루돌프 코흐

Rudolf Koch
루돌프 코흐
태어난(1876-11-20)1876년 11월 20일
죽은1934년 4월 9일 (1934-04-09) (57세)
직업서체 디자이너, 교수
로 알려져 있다.널랜드, 카벨
움직임오펜바흐 학교
루돌프 코흐가 디자인한 비흑자 글꼴
루돌프 코흐의 프라크터 글꼴

루돌프 코흐(Rudolf Koch, 1876년 11월 20일 – 1934년 4월 9일)는 독일의 유형 디자이너, 교수, 레터링, 캘리그라피, 타이포그래피, 일러스트의 대가였다. Klingspor Type Foundry를 위해 만들어진 그의 활자체로 일반적으로 알려져 있으며, 그가 가장 널리 사용하는 활자용 활자용으로는 Neuland와 Kabel이 있다.

개요

코흐는 10대 시절을 하나우에서 금속제품 작업장에서 견습공으로 일하면서 보냈고, 미술학교에서도 그림을 배웠고, 얼마 지나지 않아 뉘른베르크 미술학교에 진학했다. 1897년에서 1906년 사이에 그는 라이프치히의 도서 무역에서 다양한 사업체에서 일했고, 당시 유행했던 아르누보 스타일로 책 표지를 설명하고 디자인했다.[1] 1906년 Koch는 나중에 Klingspor Type 주조 공장으로 알려진 Offenbach의 Rudhard Type 주조 공장에서 일하기 시작했다. 이 주조 공장에서 일했던 다른 주목할 만한 설계자들로는 오토 에크만과 피터 베렌스가 있다.[2]

코흐는 신앙심이 깊고 독실한 루터교 신자였으며, 종교 간행물과 필사본에 많은 시간을 할애했으며, 그 중 거의 백 권을 평생 완성했다. Koch는 알파벳을 인류의 궁극적인 업적으로 보았다.[3] 그는 1934년 57세의 나이로 심장마비로 조퇴했다.

직업과 영향

루돌프 코흐가 무료 미술 샘플을 요청했을 때 보내곤 했던 엽서: "Lecken Sie Mich am Arsch!" (독일어: "Kiss my arse!", 문자 그대로 "Lick me on the arse!", 형식적으로 명령적인 분위기에서)

코흐는 윌리엄 모리스에게 크게 감탄했다. 런던에서 열린 회의에서 그는 모리스가 독일 혈통이 아니라는 불신을 드러냈다. "나는 모리스가 영국인이 될 수 없다는 느낌을 항상 가지고 있을 정도로 그에게 친밀감을 느낀다. 그는 틀림없이 독일인이 될 것이다.[4]

모리스와 예술공예운동의 가르침은 코흐의 손글씨와 목각기법 사용에서 잘 드러난다. 동시에, 그의 책 삽화는 아르 누보를 연상시킨다. 고흐는 예술공예운동에 뿌리 깊게 박혀 있는 원칙인 자신의 활자 디자인과 인쇄 방식에서 장인정신을 높이 평가했다.[5] 그러나 Koch는 인쇄기술의 급속한 발전기에 일하고 있었는데, 1886년 Linotype 기계의 발명, 1887년 Monotype 시스템, 1907년 오프셋 인쇄기의 발명을 보았는데, 모두 그의 장인 정신과는 정반대였다.

코흐는 오펜바흐의 예술공예학교에서 강의를 했다. 제1차 세계대전이 끝난 1918년, 그는 타이포그래피, 캘리그라피, 나무 깎기, 기타 공예 분야의 학생들을 훈련시키는 워크숍을 열었다.[6] 서예의 재능으로[7] 가장 잘 알려져 있는 그는 그의 자료에서 독창적이고 단순한 표현을 만들어냄으로써 서예 전통을 계승했다.[6]

코흐의 검은 글씨 활자체 중 코흐슈크리프트, 윌헬름 클링스포르 고티슈 등 상당수는 독일에서 유래된 양식인 고딕 문자 양식과 수필 원고들의 영향을 크게 받았다.[8][9] 민족주의적 이념으로도 유명한 그는 더 도이체에서 "어린 시절에도 제대로 된 진짜 독일인이 되고 싶었다. 이국적인 것은 무엇이든지 싫었고, 자라면서도 이것이 진정한 충성의 표시라는 것을 느꼈다고 말했다.[10]

코흐는 자신이 기고한 저널과 출판물에서 게르만인의 검은 글씨 대본을 자주 옹호했다. 또한 그룹 오펜바흐 슈라이버와 함께 손편지와 서예를 홍보하는 전시회를 열었고, 이 속에서 전통편지의 부흥을 표현했다. 코흐는 북바인더 이그나츠 위멜러와 긴밀하게 일했고, 함께 북바인딩의 '오펜바흐 타이포그래피 스타일'을 만들었다.[11][12]

고딕 양식에 대한 코흐의 헌신은 영어권 국가에서 그의 인정을 제한했을지도 모른다.[13] 그의 작품도 1928년 하계 올림픽 미술 경연대회 회화 종목의 일부였다.[14]

코흐는 493개의 구세계 상징물, 모노그램, 룬(Runes of Signs, 1955년, 도버 화보 아카이브 시리즈)이라는 제목의 책을 썼다. 헤르만 자프프는 코흐의 열렬한 숭배자였으며, 그의 책인 Das Schreiben als Kunstpertigkeit (Writing as a Skill)[15]를 입수하고 그의 작품에서 큰 영감을 얻었다.

활자체

코흐의 첫 번째 비흑자 서체는 x-높이가 낮은 표시면인 섬세한 로마자 코흐-안티콰였다.[16] 그것의 사선은 더 큰 크기의 인라인 수도를 특징으로 하는데, 이것은 검은 글씨 수도의 전통에서 영감을 얻은 아이디어다.[17]

Koch는 1923년에 Neuland 활자를 디자인했다. 좀 더 실험적인 방향을 틀면 서체는 그가 선호하는 전통 스타일에 더욱 현대적인 느낌으로 맞선다. 클링스포르 박사는 상업적으로 큰 성공을 거두었음에도 불구하고, 그것을 "참을 수 없을 정도로 못생겼다"고 말했다.[18]

코흐는 같은 해 디자인한 [19]폴 레너의 후투라와 비슷한 모양의 산세리프 서체 카벨을 1927년 처음 선보였다. 'a'와 'e'에 있는 카벨의 멀리까지 도달하는 단자뿐 아니라 비스듬한 크로스바와 'g'의 루프에서도 두 타이프스 사이의 차이가 가장 눈에 띈다.

Koch가 설계한 서체에는 다음이 포함된다.

  • 클라우디우스 (1931–1934년)
  • 도이체 안자이겐슈리프트(1923–1924)
  • 도이체 슈리프트(1908–1921)
  • 도이체 지에르슈리프트(1921)
  • 그로테스크-이니시얼렌(1933)
  • 홀라 (1932년)
  • 제센 (1924–1930)
  • 카벨 (1927–1929)
  • 코흐 고레다 / 로카르노(1922년), 미국에서 콘티넨탈 타입이 이브(Eve)로 판매함
  • 코흐 전류(1933)
  • 마라톤 (1930–1938)
  • 막시밀리안 고데아(1913–17)
  • 뉴프라크터 (1933–1934년)
  • 느울란드 (1922–1923)
  • 오펜바흐(1928년)
  • 프리즘아(1931년)
  • 왈라우(1925–1934년)
  • 빌헬름 클링스포르 슈리프트 (1920–1926)
  • 제플린 / 카벨 인라인(1929년)

주목할 만한 출판물

코흐의 가장 잘 알려진 작품은 다음과 같다.

  • Das Schreiben als Kunstfertigkeit [Writing As A Skill]. Leipzig, Germany: Verlag des Deutschen Buchgewerbe-Verein. 1921.
  • Das ABC-뷔클레인 (The Little ABC Book)
  • Das Blumenbuch (The Flower Book)
  • 다스 자이첸부치 (The Book of Signs)[20]
  • 클라시체 슈리프텐 (클래식 레터링)

참조

  1. ^ Masini, Lara-Vinca (1984). Art Nouveau. London, UK: Thames and Hudson. p. 172. ISBN 0-500-23395-0.
  2. ^ Fabian, Nicholas. "Rudolf Koch. Calligrapher, Type Designer, Punch Cutter, teacher". Type Design, Typography & Graphic Images. Archived from the original on December 10, 2000. Retrieved 14 October 2014.
  3. ^ Purvis, Alston W. (2013). Type: A Visual History of Typefaces and Graphic Styles. Cologne, Germany: Taschen. p. 19. ISBN 978-3-8365-4480-1.
  4. ^ Cinamon, Gerald (2000). Rudolf Koch. Letterer, Type Designer, teacher (1st ed.). London, UK: The British Library. p. 136. ISBN 0-7123-4659-7.
  5. ^ Purvis, Alston W. (2003). Graphic Design 20th Century. Amsterdam, The Netherlands: BIS Publishers. p. 13. ISBN 9789063690519.
  6. ^ a b Meggs, Philips B. (2006). Meggs' History of Graphic Design (4th ed.). New York, USA: John Wiley & Sons. p. 173. ISBN 0-471-69902-0.
  7. ^ Raizmann, David (2010). History of Modern Design (2nd ed.). Laurence King Publishing Ltd. p. 208. ISBN 978-0131842663.
  8. ^ Purvis, Alston W. (2013). Type. A Visual History of Typefaces and Graphic Styles vol.2. Cologne, Germany: TASCHEN. p. 19. ISBN 978-3-8365-4480-1.
  9. ^ Meggs, Philip B. (2006). Meggs' History of Graphic Design (4th ed.). John Wiley & Sons. p. 173. ISBN 0-470-16873-0.
  10. ^ Cinamon, Gerald (2000). Rudolf Koch. Letterer. Type Designer, teacher (1st ed.). London, UK: The British Library. p. 125. ISBN 0-7123-4659-7.
  11. ^ "Ignatz Wiemeler and his ingenious bindings. A highlight in the collections of the Klingspor Museum Offenbach". Association of European Printing Museums. Retrieved 2021-02-08.
  12. ^ "Typography and Calligraphy". Klingspor-Museum Offenbach, Museum for Modern International Book Art. Retrieved 2021-02-08.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  13. ^ Cinamon, Gerald (2000). Rudolf Koch. Letterer, Type Designer, teacher (1st ed.). London, UK: The British Library. p. 30. ISBN 0-7123-4659-7.
  14. ^ "Rudolf Koch". Olympedia. Retrieved 26 July 2020.
  15. ^ Meggs, Philip B. (2011). History of Graphic Design. New York, USA: John Wiley & Sons. p. 325. ISBN 978-0-471-69902-6.
  16. ^ Shaw, Paul (10 February 2011). "Overlooked Typefaces". Print magazine. Retrieved 2 July 2015.
  17. ^ Tracy, Walter (2003). Letters of Credit. pp. 153–173. ISBN 9781567922400. Retrieved 19 December 2016.
  18. ^ Cinamon, Gerald (2000). Rudolf Koch. Letterer, Type Designer, teacher (1st ed.). London, UK: The British Library. p. 92. ISBN 0-7123-4659-7.
  19. ^ Raizman, David (2010). History of Modern Design. London, UK: Laurence King Publishing Ltd. p. 208. ISBN 9781856696944.
  20. ^ Koch, Rudolf (1955). The book of signs: which contains all manner of symbols used from the earliest times to the Middle Ages by primitive peoples and early Christians. New York: Dover Publications. ISBN 9780486201627. OCLC 509534. Retrieved 25 May 2021. collected, drawn and explained by Rudolf Koch ; translated from the German by Vyvyan Holland. An unabridged republication of the English translation first published ... in 1930.

외부 링크