아틀란틱스

아틀란틱스(프랑스어: Atlantique)는 마티 디오프가 장편 감독 데뷔작으로 연출한 2019년 국제적으로 공동 제작한 초자연적인^[3] 로맨틱 드라마 영화다.^[4] 이 영화는 2019 칸 영화제에서 황금종려상을 수상하기 위해 선정되었다.^[5][6] 딥은 이 영화가 칸에서 초연되었을 때 역사를 새로 썼고, 영화제에서 경쟁 부문에 출연한 영화를 감독한 최초의 흑인 여성이 되었다.^[7]

이 영화는 젊은 여성인 에이다와 그녀의 파트너인 술레이만이 고용, 계급, 이주, 범죄, 가족 투쟁, 유령 앞에서 고군분투하는 것을 중심으로 전개된다.^[8] 주로 무명 배우들과 함께 작업하면서 디옵은 난민 위기, 회한, 상실, 슬픔, 계급 투쟁, 그리고 자신의 행동에 대한 책임(또는 그렇지 않음)과 같은 문제에 초점을 맞췄다.^[9] 대서양은 영화 내내 변화, 성장, 생명, 그리고 죽음에 대한 상징이자 엔진으로 이용된다.^[10]

플롯

대서양 연안을 따라 자리 잡은 다카르 교외에는 미래지향적인 탑이 정식 개장을 앞두고 있다. 건설 노동자들은 몇 달 동안 임금을 받지 못했다. 어느 날 밤, 노동자들은 스페인의 더 밝은 미래를 찾아 바다를 통해 이 나라를 떠나기로 결심한다. 그 중에는 아다의 연인인 술레이만도 있다. 그러나 에이다님은 부유한 오마르라는 다른 남자와 약혼했다. 아다는 자신의 결혼식을 앞두고 그의 운명 소식을 기다리며 술레이만을 몹시 걱정하고 있다. 결혼식 날 오마르의 침대는 방화 용의자로 의심돼 불가사의하게 불이 붙고, 젊은 형사가 배정돼 사건을 조사하게 된다.

앞으로 며칠 동안 에이다님은 의심을 받아 심문과 처녀성 검사를 받게 된다. 한편 그녀의 친구 판타는 물론 어린 탐정도 신비한 병으로 고통받고 있다. 바다에서 잃은 사람들의 영혼이 돌아왔고 밤마다 다카르의 다른 거주자들의 시체를 차지한다는 사실이 서서히 나타난다. 대부분은 임금을 보류하고 바다를 건너가도록 강요하는 재벌에게 초점을 맞추고 있다. 그들은 임금을 요구하며 그렇지 않으면 탑을 불태우겠다고 위협한다. 그들은 그 거물에게서 봉급을 받으면, 그들의 영혼이 쉴 수 있도록 무덤을 파라고 강요한다. 그러나 술레이만은 에이다님과 함께 있고 싶을 뿐이다. 불행히도 그는 젊은 탐정을 소유하고 있는데, 처음에는 에이다님을 무섭게 한다. 그러나 그녀가 판타지를 소유하고 있는 영혼들을 포함한 다른 영혼들을 만나면서, 그녀는 이해하게 되고 새로운 술레이만과 마지막 밤을 보낸다. 결혼식 장면을 복습하는 동안, 형사는 술레이만의 영혼의 소유 아래 그가 방화를 저지른 장본인이라는 것을 본다. 그는 사건을 종결한다.

캐스트

리셉션

임계수신호

리뷰 집계 사이트 로튼 토마토는 평론가 96%가 150여 평을 바탕으로 이 영화를 긍정적으로 평했으며 평균 평점은 7.87/10이라고 보도했다. 이 웹사이트의 평론가들은 "실제 사회 논평에 뿌리를 둔 예측할 수 없는 초자연적인 드라마, 아틀란티크는 데뷔하는 영화 제작자 마티 디옵에게 스릴 넘치게 밝은 미래를 제안한다"^[11]고 입을 모은다. 메타크리트어에서는 평론가 30명을 기준으로 100점 만점에 85점의 가중평균 점수를 받아 '범용 찬사'^[12]를 나타내고 있다.

더 애틀랜틱의 한나 조르지스는 프랑스-세네갈 감독 마티 디옵의 칸 그랑프리 수상작인 아틀란틱스에서 물은 위협이자 위로의 원천이다. 부드러운 카메라 작업과 뾰족한 대화로 디옵은 바다와 그 모든 가능성 위에 그림자를 드리운다... 사회적 비평의에 한번이고 희망찬 잊혀지지 않을에 저류와 그 결과 추방하는 사랑 이야기."[13]K.때문에, 설명하기 어려운 미끄러운 일을 해내기 위해, 유령이 까닭은 그 재료에 두고 있죠(새 좀비 이야기?)노력하 오스틴 콜린스'베니티 페어'를 위해 글을 쓰고,"Atlantics stuns스럽고 놀라운 일들이라고 말했다. 다카르와 그 하층민들의 현실은, 따라서, 공공연히 정치적인 것이기도 하지만, 또한 이러한 미스터리가 앞으로 닥칠 모든 것에 살아 있는, 깜박이고 비현실적인 것처럼 보이기도 한다."^[14] NPR의 빌랄 쿠레시는 "아틀란틱스는 이주에 관한 유령 이야기"라고 말했다. 세네갈과 같은 나라를 떠나 유럽에 도달하려는 젊은이들의 이야기와 그들의 부재와 손실이 어떻게 그들이 남겨둔 여성들을 괴롭히는지 극화한다."^[15] '버라이어티'를 위한 저술가인 제이 와이스버그는 "변덕스러운 바다는 마티 디옵의 장편 데뷔작 아틀란틱스에서 반복적이고 매혹적인 이미지지만, 그 깊숙한 곳까지 많은 영혼을 잃은 세네갈 사람들에게 그 음모를 볼 때, 감독은 구르는 물결이 아름답기보다는 최면 상태를 유지하도록 보장한다"고 말했다. 바다에서 사랑이 죽은 젊은 여자의 이야기에서 상실감과 여성 연대감을 절충하지는 않지만 좌절시키는 일부 결점 있는 서술적 선택보다 더 적절한 이 로맨틱하고 우울한 영화의 올바른 결정이다."^[16]

저스틴 창은 로스앤젤레스 타임즈지 리뷰에서 "현지 신화의 강력한 맥락을 바탕으로 디옵은 이 초자연적인 요소들을 절약하고 독창적이며 빈틈없는 사실감으로 캔버스에 집어넣는다"고 지적했다. 그녀의 손에서는 복수심에 불타는 귀신이 해안가에 세워지고 있는 미래형 고층탑보다 더 황당하거나 비이성적인 것 같지 않소."^[17] 켈시 애덤스 오브 나우(Kelsey Adams of Now)는 이 영화에 5명 중 4명의 스타를 주며 "이주민 이야기지만, 남겨진 사람들에 초점을 맞춘다. 괴로워하는 여성들이 남자들의 이탈과 씨름하면서 상황은 점점 더 괴상하게 변한다. 설명할 수 없는 방화와 질병은 아틀란틱스를 초자연적인 영역으로 옮기고, 디옵은 교묘한 속임수 없이 무슬림 신비주의와 프랑스 민속학의 요소를 통합한다. 판타지와 드라마의 교묘한 혼합은 초자연적인 요소를 사용하여 등장인물들이 직면하는 풍부하고 불공평한 현실로 귀향한다."^[18] 데이비드 퍼어 오브 롤링 스톤은 "영원한 영역으로 빠져들기 시작해도, 아틀란틱스는 여전히 독단적이지 않고 주제적인 주제를 다루는데 전념하고 있다"고 평하며 이 영화에 5명 중 4명 반의 스타를 출연시켰다. 당신은 마치 지역마다 다른 것을 보는 것처럼 느끼지만, 그것은 결코 그것의 캐릭터들을 "다른 사람들"처럼 느끼게 하지 않는다. 또한 디옵은 이러한 노력을 필수품처럼 느끼게 해주기 때문에 종종 대리인이 없는 여성들에게 목소리를 주는 행위가 자선단체에 기반을 둔 것이라는 사실도 전혀 감지하지 못한다."^[19] The Nation의 Namwali Serpell은 "아라비아 사상의 기원에서 djinn은 좋고 나쁜 것일 수 있다. 검은 디아스포라에서 유래된 좀비는 다른 사람들의 입찰을 강요받는 노예다. Diop은 두 현상을 동일한 반직관적 끝에 섞는다. 남성, 여성, 경영, 노동 등 피폐해진 이들은 적이 아닌 공동의 영웅으로 성장한다."^[20]

레슬리 펠페린은 할리우드 리포터 리뷰에서 "클레이어 마튼의 명쾌한 촬영과 파티마 알 카디리의 호사스러운 점수를 받은 이 영화는 매우 강력한 요소들을 한데 모은다. [...] 클래스, 임페리얼리즘, 정신적 가치에 대한 많은 아이디어들이 텍스트의 표면에서 엿보이지만, 그것들은 그리 많이 발전되지는 않았다.R디오프 더 강렬하고 ThousandSuns가에 더 적은 시간에 뭘 꺼냈다에 비유되어 진다."[21]리처드 브로디 뉴요커의 말했듯이,"Diop. 그녀는 공공matters—religious의 개인적인 경험 dramatizes 촉각 친밀감 있고는 목소리와 음악의 사운드 트랙의 다성에 의해 고조된다는 정도 에너지와 관련된 캐릭터들과 그 도시 영화화하기 좋다. 전통, 여성의 자율성, 이주, 부패—기록에 기초한 열정, 랩소딕에 대한 동경, 그리고 과감한 확언.^[2] RogerEbert.com의 모니카 카스티요는 이 영화에 4명의 스타를 출연시켜 "표면상으로는 어쩔 수 없는 상황에 의해 떨어져 있는 연인들의 익숙한 이야기지만, 아틀란틱스는 순식간에 훨씬 더 깊어진 모습을 드러낸다"고 평했다. 올리비에 드망겔과 함께 각본을 공동 집필한 디옵은 이야기를 고향과 사랑하는 이들을 강제로 떠나게 하는 절박함과 함께 난민 위기의 메아리, 부유층의 빈민층 착취와 처녀성, 순결성, 결혼의 페티시즘을 바라보는 시선과 어우러진다. 아틀란틱스의 신비가 서서히 풀리고, 그 잔잔한 반전이 평범한 시야에 숨겨져 있는 놀라움을 계속한다."^[22]

가디언의 피터 브래드쇼는 이 영화에 5명 중 4명의 스타를 출연시켜 "아트란티크는 억압된 자, 즉 억압된 자들의 귀환에 관한 것"이라고 썼다. 이들은 건물 현장에서 정당한 보수를 받지 못한 후 물 묻은 무덤의 실제 가능성에 직면했다. 그들의 기세가 솟아오르며, 이것은 귀신 이야기나 복수 이야기가 된다. 아틀란티크는 완벽하지 않을 수도 있지만, 나는 디옵이 이런 종류의 물질에서 기대되는 현실주의 모드로 단순하게 복종하지 않고, 그러면서도 진부한 마술 현실주의 모드로 들어가지도 않았고, 낭만주의 이야기를 영화의 분명한 중심으로 만들지도 않은 방식에 감탄했다. 그녀의 영화는 매혹적인 미스터리를 담고 있다."^[23] 인디와이어의 에릭 쿤은 영화 B+ 등급을 부여하며 "아틀란틱스는 마법에 걸린 길을 따라 더 멀리 모험을 하면서 주변 사람들의 공포를 자화시키고 절망에서 구해줄 수 있는 동반자 관계를 위해 노력하는 깊이 낭만적인 작품으로 남아 있다"고 언급했다. 그들이 그곳에 도착하도록 내버려두지는 않지만, 디옵은 내내 절망적인 어조를 내지 않는다. 궁극적으로, 아틀란틱스는 이러한 암울한 환경도 해안가에 갇힌 여성들에게 어떻게 힘을 실어줄 수 있는지, 그리고 왜 그들이 머물러 있어도 더 나은 삶을 위한 포탈이 되는지 보여준다."^[24]

어콜라데스

칸느에서 이 영화는 그랑프리를 수상했다.^[25][26] 제92회 아카데미 시상식에서 세네갈의 최우수 국제 장편 영화 부문에 선정되어 12월 최종 후보에 올랐다.^[27][28][29]

아틀란티크가 인디 부문 최우수 작품상을 수상했다.와이어의 2019년 비평가 투표, 최우수 외국 영화 4위에 올랐다.^[30]

버락 오바마 전 미국 대통령은 2019년 12월 29일 트위터를 통해 발표한 연례 좋아하는 영화 리스트에서 아틀란틱스를 자신이 가장 좋아하는 영화와 텔레비전 시리즈 중 하나로 꼽았다.^[31]

홈 미디어

2020년 1월, 아틀란틱스, 아일랜드인, 결혼 이야기, 아메리칸 팩토리가 The Criteria Collection의 DVD와 블루레이 릴리즈를 받을 것이라고 발표하였다.^[32]

참고 항목

• 제92회 아카데미 국제영화상 출품작 목록
• 세네갈의 아카데미 국제영화상 출품작 목록

참조

외부 링크

• IMDb의 아틀란틱스