더 터틀

더 터틀
1967년 거북이(왼쪽에서 오른쪽으로):알 니콜, 칩 더글라스, 존 바바타, 마크 볼먼, 짐 터커, 하워드 케일런
배경 정보
다른 이름으로도 알려져 있습니다.	나이트리더스 크로스파이어 타이틀스(1963년부터 1965년까지의 모든 이름)
기원.	로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국
장르	포크 록[1] 팝[1]
액티브 년수	1965–1970 1983년 ~ 현재 ('플로&에디'로서)
라벨	흰고래
회원들	하워드 케일런 마크 볼만
과거 멤버	알 니콜 짐 터커 척 포트즈 돈 머레이 조엘 라슨 존 바바타 칩 더글러스 짐 폰스 존 시터
웹 사이트	theturtles.com

더 터틀스는 1965년 캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 결성된 미국의 록 밴드이며, 그들의 가장 잘 알려진 라인업으로는 하워드 케일런, 마크 볼먼, 알 니콜, 척 포트즈, 짐 터커, 돈 머레이가 있다.크로스파이어라고 불리는 초기 서핑 밴드에서 출발한 더 터틀스는 포크 음악과 ^[1]록앤롤을 융합시킨 사운드로 처음 성공을 거두었지만, 1967년 "해피투게더"^[2]라는 곡으로 가장 크고 잘 알려진 히트곡을 기록하며 팝 음악으로 ^[1]더 큰 성공을 거두었다.그들은 "It Ain't Me Babe" (1965년), "You Baby" (1966년), "She'd Relter Be With Me" (1967년), "Elenore" (1968년), "You Show Me" (1969년)를 포함한 40위권 안에 들었다.

1960년대 말까지 터틀스의 상업적 성공이 시들해지자, 그들은 경영상의 문제, 소송, 그리고 그들의 레이블인 화이트웨일 레코드와의 갈등으로 어려움을 겪었고, 이로 인해 이 그룹은 1970년에 해체되었다.케일런과 볼만은 이후 세션 뮤지션으로 오랫동안 성공을 거두었고 1983년 코미디 록 배우인 플로&에디라는 이름으로 재결합했다.2010년, 플로와 에디가 출연한 밴드의 재구성된 버전인 The Turtle이 다시 ^[3]라이브 쇼를 하기 시작했다.

역사

1963-1966: 편제, 초기 성공, 최초 인사이동

나이트리더, 크로스파이어, 티틀스

1963년 초, 뉴요커 하워드 케일런과 캘리포니아 출신의 마크 볼만은 로스앤젤레스에 있는 웨스트체스터 고등학교에 다녔다.두 사람은 학교 아카펠라 합창단에서 노래를 불렀고, 볼만은 곧 케일란의 기악 서프 음악 밴드인 나이트리더스에 대해 들었다.볼만은 같은 해 크로스파이어에서 그룹이 이름을 바꾸기 직전에 색소폰 주자로 합류했다.고등학교 졸업 후, 밴드는 멤버들이 지역 대학에 다니는 동안 ^[4]계속되었다.

그들은 1963년에 항상 "캡코 레코드"라는 지역 레이블에 "Dr. Jekyl & Mr. Hyde" b/w "Fiberglass Jungle"이라는 싱글을 발매했다.KRLA와 KFWB DJ와 클럽 오너인 렙 포스터의 도움으로, 크로스파이어는 새롭게 형성된 White Whale Records와 계약했다.지배적인 음악적 트렌드를 고수하며, 이 그룹은 The Byrds와 The Beatles에서 영감을 받은 의도적으로 스타일화된 철자 오류인 The Tyrtles라는 이름으로 포크 록 밴드로 그들 자신을 다시 브랜드화했다.하지만, 유행하는 철자는 오래 지속되지 않았고, 그들은 마침내 자신들을 ^[5]거북이라고 이름 지어야 했다.

"Surf music"에서 "Folk rock"로의 스타일 변화 때문에 케일런과 볼만은 색소폰을 버리고 밴드의 보컬리스트가 되었다.케일란은 그룹의 리드 싱어이자 키보디스트가 되었다.볼만은 케일런의 리드 보컬이 타악기 연주자뿐만 아니라 제3의 기타리스트가 되는 것과 조화를 이루기 시작했다.

'It I'm't Me Babe'와 You Baby

The Byrds와 마찬가지로, The Turtle은 밥 딜런의 노래를 커버하여 획기적인 성공을 거두었다."It Ain't Me Babe"는 1965년 늦여름 빌보드 탑 텐에 올랐고 이 밴드의 첫 ^[5]앨범의 타이틀곡이었다.그들의 두 번째 싱글곡인 "Let Me Be"는 30위 안에 들었고, 세 번째 히트곡인 "You Baby"는 1966년 초에 20위 안에 들었다.복잡한 보컬 하모니와 경쾌한 템포의 "You Baby"는 그들이 정치적 버즈 타입의 포크 ^[5][6]록에서 탈피하는 것을 보았기 때문에 밴드의 사운드에 영향을 미쳤다는 것이 입증될 것이다. 밴드의 새로운 사운드는 실내악부터 직설적인 팝 ^[1]음악에 이르기까지 다양했다.

이 밴드의 두 번째 앨범인 You Baby는 빌보드 톱 LP 차트에 오르지 못했고, 1966년에 발매된 여러 싱글 중 "Grim Reaper"와 "Can I Get to Know You Better"는 빌보드 핫 100에 간신히 진입했다.워렌 제본이 작곡하고 비틀즈의 "택스맨" 스타일로 기타 작업을 한 터프한 싱글곡 "Outside Chance"는 차트에 오르지 못했다.1966년, 거북이는 유니버설의 해변 파티 스파이 스푸핑 영화 아웃 오브 시트에 출연하여 스크린에서 "She'll Come Back"을 불렀다.

1966년 초 드러머 돈 머레이와 베이시스트 척 포츠는 그룹을 탈퇴했다.드럼은 조엘 라슨, 베이스는 존 바바타, 베이스는 칩 더글러스(1966년 ^[5]10월)로 대체됐다.

1966~1968: 피크시

해피투게더

게리 보너와 앨런 고든이 공동 작곡한 몇몇 주요 거북이 싱글들 중 첫 번째 곡인 "Happy Together"는 이미 수많은 가수들에 의해 거절당했다.그들의 가장 큰 히트곡이자 그들의 대표곡인 "Happy Together"는 거북이와 ^[5]편곡을 제공한 칩 더글러스 모두에게 전환점을 알렸다.이 싱글은 1967년 봄 빌보드 핫 100에서 비틀즈의 "페니 레인"을 제치고 1위를 차지했다.거북이의 유일한 1위는 3주 동안 그곳에 남아 있었다.동명의 앨범이 그 뒤를 이어 25위로 정점을 찍었다. "Happy Together"는 영국 싱글 ^[7]차트 12위에 올랐다.같은 해 거북이는 20세기 폭스의 침실 희극 '유부남을 위한 가이드'의 타이틀곡 (존 윌리엄스 작곡, 레슬리 브릭스 작사)을 공연했다.

칩 더글라스의 스튜디오 준비에 감명을 받은 마이클 네스미스는 위스키 어 고 고 고에서 거북이 쇼가 끝난 후 그에게 접근해 몽키스의 새로운 프로듀서로 그를 초대했다.더글라스는 Turtle을 수락하고 탈퇴하여 최종적으로 3장의 Monkee 앨범을 제작하였다.본사; 물고기자리, 물병자리, 염소자리 & 존스 주식회사(1967년)와 공동제작물 The Birds, Bees & The Monkees(1968년).더글라스는 베이스의 짐 폰스로 대체되었다.

'She'd Relter Be Me' 'You Know What's My Girl' 'She's My Girl'

고든/보너가 쓴 다른 히트곡들은 모두 "해피 투게더"에 이어 나왔고, 이는 거북이들에게 1967년의 엄청난 수익을 가져다주었다.후속곡인 "She'd Rether Be With Me"는 늦은 봄에 미국 차트 3위에 올랐고 실제로 해외 차트 "Happy Together"를 제치고 영국에서 ^[7]4위에 올랐다.이어 "You Know What I Mean"과 "She's My Girl" 두 곡이 상위 15위 안에 들었다.두 45년대 모두 밴드의 스타일에서 사이키델릭한 면을 보여주었다.골든 히트는 그 해 말에 발매되어 톱 10에 들었다.이 비슷한 앨범은 The Turters를 커버합니다! 골든히트와 그 후속작인 모어 골든히트는 Jan & Dean의 Dean Torrence에 의해 디자인되었다.

1967년, 리듬 기타리스트 짐 터커는 투어를 하고 새로운 음악을 녹음해야 한다는 압박을 이유로 밴드를 떠났다.그는 Grass Valley로 이사하여 전기 계약자가 되었다.그는 가수 케일런이 제안한 ^[8]대로 존 레논이 자신에게 무례했기 때문에 밴드를 떠났다는 사실을 부인했다.

밴드 대결을 보여주는 거북이들

1968년 처음 두 개의 싱글곡인 "Sound Sleep"과 "The Story of Rock and Roll"은 상위 100위권 내 어딘가에서 정체되었다.칩 더글라스가 스튜디오로 돌아와 함께 일하면서 밴드의 운명은 바뀌었다.1968년 말, 이 밴드는 "The Turtles Present the Bands"라는 컨셉트 앨범을 발매했는데, 이 앨범에서 이 그룹은 각각 다른 장르의 노래를 가지고 11개의 다른 밴드를 가장했다.이 앨범은 "Elenore"와 "You Show Me" (둘 다 6위로 정점을 찍음)의 두 개의 싱글을 발표했다."Elenore"는 영국 ^[7]차트에서도 7위에 올랐다.비록 두 싱글 모두 성공적이었지만, 그들은 빌보드 팝 앨범에서 128위로 정점을 찍은 앨범의 판매량을 올리는데 도움을 주지 못했다.1969년 히트곡 "You Show Me"는 1964년 버즈의 진 클락과 로저 맥귄에 의해 쓰여졌다.그것은 그들의 마지막 톱 10 싱글이었다.1968년 2월 마이크 더글러스 쇼에 출연하여 1969년 4월 복귀했다.

1969~1970년: 상업의 쇠퇴와 해체

거북이 수프

1969년 말, 이 그룹은 Kinks의 Ray Davies가 제작한 매우 호평을 받은 LP인 Turtle Soup이라는 다음 앨범을 발매했다.1968년 존경을 받는 콘셉트 앨범 The Kinks Are the Village Preservation Society에서 영감을 받은 이 작품은 데이비스가 다른 밴드를 위해 발표한 유일한 제작 작품이었다.주목할 만한 곡으로는 "Somewhere Friday Nite"와 "Love in the City"가 있다.Turtle Soup의 음악 언론으로부터 긍정적인 반응에도 불구하고, 그것의 상업적 성공은 미미했고 밴드는 곧 해체되기 시작했다.

흰고래와의 갈등과 해체

케일런과 볼만은 오랫동안 그들의 음반사와 증가하는 재정 문제에 환멸을 느낀 채, 흰 고래가 거북이들을 초기 몽키즈처럼 조립 라인 팝에 접근하는 무언가로 바꾸려는 노력에 저항했다.이 음반사는 분명히 케일런과 볼먼에게 나머지 밴드를 해고하고, 고용된 음악가들과 투어를 하고, 멤피스 세션 연주자들이 녹음한 백 트랙에 그들의 보컬을 추가함으로써 음반을 만들도록 격려했다.이러한 압박감은 이 밴드가 "Who Would Ever Think That I Would Ever Mary Margaret?"라는 싱글 앨범을 녹음하도록 설득시켰는데, 그들은 이 싱글 앨범을 발매한 후 이 앨범과 계약을 끊었다.

The Turtle은 1970년에 두 번째 컴필레이션 앨범인 More Golden Hits와 B-sides and 희귀 앨범인 Wooden Head로 활동을 마감했다.거북이의 종말로, 화이트웨일 레코드는 가장 큰 돈벌이를 잃었고, 그 후 상업적으로 실행 가능한 밴드 몇 개만 남게 되었고, 곧 운영을 중단했다.

터틀 후

1970년대

케일런과 볼만은 The Mothers of^[5] Invention (칩 더글라스의 대체 멤버인 베이시스트 짐 폰스와 함께)에 합류했는데, 이는 그들의 레이블인 White Whale Records와의 계약으로 거북이 이름(그리고 심지어 그들의 이름)의 사용이 금지되었기 때문이다.곧 알려지게 된 플로&에디는 프랭크 자파의 밴드와 함께 앨범을 녹음했고 1971년 자파의 영화 200 모텔에 출연했으며 이후 그들 ^[5]스스로 일련의 음반을 발매했다.

케일런과 볼만은 1971년 세계적인 히트곡 "Get it On (Bang A Gong)"과 앨범 "Electric Warrior"와 "The Slider"를 포함한 여러 밴드의 녹음에서 백보컬을 불렀다.White Whale의 마스터 레코딩이 1974년 경매에서 팔렸을 때, 이 듀오는 거북이들의 마스터를 따내며, 그들을 그들 자신의 레코딩 작품의 소유자로 만들었다.그들은 즉시 시어 레코드에 트랙의 라이센스를 주었고 시어 레코드는 "Happy Together Again"이라는 컴필레이션으로 트랙을 발행했다.1970년대 중반, 케일런과 볼만은 로스앤젤레스의 ^[9]KMET에서 유래한 Flo & Eddie by the Fireside라는 자신들의 신디케이트 라디오 쇼를 시작했다.

1980년대

1980년대에 이 듀오는 로스앤젤레스와 뉴욕의 WXRK에서 그들만의 라디오 쇼를 진행하기 시작했고 케어 베어스와 딸기 쇼트케이크와 같은 어린이 쇼의 사운드트랙 음악을 녹음했다.1980년 플로와 에디는 앨리스 쿠퍼의 Flush The Fashion 앨범에서 백 보컬을 했고, 브루스 스프링스틴의 앨범 The River에서 "Hungry Heart"에서 백 보컬을 불렀다. 1982년 더 터틀스의 오리지널 앨범이 Rhino Records를 통해 재발매되는 것을 보았다.

1983년에는 로이 토마스 베이커가 프로듀싱하고 A&M 레코드가 발매한 영국 뉴웨이브 밴드 스파이링의 데뷔 앨범에도 보컬을 지원했습니다.또한 1983년 하워드 케일런은 말콤 맥도웰과 다니엘 스턴이 주연한 로큰롤 코미디 영화 '겟 크레이지'에 출연했다. 케일런은 시간을 잃어버린 히피들의 캐러밴의 리더인 영적인 스승인 캡틴 클라우드 역을 맡았다.같은 해 케일런과 볼만은 법적으로 "거북이"라는 이름의 사용을 재개하고 거북이로 투어를 시작했다. 플로와 에디가 피처링: 그들은 그들의 초기 밴드 동료들과 재결합을 시도하는 대신, 다른 그룹들과 연주했던 올스타 사이드맨들을 피처링하기 시작했다.1984년, 터틀스는 게리 퍼켓 & 유니언 갭, 스컹키 & 아워 갱 & ^[10]어소시에이션과 함께 미국 "해피 투게더" 투어를 시작했다.

1987년, 케일런과 볼만은 존 말코비치가 주연한 로맨틱 코미디 'Making Mr. Right'를 홍보하기 위해 1967년 그들의 노래인 'Happy Together'의 새로운 뮤직비디오에 출연했다.그 해에는 이전에 발매되지 않았던 Shell Shock 앨범과 Rhino가 발매한 새로운 회고 CD인 20 Greatest Hits의 데뷔도 볼 수 있었다.후자의 컴필레이션은 1988년에 또 다른 "Turtle Wax: The Best of The Turtles, Vol.2"로 이어졌는데, 이 곡들은 그들의 "앨범 트랙" 중 최고의 곡과 이전에 무시당했던 싱글 B-sides를 특징으로 했다.

1989년 힙합 콤보 De La Soul이 발표한 데뷔 앨범에는 "Transmiting Live from Mars"라는 곡에 거북이(특히 "You Show Me"의 도입부)의 신뢰할 수 없는 샘플이 수록되어 있다.Kaylan과 Volman은 소송을 제기하여 대규모 합의를 얻어내고 법적 선례를 만들었으며 음악업계가 미래의 랩 음악 및 기타 음반에 대한 샘플 작품을 신중하게 신뢰(및 로열티 지불)하기 시작했다.그들이 설명했듯이, "우리는 샘플링을 싫어하지 않습니다; 우리는 샘플링을 좋아합니다.만약 우리가 신용을 얻지 못하면, 우리는 소송을 할 것이고, 그 모든 것들(인세료 분담금, 그리고 징벌적 손해배상금)은 우리에게 돌아옵니다.2009년에 볼만이 래퍼 구찌 마네와 불법 샘플로 또 다른 소송에 연루되었다는 잘못된 보도가 있었다; 마네의 "레모네이드"에 사용된 "Keep It Warm" 샘플은 노래 발표 전에 합법적으로 삭제되었다.또한 1989년에는 패트릭 뎀시와 헬렌 슬레이터가 주연한 유명 로맨틱 코미디 영화 해피 투게더와 영화 사운드트랙 앨범에 더 터틀의 해피 투게더 녹음이 실렸다.

1990년대

1991년 "뮤직 클럽 레코드"는 영국에서 거북이 선집을 발매했다.해피 투게더: 거북이들 중 최고야.1993년 독일의 레퍼토리 레코드는 오리지널 해피 투게더 앨범을 재발매했을 뿐만 아니라 엘레노어라는 이름의 자체 컴파일러를 발매했다.같은 해, Rhino Records는 1992년 투어 라이브 앨범인 Capture Live도 선보였다.1994년 선데이즈드 레코드는 거북이들의 오리지널 앨범을 모두 재발매했고 1999년에는 바레즈 사라방드가 해피 투게더를 발매했다. 베스트 오브 화이트웨일 레코드에는 거북이의 싱글이 다수 수록되어 있습니다.

오리지널 드러머 돈 머레이(1945년 11월 8일 출생)는 1996년 3월 22일 50세의 나이로 사망했다.

2000년대

2002년 영화 어댑테이션은 그들의 노래 "해피 투게더"를 니콜라스 케이지가 연기한 두 형제 카우프만의 친밀감을 묘사하기 위한 수단으로 광범위하게 사용했다. 이 영화는 마지막 크레디트 스크롤과 시간 경과 사진 촬영에 대한 거북이 버전으로 마무리된다.

2005년 영화 '해피투게더(Happy Together)'의 첫 줄에서 제목을 따온 이매진미앤유(Imagine Me & You)도 이 노래를 엔딩 크레딧에 사용했다.2009년, 새로운 거북이 편집 CD "Save The Turters: The Turts Greatest Hits는 그들 자신의 "FloEdCo Records" 레이블에서 발행되어 매니페스토 ^[11]레코드에 의해 배포되었습니다.

2010년대

2010년 여름부터 '거북이들...플로&에디 피처링은 "해피투게더: 25주년 기념 투어"의 일환으로 미국 전역을 순회하며 "해피투게더"라는 별명이 그 후 몇 년 동안 유지되었다.그들은 게리 퍼켓, 미치 라이더, 마크 린제이, 마크 파너, 게리 루이스,^[12] 믹키 돌렌즈를 포함한 다른 1960년대와 1970년대의 팝 스타들과 함께 공연했다.2015년 투어에는 버킹햄, 카우실, 풀뿌리, 그리고 협회가 참가했습니다.2016년, The Turters의 전집이 두 박스 세트, The Complete Original Album Collection과 All The Singles로 재발행되었다.전자에 수록되어 있는 6개의 앨범의 확장판도 2017년에 별도로 발행되었다.

2018년 케일런은 심장 및 허리 수술이 필요했기 때문에 그의 의사들에 의해 투어에 참여하는 것이 금지되었고, 그래서 론 단테(그 자신도 Archies, The Curp Links and The Syssents의 다작 세션 음악가)가 2021년 여름까지 그를 대신했다.

오리지널 리듬 기타리스트 짐 터커(1946년 ^[13]10월 17일 출생)^[14]는 2020년 11월 12일 74세의 나이로 사망했다.

2022년 해피투게더 투어가 재개됐지만 케일란은 여전히 이 그룹과 공연을 하지 않고 있다.대신 오리지널 멤버가 아닌 단테가 오리지널 멤버 마크 볼먼과 함께 '거북이들'의 멤버로 공연한다.

인사

오리지널 라인업

• Howard Kaylan – 리드 보컬, 키보드(1965~1970, 1983~현재)
• Mark Volman – 하모니 및 백보컬; 기타, 타악기 (1965년 ~ 1970년, 1983년 ~ 현재)
• Al Nichol – 백보컬, 리드 기타, 키보드(1965~1970)
• Jim Tucker – 리듬 및 어쿠스틱 기타; 백보컬 (1965년-1967년, 2020년 11월 사망)
• Chuck Portz – 베이스 기타 (1965년 ~ 1966년)
• 돈 머레이 - 드럼 (1965~1966년, 1996년 3월 사망)
• 피터 휘트머 - 드럼 (1963년)
• Chip Douglas - 베이스 기타; 백보컬 (1966년-1967년)
• Jim Pons - 베이스 기타; 백보컬 (1967년 ~ 1970년, 2010년)
• Joel Larson – 드럼 (1966)
• 존 바바타 – 드럼, 타악기 (1966년-1969년)
• 런 화이트헤드– 드럼, 타악기 (1967년)
• 존 시터 – 드럼 (1969년 ~ 1970년)

타임라인

음반 목록

• It's It't Me Babe Babe (1965)
• 유 베이비 (1966)
• 해피투게더(1967)
• 악단 전투를 보여주는 거북이 (1968년)
• 거북이 수프(1969년)

「 」를 참조해 주세요.

• 1960년대 포털

레퍼런스

외부 링크

• 공식 웹사이트