산세리프

Sans-serif
Serif and sans-serif 01.svg 산세리프 서체
Serif and sans-serif 02.svg 세리프 서체
Serif and sans-serif 03.svg 세리프
(빨간색으로 표시)
왼쪽에서 오른쪽으로 붉은 색 세리프가 그려진 명세리프 서체, 명세리프 서체, 동아시아 고딕 산세리프 서체

타이포그래피레터링에서 산세리프, 산세리프, 고딕 또는 단순 산세리프 문자는 [1]에 "세리프"라고 불리는 확장 특징이 없는 문체를 말한다.sans-serif 서체는 serif 서체보다 스트로크 폭의 변동이 적은 경향이 있습니다.그들은 종종 단순함과 현대성 또는 미니멀리즘을 전달하기 위해 사용된다.

컴퓨터 화면에 텍스트를 표시하는 데 있어 산세리프 서체가 가장 보편화되어 있습니다.저해상도 디지털 디스플레이에서는 세리프와 같은 미세한 디테일이 사라지거나 너무 커 보일 수 있습니다.이 용어는 "없음"과 "세리프"를 의미하는 프랑스어 sans에서 유래했으며, 아마도 "선"이나 펜 [citation needed]스트로크를 의미하는 네덜란드어 schreef에서 유래했을 것이다.인쇄 매체에서는 본문 텍스트보다는 디스플레이 용도로 더 많이 사용됩니다.

영어 타이포그래피에서 "sans-serif"라는 용어가 보편화되기 전에는 많은 다른 용어가 사용되었다.산세리프에 대한 이러한 구식 용어들 중 하나는 고딕이었는데, 이것은 여전히 동아시아 활판 인쇄술에서 사용되며 때때로 뉴스 고딕, 고속도로 고딕, 프랭클린 고딕 또는 무역 고딕과 같은 서체 이름에서 볼 수 있다.

산세리프 서체는 특히 오래된 문서에서는 전형적으로 검은 색상의 서체를 강조하기 위한 수단으로 사용되는 경우가 있습니다.

분류

유형 분류를 위해, 산세리프 디자인은 보통 3-4개의 큰 그룹으로 나뉘며, 네 번째는 그로테스크와 네오 그로테스크로 [2][3]분류한 결과이다.

그로테스크

1890년대에 H. Berthold AG가 발매한 Akzidenz-Grotesk.단층 'g'[a]로 유명한 독일 그로테스크.

이 그룹에는 초기(19세기~20세기 초)의 산세리프 디자인이 대부분이다. 시대의 디도네 세리프 서체와 간판 그림 전통에 영향을 받은 이것들은 종종 헤드라인과 광고에 적합한 꽤 견고하고 대담한 디자인이었다.초기 sans-serif 서체는 대소문자 또는 이탤릭체를 사용하지 않는 경우가 많았습니다.그것들은 때때로 넓이, 넓이, 보통, 축척에 이르기까지 다양한 폭이 있고, 각각의 스타일이 다르며, 현대인의 눈에는 상당히 불규칙하고 [4][5]괴팍해 보일 수 있다.그로테스크한 서체에는 스트로크 폭의 변화가 한정되어 있습니다(대소문자에서는 인식되지 않는 경우가 많습니다).곡선의 끝부분은 보통 수평이며, 많은 부분이 다리가 구부러진 "G"와 "R"를 박음질합니다.대문자 폭은 비교적 균일한 경향이 있다.대문자가 많은 제목과 같은 텍스트에서 보다 규칙적인 효과를 내기 위해 일반적으로 캡 높이와 상승기 높이는 동일하며, 하강기는 줄 [6]간격이 좁기 때문에 짧은 경우가 많습니다.적어도 일부 산세리프의 진정한 이탤릭체가 [7][8]제공되긴 했지만 대부분은 보다 절제된 사선 또는 경사진 디자인을 선호하기 위해 진정한 이탤릭체를 사용하는 것을 피한다.

기괴한 서체의 예로는 악지덴츠 그로테스크, 비너스, 뉴스 고딕, 프랭클린 고딕, 모노타입 그로테스크 등이 있다.Akzidenz Grotesk Old Face, Knockout, Grotesk No. 9 및 Monotype Grotesk는 초기 산세리프 [9][10][11][12]타입의 기이한 점을 그대로 간직하고 있는 디지털 폰트의 입니다.

모노타입에 따르면, "그로테스크"라는 용어는 단순한 기하학적 외관 때문에 "[13]동굴에 속함"을 의미하는 이탈리아어: 그로테스코에서 유래했다.그 용어는 그 [14]당시 표준이었던 보다 화려한 현대 세리프와 로마 서체와의 역비교 때문에 생겨났다.

네오 그로테스크

Helvetica는 1957년 Haas Type Foundry(Neue Haas Grotesk)에서 처음 출시되었습니다.전형적인 네오 그로테스크.

네오 그로테스크한 디자인은 20세기 중반에 그로테스크한 형태의 진화로 나타났다.스트로크 폭의 변동이 제한되고 외관이 비교적 단순합니다.그로테스크한 서체와 유사하게 네오 그로테스크는 종종 획이 균일한 폭과 꽤 '접힌' 디자인을 특징으로 합니다. 이 디자인에서는 스트로크(예: 'c'의 스트로크)가 완전한 수평 또는 수직에서 끝까지 완전히 곡선으로 되어 있습니다.헬베티카는 이것의 한 예이다.이전의 기괴한 디자인과는 달리, 출시 시점부터 많은 것이 대가족으로 발행되었다.

네오 그로테스크 타입은 1950년대에 국제 활자 인쇄 스타일, 즉 스위스 스타일이 등장하면서 시작되었다.회원들은 Akzidenz-Grotesk(1898년)의 선명한 선을 중성적인 외관과 고른 색상의 디자인에서 영감을 얻었다.1957년 네오 그로테스크로 분류된 최초의 서체인 Helvetica, University 및 Folio의 출시는 국제적으로 큰 영향을 미쳤다.헬베티카는 이후 수십 [15][b]년 동안 가장 많이 사용된 서체가 되었다.

그 외의 후기 네오 그로테스크에는 유니카, 이매고, 레일 알파벳, 그리고 디지털 시대의 아쿠민, 샌프란시스코, 로보토[17][18][19][20][21][22]포함된다.

기하학

1927년 Bauer Type Foundry에서 출시한 Futura.전형적인 기하학적 산세리프.

기하학적 산세리프 서체는 거의 완벽한 원이나 [23]정사각형과 같은 기하학적 모양을 기반으로 합니다.일반적인 특징은 거의 원형 대문자 'O', 날카롭고 뾰족한 대문자 'N' 정점 및 "단층" 소문자 'a'입니다.'M'은 종종 갈라지고 대문자 폭은 고전적인 모델에 따라 다양합니다.

기하학적 산들은 1920년대 [24]독일에서 유래되었다.기하학적 활자를 디자인하는 데 있어 두 가지 초기 노력이 허버트 바이어와 야콥 에르바의해 이루어졌는데, 그는 각각 유니버설 서체(당시 공개되지 않았지만 Architype Bayer로 디지털로 부활)와 에르바르(1925년경)[25]에 대해 연구했다.1927년레너가 쓴 후투라는 큰 갈채와 [26]인기를 얻었다.

기하학적 산세리프 서체는 깨끗하고 현대적인 디자인으로 1920년대와 1930년대부터 인기를 끌었고,[c] 그 이후로 많은 새로운 기하학적 디자인과 부활이 개발되었습니다.이 시기의 주목할 만한 기하학적 유형으로는 카벨, 셈플리치타, 베른하르트 고딕, 노벨, 메트로있으며, 보다 최근의 디자인으로는 ITC 아방 가르데, 브랜든 그로테스크, 고담, 아베니르, 제품 산스, 센츄리 고딕이 있다.바우하우스 예술학교(1919~1933)와 모더니스트 포스터 아티스트가 쓴 것과 같은 그 시대의 많은 기하학적 산세리프 알파벳은 손으로 쓴 것이었고 그 당시에는 [28]금속활자로 잘리지 않았다.

디자인에서 "기하학"으로 묘사된 많은 유형의 다른 영감은 산업용 금속과 플라스틱에 새겨진 또는 스텐실링된 단순한 형태의 문자이며, 종종 단순한 구조를 따르며, 종종 직선 및 수평선을 사용하기 때문에 "직선"으로 알려져 있다.원칙적으로는 기하학적이라 불리지만 후투라, 에르바르, 카벨의 전통에서 유래하지 않은 디자인으로는 뱅크 고딕, DIN 1451, 유로스타일, 헨델 고딕 등이 있으며, 레이 [29][30]라라비에 의해 디자인된 서체도 많이 있다.

휴머니스트

구문은 원래 D에 의해 릴리즈되었습니다. 1969년 스템펠 AG.휴머니스트 산세리프.

인문주의자인 산세리프 서체는 로마 사각형 대문자, 전통적인 세리프 서체 및 서예와 같은 전통적인 문자 형태에서 영감을 얻습니다.많은 것들이 사선이나 묶음, 심지어 이탤릭체로 된 스왓시가 아닌 진정한 이탤릭체를 가지고 있다.최초의 인문주의 디자인 중 하나는 1916년 에드워드 존스턴존스턴 서체였고, 10년 후 길 샌스(Eric Gill, 1928년)[31]있었다.직업 서예가인 에드워드 존스턴은 고전적인 문자 형태, [32]특히 트라야누스 기둥의 대문자에 영감을 받았습니다.

휴머니즘적인 디자인은 고딕이나 기하학적 [33]디자인보다 더 다양하다.일부 휴머니스트 디자인은 스트로크 변조(선폭을 따라 확연히 다른 스트로크) 또는 굵고 얇은 스트로크를 번갈아 사용합니다.여기에는 디스플레이와 본문 [34]텍스트 모두에 적합하도록 특별히 디자인된 서체 Herman Zapf의 Optima(1958)가 가장 인기 있습니다.일부 인문주의 디자인은 길 샌스와 존스턴(특히 그들의 대문자)처럼 더 기하학적인 것일 수 있는데, 로마의 대문자처럼 종종 너비에 상당한 차이가 있는 완벽한 정사각형, 반제곱 및 원에 기초한다.이러한 다소 건축적인 디자인은 본문 [31]텍스트에 비해 너무 딱딱하게 느껴질 수 있습니다.Syntax, Goudy Sans, Sassoon Sans와 같은 다른 것들은 필체, 세리프 서체 또는 서예와 더 유사합니다.

1976년부터 프루티거는 현대 인문주의 산스 장르, 특히 다른 모든 디자인 고려 사항보다 읽기 쉬운 디자인을 개발하는 데 특히 큰 영향을 끼쳤다.이 범주는 1980년대와 1990년대에 크게 확장되었는데, 부분적으로는 헬베티카유니버시티의 압도적인 인기에 대한 반작용으로, 또한 저해상도 컴퓨터 [35][36][37][38]디스플레이에 읽기 쉬운 컴퓨터 폰트가 필요했기 때문이다.인쇄용으로 설계된 이 시기의 디자인에는 FF Meta, Miriard, Penge, Charlotte Sans, Bliss, Skia 및 Scala Sans가 포함되며, 컴퓨터용으로 개발된 디자인에는 Microsoft의 Tahoma, Trebuchet, Verdana, Calibri 및 Corbel, Lucid Grande포함됩니다.휴머니스트 산세리프 디자인은 (적절하게 비례하고 간격을 둔 경우) 화면이나 거리에서 사용하기에 특히 적합할 수 있다. 왜냐하면 그 디자인은 그로테스크 및 네오 그로테스크 디자인에서는 일반적인 특징이 아니기 때문이다.

기타 또는 혼합

로스베리, 1915년에 변형된 산세리프 서체.획의 폭은 상당히 다르다.

sans-serif 서체는 다양하기 때문에 많은 서체가 위의 카테고리에 정확히 들어맞지 않습니다.예를 들어, 노이제이트 S는 헤르만 자프URW 그로테스크처럼 네오 그로테스크와 기하학적 영향을 모두 가지고 있다.휘트니는 휴머니즘적인 영향과 그로테스크한 영향을 혼합한 반면, Klavika는 원에 기초하지 않은 기하학적 디자인이다.Transport 및 Highway Gothic과 같은 표지판을 위한 산세리프 서체는 가독성을 높이고 도트 아래에 [39]컬이 있는 소문자 'L' 또는 점 아래에 세리프가 있는 'i'와 같이 문자를 구별하기 위한 특이한 특징을 가지고 있을 수 있습니다.

변조된 san-serifs

산세리프의 특정 하위 장르는 스트로크 폭의 명백한 변동을 가진 로스베리, 브리타닉, 래디언트, 내셔널 트러스트와 같은 것입니다.이들은 '변조형' 또는 '스트레스형' 산세리프라고 불립니다.그들은 현대 인문주의 장르를 시작한 존스턴보다 앞서지만, 오늘날에는 종종 인문주의 장르에 속합니다[when?].이것들은 붓글씨나 [40]서예와 같은 외부 인쇄물로부터 영감을 얻을 수 있습니다.

역사

세리프가 없는 문자는 역사를 통틀어, 예를 들어 고전 시대의 일상적인 비문헌적 경구문헌에서 흔히 사용되어 왔다.하지만, 역사를 통틀어 라틴 알파벳 글자의 영감인 로마의 네모난 대문자에는 에 띄는 세리프가 있었다.단순한 산세리프 문자는 항상 "문화되지 않은" 글씨, 때로는 기본적인 필체와 같은 경구체에서도 흔했지만, 중세 이후 조각과 인쇄된 라틴 알파벳으로 예술적으로 쓰여진 대부분의 문자는 섬세한 서예, 검은 글씨체, 로마자의 네모난 대문자에 의해 영감을 받았다.그 결과, 인쇄의 처음 350년 동안 라틴 알파벳으로 인쇄된 인쇄는 검은 글씨, 로마자, 이탤릭체 또는 때때로 스크립트 형태로 "세리프"되었다.

세리프를 생략한 최초의 인쇄 서체는 현대 문서를 렌더링하기 위한 것이 아니라 고대 그리스어와 에트루리아어로 된 비문을 표현하기 위한 것이었다.따라서, 토마스 뎀스터의 De Etruia regali libri VII(1723년)는 에트루리아 경구를 표현하기 위한 특별한 활자를 사용하였고, 1745년 카슬론 주조 공장은 에트루리아 학자[41]스윈튼이 쓴 소책자를 위해 에트루리아 활자를 만들었다.1786년 이후 인쇄된 산세리프 서체에 사용된 또 다른 틈새는 [42][43][44]발렌틴 하우이가 시각장애인이 손가락으로 읽을 수 있도록 개발한 둥근 산세리프 문자 서체였다.

인기도의 향상

잉글랜드[48][49][e][f] 서부 스토어헤드의 신고전주의 동굴에 있는 비문은 고전시대 이후 최초로 산세리프 문자를 사용한 1748년 경(그림 참조)[d]의 것이다.
윌리엄 [44][50] 1810년 초기 산세리프 수도의 "신고전적" 사용

18세기 말에 이르러 신고전주의는 건축가들이 고대 그리스와 로마의 디자인을 현대 건축물에 점점 더 많이 포함시키게 되었다.산세리프 글자의 조기 부활에 대한 선도적인 전문가인 역사학자 제임스 모슬리건축가소인이 그의 그림과 건축 [47][51]디자인에 산세리프 글자를 자주 사용했다는 것을 발견했다.소아네의 영감은 이탈리아 티볼리에 있는 베스타 신전을 봉헌한 [47]비문이었다.그리고 나서 이것들은 다른 예술가들에 의해 모방되었고, 런던에서 산세리프 자본은 광고로 인기를 끌었는데, 분명히 이 특이한 스타일이 대중에게 미치는 "놀라운" 영향 때문이었다.글씨체는 분명히 "고대 로마인" 또는 "이집트인"으로 불리게 되었고, 고대 이집트와 그 블록 같은 기하학적 [47][52]건축물에 대한 현대적 관심을 언급하였다.

모슬리는 "1805년에 이집트 편지들이 런던의 거리에서 일어나 싸인 작가들에 의해 가게와 벽에 도배되었고, 그것들은 그들과 같은 편지들을 본 적이 없고 그들이 원하는지 확신하지 못했던 대중들을 놀라게 했다"[41]고 쓰고 있다.문체의 묘사는 (활자로 인쇄된 것이 아니라 판화로) "고대 로마"[48][53] 문자로 묘사된 1805년의 유럽 매거진에 제시되었다.그러나 그 후 몇 [g]년 동안 인쇄에는 사용되지 않았다.(초기 산세리프 간판은 활자로 인쇄하는 것이 아니라 손으로 그리거나 새기는 것이었기 때문에 큰 크기로 인쇄하는 것이 불가능했다.이것은 산세리프 스타일의 전래를 추적하는 것을 어렵게 만들어요. 왜냐하면 유행은 기록이나 최소한 날짜가 적은 간판 그림 전통에서 날짜가 있는 인쇄된 기록에 올 수 있기 때문입니다.)

스페인 [55][56]귀족의 성격으로 쓴 그의 풍자적인 영국에서 온 편지에서 시인 로버트 사우티는 그 이름의 부적절함을 잃지 않았다.그것은 다음과 같이 말했다. "가게 보드는 이집트 문자로 그려져야 한다. 이집트인들은 글자가 없었기 때문에 틀림없이 당신은 궁금할 것이다.그들은 그저 평범한 캐릭터일 뿐이고, 두께가 같은 모든 획을 가짐으로써 모든 아름다움과 모든 균형을 박탈당하고, 그래서 얇아야 [57][47]할 것들은 코끼리병처럼 보입니다."비슷하게, 화가 조셉 패링턴은 1805년 9월 13일 일기에서 "이집트 문자로"[58][47] 새겨진 기념비를 보았다고[h] 썼다.

1816년 경, Ordnance Survey는 고대 로마 유적지를 표시하기 위해 모노린 산세리프 대문자인 '이집트' 문자를 사용하기 시작했다.이 글자는 동판 [48][44]조각으로 인쇄한 것입니다.

인쇄에의 참가

1816년경 윌리엄 캐슬론 4세는 영국에서 라틴 알파벳을 위한 최초의 산세리프 인쇄 활자를 제작했는데, '이집트줄'이라는 제목 아래 대문자로만 된 얼굴이다. 여기서 '이집트 두 줄 영어'는 서체의 크기, 즉 약 28점에 해당한다.[59][60]회사 견본서에 나타난 것으로 알려져 있지만, 이 시기에 사용된 용도는 발견되지 않았습니다. 모슬리는 특정 [61][i]고객이 의뢰한 것일 수도 있다고 추측합니다.

산세리프에 대한 두 번째 관심의 공백은 빈센트 피긴스의 런던 주조 공장이 [63][64][65]1828년에 새로운 산세리프를 출시할 까지 약 12년 동안 지속된 것으로 보인다.David Ryan은 이 디자인이 이전 디자인보다 "더 거칠지만 훨씬 더 크다"고 느꼈고,[66] 성공적이었습니다.그 후 런던 활자창고에서 산세리프 자본이 급속히 발행되기 시작했다.

1830년대 초 토르우굿의 "그로테스크한" 얼굴이 많이 모방되었다.이것은 캐슬론 디자인의 고전적인 비율과는 상당히 다르게 대담하고 고도로 응축되어 있었지만 포스터 타이포그래피에는 매우 적합했고 (일반적으로 넓은) 슬래브 세리프 "뚱보 얼굴"과 미적 효과에서 유사했다.소문자도 추가되었다."그로테스크"라는 용어는 동굴을 뜻하는 이탈리아 단어에서 유래했으며 발굴에 의해 발견된 로마의 장식 스타일을 묘사하는 데 종종 사용되었지만, 현대적 의미에서는 "부정형 또는 괴물"[6]로 보이는 물건에 오랫동안 적용되었다."그로테스크"라는 용어는 산세리프를 묘사하기 위해 일반적으로 쓰이게 되었다.

대부분의 경우 대문자만 사용되던 유사한 축약된 sans-serif 디스플레이 서체는 매우 [47]성공적이었습니다.이후 프랑스와 독일에서 [67][68]산세리프 활자가 등장하기 시작했다.

현재 잘못된 것으로 알려진 초기 산세리프에 대한 몇 가지 이론이 여기에 언급될 수 있습니다.하나는 sans-serif가 "뚱뚱한 얼굴" 또는 slab-serifs 중 하나에 기반하여 serif가 [71][72]제거된다는 것입니다.이제 그 영감이 더 고전적인 고대로 알려져 있고, 산세리프는 1810년에 [44]슬래브-세리프 문자가 처음 나타나기 전에 나타났다.또한 Selter & Giesecke 주조 공장에서는 1920년대에 소문자가 들어간 산세리프를 1825년까지 [73][74]제공했다고 주장했습니다.볼프강 호몰라는 2004년부터 1882년까지 쉘터 & 기세케 [75]표본에 대한 연구를 바탕으로 날짜를 정했다. 모슬리는 심지어 1986년 월터 트레이시가 주장한 날짜를 "풍속적인 근거에 의해... 40년 정도 너무 [44][76]이른 것"이라고 묘사했다.

Sans-serif 레터링과 서체는 매우 크든 작든 광고와 디스플레이 사용에 있어서 거리가 멀어도 선명하고 읽기 쉽기 때문에 인기가 있었습니다.산세리프형은 표제 및 상업 인쇄에 자주 사용되었기 때문에, 많은 초기 산세리프 디자인은 소문자를 사용하지 않았습니다.영국에서는 빅토리아 시대의 묘비와 같은 용도에서 소문자를 사용하지 않는 단순한 산세리프 수도가 매우 흔해졌다.

산세리프를 러닝 텍스트로 처음 사용한 것은 1900년 [78]베렌스(Behrens)의 짧은 책자 Feste des Lebens und der Kunst: eine Betrachtung des Theaters als höchsten Kultursymbols (삶과 예술의 기념: 문화의 [77]가장 높은 상징으로서의 극장의 고려)이다.

20세기 산세리프

4468년식 말라드 기관차(1938년 제작)의 명판에 길 산스.로마의 수도와 디자이너 에릭 길의 기념물 [79][80]조각 경험에서 영감을 얻어 초기 산세리프를 정교하게 개량한 것으로 판매되었습니다.

19세기에서 20세기 초에 걸쳐 많은 인쇄업자들, 특히 훌륭한 서적 인쇄업자들은 산세리프 활자를 광고에만 적합하다고 의심했고, 오늘날까지[when?] 대부분의 서적은 본문 [81]텍스트로서 세리프 활자로 인쇄된 채로 남아 있다.이 인상은 이 시기의 일반적인 산세리프 유형의 표준에는 도움이 되지 않았을 것이다.이들 중 다수는 다소 뭉툭하고 기괴한 모양을 하고 있는 것 같다.1922년, 프린터의 거장 Daniel Berkeley Updike는 산세리프 서체를 "예술적으로 존경할 만한 어떤 컴포지션 [82]룸에도 자리가 없다"고 묘사했다.1937년까지 그는 산세리프를 [83]사용해야 한다면 길 산스후투라최선의 선택이라고 느꼈지만 전반적으로 이 의견을 바꿀 필요는 없다고 말했다.

20세기 초반에는 보다 예술적인 산세리프 디자인이 출시되면서 산세리프 서체의 인기가 높아졌다.그가 일반적으로 산세리프 서체를 싫어했던 반면, 미국의 인쇄업자 J.L. 프레이저는 1925년에 동판 고딕에 대해 "프릴을 방해하는 어떤 것도 없기 때문에..."라고 썼고, [84]변호사나 의사 같은 전문 문구류에서 그것은 인기 있는 선택이 되었다.Updike의 논평에서 알 수 있듯이, 새롭고 더 건설적인 인문주의적이고 기하학적인 산세리프 디자인은 점점 더 존경받는 것으로 여겨졌으며, 유럽과 미국에서는 로마 수도의 영향을 받아 고전적인 비율을 구현하는 동시에 여유롭고 현대적인 이미지를 [85][86][87][88][89]제공하는 것으로 빈틈없이 판매되었다.특히 후투라는 바우어와 그 미국 유통 부문이 독일 슬로건인 "Die Schrift uncrer Zeit" (우리 시대의 서체)와 영어로 "오늘과 내일의 서체"를 사용하여 현대정신을 포착한 브로셔를 통해 광범위하게 판매되었으며, 많은 서체가 직접 복제 또는 리스 형태로 출시되었다.원하는 [90][91][92][93]경우 다른 문자를 사용하여 따라할 수 있습니다.

그로테스크한 산세리프의 부활과 국제 활자체

1950년대와 1960년대의 트렌드를 보여주는 1969년 포스터: 단색의 붉은색, 심플한 이미지, 그로테스크한 얼굴 사용.Robert Geisser의 이 디자인은 헬베티카를 사용한 것으로 보인다.

전후에는 "그로테스크한"[94][95][96] 산세리에 대한 관심이 증가했다.인쇄업자 케네스 데이는 <언론 광고의 타이포그래피>(1956)에서 스티븐슨 블레이크의 별난 그로테스크 시리즈가 "지난 30년 [27]동안 현대 산스 컷팅의 응축된 형태가 때때로 결여된 성격"으로 다시 인기를 얻었다고 평했다.선도적인 활자 디자이너인 Adrian Frutiger는 1961년 19세기 모델에 대해 새로운 얼굴인 University를 디자인하는 것에 대해 이렇게 썼다: "이 오래된 산세리프들 중 일부는 '새로운 객관성'의 반작용을 극복한 후 지난 20년 이내에 진정한 르네상스를 경험했다.순수하게 기하학적 형태의 활자는 [97]지속 가능하지 않습니다."영국에서 이 기간 동안, 모슬리는 1960년에 모노타입특이한 모노타입 그로테스크 디자인에 대해 "예상치 않게 주문이 되살아났다"고 논평했다: "이는 60년대 초에 타이포그래피를 통해 불기 시작한 신선한 혁명적 바람을 연상시킨다" 그리고 "그 다소 서투른 디자인은 c 중 하나였던 것 같다"."길 샌스의...예쁜 모습에 지친 아이콘클래식 디자이너들에게 매력적으로 다가옵니다."[41][98]

1960년대까지, University나 Helvetica같은 네오 그로테스크 서체는 19세기 그로테스크를 되살리면서 인기를 끌었고, 이전 디자인보다 더 통일된 스타일을 제공했으며, 한 [4][99][100][101][102]가족 내에서 제목과 본문을 설정함으로써 더 넓은 범위의 텍스트를 예술적으로 설정할 수 있게 되었다.비대칭 레이아웃, 헬베티카 및 그리드 레이아웃을 사용한 디자인 스타일은 스위스 또는 인터내셔널 타이포그래픽 스타일이라고 불립니다.

기타 이름

산세리프 "이탈릭" 3개.뉴스 고딕에는 [j]사선이 있다.1890년대 그로테스크한 고딕 이탤릭체 124번은 그 [7]시대의 디도네 세리프를 닮은 진정한 이탤릭체를 가지고 있다.현대 인문주의 서체인 세라벡은 덜 접힌 유기적인 이탤릭체를 가지고 있다.

빠른

  • 이집트어:캐슬론의 첫 번째 범용 산세리프 인쇄 활자의 이름. 1805년 [47]존 플락스만이 아이작 호킨스 브라운에게 바친 산세리프 비문을 보기 위해 조셉 패링턴에 의해 사용된 것으로 문서화되어 있지만, 오늘날[when?] 이 용어는 일반적으로 산세리프가 아니라 슬래브 세리프를 가리키는 데 사용됩니다.
  • 앤티크: 프랑스에서 [41]특히 인기가 있습니다; 앤티크 올리브와 같은 일부 가족은 여전히 그 이름을 가지고 있습니다.
  • 그로테스크: [6][63][73]1830년경부터 Fann Street Foundry의 William Thorowgood에 의해 대중화되었습니다.그 이름은 '굴에 속함'을 뜻하는 이탈리아어 'grottesco'에서 유래되었다.독일에서 그 이름은 그로테스크가 되었다.
  • 도릭: 런던의 Caslon 주조 공장에서 사용
  • 고딕: 미국 타입의 창업자에게 인기가 있습니다.아마도 이 용어가 처음 사용된 것은 1837년에 이 이름으로 산세리프 서체를 출판한 Boston Type and Stratephe Foundry 때문일 것입니다.그것들은 [103]미국에서 도입된 최초의 산세리프 디자인으로 여겨진다.이 용어는 [104]아마도 그리스어도 로마어도 아닌 건축학적 정의와 19세기에서 [105]20세기에 산세리프 서체가 유행한 곳이었던 "독일"의 확장 형용사에서 유래했을 것이다.Miller & Richard (1863년), J. & R. M. Wood (1865년), Lothian, Conner, Bruce McKellar (1865년)가 이 용어의 얼리어답터입니다.현재 영어권에서는 드물지만[when?], 일본이나 한국에서는 일반적으로 사용되고 있습니다.중국에서는, 「흑자」라는 의미의 「흑자」라고 하는 용어로 알려져 있습니다.이것은, 실제의 흑자체에는 세리프가 있지만, 고딕체를 흑자체로 잘못 번역한 것으로 생각됩니다.

리센트

  • Lineale 또는 선형:이 용어는 VOX-ATypI 분류에서 산세리프 유형을 설명하기 위해 Maximilien Vox에 의해 정의되었습니다.이후 영국 표준 서체 분류(BS 2961:1967)에서는 lineale이 분류 이름으로 sans-serif를 대체했다.
  • 심플화:장 알레산드리니의 데시그네이션 프레리미나리(잠정 명칭)에서는 '직선'이라는 이름이 선을 가리키는 것에 기초해 산세리프를 묘사하기 위해 단순체(일반체)가 사용되지만, 실제로는 [106]직선이 아닌 것을 포함한 모든 서체는 선으로 만들어진다.
  • 스위스어: 로만어(serif)가 아닌 산세리프와 동의어로 사용된다.OpenDocument 형식(ISO/IEC 26300:2006) 및 리치 텍스트 형식에서는 [107][108][109]문서에서 사용되는 글꼴 파일의 sans-serif 범용 서체("글꼴") 이름을 지정할 수 있습니다.아마도 스위스에서 산세리프 그로테스크 타입과 네오 그로테스크 타입의 인기를 말하는 것 같습니다.
  • 산업용:인문주의, 기하학적, 장식적 [76][110]디자인처럼 "예술적" 원칙에 기초하지 않은 그로테스크하고 네오 그로테스크한 산세리프를 지칭하는 데 사용됩니다.

갤러리

이 갤러리에서는 초기부터 최근까지 다양한 시간과 장소에 걸쳐 산세리프 글씨 및 활자 이미지를 보여줍니다.특히 특이한 용도와 더 불분명한 서체에 주의를 기울인다. 즉, 이 갤러리를 대표적인 표본 추출로 간주해서는 안 된다.

「 」를 참조해 주세요.

메모들

  1. ^ 악지덴츠 그로테스크의 원래 금속활자에는 사선이 없었다; 이것은 1950년대에 추가되었지만, 그 시대의 많은 산세리프 사면은 유사하다.
  2. ^ 디지털 출판 전문가인 Florian Hardwig는 네오 그로테스크의 주요 특징에 대해 "일관적인 디테일과 심지어 텍스트 색상"[16]이라고 설명한다.
  3. ^ 이 기간과 그 이후 일부 출처는 19세기 "그로테스크/고딕" 디자인을 20세기 "산세리프"(지금은 휴머니스트와 기하학적 양쪽으로 분류됨)와 구별하거나 [27]그룹 간의 차이를 강조하는 어떤 형태의 분류를 사용했다.
  4. ^ 이 비문은 1967년에 실수로 파괴되었고, 역사학자 제임스 모슬리의 [46][47]사진을 복제해야만 했다.
  5. ^ 초기 산세리에 대한 모슬리의 책 님프와 그로트는 조각의 [48]이름을 따서 붙여졌다.이 이름은 이중 참조어이며, 공교롭게도 초기 산세리프 서체에도 "grotesque"라는 용어가 적용되었지만, Mosley는 디자인이 현대의 산세리프 서체의 직접적인 원천은 아닌 것으로 보인다고 제안했습니다.
  6. ^ Stourhead를 관리하는 National Trust of the United Kingdom의 회사 서체는 비문을 바탕으로 Paul Barnes에 의해 느슨하게 디자인되었습니다.
  7. ^ 분명히 그의 작품 분야의 전통에 바탕을 둔, 간판 화가 제임스 콜링햄은 그의 교과서 "사인 글쓰기와 유리 엠보싱" (1871년)에서 "누군가가 산세리프라고 부르는 것은 괴기스럽다고 묘사한다; 일반적으로 이집트로 알려진 것은, 왜 그렇게 글자를 보는지는 말하기 어렵지만, 때때로 골동품이라고 불린다.서명된 것은 지난 세기의 말보다 더 오래 전으로 거슬러 올라간다.이집트어는 아마도 이집트 건축 양식의 특징인 블록과 함께 그 이름을 가진 문자에 붙일 수 있는 좋은 용어일 것이다.이 편지들은 지난 세기 말에 사인 작가들에 의해 처음 사용되었고, 약 20년이 지나서야 인쇄에 소개되었다.간판 작가들은 그것을 "블록 레터"라고 부르는 것에 만족했고, 그들은 때때로 오늘날에는 그렇게 불리고 있지만, 활자 창시자들에 의해 손에 잡히면서, 그들은 적절한 이름을 이집트라고 지었다.평범한 정사각형이나 산세리프 글자를 도입한 공로 또한 사인 작가에게 있습니다.이 글자들은 활자 창시자가 관심을 [54][47]기울이기 반세기 전에 고용된 것입니다.그것은 1810년 무렵입니다.
  8. ^ 케임브리지 트리니티 칼리지의 예배당에서 아이작 호킨스 브라운에게
  9. ^ 활자를 주조하는 데 사용된 매트릭스도 남아 있지만, 적어도 일부 문자는 조금 늦게 다시 삭제되었습니다.역사학자 존 A. 살아남은 캐슬론 표본과 매트릭스를 조사한 레인은 이 설계가 실제로 약간 더 이른 것이며 1812-4년 경으로 거슬러 올라갈 수 있다고 제안하고, 날짜가 정해지지 않았지만 분명히 더 [62]이른 표본에서 나타난다는 점에 주목했다.
  10. ^ 뉴스 고딕의 비스듬한 모양은 많은 19세기 산세리프들이 비슷하지만, 사실 원래 디자인보다 늦게 디자인되었다.

레퍼런스

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    영국 표준 서체 분류(BS 2961:1967)에는 다음이 정의되어 있다.
    그로테스크: 19세기 기원을 가진 리네일 서체.스트로크의 두께에 약간의 대비가 있다.그들은 곡선의 사각형을 가지고 있고 턱이 바짝 말립니다.R은 보통 다리를 구부리고 G는 박차를 가한다.곡선의 끝은 대개 비스듬하다.예를 들어 Stephenson Blake Groteskes, 응축된 산 7번, 모노타입 헤드라인 볼드 등이 있습니다.
    네오 그로테스크: 그로테스크에서 파생된 리네알 서체.스트로크 대비가 적고 디자인도 규칙적입니다.턱은 진짜 그로테스크보다 더 열려있고 g는 종종 꼬리가 열려있다.곡선의 끝은 보통 수평이다.예를 들어 Edel/Wotan, University, Helvetica 등이 있습니다.
    휴머니스트: 초기의 그로테스크가 아니라 로마 대문자와 휴머니스트 또는 가랄데 소문자의 비율에 기초한 리네알 서체.스트로크 대비가 있고 2층 a와 g가 있습니다.예를 들어 Optima, Gill Sans, Pascal 등이 있습니다.
    기하학: 단순한 기하학적 모양, 원 또는 직사각형으로 구성된 선형 서체입니다.보통 모노린이고, 종종 단층 a로 되어 있습니다.Futura, Erbar, Eurostile을 예로 들 수 있습니다.
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  63. ^ a b Mosley, James; Shinn, Nick. "Two Lines English Egyptian (comments on forum)". Typophile. Archived from the original on 2010-03-14. Retrieved 30 October 2017. [T]he Figgins 'Sans-serif' types (so called) are well worth looking at. In fact it might be said to be that with these types the Figgins typefoundry brought the design into typography, since the original Caslon Egyptian appeared only briefly in a specimen and has never been seen in commercial use. One size of the Figgins Sans-serif appears in a specimen dated 1828 (the unique known copy is in the University Library, Amsterdam).…It is a self-confident design, which in the larger sizes abandons the monoline structure of the Caslon letter for a thick-thin modulation which would remain a standard model through the 19th century, and can still be seen in the ATF Franklin Gothic. Note that there is no lower-case. That would come, after 1830, with the innovative condensed 'Grotesque' of the Thorowgood foundry, which provided a model for type that would get large sizes into the lines of posters. It gave an alternative name to the design, and both the new features – the condensed proportions and the addition of lower-case – broke the link with Roman inscriptional capitals…But the antiquarian associations of the design were still there, at least in the smaller sizes, as the specimen of the Pearl size (four and three quarters points) of Figgins's type shows. It uses the text of the Latin inscription prepared for the rebuilt London Bridge, which was opened on 1 August 1831.
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외부 링크