더 포거스

The Pogues
더 포거스
The Pogues performing in 2006
2006년에 공연한 포그들
배경정보
로도 알려짐포그 마혼 (1982-1984)
기원.킹스크로스, 런던, 영국
장르
활동년수1982–1996, 2001–2014
레이블
과거회원
웹사이트pogues.com

포그(Pogues)는 1982년 런던 킹스 크로스에서 제임스 조이스의 소설 율리시스에서 나온 "키스 마이 어스"라는 뜻의 아일랜드 어구 póg mothóin의 성공작인 포그 마혼([1]Pogue Mahone)으로 결성된 영국 또는 앵글로-아일랜드의[a] 켈트 펑크 밴드입니다. 펑크의 영향을 주석 호루라기, 밴조, 시트턴, 만돌린, 아코디언과 같은 악기들과 결합한 포그는 처음에는 아일랜드 전통 음악계에서 "아일랜드 음악을 강타한 가장 큰 재앙"이라고 불렀지만, 이후 장르에 활력을 불어넣은 것으로 인정받았습니다.[2] 그 밴드는 나중에 재즈, 플라멩코, 중동 음악을 포함한 다른 음악 전통의 영향을 통합했습니다.

밴드는 런던의 펍과 클럽에서 연주하기 시작했고, 그들의 활기차고 요란한 라이브 쇼로 알려지게 되었습니다.[2] 1984년 투어에서 더 클래시의 오프닝 공연으로 더 많은 주목을 받은 후, 스코틀랜드 게일어 사용자들의 불평에 따라 BBC의 검열을 피하기 위해 그들의 이름을 Pogues로 줄여 1984년 10월에 첫 스튜디오 앨범인 Red Roses for Me를 발매했습니다. 1942년 아일랜드 극작가 숀 오케이시(Sean O'Casey)의 희곡에서 이름을 따온 [3]이 음반은 "Dark Streets of London", "Streams of Wiski", "Boys from the County Hell" 등을 포함한 아일랜드 전통 노래와 맥고완의 독창적인 작곡이 혼합되어 있습니다. 1985년 8월, 엘비스 코스텔로(Elvis Costello)가 프로듀싱을 맡았으며, 이 앨범의 제목은 윈스턴 처칠의 이름을 딴 럼 소도미 & 더 래시(Rum Sodomy & the Lash)는 맥고완 작곡 《A Pair of Brown Eyes》, 《Sally MacLennane》, 《The Sick Bed of Cuchulainn》을 포함합니다. Ewan MacColl의 "Dirty Old Town"과 Eric Bogle의 "And the Band Played Waltzing Matilda"의 버전도 있습니다. 1986년에는 코스텔로가 프로듀싱한 EP Poguetry in Motion을 발매하기도 했는데, 이 앨범에는 〈The Body of American〉과 〈A Rainy Night in Soho〉가 수록되어 있습니다.

1987년, 더블린 사람들과 함께 작업한 포크송 "The Irish Rober"는 포게스가 편곡한 곡으로 아일랜드에서 1위, 영국에서 8위에 올랐으며, 두 밴드는 아일랜드의 레이트 레이트 쇼(The Late Late Show)와 영국의 탑 오브 더 팝(Top of the Pops)에서 이 곡을 공연했습니다. 이후 1987년, 포게스는 맥고완과 젬 파이너가 공동 작곡하고 맥고완과 커스티 맥콜의 듀엣으로 녹음한 크리스마스 싱글 〈Fairytale of New York〉을 발표했는데, 이 싱글은 아일랜드에서 1위, 영국에서 2위를 차지했습니다. 이 곡은 영국과 아일랜드에서 지속적인 크리스마스 인기를 누리고 있으며, 2022년 12월 영국에서 5중 플래티넘 인증을 받아 총 300만장의 판매고를 달성했습니다.[4] 이 음반은 비평가들의 극찬을 받고 상업적으로 성공한 세 번째 스튜디오 음반인 《If I Shalling I'f Fall Fall with God》(1988)에 수록되었으며, 이 음반에는 〈Thousands Are Sailing〉, 〈Ifesta〉, 〈Streets of Sorrow/Birmingham Six〉, 〈Streets of Sorrow/Birmingham Six〉 등도 포함되어 있습니다. 더 포그즈는 맥고완을 피처링한 두 장의 앨범인 《White City》와 《Misty Morning, Albert Bridge》, 그리고 《Summer in Siam》을 수록한 《Peace and Love》(1989), 그리고 《Summer in the Street》(1990)을 녹음한 후 1991년 투어에서 그의 약물과 알코올 의존이 라이브 공연에 점점 더 큰 영향을 미치면서 그를 해고했습니다.

밴드는 맥고완의 탈퇴 후에도 계속되었으며, 처음에는 조 스트럼머와 함께, 그리고 나서 오랜 밴드 멤버인 스파이더 스테이시가 프론트맨으로 참여하여 새로운 자료를 발표했습니다. 그들은 일곱 번째이자 마지막 스튜디오 앨범인 Pogue Mahone (1996)[5]의 비평적이고 상업적인 실패 이후 헤어졌습니다. 맥고완을 포함한 밴드는 2001년 말 재결합 투어를 위해 재결성했습니다. 그들은 영국과 아일랜드, 그리고 미국의 동해안에서 정기적으로 연주를 이어갔으며, 2012년에는 유럽에서도 투어를 했습니다. 창립 30주년을 기념하여, 그들은 라이브 앨범과 콘서트 비디오 The Pogues in Paris: 30th Anniversary와 박스 세트 Pogues 30을 공개했는데, 이는 그들의 모든 스튜디오 앨범의 리마스터 버전과 이전에 발매되지 않은 라이브 앨범을 포함하고 있습니다. 2013년 10월, 오랜 포그의 기타리스트 필립 셰브론이 사망했습니다. 밴드는 2014년 여름에 마지막 라이브 쇼를 하고 해체했습니다. 오랜 베이시스트였던 대릴 헌트는 2022년 8월에, 맥고완은 2023년 11월에 사망했습니다.

밴드의 역사

포고 이전 연도: 1977-1982

미래의 포그 멤버들은 맥고완(보컬), 피터 '스파이더' 스테이시(주석 호루라기), 젬 파이너(반조)가 1977년 런던 라몬스 공연에서 맥고완과 스테이시가 화장실에서 만난 후 1970년대 후반 밀월 체인소(The Millwall Chainsaws)라는 가끔 밴드에서 함께 있을 때 처음 만났습니다.[6] 맥고완은 이미 닙스와 함께 있었지만, 1980년에 해체되었을 때 그는 스테이시의 밀월 체인소에 더 집중했고, 그는 그들의 이름을 뉴 리퍼블릭으로 바꿨습니다.[citation needed] 셰인과 스테이시는 1981년 초 런던 루퍼트 스트리트 소호에 있는 리차드 스트레인지의 카바레 후투라에서 뉴 리퍼블릭으로서 첫 공연을 했습니다. 그 날 밤 청구서에는 Soft Cell도 있었습니다.

초창기: 1982-1986

"사냥"
카이틀린 오리오르단이 포그들과 함께 '사냥'을 부르는 샘플.
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1982년, The Nips의 기타리스트였던 James Fearnley(아코디언)가 MacGowan, Stacy, Fineer에 합류하여 당시 포그 마혼으로 알려진 밴드를 결성했습니다. 피언리는 스테이시가 아일랜드 작가 제임스 조이스의 소설 율리시스의 한 문장에서 따온 밴드 이름을 제안했다고 언급하며,[7] 벅 멀리건은 다음과 같이 외칩니다. 쿠슐라 마체리! 오늘부터 우리는 파괴되었습니다! 우리는 확실히 파괴되었습니다!"[8][9]라고 말했습니다. "포그 마혼"은 "키스 마이 어스"를 의미하는 아일랜드어 pog mothóin의 성공적인 표현입니다.[10] 이 새로운 그룹은 1982년 10월 4일 더 핀다 오브 웨이크필드에서 첫 공연을 가졌습니다.[11]

1982년 10월 29일 금요일 런던의 100 클럽에서 열린 그들의 공연에서, Cait O'Riordan(베이스)과 Andrew Ranken(드럼)은 이미 밴드에 합류했습니다.[12] 포그 마혼은 1983년 11월 3일 목요일에 딘 스트리트 소호에 있는 고십스에서 쓰레기 쓰레기 쓰레기와 가오리와 함께 나타났습니다.[citation needed]

이 밴드는 런던의 펍과 클럽을 연주했고,[13] 자신들의 이름을 딴 레이블에서 싱글 "Dark Streets of London"[14]을 발매했고, 특히 라이브 공연과 BBC 라디오 1의 전국 방송으로 작은 명성을 얻었습니다. 그들은 1984년 투어에서 The Clash의 오프닝을 열었을 때 언론과 Stiff Records의 주목을 받았습니다.[15] (스코틀랜드의 게일어 사용자들의 불평에 따른 BBC 검열 때문에) 그들은 그 해 10월에 스티프 레코드에서 첫 번째 앨범인 Red Roses for Me를 발매했습니다.

이 밴드는 영국 채널 4의 음악 쇼 더 튜브(The Tube)가 쇼를 위해 "Waxie's Dargle" 버전의 비디오를 만들었을 때 더 많은 관심을 받았습니다. 스파이더 스테이시가 맥주 쟁반으로 자신의 머리를 반복적으로 내리치는 것이 특징인 이 공연은 시청자들이 가장 좋아하는 공연이 되었지만, 스티프 레코드는 그것이 나를 위해 레드 로즈를 돕기에는 너무 늦었다고 느끼며 그것을 싱글로 발매하기를 거부했습니다. 그럼에도 불구하고, 그것은 수년 동안 그 쇼의 가장 좋아하는 요청으로 남아있었습니다.[citation needed]

프로듀서 엘비스 코스텔로의 도움으로 그들은 1985년 기타리스트 필립 셰브론이 합류한 후속작 럼 소도미 & 더 래쉬를 녹음했습니다. 이 앨범의 제목은 영국 해군의 "진정한" 전통을 묘사했던 것으로 추정되는 윈스턴 처칠의 잘못으로 유명한 논평입니다.[16] 앨범 커버에는 테오도르 제리코의 그림 속 등장인물들의 얼굴이 밴드 멤버들의 얼굴로 대체된 '메두사 호의 뗏목'이 실렸습니다. 앨범에는 밴드가 커버에서 오리지널 소재로 이동하는 모습이 담겨 있습니다. Shane MacGowan은 이 디스크로 작곡가로서 자신의 것이 되었고, "The Sick Bed of Cuchulainn"과 "The Old Main Drag"와 같은 시적인 스토리텔링을 제공했습니다. Ewan MacColl의 "Dirty Old Town"과 Eric Bogle의 "And the Band Played Waltzing Matilda"(이전에 셰인의 펑크 동시대 동료 Skids가 1981년에 커버한 적이 있음)에 대한 결정적인 해석.

그 밴드는 그들의 두 번째 앨범의 강력한 예술적이고 상업적인 성공에 의해 만들어진 추진력을 이용하는데 실패했습니다. 그들은 처음에 다른 음반을 녹음하기를 거부했습니다. (그 대신에 4트랙 EP Poguetry in Motion을 제공합니다); 오리오단은 코스텔로와 결혼하고 밴드를 떠났고, 이전에 스털링 에어라인과 프라이드 오브 더 크로스의 베이시스트 대릴 헌트로 대체되었습니다. 그리고 그들은 이전에 스틸아이 스팬의 테리 우즈에서 멀티 악기 연주자를 추가했습니다. 이 시기(그들의 전체 경력에서 그러하듯) 밴드에 다가오는 것은 그들의 보컬이자 주요 작곡가인 셰인 맥고완의 점점 더 불규칙해지는 행동이었습니다. 그들의 음반사인 Stiff Records는 1987년 싱글 "The Irish Rober" (더 더블린어스와 함께)를 발매한 후 곧 파산했습니다. O'Riordan을 포함한 밴드의 멤버들은 알렉스 콕스의 "Straight to Hell"에서 연기했고, 밴드의 5곡이 이 영화의 사운드트랙 앨범에 포함되었습니다.

주류 성공과 해체: 1987-1996

이 밴드는 커스티 맥콜의 크리스마스 히트 듀엣곡 "Fairy Tale of New York"으로 "If I Shall Fall with God"를 녹음할 정도로 안정적이었습니다. "Fairy of New York"은 1987년 싱글로 발매되었고, 크리스마스 기간 동안 아일랜드 차트에서 1위와 영국 차트에서 2위에 올랐습니다. 이 노래는 수년에 걸쳐 영국과 아일랜드에서 축제의 클래식이 되었고, 발매 당시 크리스마스 넘버 원을 달성하지 못했음에도 불구하고 음악 채널 VH1 UK의 여론 조사에서 2004년,[17] 2005년,[18] 2006년 3년 연속 최고의 크리스마스 노래로 선정되었습니다. 이 곡은 또한 또 다른 VH1 여론조사에서 영국 1위에 오르지 못한 27번째 최고의 곡으로 뽑혔으며,[when?] "Sold on Song" 톱 100 여론조사에서 BBC 라디오 2 청취자들에 의해 역대 84번째 최고의 곡으로 뽑혔습니다. 2007년 BBC는 "파곳"이라는 단어가 동성애자들에게 모욕적일 가능성이 있다고 여겨졌기 때문에 이 음반을 잠시 검열했습니다. 커스티 맥콜의 어머니를 포함한 청취자들의 항의가 있은 후, 검열은 해제되었습니다.[citation needed]

1989년, 밴드는 맥고완이 작곡한 6개의 트랙과 밴드 멤버인 젬 파이너, 테리 우즈, 앤드루 랭켄, 필립 셰브론이 작곡한 8개의 트랙이 수록된 더 재즈적인 음반인 피스 앤 러브(Peace and Love)를 발매했습니다. 마크 데밍(Mark Deming)이 올뮤직(All Music)에서 쓴 바와 같이, "맥고완이 밴드에서 유일하게 재능 있는 작곡가가 아니었다는 것은 분명합니다 – 비록 세트의 가장 기억에 남는 곡들이 다른 사람들에 의해 작곡되었다는 사실이 그룹의 미래를 위한 좋은 징조는 아니었지만."[19]

이 밴드는 두 앨범 모두 영국에서 5위 안에 들었지만(각각 3위와 5위), 맥고완은 점점 더 신뢰할 수 없게 되었습니다. 그는 1988년 미국 투어의 개막일에 나타나지 못했고, 밴드가 1990년 앨범 헬스 디치를 홍보하는 것을 막았기 때문에 1991년 일본에서[20][21] 열린 WOMAD Festival에서 혼란스러운 라이브 공연을 한 후 그를 해고했습니다.[22] 성악은 조 스트럼머가 담당하던 시절이었습니다. 스파이더 스테이시는 스트러머가 1991년 겨울에 떠난 후 영구적으로 자리를 잡았습니다. 스트럼머가 탈퇴한 후, 나머지 7명의 포그들은 1993년 밴드의 세 번째이자 마지막 톱 20 싱글인 "Tuesday Morning"을 수록한 "Waiting for Herb"를 녹음했습니다.[citation needed]

테리 우즈와 제임스 피언리는 그 후 밴드를 떠났고 각각 데이비드 콜터와 제임스 맥널리로 대체되었습니다. 그들이 떠난 지 몇 달 만에, 건강이 좋지 않아 필 셰브론은 밴드를 떠나게 되었고, 그는 그의 전 기타 기술자 제이미 클라크로 대체되었습니다. 이 라인업은 밴드의 일곱 번째이자 마지막 스튜디오 앨범인 포그 마혼(Pogue Mahone)을 녹음했습니다. 이 음반은 상업적으로 실패했고, 1996년 젬 파이너가 밴드를 떠나기로 결정한 후, 남은 멤버들은 이제 그만 둘 때가 되었다고 결정했습니다. 셰인 맥고완에 따르면 결별의 이유 중 하나는 그의 노래의 정치적 성향에 대한 의견 차이 때문이라고 합니다. 이전 노래 중 일부는 이미 정치적으로 참여했지만 밴드는 너무 명백한 친공화당 노래를[23] 부르고 싶지 않았습니다. 예를 들어, 위스키의 스트림은 시인이자 IRA의 멤버인 브렌던 베한에 대한 것입니다. 헤어지고 얼마 지나지 않아 셰인 맥고완은 몇 년 전 INA의 전 지도자였던 도미닉 맥글린치 공화당 지도자를 추모하기 위해 'Paddy Public Enemy No. 1'이라는 노래를 녹음했습니다.

이별후

포그스가 해체된 뒤 남은 장기 멤버 3명(스파이더 스테이시, 앤드루 랭켄, 대릴 헌트)은 잠시 '벤데타스'로 함께 뛰었습니다. 그들은 주로 스테이시 펜이 달린 새로운 트랙을 연주했지만, 대릴 헌트도 곡을 제공했고, 밴드의 라이브 세트에는 몇 곡의 포그 노래가 포함되어 있었습니다. 첫 번째 랭켄은 밴드를 떠났고, 그 후 헌트는 2001년에 데뷔 앨범을 발표한 비쉬라는 인디 밴드에서 싱어송라이터가 되었습니다. 랭켄은 후에 키퍼스, 시립 워터보드, 그리고 가장 최근에는 [when?]신비의 바퀴를 포함한 많은 다른 밴드들과 공연을 했습니다. 스테이시가 포그들이 개혁할 때 모든 매력을 잃었다고 자유롭게 인정하는 벤데타스 외에도, 스파이더는 제임스 월본, 더티 티빙 바스타즈, 드롭킥 머피스, 아스트랄 소셜 클럽 등 다양한 밴드와 함께 계속해서 음악을 쓰고 녹음했습니다.[citation needed]

Shane MacGowan은 1992년에 Shane MacGowan and The Popes를 설립했습니다. 그들은 두 장의 스튜디오 앨범을 냈고 2006년에 포그의 재결합이 공식화되면서 헤어졌습니다.[24][citation needed] 그의 기자 여자친구 빅토리아 메리 클라크와 공동 집필한 그의 자서전 '셰인 맥고완과 함께 술을 마시다'는 2001년에 발표되었습니다. 젬 파이너는 "롱플레이어"로 알려진 프로젝트에서 큰 역할을 하며 실험적인 음악에 들어갔는데, 이는 반복하지 않고 1,000년 동안 계속 연주하도록 고안된 음악입니다. 2005년, 피너는 앨범 Bum Steer with DB Bob (DM Bob and Country Jem)을 발매했습니다.

제임스 피언리는 포그스를 떠나기 직전 미국으로 건너갔습니다. 그는 The Low and Sweet Orchestra의 멤버였고 나중에 Cranky George Trio의 멤버였습니다. 필립 셰브론(Philip Chevron)은 그의 전 밴드인 The Radiators를 개혁했는데, 여기에는 전 포그 케이트 리오단(Pogue Cait O'Riordan)이 잠시 포함되었습니다. 테리 우즈는 론 카바나와 함께 벅스를 결성하여 1994년에 Dancin' To The Ceili Band 앨범을 발매했습니다. 그 후, 그는 2002년에 Music From the Four Corners of Hell이라는 앨범을 발매하면서 The Woods Band를 결성했습니다.[citation needed]

재결합: 2001-2014

2004년 브릭스턴의 포그스

맥고완을 포함한 이 밴드는 2001년 크리스마스 투어를 위해 다시 결성해 2004년 12월 영국과 아일랜드에서 9차례 공연을 펼쳤습니다. 2002년 Q 잡지는 포게스를 "죽기 전에 봐야 할 50개의 밴드" 중 하나로 선정했습니다. 2005년 7월, 맥고완을 포함한 이 밴드는 길퍼드에서 열린 연례 길페스트 축제에서 연주한 뒤, 일본으로 날아가 세 번의 데이트를 했습니다. 일본은 1991년 맥고완 감독이 원래 경질되기 전 마지막으로 함께 뛴 곳으로, 그들의 뒤를 잇는 선수들이 많습니다.[citation needed]

이 밴드는 2005년 9월 스페인에서 데이트를 했습니다. 재결합한 포그들은 2005년 말 드랍킥 머피스의 지원을 받아 영국에서 데이트를 했고, 12월 19일 1987년 크리스마스 클래식 〈Fairy Tale of New York〉을 재발매해 2005년 크리스마스 날 영국 싱글 차트에서 3위에 오르며 이 곡의 지속적인 인기를 보여주었습니다. 2005년 12월 22일, BBC는 조너선 로스 크리스마스 쇼에서 케이티 멜루아가 커스티 맥콜을 대신하는 공연을 생방송으로 내보냈습니다. 그 다음 주에 그들은 음악 쇼 CD에서 라이브 공연을 했습니다.영국.

Shane MacGowan은 2006년에 가디언지에 블로그를 썼고, 현재의 투어에 대한 그의 생각을 자세하게 썼습니다.[25]

2006년 10월 11일 샌디에이고에서 셰인 맥고완과 함께 한 포그스

이 밴드는 2006년 2월에 매년 열리는 유성 아일랜드 뮤직 어워드에서 평생 공로상을 수상했습니다. 2006년 3월, 이 밴드는 셰인과 15년 만에 처음으로 미국 데이트를 했습니다. 이 밴드는 워싱턴 D.C., 애틀랜틱 시티, 보스턴 그리고 뉴욕에서 매진 콘서트를 연 적이 있습니다. 이후 그들은 2006년 10월 중순 샌프란시스코, 라스베가스, 로스앤젤레스에서 연속 매진 공연을 펼쳤고, 2006년 12월 중순 글래스고, 맨체스터, 버밍엄, 런던, 더블린, 노팅엄 등을 순회 공연했습니다. 그들은 2007년 3월에 성 패트릭의 날에 로즈랜드 볼룸 뉴욕 시 쇼와 다시 한번 일치하기 위해 두 번째 미국 투어를 시작했습니다. 2007년은 12월에 미국 서부 해안 투어와 영국에서의 11번의 데이트로 재회한 이후 가장 많은 투어를 펼친 해임이 증명되었습니다. 이 밴드는 또한 여름에 유럽 전역(스웨덴, 벨기에, 스페인)에서 페스티벌 무대에 올랐습니다.[citation needed]

2010년 8월 1일 암스테르담에서 열린 더 포그즈
사진은 Munich, Philip Chevron, James Fearnley, Andrew Ranken, Shane MacGowan, Darryl Hunt, Spider Stacy, Jem Fineer not in Terry Woods.

기타리스트 필 쉐브론은 새로운 음악을 녹음하거나 새 앨범을 발표할 계획이 없다고 말했습니다. 셰브론은 그들이 하던 것을 계속 즐길 수 있는 한 가지 방법은 새 앨범을 만드는 것을 피하는 것이라고 말했지만, 그는 새로운 음악에 대한 가능성은 여전히 있지만, 가까운 미래에는 확실히 없다고 말했습니다. 테리 우즈(Terry Woods)는 맥고완(MacGowan)이 글을 쓰고 있다고 언급했으며, 대부분의 글은 좋은 것으로 들립니다. 2008년 밴드는 박스 세트인 Just Look Them Straight in the Eye and Say를 발매했습니다.희귀한 스튜디오 아웃테이크와 이전에 공개되지 않은 자료가 포함된 POGUE MAHONE!![26]

그 밴드는 계속해서 관중을 끌어 모았지만 그들의 공연에 대해 엇갈린 평가를 받았습니다. 워싱턴 포스트는 2008년 3월의 콘서트를 검토하면서 맥고완을 "퍼프하고 통통하다"고 표현했지만, 맥고완은 "하워드 딘을 이기기 위해서는 여전히 금지 통곡을 하고 있으며, 그 가수의 거친 으르렁거리는 소리는 암페타민에 중독된 아일랜드 사람들에 대한 관심을 집중시키기 위해서는 놀라운 밴드가 필요하다"고 말했습니다. 리뷰어는 "세트장은 불안하게 시작했고, 맥고완은 위스키가 흐르는 곳에서 '들어가기'를 부르며 이미 그곳에 도착한 것처럼 보였습니다."라고 계속했습니다. 그는 2시간 26곡의 노래를 통해, 주로 포그즈의 첫 세 장의 앨범에 수록된 곡들을 통해, 저녁이 활기를 띠면서 더욱 명석하고 강력해졌습니다.[27] 2010년 12월, 포게스는 크라운스의 지원을 받아 작별 영국 크리스마스 투어로 불렸던 경기를 치렀습니다.

2011년 3월, 포거스는 시카고, 디트로이트, 볼티모어, 워싱턴 D.C., 보스턴, 뉴욕을 방문하는 6개 도시, 10개 도시로 구성된 미국 투어 "A Parting Glass with The Pogues"를 공연했고, 마지막 3개 도시만이 1회 이상의 공연을 받았습니다. 스테이시는 "이번 투어가 미국에서 하게 될 마지막 투어라고 기본적으로 확신하고 있다고 생각합니다. 여기 저기에 이상한 종류의 일회성이 있을 수 있습니다. 우리는 이것이 절대적으로, 확실히 끝이라고 말하는 것이 아닙니다."[28]

2012년 8월, 포게스는 2012년 8월 4일부터 9월 11일과 12일까지 영국 스톡턴 온 티스에서 열린 스톡턴 위켄더 페스티벌에서 2012년 11월 19일에 발매된 라이브 앨범과 DVD를 촬영하고 녹화한 30주년 기념 여름 8개 도시 유러피언 투어에 착수했습니다.[citation needed]

2013년 3월, 포그즈는 30:30을 공개했습니다. 30곡의 노래와 11개의 비디오가 포함된 2 디스크 세트인 에센셜 컬렉션입니다. 2013년 10월, Pogues는 Pogues 30이라는 이름의 박스 세트를 공개했는데, 이 박스는 그들의 모든 스튜디오 앨범의 리마스터 버전과 1991년 12월 런던 포럼에서 Joe Strummer가 참여한 이전에 발매되지 않은 라이브 앨범을 포함하고 있습니다.[29]

기타리스트 필립 셰브론은 2013년 10월 8일 아일랜드 더블린에서 56세의 나이로 식도암으로 사망했습니다.[30]

2013년 12월, 포게스는 4일간의 영국 크리스마스 투어에 나섰고, 2014년 봄과 여름에 몇 차례 공연을 했습니다.[b] 영국 땅에서 마지막 공연은 2014년 7월 5일 런던 하이드 파크에서 열린 영국 서머 타임 페스티벌에서 열렸습니다.[31] 포게스의 마지막 공연은 2014년 8월 9일 프랑스 브르타뉴의 랑데르노에서 열린 "Fette du brut dans Landerneau" 페스티벌에서 일어났습니다.

2015년 12월 바이스 잡지와의 인터뷰에서 [32]셰인 맥고완은 "우리는 아니다, 아니다"라고 말하며 2001년 재결합 이후 "나는 포그들과 함께 돌아갔고 우리는 다시 서로를 미워하게 되었다"며 "나는 밴드를 전혀 미워하지 않는다. 그들은 친구다. 나는 그것을 너무 좋아해. 우리는 밴드에 합류하기 전에 몇 년 동안 친구였습니다. 우리는 그냥 서로 조금 질렸어요. 우리는 함께 관광하지 않는 한 친구입니다. 저는 많은 투어를 했습니다. 이제 질렸어요."[31]

2022년 8월 8일 런던에서 72세의 나이로 사망했습니다.[33]

셰인 맥고완은 2023년 11월 30일 더블린에서 65세의 나이로 사망했습니다.[34] 밴드의 생존 멤버들은 2023년 12월 8일 그의 장례식에서 "The Parting Glass"를 공연하기 위해 재결합했습니다.[35]

회원들

타임라인

디스코그래피

주 기사: 포거스 디스코그라피

메모들

  1. ^ 종종 "영어", "앵글로-아일랜드어", "히베르노-영어" 또는 "아일랜드어"로 분류되기도 하지만,[36][37][38][39][40] 밴드는 인터뷰와[41] 젬 파이너, 필립 셰브론과 같은 밴드 멤버들을 통해 스스로를 "모든 영어"라고 묘사했습니다. 제임스 피어널리(James Fearnley)는 밴드를 "대부분의 영어"라고 표현하기 위해 "아일랜드" 레이블에 반대했습니다[42].[43][44][45] 이 밴드는 전통적으로 아일랜드 음악을 연주하는 영국 밴드로서 문화적 전유나 무감각하다는 비난에 직면했습니다.[46][47][48][49][50] 1996년 셰인 맥고완이 탈퇴하면서, 대릴 헌트는 밴드의 유일한 창립 멤버인 아일랜드의 유산을 잃으면서, 포그들이 "모든 사람들의 문화를 존중"하고 아일랜드 음악과 다른 곳에서 "에너지와 아이디어"를 가져갔다고 설명했습니다.[51]
  2. ^ 2014년 5월 31일, 이탈리아 볼로냐의 록 인 이드로 페스티벌 (아레나 조 스트럼머)에서 2014년 6월 14일, 영국 서퍽의 테트포드 포레스트 (하이 로지)에서 2014년 6월 26일, 영국 브리스톨 하버에서 2014년 7월 5일, 영국 런던의 브리티시 서머 타임 페스티벌 (하이드 파크)에서, 2014년 7월 27일, 일본 니가타의 후지 록 페스티벌(내바 스키장)에서, 2014년 7월 9일, 프랑스 브르타뉴의 란데르노에서 열린 "Fette du brut dans Landerneau" 페스티벌에서.

참고문헌

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외부 링크