로네츠

The Ronettes
로네츠
The Ronettes in 1966 (l–r): Talley, Spector, and Bennett
1966년 로네츠(l-r):
탈리, 스펙터, 베넷
배경 정보
다른 이름으로도 알려져 있습니다.
  • 달링 시스터즈
  • 로니와 로네츠
기원.뉴욕시, 뉴욕, 미국
장르
액티브 년수1957–1967, 1973–1974
라벨
과거 멤버

로네츠는 뉴욕 [1]맨해튼 워싱턴 하이츠 출신의 미국 걸그룹이었다.이 그룹은 리드 싱어 베로니카 베넷(나중에 로니 스펙터로 알려짐), 그녀의 언니 에스텔 베넷, 그리고 그들의 사촌 네드라 탈리로 구성되었다.그들은 10대 때부터 함께 노래를 불렀고, 당시 "달링 시스터즈"로 알려져 있었다.1961년 콜픽스 레코드에 의해 처음 계약된 그들은 1963년 3월 필 스펙터의 필립스 레코드로 옮기고 "더 로네츠"로 이름을 변경했다.

로네츠는 빌보드 핫 100에 9개의 곡을 올렸고, 그 중 6개는 40위 안에 들었다.그들의 히트곡으로는 2위를 차지한 "Be My Baby"가 있으며, 동시대 히트곡으로는 "Baby, I Love You", "Baby, I Love You", "Breakin' Up" 그리고 "Walking in the Rain"이 있다.1964년, 이 그룹은 그들의 유일한 스튜디오 앨범인 Presenting the Fabulous Ronettes Features Featuring Veronica를 발매했다.그 해 롤링 스톤스는 영국 투어를 할 때 그들의 오프닝 공연이었다.로네츠는 1966년 미국 투어에서 비틀즈를 위해 문을 열었고, 1967년에 해체되기 전에 그들과 함께 투어를 한 유일한 걸그룹이 되었다.1970년대에 이 그룹은 로니 스펙터와 로네츠로 잠시 부활했다.

그들의 노래 "Be My Baby"는 1999년 그래미 명예의 전당에 헌액되었다.롤링 스톤은 그들의 앨범 Presenting the Fabulous Ronettes Features Featuring Veronica를 역사상 [2]가장 위대한 500장의 앨범 목록에 422위로 올렸다.로넷은 2004년 보컬 그룹 명예의 전당에, 2007년 로큰롤 명예의 전당에 입성했다.이 그룹은 또한 빌보드 역사상 가장 긴 히트곡 10개 사이의 기록을 보유하고 있으며, 58년 간의 격차를 가지고 있다.

초기(1950-1961)

로넷 가족은 맨하탄의 워싱턴 하이츠에서 소녀들이 자란 가족행위로 시작되었다.네드라 탈리에 따르면, 그들은 어린 시절 할머니 집을 [3]방문했을 때 노래를 부르기 시작했다."에스텔과 베로니카는 자매입니다,"라고 그녀는 이후 [3]인터뷰에서 말했다.나는 그들의 사촌이다.우리 어머니들은 자매입니다.우리는 토요일 밤에 할머니 댁에서 서로 [3]즐겁게 지내던 가족에서 나왔습니다."베넷 부부의 어머니는 흑인과 체로키인이었고, 아버지는 아일랜드계 미국인이었다.그들의 사촌인 탈리는 아프리카계 미국인, 체로키인 그리고 푸에르토리코인이다.[4]3인조에게는 중국인인 [5][6]증조부도 있었다."제가 여덟 살이 되었을 때, 저는 이미 우리 가족의 작은 주말 쇼를 위해 모든 곡들을 준비하고 있었습니다,"라고 로니 스펙터는 나중에 [7]회상했다.에스텔은 무대에 올라 노래를 부르거나 네드라나 내 사촌 일레인, 그리고 나와 함께 3부 [8]하모니를 이루며 연주했다.

쇼 비지니스에 대한 그들의 관심을 높이기 위해, 에스텔은 1950년대에 [8]인기 있는 댄스 스쿨인 스타타임에 등록했고, 로니는 프랭키 라이몬과 10대들에게 매료되었다.1957년, 로니는 후에 [9]로네츠로 알려지게 되는 그룹을 만들었다.로니, 여동생 에스텔, 사촌 네드라, 다이앤, 일레인 등으로 구성된 이 다섯 소녀는 할머니 집에서 먼저 하모니를 완성하는 법을 배웠고 "굿나잇 스위트하트"와 "레드 로빈"[9]과 같은 노래에 능숙해졌다.프랭키 라이몬과 십대들을 모방한 소녀들은 그들의 남자 사촌 아이라를 그룹에 추가하고 로니와 에스텔의 [9]어머니가 운영하는 아폴로 극장에서 수요일 밤에 열리는 아마추어 쇼에 등록했다.이 쇼는 재앙으로 시작되었고, 하우스 밴드가 프랭키 라이몬의 "Why Do Fulls Fall in Love"를 연주하기 시작했을 때, 아이라는 한 마디도 노래하지 않았고, 그래서 로니가 [10]대신했다."저는 무대 위를 활보하며 최대한 큰 소리로 노래를 불렀습니다,"라고 로니는 나중에 [10]회상했다."드디어 산발적인 박수 소리가 들렸을 때, 저는 더 큰 소리로 노래를 불렀습니다.그래서 박수만 조금 더 치면 [10]됐다"고 말했다.

Colpix Records and The Peppermint Lounge (1961년 ~ 1963년

아폴로에서의 밤 이후, 아이라, 일레인, 다이앤은 그룹을 떠났다.로니, 에스텔, 네드라는 매주 오후 2시부터 노래 레슨을 받기 시작했다.현지 바르미츠바와 양말 홉에 출연한 그들은 콜픽스 레코드 프로듀서 스튜 [11]필립스를 소개한 필 할리커스를 만났다.로니에 따르면, 필립스는 "What's So Sweet About Sweet Sixen"[12]을 부르면서 그의 오디션을 보는 동안 피아노를 연주했다.이 오디션은 성공적이었고 1961년 6월 스튜디오에 들어와 4개의 트랙을 녹음했다: "I Want a Boy," "What's So Sweet About Sweet Sixen," "I'm Gonnie Kit While I'm Ahead," 그리고 "My Guiding Angel".콜픽스는 1961년 8월에 "I Want a Boy"와 1962년 1월에 "I'm Gonnie Kunt While I'm Ahead"를 발매했는데, 첫 싱글은 로니와 [13]친척들에게 돌아갔다.

두 싱글 모두 빌보드 탑 100에 오르는데 실패했지만, 그룹의 성공을 앞당기는 데는 운명이 개입했다.우연한 오인 사례로 [14]1961년 뉴욕시의 힙 페퍼민트 라운지에서 로니와 더 래프터런스는 노래 연기가 아닌 댄서로 데뷔했다.트위스트 열풍이 한창일 때였고,[14] 미성년자인 네드라와 로니는 들어가기 위해 변장을 했다.소녀들의 어머니들은 그들이 적어도 23살처럼 보이도록 화장하고 머리를 고치는 방법을 그들에게 보여주었다.그들이 클럽 밖에 도착했을 때, 매니저는 로니, 에스텔, 그리고 네드라를 하우스 밴드 조이 디와 스타리터스의 뒤에서 춤을 추기로 되어 있는 3인조로 오인했다.그는 그들을 데리고 들어가서 무대 위에 올려놓고 그들의 자리를 대신하게 했다.이 쇼에서 스타리터 데이비드 브리기티는 레이 찰스의 "What'd I Say"[15]를 부르기 시작하자 마이크를 로니에게 넘겨주기도 했다.얼마 지나지 않아, 로니와 친척들은 페퍼민트 라운지에서 고정 배우가 되었고, 각각 트위스트를 추고 쇼에서 노래를 부르기 위해 하룻밤에 10달러를 벌었다.

로니와 친척들은 곧 "로네츠"[16]가 되었다.콜픽스는 1962년 4월과 6월에 각각 로네츠에게 인정된 첫 번째 두 개의 싱글 "Silhouettes"와 "I'm Gonno Kit While I'm Ahead"를 5월에 발매했다.두 싱글 모두 실망스럽게도 [17]차트 작성에 실패했다.그 해 말, 그들은 페퍼민트 [18]라운지의 플로리다 지점을 열기 위해 마이애미로 날아갔다.마이애미 갈라에서의 그들의 공연이 끝난 후 라디오 진행자 머레이 더 K가 무대 뒤로 와서 그들에게 자신을 소개했다.그는 이 여성들에게 뉴욕의 브루클린 폭스 쇼에 출연할 것을 요청했다.이들은 1962년 폭스 무대에 올라 머레이 더 K의 "댄싱 걸스"에서 다른 공연의 백업 가수로, [19]연말 전에 로네트로 공연하는 것으로 이행을 완료했다.여성들이 그들의 상징적인 모습을 진화시킨 것은 이 시기였고, 그들의 머리를 불가능한 비율로 놀리면서 훨씬 더 과장된 눈 화장을 했다."우리가 무대에 오를 때쯤이면 우리는 꽤 거칠어 보일 것입니다,"라고 로니는 나중에 회상했다. "그리고 아이들은 [20]그것을 좋아했다." 콜픽스의 5월 레이블은 1963년 3월 로네츠의 마지막 싱글을 발매했다."Good Girls"가 차트 작성에 실패하자, 여성들은 스튜디오 [18]작업을 위해 다른 곳을 찾기로 결정했다.

필 스펙터와 필립스 레코드(1963~1966)

1966년 로네츠

1963년 초, 콜픽스 레코드와 그룹의 실패에 질린 에스텔 자매는 프로듀서 필 스펙터에게 전화를 걸어 로네트가 그를 [21]위해 오디션을 보고 싶어한다고 말했다.스펙터는 이에 동의했고 곧 뉴욕의 미라 사운드 스튜디오에서 이 여성들을 만났다.나중에 스펙터는 로니에게 브루클린 폭스에서 그들을 여러 번 봤고 그들의 [22]공연에 감명을 받았다고 말했다.오디션에서 스펙터는 피아노 앞에 앉아 있었고 그룹이 "Why Do Fulls Fall Love"를 부르기 시작했을 때, 그는 갑자기 자리에서 벌떡 일어나 소리쳤다: "바로 그거야!바로 그거야!그게 바로 내가 찾던 목소리야!"[23]

그들의 성공적인 오디션 후, 스펙터는 그 그룹과 계약하기로 결정했다.원래, 그는 로니를 솔로 공연으로 계약하고 싶어했는데, 그녀의 어머니가 그가 단체로 로네츠를 계약하거나 아니면 [24]거래가 아니라고 말하기 전까지는요.그는 이 그룹과 계약하는 것에 동의했고 로니의 어머니에게 여성들이 쇼 사업에서 "포기"했다고 콜픽스 레코드에게 알려 스튜디오가 그들의 계약을 발표하도록 지시했습니다.1963년 3월, 그룹은 Spector의 Philes [24]Records와 공식적으로 계약했다.

로네트가 필 스펙터와 함께 리허설하고 녹음한 첫 번째 곡은 스펙터, 제프 배리, 엘리 그리니치가 쓴 "Why Don't They Let Us Fall in Love"라는 곡이다.그들은 레코드를 만들기 위해 여성들을 캘리포니아로 데려왔으나, 그것이 완성되자 [25]스펙터는 발매를 거부했다.그들은 스펙터를 위해 더 많은 곡들을 녹음했는데, 여기에는 "트위스트", "와-와투시" (네드라의 리드 보컬), "메쉬드 포테이토 타임", "핫 파스트라미" 등이 포함된다.이 4곡은 발매되었지만 1963년 The Crystals Sing The Greatest Hits, Volume [26]1에서 The Crystals로 인정받았다.

'Be My Baby'

주요 기사:비 마이 베이비

로네츠는 이후 4개의 음반에 대한 공로를 인정받으면서 앨범 발매를 거부당하자 필 스펙터/제프 배리/엘리 그리니치 곡 "Be My Baby"를 작업하기 시작했다.로네츠는 1963년 7월에 "Be My Baby"를 녹음했고 8월에 발매되었습니다."Be My Baby"는 로네트의 엄청난 음반이었다.1963년 가을 내내 라디오 방송국에서 이 노래를 틀었고, 로넷 부부는 딕 클라크의 "별의 캐러밴" [27]투어에 초대되어 전국 투어를 했다."Be My Baby"는 "Don't Worry Baby"를 그룹에 [citation needed]대한 오마주로 의도한 "The Beach Boys"의 브라이언 윌슨을 포함한 많은 로네트 팬들에게 영감을 주었다.그 해 가을, 이 곡은 톱 10에 들었고 빌보드 탑 100에서 2위에 올랐다. "우리의 삶은 완전히 뒤바뀌었습니다,"라고 로니는 나중에 회상했다."제가 꿈꿔왔던 모든 것들이 마침내 [28]실현되었습니다."

"Be My Baby"는 에스텔, 네드라, 소니 보노와 함께 백업 보컬을 했던 셰어의 첫 번째 녹음이었다.당시 필 스펙터를 위해 일하던 보노의 여자친구로서 셰어는 출연하지 않을 때 백업 가수에 합류하라는 요청을 받았다."Be My Baby"는 제가 부른 첫 번째 음반이었습니다,"라고 셰르는 나중에 썼다."저는 나가서 이 큰 스피커 앞에 서서 로넷과 다른 모든 [29]가수들과 함께 'be my, be my baby'를 불렀습니다.""Be My Baby" 이후 셰어는 로네트의 음반과 "You've Lost That Loving Feeling"[29]까지 필 스펙터가 프로듀싱한 다른 곡들의 영구 백업 가수가 되었다.

"베이비, 사랑해"

주요 기사:베이비, 사랑해

그들의 첫 번째 필 스펙터 싱글이 하룻밤 사이에 성공을 거둔 후 스펙터는 로네트의 후속 작업을 하고 싶어했다.그는 다시 제프 배리, 엘리 그리니치와 함께 "Baby, I Love You"를 썼고, 로네트 부부가 골드 스타 스튜디오에서 이 노래를 녹음하기 위해 뉴욕을 떠나 캘리포니아로 갈 것을 촉구했다.문제는 로네트 부부가 딕 클라크의 "별의 캐러밴" 투어를 위해 미국 전역을 떠날 예정이었을 때 발생했다.Spector는 로네트 부부가 딕 클라크 투어를 건너뛰는 대신 에스텔과 네드라가 그룹의 전 멤버였던 사촌 일레인과 함께 투어를 하기로 결정했다.로니는 달린 러브, 셰어, 소니 보노와 함께 "Baby, I Love You"를 녹음하기 위해 캘리포니아로 떠났다."Baby, I Love You"는 피아노에 리언 러셀이 출연하는 더 밀도 있는 편곡을 했다.이 노래는 1963년 초가을에 녹음되어 그해 11월에 발매되었습니다.이 곡은 차트에서 "Be My Baby"보다 약간 덜 성공적이었고, 팝 24위, R&B 6위, 영국 [30][31]11위에 올랐다.

필 스펙터의 크리스마스 선물

1963년에 필 스펙터와 계약한 다른 모든 아티스트들과 함께, 세 명의 로네트는 [32]필 스펙터의 크리스마스 LP A Christmas Gift for You에 피처링 되었다.이번 앨범에서 로네츠는 세 곡을 녹음했다: "I Saw Mom Kissing Santa Claus," "Frosty the Snowman," "Sleeigh Ride"모든 아티스트들이 앨범의 피날레인 "Silent Night"에서 노래를 불렀는데, 이 곡은 필 스펙터의 음성 메시지로 시작되었으며, 메리 크리스마스를 기원하고 협력적인 아티스트들을 지지해준 모든 사람들에게 감사를 표했다.

앨범의 절대적인 완벽을 바라는 그의 바람에서 스펙터는 그의 아티스트들에게 가능한 [32]한 힘차게 가사를 발표하도록 강요했다."크리스마스 앨범은 제가 정신적으로 잃어버렸다고 생각했던 앨범입니다."네드라는 나중에 말했다.[32]부품 소리를 들었어요.내가 그들을 내려놓겠다고 맹세했지만, 그들은 테이프에 그게 없다고 말했다."[32]

이 앨범은 케네디 대통령이 암살된 날에 발매되었습니다.이 곡은 처음 발매되었을 때 성공을 거두지 못했지만 1972년 애플 레코드에 의해 재발매되었고 그 [32]해 빌보드 크리스마스 앨범 목록에서 6위에 올랐다.

영국 투어 'Breakin' Up' 'Do I Love You'?

1964년 1월, 로넷 부부는 첫 영국 투어를 떠났고,[33] 그곳에서 처음부터 강한 영향을 끼쳤다.로니 스펙터는 나중에 "히스로 대기실에서 우리는 꽤 볼만한 광경이었을 것"이라고 회상했다. "미국의 흑인 소녀 3명은 다리를 꼬고 앉아 있었고, 우리의 머리 위에는 1피트 정도의 똑같은 거대한 머리모양이 쌓여 있었다.마침내 우리 젊은 보호자가 나타났을 때 그는 활짝 웃었다.[33]

영국에서의 첫날 밤, 그 여성들은 비틀즈를 만난 토니 홀의 집에서 열린 파티에 참석했다.만난 후, 로니와 존 레논은 빠르게 친구가 되었고 에스텔은 조지 [4]해리슨과 사귀었다.하지만 로니에게 가장 큰 스릴 중 하나는 롤링 스톤즈의 키스 리처즈를 만난 것이다. 그들은 영국 [34]투어에서 로네트의 오프닝 무대였다.리처드는 로니와의 관계에 대해 "내가 처음 천국에 간 것은 로니(나중에 스펙터)와 깨어났을 때였다.베넷은 그녀의 얼굴에 미소를 띠고 잠들었다.우리는 아이였다.이보다 [35]더 좋을 순 없다.

영국 투어를 마치고 집으로 돌아온 여성들은 곧바로 스튜디오로 돌아와 제프 배리, 엘리 그리니치, 필 스펙터가 작곡한 두 곡인 "Keep on Dancing"과 "Girls Can Tell"을 녹음했다.이 그룹의 "Keep on Dancing" 녹음은 로니와 네드라가 함께 노래를 부르는 것이 특징이기 때문에 주목할 만하지만 스펙터는 싱글 발매를 거부했다.이 시기에 크리스탈은 "Girls Can Tell" 버전도 녹음했는데, 이 버전도 미공개되었다.

로네츠에 의해 그 후 "('Breakin' Up'의 가장 좋은 부분은) 헤어짐"이 녹음되었다.로니에 따르면 스펙터는 특히 이 노래에 [36]열광했다고 한다."필이 '(The Best Part of) Breakin' Up'을 사랑했던 만큼이나 노래를 사랑했을 때, 그녀는 나중에 "필은 결코 [36]지치지 않고 며칠 동안 그 곡을 작업할 수 있었다"고 썼다.1964년 4월에 발매된 이 곡은 빌보드 탑 40에 잠시 진입하는 데 성공했지만 그룹의 이전 두 싱글만큼 잘 팔리지 않았다.1964년 6월, 그룹의 후속 싱글 "Do I Love You?"가 발매되었고, 또한 그들의 이전 싱글을 5계단 차이로 제치고 톱 40에 진입했다.

빗속을 걷다

주요 기사:Walking in the Rain (로네츠 노래)

1964년 영국 침공이 미국 음악계에 완전히 영향을 미쳤을 때, 로네트는 그들의 관련성을 유지할 수 있었던 몇 안 되는 그룹 중 하나였다.1964년 1월 영국 투어를 했을 때 존 레논으로부터 1964년 2월 7일 비틀즈의 미국행 비행기에 동행해 달라는 요청을 받았으나 스펙터는 그들에게 그럴 [37]기회를 주지 않았다.대신, 1964년 내내, 이 그룹은 신디그!, 아메리칸 밴드 스탠드, 훌라발루, 그리고 영국의 TV 쇼 레디, 스테디, 고와 같은 수많은 텔레비전 쇼에 출연했다.크리스탈, 마벨렛, 엔젤스와 같은 다른 그룹의 인기가 시들해지기 시작하면서 로네트의 인기는 계속 증가하였다.

1964년 여름, 로니는 그룹의 다음 싱글곡인 "Walking in the Rain"의 리드를 녹음하기 위해 스튜디오에 들어갔다.그녀는 나중에 필 스펙터, 배리 만, 신시아 웨일이라는 작가들이 그녀가 녹음하는 순간까지 가사를 수정하고 있었다는 것을 기억했다.로니는 필이 헤드폰을 끼고 잘 들으라고 했던 것을 떠올렸다."모든 것이 조용했어요."라고 그녀는 나중에 썼다. "그러다가 갑자기 방 [38]구석구석에서 천둥소리가 나는 것 같은 낮은 우르릉거리는 소리가 들렸다."천둥소리는 도입부에 사용되었고, 나머지 곡에서 두드러지게 등장했는데, 그 중 유일하게 로니가 한 테이크로 녹음했다."Walking in the Rain"은 "Be My Baby" (1년 전 발매)이후 그룹의 가장 성공적인 싱글이 되었고 빌보드 핫 100에서 23위로 정점을 찍었다.

"Walking in the Rain"의 성공적인 발매 이후, 필립스 레코드는 1964년 말 그룹의 첫 번째 스튜디오 앨범인 Presenting the Fabulous Ronettes를 발매했다.이 앨범은 빌보드 차트 96위를 정점으로 근소한 성공을 거두었을 뿐이지만, 필 스펙터는 처음으로 에스텔 베넷과 네드라 탈리보다 리드 싱어 베로니카 "로니" 베넷을 공개적으로 홍보했다.이후 모든 로네츠 싱글곡은 음반사에서 이 그룹을 "베로니카 피처링 로네츠"라고 불렀다.

인기가 떨어지다

"Walking in the Rain"의 성공 이후 로넷의 인기는 확실히 떨어지기 시작했다.1965년 2월, 필립스 레코드는 이 그룹의 다음 싱글 "Born to Be Together"를 발매했는데, 이 곡은 빌보드 100에서 52위에 그쳤다.그 다음 해 동안 로네트는 노래 카탈로그를 녹음했고, 완성되면 필 스펙터는 발매를 거부했다.많은 사람들은 이것이 그의 불안감과 로니에 대한 커져가는 사랑 때문이라고 생각한다.그룹의 인기가 높아지면서, 그들의 관계는 깊어졌고, 곧 그들은 함께 살게 되었다.스펙터는 언젠가 로네트가 자신을 능가할 것을 두려워하여 로네트가 너무 유명해지는 것을 원하지 않았다고 한다. 아마도 그가 왜 로네트가 계약상 의무적으로 만들어야 하는 녹음을 발표하지 않았는지를 설명했을 것이다.이것은 Motown 그룹 The Supreme가 그들을 제치고 그 시대의 가장 인기 있는 여성 그룹이 되도록 했다.

녹음되었지만 공개되지 않은 곡으로는 "Paradise", "Everything Under the Sun", "I Wish I Never Saw the Sun Shine" 등이 있다.그 이후 샹그릴라, 슈프림스, 그리고 아이크&티나 터너 등 세 팀 모두 다른 팀들에 의해 커버되었다.유감스럽게도 스펙터의 선택은 1964년 초 로네츠에 의해 처음 녹음된 스펙터/제프 배리/엘리 그리니치 곡 "Chapel of Love"를 발표하지 않는 것이었다.마침내 그들의 버전이 발매되었을 때, 딕시 컵스의 또 다른 음반이 주목을 받았다.로니 스펙터는 나중에 "우리는 그것이 매우 훌륭한 음반이라고 생각했기 때문에 사실상 (필 스펙터에게) 발매를 간청했다"고 [39]썼다."그리고 딕시 컵스 버전이 나왔는데 대박이었어요!너무 [39]우울했어요.

1965년 6월, 로네츠의 다음 싱글 "Is This What I Get For Loving You?"가 발매되었고, 빌보드 100에서 75위에 오르며 마이너 히트가 되었다.하지만, 이 노래는 훌라발루, 할리우드 에이 고고, 그리고 시바리에서의 TV 출연으로 인기를 끌었다.로네츠는 또 다른 톱 10 히트곡에 실패했고, 슈프림은 "Back in My Arms Again"으로 5년 연속 1위를 기록했다.일부에서는 필 스펙터가 로네트를 적극적으로 홍보하지 않았기 때문이기도 하며,[40] 아마도 로니와의 친밀한 관계에서 비롯된 불안감 때문일 것이다.

그룹 내부에서도 문제가 있었다."또한 여러분은 제가 스포트라이트를 받는 동안 네드라와 에스텔이 뒤에 서 있었다는 것을 기억해야 합니다,"라고 로니는 나중에 [41]썼다."캘리포니아로 날아가서 우리 음반의 리드곡을 부른 건 저였어요.디제이들이 얘기하고 싶어했던 건 나였어그리고 저는 저희 프로듀서가 사랑하는 사람이었습니다.그것은 제가 다른 모든 면에서 특혜를 받고 있다는 것을 의미했고, 그것은 그들을 [41]미치게 했습니다."라고 네드라 탤리는 나중에 말했다.[42] "저는 쇼 비즈니스의 '개 먹는 개'가 싫었습니다.""저는 다음 기록을 밀어붙이는 것과 그것을 얻지 못하면 실패하는 느낌이 싫었습니다.불공평하다고 생각되는 제품을 생산해 달라는 요구가 끊임없이 있었습니다.제 성격은 그게 [42]싫었어요.네드라는 연예계에 대한 경멸이 스콧 로스와 결혼하는 그녀의 선택을 자극했다.

비틀즈를 위한 오프닝

1965년 6월 "Is This This What I Get for Loving You?"가 발매된 후 로네츠의 다음 싱글이 발매되기까지 1년이 넘었다.필 스펙터/제프 배리/엘리 그리니치가 쓰고 배리가 제작한 "I Can Hear Music"은 1966년 10월에 발매되어 정확히 1주일 동안 빌보드 100위에 오르며 간신히 진입한 후 차트에서 떨어졌다.이 노래는 1969년 비치 보이스에 의해 커버되었고 훨씬 더 큰 성공을 거두었다.

"Be My Baby" 이후, 로넷 부부는 뉴욕에서 열린 여러 Murray the K Holiday Shows에서 헤드라이너가 되었고 미국과 영국에서 패키지 투어를 했다.1965년 후반, 최근의 히트작이 없어도, 그룹은 주요 나이트 클럽과 텔레비전 쇼에 출연하고, 음악 잡지의 표지를 장식하고, 콘서트로 필 스펙터에 의해 제작되고, TV 영화로 촬영되어 개봉되었다.

1966년 8월, 로네츠는 비틀즈와 함께 미국 전역의 14개 도시 투어를 위한 법안에 동참했다.필 스펙터는 로니가 에스텔과 네드라의 투어에 동행하고 싶다는 의사를 밝히자 격분했고, 로니는 캘리포니아에 남아있을 수밖에 없었고, 이전에 그룹에 속해 있던 소녀들의 사촌 일레인은 투어에서 그녀의 자리를 채웠고, 네드라나 에스텔은 무대에서 리드 보컬을 맡았다.1966년 11월호 에보니 잡지에 실린 사진에는 네드라 탈리가 리드곡을 부르고 에스텔과 일레인이 그녀의 화음 뒤에 서 있는 모습이 담겨 있었다.

헤어짐

비틀즈와의 투어가 끝나고 "I Can Hear Music"이 영향을 미치지 못하자, 로네트는 1967년 초 독일로 투어를 떠났고, 그 후 헤어지고 각자의 길을 가기로 합의했다.얼마 지나지 않아 네드라 탈리는 남자친구 스콧 로스와, 로니 베넷은 필 스펙터와, 에스텔 베넷은 오랜 남자친구인 조 동과 결혼했다.

그녀의 설명에 따르면 필 스펙터는 캘리포니아에 있는 23개의 방이 있는 저택에 로니를 사실상 죄수로 가둬뒀다고 한다.그는 결혼 기간 동안 그녀를 스튜디오에 단 한 번 데려왔다.1969년 초 A&M 레코드에서 열린 이 세션에서 그녀는 "You Come, You Saw, You Concripted!"를 녹음했다.1969년 3월 발매된 이 곡은 현재 재니스 조플린과 그레이스 슬릭 스타일로 음악을 재생하고 있는 라디오 방송국에 영향을 미치지 못했다.1969년 후반, 로니와 에스텔은 지미 헨드릭스에 의해 스튜디오로 초청되어 "Earth Blues"에서 백 보컬을 녹음했다.그들의 곡 작업은 로네츠에게 LP 레인보우 [44][45]브릿지에서 인정을 받게 했다.

로니 스펙터와 로네츠

로니는 1972년 6월 12일 필을 떠났고 1974년 [46]이혼이 확정되었다.그녀는 자신의 경력을 되살리기 위해 노력하면서 로네트를 개혁하기로 결심했다.네드라는 그룹에 복귀하는 것에 관심이 없었고 에스텔은 정신질환을 [47]앓고 있었기 때문에 더 이상 공연의 부담을 감당할 수 없었다.로니는 그들을 여배우 킴 필즈의 어머니인 칩 필즈와 데니스 [48]에드워드로 대체했다.그들은 1973년에 Buddah Records에서 몇몇 곡을 녹음했는데, 그 중 하나는 1965년에 로니가 처음 부른 곡인 "I Wish I Never Saw the Sun Shine"의 커버곡이었다.[49]Buddah에서의 활동은 성공적이지 못했고, 1975년에 이르러 로니는 로네트를 계속하겠다는 생각을 버리고 솔로 [50]활동을 시작했다.

2017년, 로니 스펙터는 로니 스펙터와 더 로네츠라는 이름으로 새로운 싱글 앨범을 발매하여 [51]수십 년 만에 처음으로 로네츠를 싱글로 만들었다.

만년

2010년 로니 스펙터가 마이클 머스토에게 "Be My Baby"를 불렀다.

필 스펙터를 상대로 한 소송

1988년 오리지널 로네츠는 필 스펙터를 저작권료 미지급과 로네트의 [52]음악 라이선스 미지급으로 벌어들인 미지급 수입으로 고소했다.그 사건이 재판에 [53]회부되기까지 10년이 걸렸다.2000년에 필은 그들에게 260만 [54]달러 이상을 지불하라는 명령을 받았다.필은 항소했고 2001년 주 대법원 항소부는 그가 1963년 계약을 위반했다는 하급심 판결을 확정했다.그는 2002년 [55]뉴욕주 대법원에 이 사건을 제소하면서 이 판결도 항소했다.주 항소법원은 판결문에서 "로네트의 선율이 차트 1위를 차지해 유명해진 곡으로 인해 15,000달러 미만의 로열티를 벌었기 때문에 공감한다"고 말했지만, 판사는 그들의 계약이 스펙터에게 [56]녹음에 대한 무조건적인 권리를 주었다고 밝혔다.판사는 또한 음반, 테이프, [57]콤팩트 디스크의 판매에 대해 음반업계의 표준 50%의 로열티를 받을 권리가 있다는 하급 법원의 판결을 뒤집었다.그러나 Spector는 1974년 이혼 [57]합의에서 자신의 로열티에 대한 권리를 포기하도록 강요받았다고 주장했다.그 그룹의 다른 두 멤버들의 로열티는 [57]논쟁의 여지가 없었다.

사망.

2009년 2월 11일, 에스텔은 67세의 나이로 뉴저지 [58]주 잉글우드에서 대장암으로 사망했다.

로니는 78세의 짧은 암 투병 끝에 2022년 1월 12일 사망했고 네드라 탤리는 [59]3인방의 마지막 생존 멤버였다.

수상과 표창

로네트는 1965년 "빗속을 걷는 것"[60]으로 그래미상 후보에 올랐다.그들은 1999년 "[61]Be My Baby"로 그래미 명예의 전당에 헌액되었다.로넷은 또한 2004년에 보컬 그룹 명예의 전당에,[62] 2010년에 락앤롤 전설의 피플스 홀에 헌액되었다.음악에 대한 로네의 영향은 상당했다.비치 보이즈의 브라이언 윌슨 외에도 빌리 조엘과 브루스 스프링스틴은 둘 다 [63]로니 베넷을 영향력으로 꼽았다.로네의 패션 스타일은 영국 뮤지션 에이미 [64]와인하우스에 의해 모방되었다.

보고에 따르면 필 스펙터는 이사회 멤버로서의 자격으로 로네트가 로큰롤 명예의 전당 입성 후보로 지명되는 것을 막았다.로니의 변호사들이 입수한 서한에서 필은 로니를 제외하고 그룹 구성원들은 그들의 기록에 나타나지 않았으며 그들이 [65]기부금을 내지 않았다고 주장했다.그가 살인 혐의로 재판을 기다리는 동안, 로네츠는 2007년 3월 12일 뉴욕의 월도프 아스토리아 호텔에서 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다.그들은 롤링 스톤스의 기타리스트 키스 [66]리처즈에 의해 헌액되었다.로니와 네드라는 "Baby, I Love You", "Walking in the Rain", "Be My Baby"를 공연했다.에스텔은 상을 받기 위해 참석했지만 공연을 할 만큼 잘하지 못했기 때문에 트리샤 스코티(로니와 함께 하는 정규 백업 가수)가 마이크 뒤에서 그녀의 자리를 대신했다.

음반 목록

주요 기사:로네트의 음반 목록

스튜디오 앨범

대중문화에서

  • 로네트는 뮤지컬 Little Shop of Horors에 나오는 걸그룹에서 영감을 받은 길거리 성게 캐릭터 중 한 명의 이름이다.
  • 로니 스펙터는 1986년 히트곡 "Take Me Home Tonight"에 에디 머니와 함께 출연했다.그녀는 "Be My Baby"의 타이틀 라인을 불렀고 노래 가사에서도 이름을 확인할 수 있다.
  • 인터뷰에서, 덴마크 밴드 더 레이보네츠는 그들의 이름이 "로네트와 버디 홀리 레이브 온!"[67]을 직접적으로 지칭하는 것이라고 말했다.그들은 "Ode to L.A."라는 이름의 노래로 로니 스펙터를 초대하여 세 번째 앨범인 Pretty in Black에서 함께 노래를 불렀다.
  • RuPaul's Drag Race의 14번째 시즌 8화에서는 드래그 퀸인 DeJa Skye, Jasmine Kennedie, Jorgeous가 오리지널 곡인 "He's My Baby"를 "The RuNettes"로 선보이며 로네트의 음악과 스타일을 패러디하고 경의를 표했다.

레퍼런스

  1. ^ "Ronnie Spector Biography". Ronniespector.com. November 9, 2010. Archived from the original on November 6, 2012. Retrieved November 10, 2012.
  2. ^ "Rolling Stone's 500 Greatest Albums of All Time". Rolling Stone. Archived from the original on September 12, 2012.
  3. ^ a b c Turco, Art (1982). "An Interview With Nedra Ross". The Record Exchanger.
  4. ^ a b Sisario, Ben (February 16, 2009). "A Life of Troubles Followed a Singer's Burst of Fame". The New York Times. Retrieved May 20, 2010.
  5. ^ Guardian Staff (September 19, 2008). "Is this it? Ronnie Spector". Theguardian.com.
  6. ^ "Hard French Hearts Los Homos: Presenting the Fabulous Ronettes - June 21, 2017". SF Weekly. June 21, 2017.
  7. ^ (스펙터 2004, 5~6페이지)
  8. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 6)
  9. ^ a b c (스펙터 2004, 페이지 19)
  10. ^ a b c (스펙터 2004, 페이지 21)
  11. ^ (스펙터 2004, 페이지 24)
  12. ^ (스펙터 2004, 페이지 25)
  13. ^ (스펙터 2004, 페이지 26)
  14. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 31)
  15. ^ (스펙터 2004, 페이지 31-32)
  16. ^ (스펙터 2004, 페이지 32)
  17. ^ (스펙터 2004, 페이지 326–327)
  18. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 43)
  19. ^ (스펙터 2004, 34~36페이지)
  20. ^ (스펙터 2004, 페이지 37)
  21. ^ (스펙터 2004, 페이지 343)
  22. ^ (스펙터 2004, 페이지 45)
  23. ^ (스펙터 2004, 페이지 46)
  24. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 49)
  25. ^ (스펙터 2004, 페이지 55)
  26. ^ (스펙터 2004, 페이지 328–329)
  27. ^ (스펙터 2004, 페이지 71)
  28. ^ (스펙터 2004, 페이지 66)
  29. ^ a b Cher; Coplon, Jeff (1998). The First Time. Simon & Schuster. ISBN 9780684809007.
  30. ^ "The Ronettes". History-of-rock.com.
  31. ^ Huey, Steve. "The Ronettes, Biography". AllMusic. Retrieved January 13, 2022.
  32. ^ a b c d e Turco, Art (1982). "An Interview with Ronette Nedra Ross". Record Exchanger.
  33. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 75)
  34. ^ Jones, Rebecca (2015-11-06). "Ronettes release new track 50 years on". BBC News. Retrieved 2020-10-05.
  35. ^ Richards, Keith (2010-10-26). Life. Little, Brown. ISBN 978-0-316-12856-8.
  36. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 83)
  37. ^ (스펙터 2004, 페이지 84)
  38. ^ (스펙터 2004, 페이지 110)
  39. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 113)
  40. ^ (스펙터 2004, 페이지 114)
  41. ^ a b (스펙터 2004, 페이지 102)
  42. ^ a b Turco, Art (1982). "In Interview with Ronette Nedra Ross". Record Exchanger.
  43. ^ Company, Johnson Publishing (November 2, 1966). "Ebony". Johnson Publishing Company – via Google Books.
  44. ^ Glover, Tony (December 9, 1971). "Rainbow Bridge". Rolling Stone.
  45. ^ 내 아기가 되어라: 마스카라, 미니스커트, 광기, 또는 환상적인 로네트 ISBN 978-1-942-57003-5p. 322.
  46. ^ Hunt, Dennis (April 1, 1983). "Ronnie Spector Tells of Her Marriage to Phil". Los Angeles Times: G1.
  47. ^ Greene, Andy (March 19, 2009). "Obituaries: Estelle Bennet". Rolling Stone. p. 25.
  48. ^ Clemente, John (2013). Girl Groups: Fabulous Females Who Rocked the World. p. 408. ISBN 978-1-4772-7633-4.
  49. ^ "Ronnie Spector Returns" (PDF). Record World: 23. May 18, 1975.
  50. ^ "Top Singles Picks". Billboard. September 6, 1975. p. 67.
  51. ^ "로니 스펙터와 로네츠 '러브 파워' 프리미어", People.com.
  52. ^ Collins, Glenn (June 26, 1998). "A 90's Refrain for a 60's Girl Group; Ronettes' Suit Says Phil Spector Owes Them $10 Million". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved December 26, 2021.
  53. ^ "Spector Gets Slammed In Court". Rolling Stone. June 12, 1998. Retrieved December 26, 2021.{{cite magazine}}: CS1 maint :url-status (링크)
  54. ^ "Ronettes Entitled to Back Pay From Phil Spector, Judge Rules". Los Angeles Times. June 17, 2000.
  55. ^ "N.Y. Court To Hear Spector Appeal". Billboard. February 20, 2002. Retrieved December 26, 2021.{{cite magazine}}: CS1 maint :url-status (링크)
  56. ^ Caher, John (October 21, 2002). "Ronettes' Profits Limited by 1963 Contract". New York Law Journal. Archived from the original on March 20, 2003. Retrieved December 9, 2019 – via law.com. Justice Graffeo said the contract is clear and unambiguous in granting Spector unconditional ownership rights to the master recordings.
  57. ^ a b c Worth, Robert F. (October 18, 2002). "A Sad Song for the Ronettes: Court Reverses Royalty Rights". The New York Times.
  58. ^ Sisario, Ben (February 13, 2009). "Estelle Bennett, a Singer for the Ronettes, Is Dead at 67". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2020-10-05.
  59. ^ "Ronnie Spector, "Be My Baby" singer, has died at 78". CBS News. Retrieved 2022-01-25.
  60. ^ Brown, Mick (October 17, 2012). Tearing Down The Wall of Sound: The Rise And Fall of Phil Spector. A&C Black. p. 168. ISBN 978-1-4088-1950-0.
  61. ^ "GRAMMY Hall Of Fame". GRAMMY.com. October 18, 2010. Retrieved December 26, 2021.
  62. ^ "The People's Hall of Rock 'n' Roll Legends". Thepeopleshall.blogspot.com. April 1, 2011. Retrieved April 10, 2012.
  63. ^ "Rolling Stone : The Ronettes: Biography". Rolling Stone. July 11, 2007. Archived from the original on July 11, 2007. Retrieved June 14, 2021.
  64. ^ Sisario, Ben (July 23, 2011). "Amy Winehouse, British Soul Singer with a Troubled Life, Dies at 27". The New York Times. Archived from the original on August 25, 2011.
  65. ^ "Phil Spector blasts The Ronettes' Hall Of Fame induction". NME. March 7, 2007. Retrieved August 28, 2014.
  66. ^ "Keith Richards inducts The Ronettes at the Rock & Roll Hall of Fame (2007)". Radio.Video.Music. March 12, 2021. Retrieved December 26, 2021.
  67. ^ 2007년 10월 16일, Wikinews, David Shankbone, The Ravonettes와의 인터뷰.

원천

  • Spector, Ronnie (2004). Be My Baby: How I survived Mascara, Miniskirts, and Madness, or My Life as a Fabulous Ronette. New York: New American Library. ISBN 0-451-41153-6.

외부 링크

Wikimedia Commons에는 The Ronettes 관련 미디어가 있습니다.