 영향력 있는 영국 시장에서 댄스 음악의 인기와 맞물려 상업적으로 일반 전자 [10]음악과 함께 정점을 찍었다.

밥 싱클라, 에티엔 드 크레시, 벤자민 다이아몬드, 모드 등이 유럽 전역에서 히트 싱글을 달성하면서 국제적인 상업적 성공은 2000년까지 계속되었다.2005년 말, 팝의 슈퍼스타 마돈나는 Confessions on a Dance Floor를 발매했다. 이 앨범은 프랑스 하우스에서 많은 영향을 받았다.[2]

용어, 기원 및 변형

참고 항목: Nu-disco

프렌치 터치라는 용어는 1987년 [11]7월 파리에서 처음 사용되었다.파리의 밤을 찍은 사진작가 장 클로드 라그레는 사람들이 하우스 음악을 발견하도록 하기 위해 궁전에서 "프렌치 터치" 파티를 두세 번 열었습니다.파티는 DJ Laurent Garnier, Guilla la Tortue, David Guetta가 주도했다."[10]We Give a French Touch to House"라는 표현은 1991년 에리크 모란드가 Fnac Music Dance Division의 폭격기 재킷에 인쇄했다.

1996년 이전에 "프랑스 하우스"는 유럽인들 사이에서 "누-디스코", "디스코 하우스", "뉴 디스코"[12]로 불렸다."프렌치 터치"라는 용어는 Melody Maker로 알려진 주간 음악 신문에서 음악 저널리스트 마틴 제임스에 의해 대중화 되었다.그는 1996년에 이 용어를 에티엔 드 크레시의 첫 번째 앨범 Super Discount에 대한 리뷰로 언급했다.이 용어는 프랑스 언론에서 선호되었고 1998년 [8]영국 언론에서 널리 사용되었다.프랑스 신문인 Libertation and Radio NRJ는 "프랑스 터치"[citation needed]의 창시자로 마틴 제임스를 인정했다.이 용어는 MTV 뉴스 특집 프로그램에서 "프랑스 주택 폭발" 현상을 묘사하기 위해 사용되었다.밥 싱클러는 에어(사외 출연)와 카시우스와 함께 인터뷰를 했다.이 뉴스 스페셜은 나중에 전 세계 MTV의 모든 지역 변주곡에 방영되어 이 용어를 널리 퍼뜨리고 "[2]프렌치 하우스" 소리를 주류 사람들에게 소개했다.

1998년에서 2001년 사이에, 지역 음악 가게인 디스코볼 레코드는 프랑스로부터 직접 음반을 수입했고, 시티 그루브와 같은 완전히 이 장르에 전념하는 중산층 클럽들이었다.그리스에서 이 음악 스타일은 "디스코 하우스"[13]라고 홍보되었다.1999년 동안 스페인의 이비자 섬에서도 많은 행사가 열렸고, 영국 [14]관광객들에게 매우 인기 있는 여행지가 되어왔다.

프렌치 하우스는 세 가지 생산 스타일의 조합이라고 할 수 있습니다.하나는 프랑스인들이 "프렌치 터치"라고 부르는 것이고, 그것은 스페이스 디스코 사운드의 영향을 많이 받은 스타일이다.두 번째는 유로 디스코의 연속과 업데이트로 알렉 R의 제작에 큰 영향을 받았습니다. 코스트앤디노.세 번째는 샘플과 반복적인 '펑키' [citation needed]훅의 유사한 처리에서 명백하게 드러나는 깊은 미국식 주택 스타일이다.자연히, 더 많은 변이와 돌연변이가 뒤따랐다.프렌치 하우스는 "프렌치 터치" 사운드를 유지하며, 유로 디스코 같은 보컬에 더 초점을 맞추고 "스페이스 디스코" 테마에 덜 중점을 둡니다.하지만, 이 음악의 가장 성공적인 행위들 대부분은 그 이후로 소리를 바꿨다.히트 싱글 "World, Hold On (Children of the Sky)"을 포함한 밥 싱클라의 이후 작품은 오리지널 프랑스 하우스 사운드와 먼 연관성만을 유지하고 있다.Daft Punk와 Etienne de Crécy는 그 후 테크노, 일렉트로,[10] 팝에서 직접 영감을 얻은 보다 단단한 합성 사운드를 개발했다.

스타일과 관련된 레코드 레이블

레퍼런스

  1. ^ Hawkins, Stan. "Feel the Beat Come Down: HouseMusic As Rhetoric" (PDF). Analyzing Popular Music: 82–103 – via Academia.
  2. ^ a b c "Guide to French House Music: 4 Notable French House Acts". 24 February 2022. Archived from the original on 7 March 2022. {{cite web}}: first=실종된 last=(도움말)
  3. ^ Village Voice: Daft Punk by Scott Woods
  4. ^ "Exposition "Electro" à La Philharmonie : 5 clips emblématiques de la French Touch". CNEWS (in French). Retrieved 23 November 2020.
  5. ^ Le Menestrel, Sara (2007). "The Color of Music: Social Boundaries and Stereotypes in Southwest Louisiana French Music". Southern Cultures. 13 (3): 87–105. ISSN 1068-8218. JSTOR 26391066.
  6. ^ a b c Mazierska, Ewa; Rigg, Tony; Gillon, Les (6 May 2021). The Evolution of Electronic Dance Music. Bloomsbury Publishing USA. ISBN 978-1-5013-6638-3.
  7. ^ Suzanne Ely, "사이버맨의 귀환" Mixmag, 2006년 7월, 페이지 94-98.
  8. ^ a b '프랑스어 연결:디스코텍에서 디스커버리까지 (Martin James, 2002), Sancture Publishing
  9. ^ Meissner, Florian. "DAFT PUNK – HOMEWORK".
  10. ^ a b c Musicpublished, Future (20 September 2019). "Everything you need to know about: French touch". MusicRadar. Retrieved 23 March 2022.
  11. ^ "French touch – 10 of the best". The Guardian. 18 November 2015. Retrieved 24 March 2022.
  12. ^ "Nu Disco Music Guide: A Brief History of Nu Disco".
  13. ^ "What defines French house?".
  14. ^ Tolentino, Christian (5 November 2019). "UK delivers highest number of overseas visitors to Ibiza". Travel Daily. Retrieved 9 August 2020.